古诗词赏读四十二　白居易《问刘十九》

古诗词赏读四十二　唐　白居易《问刘十九》

 

绿蚁新醅酒，

红泥小火炉。

晚来天欲雪，

能饮一杯无！

 

【注释】
　　绿蚁：指浮在新酿的没有过滤的米酒上的绿色泡沫。《南都赋》“醪敷径寸，浮蚁若萍。”后常以绿蚁称酒。

　　醅（音佩）：未滤之酒。

 

　　白居易（772年～846年）字乐天，晚年又号香山居士，汉族，河南新郑人，是中国文学史上负有盛名且影响深远的唐代诗人和文学家，有“诗魔”和“诗王”之称。白居易自幼聪颖，读书十分刻苦，读得口都生出了疮，手都磨破了茧，年纪轻轻的，头发全白了。他还与元稹共同发起了“新乐府运动”，世称“元白”。白居易晚年长期居住在洛阳香山，故号“香山居士”。武宗会昌六年（公元846年）八月，白居易去世于洛阳，葬于洛阳香山，享年75岁。他去世后，唐宣宗李忱写诗悼念他说：“缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”著有《白氏长庆集》，共有七十一卷。

　　白居易晚年官至太子少傅，谥号“文”，世称白傅、白文公。在文学上积极倡导新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，写下了不少感叹时世、反映人民疾苦的诗篇，对后世颇有影响，是我国文学史上相当重要的诗人。元和时曾任翰林学士、左赞善大夫，因得罪权贵，贬为江州司马，晚年好佛。他一生作诗很多，以讽喻诗最为有名，语言通俗易懂，被称为“老妪能解”。叙事诗中《琵琶行》《长恨歌》《卖炭翁》等极为有名。

　　邓肖达曾说：“正是因为白乐天的诗老妪能解，才确立了他的诗在人民心中的地位。”

　　白居易的诗在当时流传广泛，上自宫廷，下至民间，处处皆是，其声名还远播新疆和朝鲜、日本。白诗对后世文学影响巨大，晚唐皮日休、宋代陆游及清代吴伟业、黄遵宪等，都受到白居易的诗的启示。

　　晚年与“诗豪”刘禹锡友善，称刘白，提倡歌诗发挥美刺讽喻作用。其词极有特色，以风格明丽见长，为后世词人所推崇。

　　 白居易的主要作品有：《长恨歌》,《琵琶行》,《卖碳翁》,《赋得古原草送别》,《钱塘湖春行》,《暮江吟》,《忆江南》,《大林寺桃花》,《同李十一醉忆元九》,《直中书省》,《长相思》,《题岳阳楼》,《观刈麦》,《宫词》,《问刘十九》,《买花》,《自河南经乱关内阻饥兄弟离散各在一处因望》等。   
　　

 

 

　　天寒地冻，于是半卧在床上，赏读白居易的这首诗－－－

        绿蚁新醅酒，红泥小火炉，晚来天欲雪，能饮一杯无？

　　一幅温馨的图画现于眼前------

        新酿的米酒泛起绿色的泡沫，小火炉吐露着红色的火焰，在天空彤云密布大雪即将来临的时侯，我希望我的朋友能来和我共同把酒话古今。

　　于是有了这首脍炙人口、音韵和律的诗作。

　　这是白居易被贬江州后所作，他邀请的刘十九就是刘轲，当时隐居庐山，因为和白居易性情相投而结为好友。白居易这首诗歌怡然自适、情趣盎然，字里行间看到了诗人平和舒缓的心情，确实有“宠辱不惊,闲看庭前花开花落; 去留无意,漫随天外云卷云舒。”的遂意和适意。

面对充满无数坎坷与磨难的现实人生，怎样立身处世，是每一个人都必须做出回答的问题。白居易做为古代一个文人，他面对“兼济”与“独善”的矛盾冲突。白居易的态度是：古人云，穷则独善其身，达则兼济天下，仆虽不肖，常师此语。大丈夫所守者道，所待者时。时之来也，为云龙、为风鹏，勃然突然，陈力以出；时之不来也，为零豹、为冥鸿，寂兮廖兮，奉身而退。进退出处，何往而不自得哉？这里，白居易表白了自己对穷达进退、立身处世的人生见解，现在看来，他把儒学的“知其不可为而为之”的积极进取精神和佛学看穿忧患超然物外的心灵境界有机的结合在一起行成自己的形成自己的生存观念，并固守着自己营造的心灵家园，以此来遮蔽人世间的狂风暴雨。

是谁在家酿成熟的时候第一个想到朋友？是谁在风寒雪飘的时候第一个想到朋友？又是谁在温热暖和的火炉旁第一个想到朋友？是白居易，中唐一个热情似火，心细如发的大诗人！他在冰封雪冻的冬天为朋友也为千百年后的我们捧出一颗火热的心，照亮了朋友的眼睛，温暖了朋友的心灵，于是，我们也和白居易的朋友刘十九一样，风雨人生路不再寒冷，不再孤寂。这是白居易的小诗《问刘十九》给我的感触。诗歌这样写道：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”

一瓶酒，一座炉，一场雪，一个人，白居易《问刘十九》里所展现的就是这样一副画面。　　首句及次句采用白描的手法，将诗人身边的景致一一点明。一瓶没有过滤的酒，一座红色小炉，这短短十个字却鲜明的表现了诗人的心情：有酒，有炉，有一醉方休的念头。在这两句中，诗人所用的手法，即不用任何华丽词藻修饰的方法是值得我们学习的，这种直接将名词组合在一起以壮景致的方式，比为了达到渲染效果而去刻意表现效果高明好几百倍，这样的例子，不论唐诗、宋词亦或元曲里面均不可少见，如温庭筠的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，辛弃疾的“七八个星天外，两三点雨山前”，马致远的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，这也同时说明，为作诗而作诗，写出的东西将是晦涩的，只有情到自然，不论白描或是“彩绘”，教会产生好的意效。历史上不是有很多“为赋新词强作愁”的病态诗人或词人吗？看看他们的作品，再回头品味一下白居易的这首诗，孰优孰劣即见分晓，这当然也告诉我们这些后代们：不一定要有多大气魄，在个狭小的空间内，同样是可以成就一个伟大诗人的。

　　诗的后两句全是普通人的语言，丝毫看不出这是一位大家的作品，但白居易却恰恰是用这种平铺的方法来展现他的才华的。“刘十九”，你看这天都快要下雪了，能不能陪我喝一杯呢？”轻言细语，问寒问暖，贴近心窝，溢满真情。用这样的口语入诗收尾，既增加了全诗的韵味，使其具有空灵摇曳之美，余音袅袅之妙；又创设情境，给讯者留下无尽的想象空间。我们会问：是特意准备新熟家酿招待朋友，还是偶尔想借此驱赶孤居的冷寂凄凉？是风雪之夜想起朋友的冷暖，还是平日里朋友之间常来常往？……我们也会看到：在温暖、明亮的室内，诗人围炉而坐，持书而待；外面天幕低垂，层云堆积，一时朔风大起，残叶落地，飘飘洒洒的雪花紧随而至……忽然，一袭青衫从远而近，长剑斜倚，漫吟而至。于是两位好友举杯共饮，畅叙旧情，顿时，酒香笑语充满小屋……凡此种种，多姿多彩，“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，不同的读者可以根据各自不同的生活经历和人生体验想象出各种奇妙的生活画面来，但是永远无法找到一种最标准，最切近白居易生活境况的画面。

还有另一位才子：李白，同样是一个人饮酒，李白写下了这样的句子：花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。同样是“独酌”的寂寞，两位诗人却向人们展现他们不同的风格。李白不愧是位浪漫主义大诗人，在这样冷清寂寞的时候，诗人把月影拟人，成为三个志趣相投的朋友相聚，于是喝酒、唱歌、跳舞、热闹了一番，烘托出一个热闹的场面来，充分表现了诗人丰富的想象力，化物为人，化静为动，构思新颖，情思旷逸，难怪《唐宋诗醇》评价曰：“千古奇趣，从眼前得之。尔时情景，虽复潦倒，终不胜其旷达。”再看看白居易，诗自不必多言，我相信上至七十岁老妇，下至十岁幼童，均能体会其中之真意，怪不得《唐诗评注读书》说：“用土语不见俗，乃是点铁成金手段。”
　　盛唐成就了李白浪漫主义风格，唐由盛及衰造就了杜甫沉郁顿挫的特色，故一个号称“诗仙”，一个号称“诗圣”。生活在世道中落的白居易，却表现出极强的自然平实的天赋，“诗王”一说名符其实呀。  　 
　　通览全诗，此诗语浅情深，言短味长。白居易善于在生活中发现诗情，从冬天里寻找春天，在别人看来司空见惯的生活琐事，经白居易诗心慧眼的烛照、点化，便升华为一种极富人性光芒的艺术资源。白居易用眼睛去发现生活中的美好，用心灵去提炼生活中的诗意，用诗歌去反映人性中的春晖，这首质朴动情的小诗或许就是诗人心灵发光发热的产物吧。

 

绿蚁新醅酒，

红泥小火炉。

晚来天欲雪，

能饮一杯无！