本词条为消歧义词条。如果您所要找的“吕文成”在本词条无介绍,请您添加。 吕文成,人的名字。在中国境内,叫吕文成的人不止一个,本词条介绍几位大家熟悉的吕文成。 1·音乐家 吕文成 2·医生 吕文成 吕文成 (1898-1981) 广东音乐演奏家、作曲家。广东省中山县人。早年旅居上海,颇受江南一带民间音乐及西方音乐文化的影响。二十年代末期回到广东,后迁居香港。据不完全统计,所撰乐曲达百首以上。灌制了大量广东音乐唱片。其中不少乐曲如《平湖秋月》(中国M—383甲)、《渔歌晚唱》(中国3—5768甲)、《歧山凤》(中国3—0914甲)、《银河会》(中国36089甲)、《步步高》(中国36078乙)等,广泛流行。演奏方面,吹拉弹唱件件皆能,特擅高胡(即粤胡)。首创把二胡的丝弦改用钢弦,并采取以两膝适当部位夹住琴筒的拉奏方法。这种改革后的二胡,现称粤胡或高胡,音色富有特点,常能用于民族音乐的抒情和高潮部分。现已成为广东音乐中最主要的特性乐器之一。擅长于演唱粤曲的“子喉”(即“青衣”),所唱的《潇湘琴怨》、《燕子楼》、《小青吊影》等曲,饮誉艺坛。 吕文成是20世纪20年代以来广东音乐最卓越的作曲家和演奏家,也是广东曲艺、粤曲的出色演唱家和革新家。他把毕生的精力,投入广东音乐的发展事业中,为广东音乐传播国内外,成为中国独树一帜、蜚声乐坛的乐种,作出了杰出的贡献。吕文成先生于清朝光绪24年(1898年)3月12日,出生于广东省中山县,幼年随父亲到上海谋生,在银匠店当过童工。到了十岁,才免费就读于广肇义学,并利用课余时间,开始了他的音乐生活。由于他从小就酷爱中国民间音乐,常常聆听老艺人的演奏,勤学苦练,自学成才,不到20岁,就已很有名气。 1919年,上海成立了“中华音乐会”,该会以研究音乐、陶冶性灵、提倡美感教育、养成高尚人格为宗旨,吕文成是最早的会员之一。1925年担任该会沪乐科干事,同时他兼任上海精武体育会音乐部教员,还参加了由上海铁路职工组织的“俭德储蓄会”粤乐队的活动,并担任指导。 吕氏一生创作了两百多首音乐作品,其中不少广东音乐曲调成为百听不厌、脍炙人口、流传不衰的佳作。他的作品题材广泛,其中有写景抒情的《平湖秋月》、《蕉石鸣琴》、《渔歌晚唱》;有情绪轻松活泼向上的《青梅竹马》、《醒狮》、《步步高》;有描写民间故事的《银河会》、《天女散花》、《歧山凤》;有反映民间习俗的《二龙争珠》、《狮子上楼台》、《鹦鹉戏麒麟》;有反映民族觉醒精神的《恨东皇》、《齐破阵》、《泣长城》等等。他的创作,结构严谨,曲调清新,旋律优美流畅,委婉动听,节奏生动活泼,热情奔放,富有鲜明的个性和风格。 吕氏是公认的技艺高超的二胡演奏家,他进行了大胆的革新,把二胡外弦由丝弦换为钢弦,并采用了两腿夹持琴筒的演奏方法,成功地制成了高音二胡(简称高胡),在音色、音量和音域等方面作了很大的改进,并运用了二、三把位走指法和独特的滑指法,使高胡成为广东音乐良佳的独奏乐器,促进了广东音乐演奏形式的发展,因而被誉为“二胡博士”。 “一·二八事件”发生后,吕氏离开上海,到香港定居。居港期间,为香港“新月”、“和声”、“歌林”唱片公司聘请为固定艺员,长期从事灌制广东音乐、粤曲唱片工作和乐曲创作,并为“高亨”、“百代”、“胜利”等公司录制唱片。据不完全统计,各大唱片公司所灌录的,由他演奏和演唱的乐曲和粤曲,就有270多张。1981年8月22日,吕文成先生年高体弱,积劳成疾,在香港病逝,享年八十三岁。 《步步高》本曲为广东音乐中的名篇,也是广东音乐中描绘节庆气氛最为成功的作品之一。独奏高胡以明亮的音色和轻快的节奏,唱出一首欢乐的歌曲。经常出现的大音程跳动,更突出了节庆气氛。作者在创作中敢于大胆采用全新的表现手法,使本曲在传统广东音乐中独具特色。 本曲开头在仅有的三个音的短小引子过后,运用了突发性的八度跳进,继而通过音阶式的下行,开门见山地迸发出一种十分乐观向上的情调;乐曲中经常采用乐汇的重复,用以积蓄力量,向新的层次运动,或是渐层高涨,或是渐层下落;乐曲的旋律线升降有序,音浪叠起叠落,一张一弛,富有动力;从西方音乐中引进的“模进”手法,在本曲中也多次被成功运用。可以说,本曲的名称就多半来自其结构层次上的“递升递降”。 吕文成先生热爱祖国,热爱民族音乐,坚持走发展民族音乐的道路,既重视传统,又大胆吸收外国音乐精华,其作品数量之多,质量之高,影响之大,在广东音乐史上可说是空前的,不愧是中国乐坛上的一位杰出的民族音乐家,他的名字,将永远伴随着广东音乐而流芳千古。 继“吕文成与广东音乐”学术研讨会在中山举办,广东炎黄文化研究会主办的《粤韵游踪———吕文成与广东音乐》演奏会在广州友谊剧院举行,它既是热爱广东音乐的听众的盛典,也是对吕文成先生诞辰105周年的实际纪念。 吕文成,著名民族音乐家,是广东音乐卓有成就的作曲家和演奏家,他创作的《步步高》、《平湖秋月》、《蕉石鸣琴》、《醒狮》等一大批优秀乐曲至今仍旋律飞扬。“中国音乐本身有一种特征,”40年前的吕文成曾在一篇文章中这样说,“就是旋律纯朴,它单纯得像一位纯洁无邪的乡村小女孩的小心灵。它给欣赏者一种清丽和优美的感觉,这是中国传统艺术特征,我们应保护它并把它传给下一代去……”吕文成的作品至今不衰,正好作为这句话的印证。 异军突起 据考证,粤乐从明万历年间开始萌芽,到清光绪时才成型。它自中原古乐(包括江南小曲调)传入珠三角后,与本地民间歌谣、粤剧过门小曲相融合,成为独特乐种。进入20世纪的20年代,粤乐进入广泛传播期。那时,进过龙凤饼店与冶金银首饰摊当学徒的吕文成,心无旁骛,终日沉醉在丝竹琴弦间。后来向留美返沪的造船工程师、小提琴演奏家和制作家司徒梦岩学习小提琴和西洋乐理;并与后来成为粤乐名家的尹自重(1908年-1985年)以及何大傻、杨汝城(吕的弟弟)等常聚一起弹唱、研习粤曲。此外,他还到上海几个音乐社团如“上海中华音乐会”、“上海俭德储蓄会”及“上海精武体育会(音乐部)”去演奏,十八般武艺样样精通,而最拿手的好戏就是扬琴与二胡。打扬琴时,他能自弹自唱。 那个时期兴男唱女声,如梅兰芳等,吕文成唱的也是女角的子喉,他吸收了京剧的二簧西皮的拖腔,使唱腔给人耳目一新之感。当年的报纸名记者黎紫君这样写道:“二十年代他(吕文成)在上海音乐社个人表演扬琴独奏《梅花三弄》、《小桃红》两阕,听众们的感受如痴如醉,为广东人在异地吐气扬眉,尤其对广东音乐的演奏佳妙得到知音人士优良评价,至今传诵不衰……除以扬琴独奏《柳娘三醉》之外,都以异军突起姿态。二胡独奏《双声恨》、《昭君怨》一曲将终,掌声响彻全场。”更可喜的是,吕文成的时代已开始有唱片。于是,他把自弹自唱的作品大量录制,他设计的“新腔”给粤剧清唱打开一条新路,也给人们一种开创新风的启示。社会上竞相仿效,使二三十年代的上海、香港、广州相继出现粤乐的创作热潮,从而摆脱了学舌于师承的旧路。 当时的精武会在巡回武术表演时,大多加插粤乐,于是,北京、天津、武汉等地也涌现出一批粤乐的听众。据说“广东音乐”是上海人先叫起的,他们认为这鲜明、流畅、清脆、动听的音乐是广东人的。(其实广东还有潮州音乐、汉乐等,而“广东音乐”特指粤语地区的音乐,故专家仍称“粤乐”。)此时,广东音乐为世人所知,并不是靠古老而丰厚的遗产,而是它不断出现的大量作品所体现出来的无穷生命力以及“清晰透明”的音乐特质,并与吕文成殚精竭虑创作和灌录了大量广东音乐唱片密切相关。作为中国民族音乐的劲旅,它影响遍及海内外。 创制高胡 高胡的创制,使广东音乐的乐曲发生革命性的变化。旧曲一般在一个八度或多一两个音节内作曲,但用了高胡后,旋律可伸展到两个八度而一气呵成。于是,作品风格流利畅快,沁人心脾。如他所写的《步步高》、《平湖秋月》、《蝶恋花》、《银河会》、《岐山凤》、《渔歌晚唱》等等一批粤乐,广东风格及地方色彩更鲜明突出,因为其榫接古今、融汇中西。与二胡柔和饱满、浑厚的旋律不同,高胡清澈明亮、恬美华丽的音色楚楚动人。 姐妹妙章 《步步高》出现时间不详,但1938年沈允升编著的《琴弦乐谱》中已刊登。这首曲在上世纪三四十年代的中国相当流行,头三个音335已是粤语“步步高”的谐音,寓“步步高升”的吉祥兆头。演奏时在两个八度音域中充分发挥高胡技巧,给人以步步高升之感。在早期百利公司的唱片中,由吕文成操高胡,加上林浩然(钢琴)、梁以忠(椰胡)、邵铁鸿(琵琶、洞箫)的合奏,在活泼愉快的情绪和明亮激昂的乐曲中,听众不难分辨出如外国轻音乐和舞曲般热烈的动感;多次出现八度大跳的旋律,让人感到力量的涌动、感情的倾泻,精神为之一振。 《平湖秋月》是一曲旋律委婉、节奏多变的乐章,既饱含江南音乐华丽明亮的韵致,又采用岭南音乐行云流水的走指及圆润的长弓和弹性的短弓,形象地绘出他在杭州西湖所感受的“江天一色无纤尘”的幽美境界。这正体现吕文成对故乡岭南母体文化特征的把握。此曲内涵深远宽广,演奏者往往会有不同的演绎:业余爱好者表现的是广东人世俗情感中知天乐命的逍遥;专业演奏者更多表现的是西方音乐技术层面的浪漫及时尚;而老艺人,表达的却是一种欲说还休的人生感悟。有人把上述两首曲子称为“姐妹篇”,一快一慢,妙趣横生,历久不衰。吕文成还写出一批好作品如《下山虎》,被冼星海吸收入大型音乐作品作为主题。1925年,香港一家慈善社请吕文成到香港参加义演以赈东江灾民,当吕文成到香港之日,各界派出三艘汽艇出港,红毯铺地,锣鼓喧天,鞭炮齐鸣,用空前热烈的场面迎接。精神音乐 爱国、爱乡的情怀一直支持着吕文成,香港沦陷后的1944年,他第一次回到广东中山石岐。吕文成、尹自重、何大傻、程岳威(后为何浪萍)“四大天王”的演出,受到热烈欢迎,被人称为“精神音乐”。1947年,吕文成带着女儿吕红再回石岐,与当地“白虹”音乐社在“洪园茶厅”共演5天。最后一次回石岐是1951年,也是与“白虹”合演,然后再转到小榄、大冲、港口、三乡等地演出。在三乡,他还留下一段感人的事:那儿有一个群众乐社叫“小雅山房”,建于清道光年间,规模相当大,曾在1935年应邀赴港参加英皇银禧大典的巡游。那200多人的队伍中人人各显身手,结果获了冠军奖。那次吕文成跟着小雅山房的锣鼓柜走了两天,十分感动。与尹自重等人送了一个大铜锣以及一面绣着“一聆雅奏”四字的大旗给“小雅山房”。所以当吕文成到三乡,“小雅山房”在龙门茶楼负责接待,还向吕文成赠锦旗。吕文成则向他们赠线装琴谱,勉励他们不要让艺术失传。 1973年,正是文革之中,吕文成曾随香港文艺界访问团到过广州。那年75岁的吕文成还提出要为中国写几首曲。虽然这个任务后来未见完成,但他关心祖国之心是人人可以感受到的。1981年,吕文成以83岁的高龄在香港去世。但他的精神,永远留在人们的心中,特别是1964年他在一篇文章中的话:“希望他们(指青年一代)记得自己是中华儿女,对中国各地方性的乐曲艺术多注意、多欣赏、多发掘其中的优点,这是本人对国乐前途的一个期望。” 医生姓名:吕文成 |
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