排版
电脑排版离不开艺术表现,美的形式原理是规范形式美感的基本法则。它是通过重复与交错、节奏与韵律、对称与均衡、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一等形式美构成法则来规划版面，把抽象美的观点及内涵诉诸读者，并从中获得美的教育和感受，它们之间是相辅相成、互为因果的，既对立又统一地共存于一个版面之中。
1.重复与交错
在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，我们在版面中可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。
2.节奏与韵律
节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言：“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短，明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。
3.对称与均衡
两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称；还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。
4.对比与调和
对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。
调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。
5.比例与适度
比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。
适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性 ，予人一种清新、自然的新感觉。
6.变异与秩序
变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。
秩序美是排版设计的灵魂：它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。由于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成，可使版面获得一种活动的效果。
7.虚实与留白
中国传统美学上有“计白守黑”这一说法。就是指编排的内容是“黑”，也就是实体，斤斤计较的却是虚实的“白”，也可为细弱的文字、图形或色彩，这要根据内容而定。
留白则是版中未放置任何图文的空间,它是“虚”的特殊表现手法。其形式、大小、比例、决定着版面的质量。留白的感觉是一种轻松，最大的作用是引人注意。在排版设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题，集中视线和造成版面的空间层次。
8.变化与统一
变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合，是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。
统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是保持版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。
工业设计排版样式（文字-图片）
一、文字排版样式
以文字为主的排版样式。文字在排版设计中，不仅仅局限于信息传达意义上的概念，而更是一种高尚的艺术表现形式。文字已提升到启迪性和宣传性、引领人们的审美时尚的新视角。文字是任何版面的核心，也是视觉传达最直接的方式，运用经过精心处理的文字材料，完全可以制作出效果很好的版面，而不需要任何图形。
1. 字体、字号
字体的设计、选用是排版设计的基础。中文常用的字体主要有宋体、仿宋体、黑体、楷书四种。在标题上为了达到醒目的效果，又出现了粗黑体、综艺体、琥珀体、粗圆体、细圆体以及手绘创意美术字等，在排版设计中，选择两到三种字体为最佳视觉结果。否则，会产生零乱而缺乏整体效果。在选用的这三种字体中，可考虑加粗、变细、拉长、压扁或调整行距来变化字体大小，同样能产生丰富多彩的视觉效果。
字号是表示字体大小的术语。计算机字体的大小，通常采用号数制、点数制和级数的计算。点数制是世界流行计算字体的标准制度。“点”：也称磅(P)。电脑排版系统，就是用点数制来计算字号大小的，每一点等于0.35毫米。
2.字距与行距
字距与行距的把握是设计师对版面的心理感受，也是设计师设计品味的直接体现。一般的行距在常规的比例应为：用字8点行距则为10点，即8：10。但对于一些特殊的版面来说，字距与行距的加宽或缩紧，更能体现主题的内涵。现代国际上流行将文字分开排列的方式，感觉疏朗清新、现代感强。因此，字距与行距不是绝对的，应根据实际情况而定。
3. 编排形式
文字的编排形式多种多样，我们大致可以理解为以下几种：
左右齐整，横排也可竖排；左齐、右齐或聚中编排
文图穿插
突出字首
自由编排
4. 文字编排的特殊表现
形象字体，根据文字的意思或内容进行艺术创造的字体。
意象字体，将特定的文字个性化，直接地展示文字的内容。
图文叠印，将文字印在图片或图形的背景上。
群组编排，将文字编排在一个具体的形状中，使其图片化。
二、图片排版样式
以图片为主的排版样式。图片在排版设计中，占有很大的比重，视觉冲击力比文字强85%；也有这样一说，一幅图版胜于千字。但这并非语言或文字表现力减弱了，而是说图片在视觉传达上能辅助文字，帮助理解，更可以使版面立体、真实。因为图片能具体而直接地把我们的意念高素质、高境界地表现出来，使本来物变成强而有力的诉求性画面，充满了更强烈的创造性。图片在排版设计要素中，形成了独特的性格以及吸引视觉的重要素材，视觉效果和导读效果。
1．图片的位置
图片放置的位置，直接关系到版面的构图布局、版面中的左右上下及对角线的四角都是视线的焦点。在这焦点上恰到好处地安排图片，版面的视觉冲击力就会明显地表露出来。编排中有效地控制住这些点，可使版面变得清晰、简洁而富于条理性。
2.图片的面积
图版面积的大小安排，直接关系到版面的视觉传达。一般情况下，把那些重要的、吸引读者注意力的图片放大，从属的图片缩小，形成主次分明的格局，这是排版设计的基本原则。
3.图片的数量
图片的数量多寡，可影响到读者的阅读兴趣。如果版面只采用一张图片时，那么，其质量就决定着人们对它的印象。往往这是显示出格调高雅的视觉效果之根本保证。增加一张图片，就变为较为活跃的版面了，同时也就出现了对比的格局。图片增加到三张以上，就能营造出很热闹的版面氛围了，非常适合于普及的、热闹的和新闻性强的读物。有了多张照片，就有了浏览的余地。数量的多少，并不是设计者的随心所欲，而最重要的是根据版面的内容来精心安排。
4.图片的形式
图片的形式主要有:
方形图式
出血图式 即图片充满整个版面而不露出边框。
退底图式 是设计者根据版面内容所需，将图片中精选部分沿边缘裁剪。
化网图式 是利用电脑技术用以减少图片的层次。
特殊图式 是将图片按照一定的形状来限定。
5.图片的组合
图片组合，就是把数张图片安排在同一版面中。它包括块状组合与散点组合。
块状组合强调了图片与图片之间的直线。垂直线和水平线的分割，文字与图片相对独立，使组合后的图片整体大方，富于理智的秩序化条理。
6.图片的方向
图片方向的强弱，可造成版面的行之有效的视觉攻势。方向感强则动势强，产生的视觉感应就强。反之则会平淡无奇。图片的方向性可通过人物的运势、视线的方向等方面的变化来获得，也可借助近景、中景和远景来达到。
三、图形排版样式
以图形为主的排版样式。图形可以理解为除摄影以外的一切图和形。图形以其独特的想象力、创造力及超现实的自由构造，在排版设计中展示着独特的视觉魅力。在国外，图形设计师已成为一种专门的职业。图形设计师的社会地位已伴随图形表达形式所起的社会作用，日益被人们所认同。今天，图形设计师已不再满足或停留在手绘的技巧上，电脑新科技为图形设计师们提供了广阔的表演舞台，促使图形的视觉语言变得更加丰富多彩。
图形主要具有以下特征：图形的简洁性、夸张性、具象性、抽象性、符号性、文字性。
1．图形的简洁性
图形在排版设计中最直接的效果就是简洁明了，主题突出。
2．图形的夸张性
夸张是设计师最常借用的一种表现手法，它将对象中的特殊和个性中美的方面进行明显的夸大，并凭借于想象，充分扩大事物的特征，造成新奇变幻的版面情趣，以此来加强版面的艺术感染力，从而加速信息传达的时效。
3、图形的具象性
具象性图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植3、图形的具象性具象性图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植物、矿物或自然环境为元素的造型中，以写实性与装饰性相结合，令人产生具体清晰、亲切生动和信任感、以反映事物的内涵和自身的艺术性去吸引和感染读者，使版面构成一目了，深得读者尤其是儿童的广泛喜爱。
4、图形的抽象性
抽象性图形以简洁单纯而又鲜明的特征为主要特色。它运用几何形的点、线、面及圆、方、三角等形来构成，是规律的概括与提炼。所谓“言有尽而意无穷”，就是利用有限的形式语言所营造的空间意境，让读者的想象力去填补、去联想、去体味。这种简炼精美的图形为现代人们所喜闻乐见，其表现的前景是广阔的、深远的、无限的，而构成的版面更具有时代特色。
5、图形的符号性
在排版设计中,图形符号性最具代表性,它是人们把信息与某种事物相关联,然后再通过视觉感知其代表一定的事物。当这种对象被公众认同时,便成为代表这个事物的图形符号。如国徽是一种符号,它是一个国家的象征。图形符号在排版设计中最具有简洁,醒目,变化多端的视觉体验。它包含有三方面的内涵:
符号的象征性
运用感性、含蓄、隐喻的符号，暗示和启发人们产生联想，揭示着情感内容和思想观念。
符号的形象性
以具体清晰的符号去表现版面内容，图形符号与内容的传达往往是相一致的，也就是说它与事物的本质联为一体。
符号的指示性
顾名思义，这是一种命令、传达、指示性的符号。在版面构成中，经常采用此种形式，以此引领、诱导读者的视线，沿着设计师的视线流程进行阅读。
6、图形的文字性
文字的图形化特征，历来是设计师们乐此不疲的创作素材。中国历来讲究书画同源。其文字本身就具有图形之美而达到艺术境界。以图造字早在上古时期的甲骨文就开始了。至今其文字结构依然符合图形审美的构成原则。世界上的文字也不外乎象形和符号等形式。所以说，要从文字中发现可组成图形的因素实在是一件轻而易举之事。它包含有图形文字和文字图形的双层意义。
1．图形文字
图形文字是指将文字用图形的形式来处理构成版面。这种版式在版面构成中占有重要的地位。运用重叠、放射、变形等形式在视觉上产生特殊效果，给图形文字开辟了一个新的设计领域。
2．文字图形
文字图形，就是将文字作为最基本单位的点、线、面出现在设计中，使其成为排版设计的一部分，甚至整体达到图文并茂、别具一格的版面构成形式。这是一种极具趣味的构成方式，往往能起到活跃人们视线、产生生动妙趣的效果。
四.点在版面上的构成
点、线、面是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的主要语言。排版设计实际上就是如何经营好点、线、面。不管版面的内容与形式如何复杂，但最终可以简化到点、线、面上来。在平面设计家眼里，世上万物都可归纳为点、线、面、一个字母、一个页码数、可以理解为一个点；一行文字、一行空白，均可理解为一条线；数行文字与一片空白，则可理解为面。它们相互依存，相互作用，组合出各种各样的形态，构建成一个个千变万化的全新版面。
1.点在版面上的构成
点的感觉是相对的，它是由形状，方向、大小、位置等形式构成的。这种聚散的排列与组合，带给人们不同的心理感应。点可以成为画龙点睛之“点”，和其他视觉设计要素相比，形成画面的中心，也可以和其他形态组合，起着平衡画面轻重，填补一定的空间，点缀和活跃画面气氛的作用；还可以组合起来，成为一种肌理或其他要素，衬托画面主体。
2.线在版面上的构成
线游离于点与形之间，具有位置、长度、宽度、方向、形状和性格。直线和曲线是决定版面形象的基本要素。每一种线都有它自己独特的个性与情感存在着。将各种不同的线运用到版面设计中去，就会获得各种不同的效果。所以说，设计者能善于运用它，就等于拥有一个最得力的工具。
线从理论上讲，是点的发展和延伸。线的性质在编排设计中是多样性的。在许多应用性的设计中，文字构成的线，往往占据着画面的主要位置，成为设计者处理的主要对象。线也可以构成各种装饰要素，以及各种形态的外轮廓，它们起着界定、分隔画面各种形象的作用。作为设计要素，线在设计中的影响力大于点。线要求在视觉上占有更大的空间，它们的延伸带来了一种动势。线可以串联各种视觉要素，可以分割画面和图像文字，可以使画面充满动感，也可以在最大程度上稳定画面。
3.面在版面上的构成
面在空间上占有的面积最多，因而在视觉上要比点、线来得强烈、实在，具有鲜明的个性特征。面可分成几何形和自由形两大类。因此，在排版设计时要把握相互间整体的和谐，才能产生具有美感的视觉形式。在现实的排版设计中，面的表现也包容了各种色彩、肌理等方面的变化，同时面的形状和边缘对面的性质也有着很大的影响，在不同的情况下会使面的形象产生极多的变化。在整个基本视觉要素中，面的视觉影响力最大，它们在画面上往往是举足轻重的。
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