1851年伦敦世博会水晶宫。
而从1851年第一届伦敦世博会开始,似乎就形成了东道国要建筑最好的建筑以流传后世的传统。这些建筑不仅成为了此届世博会留给人类的文化遗产,更有许多成为了举办城市的代表性建筑,如巴黎的埃菲尔铁塔,这个庞然大物正是诞生于1889年巴黎世博会。除了埃菲尔铁塔还有哪些著名的建筑与世博会有着渊源呢?本文将为您解开这个谜团。 水晶宫 水晶宫由英国著名的查丝华斯庄园首席园艺师约瑟夫•帕克斯顿(Joseph Paxton)爵士设计。这座占地19英亩,长606米,宽150米,高20米,穹窿顶甬道高35米的巨大建筑通体由钢铁、玻璃和木头打造,整座恢弘的建筑便是现代化大规模工业生产技术的结晶与代表。 不仅如此,水晶宫也是19世纪后半期“功能主义”建筑的代表作,它意味着“功能主义”建筑开始取代西方传统神殿、教堂、宫殿等古典主义建筑,以满足当时高速发展的科技和商业需求。 世博会之后,水晶宫移居伦敦南部的西得汉姆,并以更大的规模重新建造后于1854年6月10日向公众开放,此后她作为伦敦展览会、庆祝会和表演胜地一直到 1936年被一场大火毁掉为止。 水晶宫的另一大贡献便是开创了历届世博会追求“建筑学”上贡献的先河。此后,历届世博会都争相建造自己的代表建筑,而1967年蒙特利尔世界博览会上,“综合主义”的代表作--蒙特利尔世界博会美国馆便是对水晶宫的一次致敬。 中央圆顶大厅
这个巨大的园顶建筑引起了轰动效应,也倾倒了到场的所有观众。世博会期间共有206270位参观者踏着台阶登到圆顶皇冠处,饱览维也纳城市的迷人景色。 另外维也纳工业宫展厅也开创了世博会分类展馆的先河,此前的世博会是把所有展品集中在一个大厅展示。而维也纳世博会建造了4幢具有意大利文艺复新风格的工业宫、机械宫、农业宫和艺术宫,将展品按照类别分别在不同的展馆展出。 埃菲尔铁塔 著名作家莫泊桑时常到埃菲尔铁塔(Eiffel Tower)的二楼吃饭,不过他的理由却并非喜欢铁塔,而是:这里是唯一看不到铁塔的地方,他的小说中也有许多人不喜欢铁塔。的确埃菲尔铁塔作为巴黎乃至法国的象征,留给人们太多的遐想与感受。喜欢她的法国人认为她是世界上最伟大的建筑,亲切的称它为“铁娘子”;而不喜欢她的人则将她视为眼中钉。 埃菲尔铁塔又被法国人称为“云中牧女”
当然,这座伟大的建筑绝不仅带给法国人精神上的享受,它也为创造者埃菲尔和巴黎政府带来巨大的经济回报。当年为了建塔,埃菲尔曾将他的建筑工程公司和全部财产抵押给银行作为工程投资。但是这笔投资以意想不到的速度收到了回报,在世博会举行的半年期间,成千上万人为了在三百米高空俯瞰这座伟大的城市,而愿意支付5法郎登上塔顶。世博会期间铁塔便赚得了140万美元,而最初的预计造价仅为160万美元,再加上政府补贴的30万美元,埃菲尔在博览会结束前就已经完全的收回投资。 目前的埃菲尔铁塔加上顶端的天线共324米高,每年依然接待来自世界300多万游客,到1988年已经接待1.23亿游客。 新精神馆 1925年巴黎世博会的主题是“装饰艺术与现代工业”,因此,作为东道国,法国自然会拿出一份耀眼的答卷,而当时法国最为著名的建筑师勒•柯布西埃(Le Corbusier)当仁不让承担起了这份历史使命。作为现代建筑的开创者之一勒•柯布西埃展现给世人的便是那座小巧精致的住宅——新精神馆。 这幢建筑犹如一架机器,舒适、实用而又美观,应用了工业生产的纯净产品,提倡城市生活的新形式。她试图最大限度地利用场地,尽可能地使用标准化批量生产的构件组装,完全体现了勒•柯布西埃想要表达的理念:新精神涉及一切领域,从国土、城市、街道到住宅,甚至覆盖日用品。 “当代建筑的创造是许多人的功劳……但是,历史将勒•柯布西埃从众人之中凸显出来。因为他同时是画家、建筑师和诗人。”这就是建筑史学家西格弗莱德•格得翁对勒•柯布西埃的定位。除了载入史册的新精神馆,勒•柯布西埃的其他作品有隆香教堂、拉图莱特修道院以及昌迪加尔城市等。 此届世博会留给后人的另外一个价值是开创了建筑史上非常重要的“装饰艺术派建筑”,她提倡用纯粹而艳丽的色彩,自然的几何图案,金属原始的光辉及充满质感的材料,赋予建筑本身高贵而神秘、张扬却不夸张、游走于古典与现代间的精神内涵,符合现代人的生活方式的同时又极具古典韵味的气质。“装饰艺术派建筑”风格在30年代后伴随着好莱坞电影的热潮,影响力波及到全世界,包括对上海近代建筑的影响,使上海成为世界装饰艺术派建筑的中心之一,甚至1998年建成的金茂大厦都是受了这种建筑风格的影响。 原子塔 原子塔正是在这样一个独特的背景下诞生,设计师沃特•凯恩希望这放大1650亿倍的9个铁原子能够让人们更直观的认识原子,战胜对原子能的恐惧。原子塔高102米,每个圆球直径18米,圆球与圆球间由直径3米的钢管连接,每次可供250人参观,每个圆球中都设有原子能、核技术、宇宙航行等展览。 这座目前比利时最为重要的游览圣地,被称为比利时的埃菲尔铁塔,但是当年却几乎被拆除。布鲁塞尔世博会的场馆建设地原是一片皇室园林,整个场馆用地200公顷。当时的比利时国王博杜安一世同意在此举办世博会的唯一要求便是在展览结束后恢复园林旧貌。但当他亲自看到原子塔时,便被这座伟大的建筑征服了,因此他决定留下这座建筑作为1958年布鲁塞尔世博会的见证。 太空针塔 飞向宇宙,探索外太空的未知世界几乎是人类从远古以来的就有的梦想,这一方面体现了人类征服自然的野心,另一方面也显示了人类心中对于未知的恐惧,如果不能真正的了解到那个神秘的世界究竟存在着怎样的奇异生物,人类是无法安心享受在地球的幸福生活的。这种愿望在1962年西雅图世博会上达到了顶峰,1962年美国国家航空航天局在休斯顿建成了载人航天器中心,开始设计阿波罗飞船。因此1962年西雅图世博会的主题便是“太空时代的人类”,其标志性建筑太空针塔便是人类飞翔宇宙愿望的证明。
太阳之塔
大阪世博会之后,日本政府决定对太阳塔实施永久保留,成为国家特定的纪念文物。太阳塔,不仅是世博会辉煌历史上的一个“图腾”标志,而且已经衍化为日本民族的一个神灵,成为日本一个时代的符号。 阿拉米罗大桥 在西班牙第三大城市塞维利亚,一座犹如竖琴般的白色大桥总能吸引路人的驻足,她高雅的神韵、独特的气质令人叹为观止。这就是20世纪十大顶级豪华艺术建筑之一的阿拉米罗大桥。
塞维利亚是世界博览会历史上第一个对其展览馆和场地进行全面开发和利用的例子。虽然此前历届世博会都会保留几件经典建筑以为纪念,并作为城市公共设施加以利用。但是像阿拉米罗大桥这样具有日用价值的建筑之前则是没有的。除了大桥,当时世博会场馆60万平方米有60%被利用或改建。有26个国家的展馆被保留使用,包括法国、葡萄牙、芬兰、奥地利、加拿大等国的展馆,而这其中有14个展馆原本并不是永久性建筑。 这又是一座圣地亚哥•拉特拉瓦操刀的建筑作品。里斯本火车站是为1998年里斯本世博会所需的交通中转而建,但拉特拉瓦的设计远远超出了政府的想象。他将这座火车站变成了一个完善的交通枢纽,通过整治里斯本北方工业废弃地与废弃港口,他不仅把火车站和穿梭各城市间的高速火车衔接在一起,更将普通客车、公共汽车、地下停车场以及城市轻轨线等整合在一起。
拉特拉瓦认为:“建筑是人为的介入,不能与大自然相提并论,人为的东西本来就不属于自然,建筑艺术甚至永远无法模拟大自然,也不会结果的。塞尚画里的苹果也不是真的苹果,而是塞尚画中以寓言方式表现的苹果,就像画家或雕塑家能够置入艺术家的情感,我相信建筑是在日常生活中最能引发情感的媒介之一。”
“东方之冠”高63米,总建筑面积16万平方米,紧邻黄浦江,以其绝对的高度处于世博会场馆南北、东西轴线交汇的视觉中心。“东方之冠”整体呈斗拱造型,56根梁代表56个民族,表皮装饰上用了中国元素“中国红”。整体造型体现“鼎盛中华,天下粮仓、富庶百姓”的文化理念。 “东方之冠”在建筑上使用了许多已经开始失传的中国古代园林建筑手法,比如门前76级大台阶,便是用“三斩斧”建造。这是一种流行于浙江、福建一带的古老的纯手工石材表面处理方式,因其人工剁斧时需要初斩、细斩、终斩三道工序才能出现最终的纹理效果,故取名“三斩斧”。平均一块一米见方的石头上,工匠们必须斩上一万刀以上方能完工。因此这76级台阶由130位平均年龄55岁以上的石匠打造,共刻有5400多万刀,而寻找这些石匠便用了8个多月的时间。世博会后,中国馆将作为永久建筑保留。 |
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