▲《群仙欢舞庆人间》黄杨木雕 作者 叶润周（已故，中国工艺美术大师）
▲《风车》十字绣 作者 王劲忠
▲《金鱼》石雕 作者 林锦星（浙江省工艺美术大师）
▲《八仙》石雕 作者 赵永福（已故老艺人）
▲《踏雪寻梅》石雕 作者 陈顺德（浙江省工艺美术大师）
▲《小憩》彩石镶嵌 作者 刘时粱
▲《金色廊桥》石雕 作者 潘成松（浙江省工艺美术大师）
▲《山珍海味》石雕 作者 吴旭亮
▲《荷塘胜景》石雕 作者 吴克众（已故老艺人）
▲《牧童》（民国初期作品）黄杨木雕 作者 叶阜如
▲《放鹅》黄杨木雕 作者 王笃纯（浙江省工艺美术大师）
▲《醉翁》黄杨木雕 作者 虞金顺（中国工艺美术大师）
▲《山鬼》黄杨木雕 作者 叶萌春（浙江省工艺美术大师）
▲《叶露》瓯塑 作者 吴小红（浙江省工艺美术大师）
▲《群鹰翔集图》瓯绣温州市瓯绣研究所集体创作
潘一钢/文 郑晓群/摄
4月22日，热闹繁荣的解放街上，一家装潢古典、颇具特色的商店隆重开业了。门楣上高悬的“国宝斋艺术馆”几个厚实苍劲的大字，店堂里琳琅满目、绚丽多姿的艺术精品，吸引着不少行人的脚步和目光。
不少老温州都知道，这家专营工艺美术作品、有着40多年历史的老店重又焕发青春了。上世纪60年代初，当“温州工艺美术服务部”牌子挂在这条街上时，不少人视这里为温州的骄傲。或有领导要人来，或是外地的亲戚朋友来，首先要介绍去的地方就是这里。那时，民间艺术家凡是有新的好作品问世，也是首先摆放在这里让人们欣赏。这里无疑是展示温州地域文化的一个窗口。
这些年来，由于市场经济的迅速崛起和工业化进程加快，传统的工艺美术受到了前所未有的冲击，很多艺种消失了，很多人才流失了，素有“百工之乡”美誉的温州，甚至找不到一处展示工艺美术作品的地方。工艺美术界的不少从业者感到困惑和茫然，难道老祖宗留给我们的技艺真的不管用了吗？难道传统工艺美术真的要消亡了吗？
是的，作为一种传统文化遗产，如果不去积极保护它，扶持它，就有可能要消亡。一旦消亡了，也就永远断层了。温州是全国工艺美术重点地区之一，拥有叶润周（已故）、高公博、虞金顺、周锦云4位中国工艺美术大师，此外，还有20多位省级工艺美术大师，太需要一个窗口来展示自己的艺术风采，太需要一个平台来进行交流和切磋了。业内人士都把目光投到了这里，这里不光地段好，更主要的还有一种历史的延续性。温州工艺美术服务部负责人算了两笔账，如果按平时一样租赁店面，单位会有稳定的收入；假如重开艺术品窗口，所面临的风险则要大得多。但他们最后选择了后者，为什么？是一种振兴温州工艺美术的责任心在驱使他们这样做。在上级主管单位工业资产管理公司的大力支持下，这家名曰“国宝斋”的艺术馆便诞生了。
踏进国宝斋艺术馆，仿佛踏进了一个艺术殿堂。倘若你在里头细细浏览一番，就会为琳琅满目的作品、巧夺天工的技艺、精妙无比的构思而惊叹不已。是的，这里经营着艺术，但更多的是展示艺术，近300件大师的作品，均属于非卖品。而展示这些精品，是为了让人们解读具有悠久历史的地域文化的丰富性和多样性。在这里，你能读到瓯绣的艳丽精妙，瓯塑的逼真形象，黄杨木雕的细腻柔和，彩石镶嵌的瑰丽大气以及细纹刻纸的精微绝伦等等。
这里的每一个角落，都有令人称奇的作品。清末艺人叶阜如的黄杨木雕《牧童骑牛》，曾荣获1929年西湖博览会优等奖。曾有人欲出高价收买，叶家后代谢绝了。他们说，留住一件先人的作品，就是留住一份地域文化。真的是千金难买呀！竹丝镶嵌作品《临风》写了竹的风骨，其工艺之精巧让人拍案叫绝，曾经辉煌过的艺种，可惜只留下这一件作品了。温州石雕名闻遐迩，除了刀法洗练，在选材上也别具一格。已故石雕艺人吴克众的《荷塘胜景》、林岩福的《山水》、赵永福的《八仙》等作品，都充分体现了这一特点，代表着一个时期的力作。温州的彩石镶嵌同样名闻中外，黄学矩、陈国香的《吉祥富贵》、刘时梁的《海棠依旧》、《小憩》在继承传统技法上都有了新的创意。
细细品味国宝斋所陈列的作品，你能了解到温州工艺美术界的昔日辉煌和今日发展。作品中不少曾经获过国内大奖，如叶润周的《群仙欢舞庆人间》（黄杨木雕）、王笃芳的《屈原》（黄杨木雕）、虞金顺的《乐》（黄杨木雕）、林锦星的《金鱼》（石雕）等。他们凭借自己纯熟的技巧，创作出一件件形神兼备、喜闻乐见的优秀作品，为繁荣温州工艺做出了贡献。从陈列的作品中，你能读到王笃纯（黄杨木雕）、周如章（雕塑）、吴小红（瓯塑）等老艺术家的精湛作品，但更多的是中青年的作品。他们在继承传统的基础上，师古不泥古，把握时代脉搏，不断创新，积极进取，使传统艺术焕发出新的生命。陈顺德的石雕作品《踏雪寻梅》利用石料原色，巧妙构思，大胆运刀，使作品更具神韵；吴旭亮的《山珍海味》以其丰富的石色和准确的造型，栩栩如生地为我们奉上一道精美“大餐”。在黄杨木雕领域，叶萌春、郑松强、牟湘波等年轻大师的作品追求新意，讲究细腻，逐渐形成了各自的艺术风格。
