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如何拍好T台表演，我们需要准备好器材，熟悉场地光线，提高快门速度，发现美的造型，然后捕捉这美的瞬间。下面我们就为大家介绍一些T台摄影的技巧：
一、备好器材，确保清晰 最好准备两台单反相机，一台800万至1600万像素的数码机身。一台机身配28-135mm镜头，另一台配70-200mm镜头，这样抓拍起来比较得心应手。拍摄时尽量使用大光圈，这样能提高快门速度，避免模糊。 二、熟悉环境
我们可以通过观看和拍摄预演、预赛，熟悉整个表演或比赛的程序，了解所有模特的展示能力和气质，从中知道哪些瞬间具有新闻价值和艺术价值，并熟悉特定的服饰风格，确定最佳拍摄角度。这样，在正式抓拍时就能心中有数，抓住重点模特、重点瞬间、重点场景、重点光效和重点造型。
三、抓拍要领 无论是拍时装表演还是模特比赛，都要现场观察、现场理解、现场提炼。 现场观察，就是仔细观察每个模特的体态、服饰、造型，挖掘其丰富的面部表情和千姿百态的肢体语言，观察模特走台造型时的疏密关系以及着装与背景之间的关系，捕捉模特衣裙在运动中产生的动感等等。抓拍时，手持照相机对运动中的模特进行跟踪对焦，捕捉模特在展示中的优美体态和造型，千万别放下相机去观看，如果此时有优美的瞬间出现，你就会措手不及，失去机会。
现场理解和现场提炼，就是在模特的精彩演绎中，将形体造型理解成几何中的点、线、面，通过判断，将模特的体形、曲线、个性和服装的时尚因素在瞬间中定格下来成为作品。 由于展示的需要，随着音乐的节拍和舞美设计的艺术效果，灯光的照度变化无常，为确保曝光准确，可事先把相机设在光圈优先，把光圈设在最大值。 一般T台上的光源颜色偏黄，我们可以用灰白来自定义白平衡。测光模式要根据拍摄的主体来确定，可用中央重点测光或平均测光。拍大场面或者中景，可设定平均测光；拍摄特写，测光模式就应该设在中央重点。 四、捡拾花絮
拍完一场精彩的模特比赛，不要立刻离开现场，常言道：“好戏在后头。”精彩的花絮往往出现在比赛之后。
一、要尽量稳定好相机 要拍好T台照，相机的稳定性很重要。T台摄影在保证景深安全的情况下，快门速度要尽可能快。另外，借助三脚架或独脚架来增加相机的稳定性也是相当关键的。
二、拍摄位置和视角的选择 去拍摄时尚活动比如模特T台走秀，首先要选好拍摄位置和视角。一般来讲，T台的正中位置拍出来的效果好，且不会妨碍两边的观众。视角的高低也很重要，视角太高，拍出来的人物会变形；视角低了看不见人物的脚，以能看到T台的台面为好。
通常T台灯光的布局是正面光较强，这种正面光会减弱人物的素描关系，人物造型的空间感和层次感会被淡化，光影效果也平淡。而选择偏一点的角度来拍摄，人物有正面光、侧面光和逆光的组合，再加上各种不同色彩光源的丰富，画面的层次感和光影效果自然都会体现出来，尤其是空间的流动感会增强。 三、设定好恰当的光圈 光圈作为控制景深的一种手段，在T台摄影中也颇有学问。运用得恰当，拍出来的照片会有较好的效果。在现场拍摄中，相机与T台有一定的距离，再加上T台本身有一个深度，两者加起来一般都在10米以上。如果不采用大光圈，拍出来的画面就会前后一览无余，缺乏主次感，更谈不上虚实变化。采用放大光圈的方法来控制景深，就可以将背景虚化。虚化后的背景更加突出了前面的主体，而背景虚化后朦胧的效果更有一种形式上的美感。
光圈设得过大，可能会欠曝，以至于景深太浅，失去焦点；光圈过小，又可使景深有效范围太长，虚化不了背景。拍T台照需开大光圈，这已是共识。但到底该开多大的光圈才合适，应根据实际拍摄需要而定，是看拍摄者需要达到什么样的画面效果而确定光圈该开多大并设定相应的快门速度的，光圈的大小会直接影响到画面的效果。 四、可以不用全部依赖借助闪光灯进行曝光
T台摄影从过去单纯的记录型逐步发展到现在的创作型，这个变化也就是T台摄影从实用性转向艺术性的过程。借助闪光灯进行拍摄，无非是想将画面拍得更清楚。而这样做的后果是，闪光灯的光线冲淡了T台特有的灯光和色彩效果，甚至会使T台效果完全失去。而这些效果恰恰是T台照片的精华所在。因此，拍摄T台照可以根据实际情况不使用闪光灯。当然，有的时候因T台光线太弱，也可使用闪光灯，以达到想要的效果。 |
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