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海顿

 昵称3879516 2010-10-12


海顿,著名的奥地利作曲家维也纳古典乐派的最早期代表。他在艰苦的环境中创作了大量作品,成为当时首屈一指的音乐家。后两次去伦敦旅行,写了十二部《伦敦交响乐》,是他一生中最优秀的作品,从此名震全欧。的创作涉及面很广,其中以交响乐和弦乐四重奏最为杰出。他把交响乐固定为四个乐章的形式,并在配器上形成一套完整的交响乐队编制,为现代交响乐的发展奠定了基础。他在乐曲的发展中常用“主题活用的原则”,这直接启示着贝多芬“动机发展”的灵感。海顿还是现德国国歌的作者。中国有演员同名。


古典音乐家海顿

概述

  奥地利作曲家弗朗茨·约瑟夫·海顿是“维也纳古典乐派”的杰出代表,十八世纪欧洲最著名的音乐家之一。他的音乐作品体裁广泛,涉及声乐、器乐各个领域,尤其对交响乐和弦乐四重奏的形成、完善和发展方面有着突出的贡献,是世人公认的“交响乐之父”和“弦乐四重奏奠基人”。他晚年创作的十二部《伦敦交响曲》和大型清唱剧《创世纪》、《四季》以及《皇帝四重奏》等作品,代表了他一生创作的最高成就。作品中所体现的鲜明的民族特色、民主思想和艺术独创性,使他成为维也纳古典乐派真正的创始人和奠基者,他那不朽的音乐作品对同时期另一位大音乐家莫扎特和以后的大音乐家贝多芬的创作,都产生了深远的影响。
  海顿一生经历坎坷,生活道路曲折。但是,在漫长的人生岁月中,他却用纯朴、善良和慈爱的心,将毕生的才华和精力都奉献给了他所热爱的国家和人民,并忠贞不渝地为他们寻找着欢乐和慰藉。
  海顿1732年3月31日生于奥匈边境下,奥地利的一个村镇罗劳。1809年5月31日卒于维也纳。他出身贫困,从小在艰苦条件下学习音乐,作曲主要靠自学,成年后长期任宫廷乐长,成为当时首屈一指的音乐家。海顿在埃斯泰尔哈济宫廷度过了一生最可贵的三十年,他的大部分佳作就是在这期间完成的,包括约六十部交响曲,四十部首弦乐四重奏,约三十首钢琴奏鸣曲,五首弥撒曲和十一部歌剧等。1764年他的作品在巴黎出版,1765年他的名字第一次出现在英国的报纸上。1781年结识莫扎特时他已蜚声欧洲。八十年代的海顿到了创作上的成熟时期,1791年、1794年他两度赴英,备受欢迎。
  海顿的创作生涯很长,一生写下了一百多首交响乐、八十多首弦乐四重奏及为数众多的其他作品。其间展现出他对古典交响乐和四重奏形式的探索过程。
  海顿的音乐大都以日常生活为题材,他长于表现人类朴实明朗的感情和乐观的信念,但不喜欢表现人的复杂的内心冲突。他的音乐不是以戏剧性而是以美妙和幽默的情趣引人入胜,快乐和充满希望构成了海顿的艺术气质。他的音乐保持着与民间音乐的联系,粗犷质朴的民间舞曲被他自如地引入高级的交响曲形式。和声、织体上的明晰,结构上的匀称、讲究,这一切构成了海顿创作的总体风格,使他成为维也纳古典乐派的奠基人。后人将他的许多交响曲、四重奏加上形形色色的标题,如交响曲《熊》、《时钟》、《鼓声》、《告别》,四重奏《云雀》、《梦境》、《涉猎》、《皇帝》等等。这是由于这些作品音乐语言的平易亲切所引起的共鸣与联想,也是人们对海顿乐观精神的一种永久性的纪念。在这里,我们不能不提到与海顿同时代的作曲家莫扎特对海顿音乐风格的最后形成所产生的有力影响。
  1781年前后,与萨尔茨堡大主教关系决裂的奥地利著名作曲家莫扎特终于摆脱了宫廷音乐家的屈辱地位,来到了维也纳。在维也纳,五十二岁的海顿第一次与只有二十九岁的青年莫扎特相识,两人竟如久别重逢的挚友,一见如故。年轻的音乐家对海顿十分崇敬,自认是海顿的学生,他亲切地尊称海顿为自己的“父亲”,并把自己创作的最精采的六首弦乐四重奏曲献给了海顿。年长的海顿则真诚地倾慕这位萨尔斯堡“音乐神童”的非凡天才。从此,两人建立起终生友情。
  海顿和莫扎特的亲密交往,使双方的音乐创作也相互受到影响。海顿音乐作品中那些宏伟、激越的音调,强烈的戏剧性因素,给了莫扎特音乐有利的影响;而莫扎特音乐作品中柔和的抒情,细腻的情感,配器和其它手法的灵活运用,则被海顿所吸收,成为决定成熟期音乐风格的重要特点之一。
  纵观海顿一生的创作生涯,正处于十八世纪封建专制制度之下。他长期作为贵族家里的乐长,而实际上是奴仆,他必须每天穿上仆人的制服。因此他心情压仰,在给朋友的信中写到:“我是很可悲的……要知道经常做奴隶是很可悲的……。”海顿内心深处这种哀伤和精神上的压仰,从他妻子那里也没有得到理解和同情。他的妻子(理发师的女儿)平时很少顾及丈夫,常邀请一些妇人来家里闲聊,吵吵嚷嚷,使海顿在创作时也得不到安静。除了依赖丈夫挣钱养活自己以外,她没有给海顿带来一点温暖。直到1800年她去世,这桩维持了四十年的悲惨婚姻才得以结束。海顿一生无子女,从未享受天伦之乐,也没有人为他解除矛盾和痛苦。但是,他却把自己一颗伟大的爱心献给了世上众多的他所热爱的人们。海顿的愿望就是用自己的真诚和音乐给人类带来幸福和快乐。
  清唱剧消磨掉了海顿最后的光阴。1809年,当这些天才的作品在海顿的葬礼上奏响时,维也纳流光溢彩的音乐星空为之暗淡。
  海顿的音乐具有不朽的价值。因为它面向现实,面向人生,气息清新,朝气蓬勃,令人受到鼓舞;也因为它在作曲技术上奠定了欧洲古典时期的交响曲和室内乐的规范,从而形成了德奥音乐经久不衰的优良传统。

早年

  弗朗兹·约瑟夫·海顿,Franz Joseph Haydn(1732~1809)1732年3月31日生于奥地利与匈牙利边境下奥地利的一个村镇罗劳,1809年5月31日卒于维也纳。他的父亲是世代相传的车匠,母亲是贵族府中的厨工,家境贫困,12个孩子有6个夭折,海顿是12个孩子中的第2个。
  喜爱音乐的父母使海顿自幼受到民间音乐和教堂音乐的熏陶,从孩提时代就显示了出众的才华。他有漂亮的童声高音,不但能模仿唱出他所听到的每首歌曲,而且可以在自制的小提琴上拉出这些旋律。海顿的亲戚──海恩堡教会合唱团指导J.M.弗兰克看中了他,从此6岁的海顿永远离开了父母,他在多瑙河畔的海恩堡教会合唱团里唱弥撒曲,学习乐理和常用乐器哈普西科德小提琴。学业艰辛,正如他后来回忆的那样“鞭挞多于膳食”。两年后,维也纳圣斯蒂芬大教堂乐长G.罗伊特去海恩堡物色歌童,海顿被选进了唱诗班。
  17岁这一年,海顿因变声被解雇,开始了一贫如洗备尝辛酸的生活。为了糊口他教几个孩子学音乐。一位朋友为他在维也纳找到了一间阁楼栖身,聊以自慰的是阁楼里有一架旧哈普西科德。晚年他对G.A.格里辛格尔(第一本海顿传记作者)谈起那段生活时说:“每当我坐在那架破旧的、被虫咬坏了的哈普西科德旁边时,我对最幸福的国王也不羡幕”。在这里,他勤奋自学,练键盘乐器、小提琴,研究理论。1754年他认识了当时颇负盛名的意大利作曲家、声乐教师N.波尔波拉,海顿向他学习作曲、意大利文和声乐,同时为他的声乐课弹伴奏,兼当仆人。

成名

  1755年海顿受菲恩贝格伯爵邀请,参加在其府邸举办的四重奏晚会,担当四重奏中的小提琴手。次年海顿的第1部《降B大调弦乐四重奏》问世。经菲恩贝格伯爵介绍,1759年海顿应聘担任了捷克莫尔津伯爵府邸中的乐队指挥和室内乐作曲家。在这一年里,海顿创作了《第一交响曲》。次年,海顿与维也纳假发商J.P.克勒的女儿安娜结了婚,婚后夫妇不睦,长期疏隔,终无子嗣。
  1761年是海顿一生中的一个重要的转折点,由于莫尔津伯爵遣散了乐队,海顿就去艾森施塔特任P.A.埃斯泰尔唁济亲王的宫廷副乐长,不久任乐长。从1761年起直至1790年乐队解散,海顿在埃斯泰尔哈济宫廷度过了一生中最可贵的30年。作为一个贵族宫廷的乐长,首先是附属于主人的奴仆,要按照亲王的意旨办事:他创作管理和指挥乐队,对歌唱者进行训练,以至保管乐器,抄写分谱。宫廷的艺术趣味和繁杂的行政事务限制了他丰富的想象力和创造力;但另一方面,宫廷的管弦乐队、合唱队、歌剧院、木偶剧场等又为他的艺术发展提供了多样的写作机会,并能直接检验自己的作品,从而增删修改,臻于完善。海顿大部分的佳作是在埃斯泰尔哈济宫廷中写成的,包括约60部交响曲,40首弦乐四重奏,约30首钢琴奏鸣曲,5首弥撒曲和11部歌剧等。
  海顿声誉渐著,1764年他的作品在巴黎出版,1765年他的名字第一次出现在英国报纸上。1781年结识W.A.莫扎特时,他已蜚声欧洲。年近半百的海顿与初显风华的莫扎特建立了诚挚的友谊。莫扎特自认为是海顿的学生,声称首先从海顿学习了怎样写作弦乐四重奏;他写了6首弦乐四重奏题赠海顿。海顿也十分倾慕和重视莫扎特的天才,他由衷地承认莫扎特歌剧创作方面的优势。在海顿后期的作品中,也显露了莫扎特音调柔和、感情细腻风格的影响。80年代的海顿达到了创作上的成熟时期,1784年,他接受巴黎宗教音乐会之约写交响曲;1785年为西班牙卡迪斯大教堂写了管弦乐曲《基督在十字架上的最后七句话》;1786年他为巴黎奥林匹克音乐会写了6部交响曲。同一年他又为那不勒斯国王斐迪南四世写了一些夜曲和协奏曲。

伦敦之行

  1790年海顿的生活起了一个决定性的变化。N.埃斯泰尔哈济亲王去世,新亲王解散了管弦乐队,但保留了海顿的乐长衔头和俸禄。长期在工作和生活上依附于贵族的海顿,此到才真正开始在艺术天地中自由驰骋。他立即到了维也纳,不到一个月,就接受了英国伦敦音乐会经理小提琴演奏家J.P.扎洛蒙的邀请,于1791年新年到了伦敦,至1792年7月才回维也纳。1794年1月至1795年8月,他又第2次访问了伦敦。
  伦敦之行与过去局囿于贵族宫廷的生活形成了强烈的对比。在伦敦这个带有资本主义社会特征的大都市中,广大的音乐听众要求听到更深刻、新颖和丰富的作品。海顿夜以继日地忙于开音乐会,参加大量的社交集会和写作新作品。年逾六旬的海顿不仅在作品的数量上满足了听众对他的巨大要求,而且在质量上也比以往的作品更胜一筹。海顿为扎洛蒙的音乐会写下了12部著名的“伦敦交响曲”,形成了一生创作的高峰。这些卓越的作品唤起了伦敦听众狂热的感情,全英国音乐爱好者都敬慕这位传奇式的音乐大师。英国上层社交界向他致敬,英王乔治三世请他留在英国,牛律大学授予他音乐博士学衔,海顿沉醉于荣誉与友谊之中。1791年5、6月份在威斯敏斯特教堂举行了G.F.亨德尔纪念节,海顿在那里第一次听到了《弥赛亚》和亨德尔其他许多杰作,使他深受感动。
  他第1次访问伦敦时路过波恩,在那里发现年轻的L.van贝多芬是个天才,表示愿意收贝多芬为学生。1792年,贝多芬前往维也纳拜海顿为师,因两人性格迥异,师生关系为时不长。但海顿还是认为:“……贝多芬迟早会进入欧洲最伟大的作曲家之列,而我将为能把自己说成是他的教师而感到自豪……。”1795年8月,63岁的海顿第2次从伦敦回到维也纳,继续从事创作。晚年的作品中两部清唱剧《创世记》(1796~1798)和《四季》(1799~1801)为最成功。

晚年

  誉满全欧的海顿已到垂暮之年,1802年以后,他的创作灵感枯竭了。但许多文化社团、学会都以海顿参加为荣,海顿被邀参加了巴黎阿波罗协会,继又成为圣彼得堡音乐爱好者协会名誉会员。1808年3月27日在维也纳再度演出《创世记》时,海顿最后一次对公众露面。
  1809年4月9日奥地利对法国宣战,法国军队迅速占领了维也纳。5月31日,海顿在战事倥偬中逝世。遗体安葬于洪德斯图尔姆公墓,1820年改葬于艾森施塔特的伯格教堂,1932年人们又在那里建了海顿陵,陵墓圆顶的天窗周围铭刻着他的名作的标题。

创作

  海顿出生的年代,正是哈布斯堡王朝日趋衰败和文化史上的巴洛克后期。在人生的道路上,他经历了玛丽亚·特蕾西亚开创的“开明专制”,而他逝世时,整个欧洲正面临着法国大革命的冲击。这种时代背景使海顿在思想上倾向当时的启蒙运动和新兴的市民阶层,然而他并不理解革命。
  海顿爱好日常生活的亲切题材,长于表现人类朴实明朗的感情和乐观的信念,但不喜欢表现人的复杂的内心冲突。他不是以戏剧性而是以美妙和幽默的情趣引人入胜,快乐和充满希望构成了海顿艺术的气质。
  海顿表面上是一位虔诚的天主教徒,在他每件手稿的开头总是写上“以上帝之名”,结尾总是签上“荣耀归于上帝”。但他虔信上帝不过是随从习俗,宗教在他的思想与情感中并未占有重要的地位。他的最早的声乐作品之一《F大调小弥撒曲》中,“求主怜悯”乐章的音乐主题却是快乐欣喜的,著名的《圣母悼歌》充满了人情味;而《基督在十字架上的最后七句话》这部7个乐章的管弦乐曲(后来加入独唱与合唱),给人留下的最深印象是末乐章模拟地震的画面。这些都说明海顿的作品是面向现实、面向人生的,即使在他的宗教音乐中也是这样。他喜好田野、森林、钓鱼和打猎,他对大自然的热爱不下于莫扎特和贝多芬。
  交响曲 海顿在音乐史上占有重要地位,首先因为他是一位交响曲作曲家。他并非交响曲体裁的首创者,早在巴赫和亨德尔的时代,就已有人为这个领域作了准备,开拓了道路。但海顿继承了先辈的成就,确立了交响曲的规范,所以有人称他为“交响乐之父”。
  海顿一生创作了不下于104首交响曲(有人估计达150首之多)。他早期的交响曲多为生活娱乐题材,形式接近室内乐。18世纪70年代起才更多地吸收了北德乐派的成就,具有较深刻的内容和古典风格,往往既严肃又幽默。例如《第四十五交响曲》(《告别》,1772),据说是为了暗示公爵让乐师们休假回家而作的。海顿不同寻常地在第4乐章急板后面加上了慢板的第5乐章,奏至中途,乐队队员一个接着一个吹熄其谱架上的蜡烛而退席,最后剩下两把小提琴把交响曲带到深深打动人心的终止。80年代创作的“巴黎交响曲”(有人说是为宗教音乐会写的那几首,也有人说是为奥林匹克音乐会写的6首,目前尚无定论),抒情性的曲调更为丰富、生动、风趣,配器手法也更成熟。其中《第八十三交响曲》(1785)第1乐章副题的音响如母鸡咯咯叫唤,被称为《母鸡》交响曲。《第八十三交响曲》(1786)末乐章的主题听起来象一首脚步沉重而笨拙的风笛舞曲,故被称为《熊》交响曲。《第八十五交响曲》(1785)因受到法国王后的喜爱而得名《王后》交响曲。海顿后期创作的12部“伦敦交响曲”,大多具有热烈洒脱的主题旋律,充满活力的节奏,应用了活泼明快的乡村舞曲素材和简洁精致的复调性处理。其中4首得了绰号:《第九十四交响曲》(《惊愕》,1791)、《第一00交响曲》(《军队》,1793~1794)《第一0一交响曲》(《时钟》,1793~1794)《第一0三交响曲》(《鼓声》,1795)。这12首“伦敦交响曲”标志着海顿交响曲的最高成就。
  海顿开创了交响曲的新的主调音乐风格,并使复调手法在功能和声的基础上发展。他摈弃了古老复调中那种拘谨而神秘的性质,而代之以率真、生动的音乐语言;海顿完善了4个乐章的奏鸣交响套曲形式,使作品的4个乐章体现统一的艺术构思,表现生活的各个方面,海顿发展了奏鸣曲快板的结构,并往往采用从速度、调性等方面与主题形成强烈对比的引子,展开部获得显著发展,确立了以短小动机进行展开的发展原则,直接启发了贝多芬。
  海顿确立了乐队的双管编制和近代配器法原则,奠定了近代交响乐队的基础。
  
  

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海顿的交响曲具有鲜明的形象,能使人联想起日常生活的许多现象,人们据此给他的交响曲标以别名。除了早期创作的《晨》、《午》、《夜》等极少几部作品外,海顿从不写标题交响曲,上述那些如《母鸡》、《熊》《惊愕》之类的标题,都是别人加上的绰号。
  四重奏曲 海顿弦乐四重奏的重要性仅次于他的交响曲,他写下80余首弦乐四重奏(最末一首未完成),内容大多是欢乐、热情的抒发。50年代所写的10余首弦乐四重奏,在它们5个乐章的排列中清楚地显示了古典舞蹈组曲的影响。从《第十七弦乐四重奏》(1771)开始确立了4乐章的形式,此后的作品很少例外。在他某些弦乐四重奏作品中把中间两个乐章调换。1781年他为俄国皇储保罗大公爵所写的《小鸟》、《你好》等6首《俄罗斯四重奏》(1781),用谐谑曲代替小步舞曲作为第2乐章。1772年所写的6首《太阳四重奏》中,复调因素增多,其中3首以复杂的赋格结束。海顿的弦乐四重奏开始形成“对话的原则”,即把主题的叙述分置在各个声部,如同4个人的谈话,具有在主调和声基础上产生的复调性,改变了早期突出第1小提琴声部,而把其余声部处理成单薄伴奏的机械状况。90年代创作的《皇帝》(1797)《日出》(1797)等8首弦乐四重奏被赋予更生动的节奏活力,更丰富的和声华彩,主题带有浪漫主义性格和浓郁的民间特色,可与“伦敦交响曲”相媲美。
  奏鸣曲与协奏曲 海顿的52首钢琴奏鸣曲主要是为教学和个人演奏而写,大多纯朴而稍平庸。海顿最早的钢琴奏鸣曲通常不用奏鸣曲快板曲式,末乐章用小步舞曲。其后海顿又较多模仿北德乐派大师C.P.E.巴赫的奏鸣曲。1771年海顿受到“狂飙运动”影响,写下了豪放而略具伤感的《C小调奏鸣曲》,终乐章没用习惯的欢乐结束,而是激烈爆发的高潮。80年代海顿在旋律的风格与结构上受到莫扎特影响,他十分重视莫扎特钢琴奏鸣曲的成就。作于1789~1790年的《降E大调奏鸣曲》与晚期最后一首《降E大调奏鸣曲》奔放、激动,感情幅度较大,更接近贝多芬的风格。
  海顿写过20余部协奏曲,但这不是海顿创作的主要领域,虽然《D大调钢琴协奏曲》(1784)和《D大调大提琴协奏曲》(1783)现在还常被演奏。海顿的钢琴三重奏弦乐三重奏、钢琴变奏曲、钢琴幻想曲等,都不能与他的交响曲、弦乐四重奏相比拟。
  其他作品 海顿没有写出什么著名的戏剧音乐,他的18部歌剧多数是小型喜歌剧,包括《月中世界》(1777)《天长日久》(1780)、《荒岛》(1779)、《奥兰多·帕拉迪诺》(1782)、《阿尔米达》(1783)等。这些歌剧早已被人遗忘,有若干部连曲谱也找不到了。目前已有人对它们进行挖掘和研究。
  海顿写了不少声乐作品,包括8部清唱剧和12部弥撒曲,而以后期创作的清唱剧《创世记》和《四季》为最著名。《创世记》的诗篇取自英国诗人J.弥尔顿的《失乐园》,第1、2乐章叙述上帝创造万物直至人类,第3乐章叙述亚当和夏娃在地上乐园过着幸福生活。海顿把自然界的种种现象与生态转化成一幅幅音乐的画面,出现了鸽子的咕咕声和狮子的咆哮,亚当和夏娃则唱着一首谐和纯朴的二重唱。他的最后杰作《四季》纯粹是一部世俗清唱剧,脚本是从英国诗人J.汤姆逊的同名诗改编的,象征春夏秋冬的四个乐章表现了农民的劳动和欢乐,抒发了他们天真质朴的情感。

评价

  海顿的音乐之所以具有不朽的价值,因为它面向现实,面向人生,气息清新,朝气蓬勃,令人受到鼓舞;也因为它在作曲技术上奠定了欧洲古典时期的交响曲和室内乐的规范,从而形成了德奥音乐经久不衰的优良传统。
  由于海顿天生一副好嗓音,使他在8岁时被著名的维也纳圣斯蒂芬教堂唱诗班选中。在这里,他如鱼得水一般刻苦地学习音乐理论与钢琴。随着年龄的增长,从16岁起他甜美的歌喉开始不幸地逐渐沙哑。1749年的一天,奥地利女皇在欣赏圣斯蒂花教堂唱诗班的优美合唱时,突然从合唱队里传出一声很不协调的怪音,女皇当场就挖苦道:“这个孩子的声音听起来就像乌鸦叫!”从此,海顿结束了他的唱诗被迫流落街头,靠拉琴卖艺糊口谋生。
  此后的10年是他的艰苦岁月。他当过仆人--看门、送信、擦皮鞋,干过家庭教师,写过歌剧,作过大提琴手,任过乐队队长。1759年,他成为波希米亚伯爵莫辛的小教堂唱诗班的音乐指导。
  1760年,他娶凯勒为妻,犯了一个悲剧性的错误,为自己招来莫大的痛苦。凯勒体魄强壮而智能低下,性格凶狠暴躁,素质极差!她不仅在生活上虐待海顿,还常常把丈夫用大量心血创作的音乐手稿随便擦桌椅、包糖果、制点心盒等等。对此,海顿只有仰天长叹,而这又会引起更大的麻烦!后来,他们终于分道扬镳了。
  1961年,海顿被匈牙利最有权势的保罗.安东.埃斯特哈齐王子任命为宫廷副乐长,在此,他度过了长达30年之久的音乐仆役生活。受雇于人的滋味是辛酸的:上班时必须穿上绣金花背心,白色长统裤袜,头戴假发或梳辫子,脸上搽香粉。每天午餐前后,要恭候在客厅里,等待主人有关当天音乐活动的安排指示。在创作上,必须在规定的日期内按主人的命题或要求,准时写成音乐作品。此外,还要监督乐队的纪律,看管好每件乐器,给新歌手上课,提高乐队水平,等等。海顿曾悲哀地写道:“我坐在我的荒野里,几乎没有人类和我在一起,我是很痛苦的......最近几天我也不知道我是乐长还是剧场验票员......要知道经常作奴隶是很可悲的......”。
  “尽管有时宫适生活强加给他的种种约束惹他生气,他还是居住在这样一个世界中。这个世界既不怀疑王公的至高无上,也不怀疑穿制服的伟大艺术家的天才。关于他在埃斯特哈齐家中的地位,他自己的最后评价认为有利条件超过了不利条件。‘亲王总是对我的作品感到满意。我不仅经常受到鼓励,而且作为一个乐队的指挥,我可以进行实验,观察什么产生了效果、什么减弱了效果,我可以改进、替换、作一些增删,可以大胆地按我喜欢的那样去做,我与世隔绝,没有人来扰乱或折磨我,我被迫成为‘独创才’。”
  从未有人对海顿的音乐天才表示怀疑,但却发生过面对着艺术家本人而怀疑他究竟是不是海顿的怪事。由于他身材粗笨矮小,相貌又不大好看,致使一向喜爱海顿音乐的公爵夫人多恩在第一次见到他时竟失声问道:“你是真正的海顿吗?......” 尽管我们的大师其貌不扬,却十分善良、纯朴、幽默和平易近人,因而,他的好友与崇拜者们都亲切而风趣地称他为“海顿爸爸”。
  有一次,他意外地接待了一位不速之客--屠夫。一见面,客人就恭恭敬敬地摘下帽子,虔诚地请求道:“尊敬的大师,我最亲爱的小女儿即将举行婚礼,对我来说,这是重大事件。我满怀感激之情,请您为我写一首最美的小步舞曲。如此重大的请求,除了向您提出,还能去找谁呢?”善良诚恳的海顿立即慨然允诺。到了约定之日,他果真写成一首典雅的《C大调小步舞曲》屠夫千恩万谢地取走了这份珍贵的礼物。
  几天之后,正当作曲家伏在书桌前全神贯注地埋头写作之际,窗外突然爆发出一阵震耳欲聋的混杂声响,着实把海顿吓了一跳!他好不容易才反应过来:这是有人在奏乐。是什么曲子呢?......大师怀着一颗好奇的心仔细听了半天才终于恍然大悟:天哪!这不正是自己前几天作的那支《C大调小步舞曲》吗?他赶紧跑到窗口向外张望,只见台阶上立着一头强健的公牛,牛角上还挂有金色的彩带,喜笑颜开的屠夫站在一旁,身后是满面春风的女儿女婿,一支由流浪艺人组成的我队正在起劲地吹吹打打!屠夫庄重地走上前来,恳切地说:“尊敬的大师,对一个屠夫来说,用健壮的公牛来对优美的小步舞曲表示谢忱是最好不过的了。”
  海顿在宫廷供职的30年里,埃斯特哈齐王宫两易其主(召海顿进宫的保罗.安东王子于1762年去世,继位的胞北尼古拉王子于1790年病故),1790年继位的新主人只聘请他作挂名的音乐指导,海顿从此得到自由,于是他移居到维也纳。
  1791年,应英国之邀,海顿前往伦敦访问。在此期间,他出席了纪念已故大作曲家亨德尔的音乐会。当大厅里回响起亨德尔的名作《哈里路亚》时,年近60岁的海顿激动得突然振臂高呼:“亨德尔是我们一切人的先师!”接着,便如同小孩子一般哭泣起来,全场听众无不肃然起敬!
  1809年5月31日,海顿在维也纳逝世,享年77岁。遗体被葬于圣麦斯公墓。。
  德国作曲家瓦格纳(1813-1883年)在评论海顿时曾这样讲道:他一生追求平静安逸的生活和力图保持受人敬爱的地位,所以他被看做唯命是从、卑躬屈节的人。
  海顿不像莫扎特那样,敢于同封建势力进行斗争,更比不上贝多芬,英勇主动地向墨蝉现实发动猛攻!海顿就是海顿,他虽有时对屈辱的处境感到痛苦,却能安于现状,自得其乐。他的音乐风格正如他的个性:乐观、亲切、真诚、爽朗、幽默。
  海顿被后人推崇为“交响曲之父”与“弦乐四重奏之父”。其实,无论交响曲还是弦乐四重奏都不是由他首创,不过,这两个尊称却并非过誉,因为正是在他的培植下,这两种重要的器乐曲体裁才从草创进入了成熟阶段。
  在弦乐四重奏中,他采用“说话的原则”,即各声部彼此像交谈般地呼应,既有清晰的旋律,又有复调的美感。莫扎特说:“从海顿那里我才第一次学会了写作四重奏的真正方法。”在交响曲中,他“确立了以短小动机加以动力性展开的奏呜性发展原则,废除了数字低音的传统,以及开始确立了近代管弦乐的编制和配器原则”。这些,都给予莫扎特和贝多芬很大的启迪。
  海顿的作品数量是惊人的:交响曲108部;弦乐四重奏77部;各类三重奏180部;钢琴奏鸣曲50部;歌剧14部;清唱剧两部;还有大量小型的声乐与器乐作品。其中,较名的代表作有:《第四十五交响曲》(告别Abschied)、《第九十二交响曲》(牛津Oxford)、《第九十四交响曲》(惊愕Surprise)、《第一百交响曲》(军队Military)、《第一百零一交响曲》(时钟Clock)、《第一百零三交响曲》(鼓声Drum-roll)、《第一百零四交响曲》(伦敦London);弦乐四重奏第三、十七、二十、六十四、七十六、七十七号;清唱剧《创世纪》(The Creation)、《四季》(The Seasons)。

作品目录

  I. 器乐曲作品
  1. 交响曲
  根据第一部关键性的全集编号,霍伯肯(Hoboken)也采用这一编号:
  1号 D大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1759年
  2号 C大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1760年前后
  3号 G大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1762年前
  4号 D大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1762年前
  5号 A大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1762年前
  6号 D大调《早晨》长笛交响曲,2把双簧管、巴松管、2把圆号、小提琴独奏、大提琴独奏,1761年
  7号 C大调《中午》弦乐交响曲,2把长笛、2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小提琴独奏、大提琴独奏,1761年
  8号 G大调《黄昏》弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小提琴独奏、大提琴独奏,1761年
  9号 C大调交响曲,2把小提琴、中提琴、低音提琴、2把双簧管和2把圆号,1762年
  10号 D大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1763年前
  11号 降E大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1763年前
  12号 E大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1763年
  13号 D大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管和4把圆号(和定音鼓),1763年前
  14号 A大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1764年前
  15号 D大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1764年前
  16号 B大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1766年前
  17号 F大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1764年前后
  18号 G大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1764年前后
  19号 D大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1764年前
  20号 C大调弦乐交响曲,2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1764年前后
  21号 A大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1764年
  22号 降E大调《哲学家》弦乐交响曲,2把英国圆号和2把圆号,1764年
  23号 G大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1764年
  24号 D大调弦乐交响曲,长笛独奏、2把双簧管和2把圆号,1764年
  25号 C大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1765年前后
  26号 d小调《悲歌》弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1765年前后
  27号 G大调弦乐交响曲,2把双簧管,1765年
  28号 A大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1765年
  29号 E大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1765年
  30号 C大调《阿莱路亚》弦乐交响曲,长笛、2把双簧管和2把圆号,1765年
  31号 D大调《号角》弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、4把圆号、小提琴独奏、大提琴独奏,1765年
  32号 C大调弦乐交响曲,2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1766年前
  33号 C大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1767年前
  34号 d小调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1766年前
  35号 B大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1767年
  36号 降E大调小提琴和大提琴独奏交响曲,2把双簧管和2把圆号,1765年前后
  37号 C大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1765年前
  38号 C大调弦乐交响曲,2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1765年前
  39号 g小调弦乐交响曲,2把双簧管和4把圆号,1770年前
  40号 F大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1763年
  41号 C大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1771年前
  42号 D大调弦乐交响曲,2把双簧管、2把圆号,1771年
  图片说明:海顿自己整理的作品目录
  43号 降E大调《墨丘利》弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1772年前
  44号 e小调《悼念》弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1772年前
  45号 升f小调《告别》弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1772年
  46号 H大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1772年
  47号 G大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1772年
  48号 C大调《玛丽亚?特蕾西亚》弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1773年(?)
  49号 f小调弦乐《受难》交响曲,2把双簧管和2把圆号,1768年
  50号 C大调弦乐交响曲,2把双簧管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1773年
  51号 B大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1772至1774年
  52号 c小调弦乐交响曲,2把双簧管、巴松管和2把圆号,1772/1774年
  53号 D大调《至尊》弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把圆号,1775年后
  54号 G大调弦乐交响曲,2把双簧管、2把巴松管、2把圆号,1774年
  55号 降E大调《教师》交响曲,2把小提琴、中音提琴、低音提琴、2把双簧管和2把圆号,1774年
  56号 C大调弦乐交响曲,2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1774年
  57号 D大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1774年
  58号 F大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1767年前后
  59号 A大调《火之交响曲》弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1769年前
  60号 C大调《心不在焉的人》弦乐交响曲,2把双簧管、2把圆号和定音鼓,1775年
  61号 D大调交响曲,长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、定音鼓和弦乐器,1776年
  62号 D大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号,最晚1780年
  63号 C大调《罗克梭兰尼》弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号,最早1777年
  64号 A大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1775年前后
  65号 A大调弦乐交响曲,2把双簧管和2把圆号,1772/1774年
  66号 B大调弦乐交响曲,2把双簧管、2把巴松管和2把圆号,1778/1779年
  67号 F大调交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号、低音提琴,1778/1779年
  68号 B大调弦乐交响曲,2把双簧管、2把巴松管、2把圆号,1778/1779年
  69号 C大调《劳登》弦乐交响曲,2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号、定音鼓,1772年
  70号 D大调交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、长笛、2把双簧管、巴松管、2把圆号,1779年
  71号 B大调弦乐交响曲,2把双簧管、巴松管、2把圆号,1780年前后
  72号 D大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、巴松管、4把圆号、小提琴独奏、大提琴独奏、低音提琴独奏,1761至1765年间
  73号 D大调《狩猎》弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号、定音鼓,1781年(?)
  74号 降E大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号,最晚1781年
  75号 D大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,最晚1781年
  76号 降E大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号,1782年
  77号 B大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号,1782年
  78号 c小调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、巴松管和2把圆号,1782年
  79号 F大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号,1784年
  80号 d小调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号,1784年
  81号 G大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号,最晚1784年
  82号至87号 巴黎交响曲
  82号 C大调《熊》弦乐交响曲,2把双簧管、2把巴松管、2把圆号和定音鼓,1786年
  83号 g小调《母鸡》弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号,1785年
  84号 降E大调交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、2把双簧管、长笛、2把巴松管、2把圆号和低音提琴,1786年
  85号 B大调《王后》弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号,1785/1786年
  86号 D大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1786年
  87号 A大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号,1785年
  88号 G大调交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1787年
  89号 F大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号,1787年
  90号 C大调弦乐交响曲,长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号,1788年
  91号 降E大调交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把小号,1788年
  92号 G大调《牛津》交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管和2把圆号,1788年(?)
  93号至104号 伦敦交响曲
  93号 D大调交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1791年
  94号 G大调《惊愕交响曲》,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号和定音鼓,1791年
  95号 c小调交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1791年
  96号 D大调《奇迹》交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1791年
  97号 C大调交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1792年
  98号 B大调交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1792年
  99号 降E大调交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把单簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1793年
  100号 G大调《军队》交响曲,2把小提琴、2把中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1794年
  101号 D大调《时钟》交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1794年
  102号 B大调交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1794年
  103号 降E大调《鼓声》交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把单簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1795年
  104号 D大调《莎乐美》交响曲,2把小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2把长笛、2把双簧管、2把单簧管、2把巴松管、2把圆号、2把小号和定音鼓,1795年
  2. 曲和其它乐队作品
  歌剧《阿齐德和格拉特阿》序曲,1762年
  歌剧《药商》序曲,1768年
  歌剧《不贞受骗》序曲,1773年前后(?)
  歌剧《药商》序曲,1768年
  清唱剧《托比亚返回》序曲,1774年
  歌剧《哲学家的灵魂》序曲,1794年(?)
  歌剧《月亮世界》第三幕序曲,1777年
  歌剧《无人岛》序曲,1779年
  歌剧《阿尔米达》序曲,1783年
  歌剧《坚贞的结婚戒指》序曲,1777年
  歌剧《勇士奥兰多》序曲,1782年
  歌剧《药商》序曲,1768年
  《我们的救世主被钉上十字架前的临终七言或七部奏鸣曲带有引子,结尾处是一场地震》乐队曲,1785年
  6部进行曲,1792至1892年,其中包括《匈牙利国家进行曲》降E大调,1802年
  44部小步舞曲
  18部德意志舞曲
  3. 为各种乐器谱写的协奏曲
  C大调羽管键琴(以及管风琴)协奏曲,2把小提琴、中提琴、低音提琴,2把双簧管,2把小号,1756年
  C大调羽管键琴协奏曲,弦乐器、2把双簧管或单簧管、定音鼓,1766年前
  D大调羽管键琴和弦乐协奏曲,1756年前后
  D大调羽管键琴协奏曲,弦乐器、2把双簧管,2把圆号,1782年前
  C大调小提琴协奏曲,小提琴独奏、2把小提琴、中提琴和低音提琴,1765年前
  D大调小提琴协奏曲,小提琴独奏、2把小提琴、中提琴、低音提琴,1765年前
  A大调小提琴协奏曲,小提琴独奏、2把小提琴、中提琴和2把圆号,1770年
  G大调小提琴协奏曲,小提琴独奏、2把小提琴、中提琴和低音提琴,1769年前
  C大调大提琴协奏曲,大提琴独奏、2把小提琴、中提琴、低音提琴和2把圆号,1780年前(?)
  D大调大提琴协奏曲,大提琴独奏、2把小提琴、中提琴、低音提琴、2把双簧管和2把圆号,1783年
  D大调圆号协奏曲,1762年
  降E大调小号协奏曲,1796年
  5部2把里拉协奏曲,1786年
  交响协奏曲,小提琴、大提琴、双簧管和巴松管,1792年
  4. 四声部和多声部嬉游曲
  大约30多部为各种配置谱写的遣兴曲和上低音维奥尔琴嬉游曲
  6部戏谑曲,小提琴、低音提琴、长笛、2把双簧管和2把小号,1765年
  8部2把代管轮擦提琴协奏曲,2把中提琴、低音提琴、2把单簧管和2把圆号,1790年前后
  6部室外组曲,2把双簧管、2把单簧管、2把巴松管和2把圆号,创作日期不祥。
  六重奏,小提琴、中提琴、低音提琴、双簧管、巴松管和圆号。1781年前。
  5. 室内乐
  a) 弦乐四重奏
  op. 1之1-6,1755至1760年
  op. 2之1-6,1755至1760年前后
  op. 3之1-6,1760至1765年前后
  op. 9之1-6,1769年前
  op. 17之1-6,1771年
  op. 20之1-6,太阳四重奏,1772年
  op. 33之1-6,
  俄国四重奏,1778至1781年
  之3=小鸟四重奏
  op. 42 1785年
  op. 51 临终七言的弦乐四重奏
  op. 54/55之1-3,1789年
  op. 64之1-6,1790年
  之5=云雀四重奏
  op. 71之1-3,1793年
  op. 74之1-3,1793年
  之3=骑士四重奏
  op. 76之1-6,1797至1798年
  之2=五度音程四重奏,之3=皇帝四重奏
  op. 77之1,2,1799年,之1=欢迎四重奏
  op. 103 1803年(最后一部未完成的四重奏)
  b) 弦乐三重奏
  1号,E大调,1767年前
  2号,F大调,1767年前
  3号,h小调,1767年前
  4号,降E大调,1767年前
  5号,E大调,时间不祥
  6号,降E大调,时间不祥
  7号,A大调,1766年前
  8号,B大调,1765年前
  9号,降E大调,时间不祥
  10号,F大调,1767年前
  11号,降E大调,最晚1765年
  12号,E大调,1767年前
  13号,B大调,时间不祥
  14号,h小调,时间不祥
  15号,D大调,最晚1762年
  16号,C大调,最晚1766年
  17号,降E大调,最晚1766年
  18号,B大调,最晚1765年
  19号,E大调,最晚1765年
  20号,G大调,最晚1766年
  21号,D大调,1768年前
  此外还有很多其它的弦乐三重奏,其真实性有争议。
  c) 上低音维奥尔琴三重奏
  1至125号 125部上低音维奥尔琴、中提琴和大提琴三重奏,1761至1775年
  126号C大调,1771年前
  d) 其它室内乐作品
  6部中提琴和小提琴弦乐二重奏,时间不祥
  12部嬉游曲,2把上低音维奥尔琴和大提琴
  17部上低音维奥尔琴和大提琴二重奏
  6部三重奏,2把小提琴或2把长笛和大提琴(op. 38)
  降E大调三重奏,圆号、小提琴和大提琴,1767年
  6. 钢琴奏鸣曲
  1号 C大调,1760年前
  2号 B大调,1760年前(?)
  3号 C大调,1760年前(?)
  4号 D大调,1760年前(?)
  5号 A大调,1763年前
  6号 G大调,1766年前
  7号 C大调,1760年前
  8号 G大调,1760年前
  9号 F大调,1760年前
  10号 C大调,1767年前
  11号 G大调,1767年前
  12号 A大调,1767年前
  13号 降E大调,1767年前
  14号 D大调,1767年前
  15号 C大调
  16号 降E大调,真实性可疑
  18号 B大调,1770年前后
  19号 D大调,1767年
  20号 c小调,1771年
  21-26号=op. 13,1773年
  27-32号=op. 14,1774至1776年
  33号 D大调,1777年
  34号 e小大调,1778年前
  35-39号=op. 30,1780年
  40-42号=op. 37,1784年
  43号 降A大调,1783年前
  44-46号=op. 54,1765/1767年
  47号 F大调,1765/1767年
  48号 C大调,1789年
  49号 降E大调,1789/90年
  50号 C大调,1794/1795年
  51号 D大调,1794年
  52号 降E大调,1794年
  7. 各种钢琴创作
  带18种变奏的小咏叹调,A大调,1768年前
  带12种变奏的小咏叹调,降E大调,1774年前
  随想曲,G大调,(八个劁猪匠),1765年
  幻想曲,C大调,1789年
  钢琴变奏曲,四手连弹,F大调,1768年前
  31首钢琴三重奏,约1768至1795年
  变奏的行板,f小调,1793年
  钢琴和小提琴奏鸣曲,G大调,1794年
  II. 声乐作品
  1. 弥撒曲
  《小弥撒曲》,F大调,约1749/1750年
  《纪念B.M.V.弥撒曲》或《管风琴大弥撒曲》,降E大调,1766年
  《圣塞西利亚弥撒曲》,C大调,1772年
  《圣约翰弥撒曲》或《管风琴小弥撒曲》,B大调,约1775年
  《玛丽亚策尔弥撒曲》,C大调,1782年
  《战争弥撒曲》或《鼓声弥撒曲》,C大调,1796年
  《圣贝昂纳蒂弥撒曲》或《圣哉弥撒曲》,B大调,1796年
  《奥古斯特弥撒曲》或《纳尔逊弥撒曲》,d小调,1798年
  《特蕾西亚弥撒曲》,B大调,1799年
  《创世纪弥撒曲》,B大调,1801年
  《管乐队弥撒曲》,B大调,1802年
  2. 小型教堂音乐作品
  《感恩赞》,C大调,1765年前
  《感恩赞》,C大调,1800年前后
  《圣母悼歌》,g小调,1773年
  《万福圣母》,E大调,1756年
  《万福圣母》,g小调,1771年
  《万福圣母》,降E大调
  奉献经《没有高贵》
  催眠曲《一个姑娘,一个仆女》
  咏叹调《圣母,请允许我》
  咏叹调《圣锡安赞》
  奉献经《圣灵之魂》
  圣歌《永恒的时代》
  《圣母颂》
  《连祷歌》
  《圣特克拉经文》
  3. 歌剧
  《罗锅小鬼》(F. 库尔茨-贝昂纳顿作词),维也纳,1751年(?)
  《罗锅小鬼新作》(F. 库尔茨-贝昂纳顿作词),维也纳,1758年(?)
  《阿齐德和格拉特阿》(G. B. 米格里亚瓦卡作词),1762年
  《爱唱歌的人》,间奏曲,1776年
  《药商》,诙谐剧(C. 格尔多尼作词),1769年
  《渔妇》,诙谐剧(C. 格尔多尼作词),1770年
  《不贞受骗》,音乐闹剧,1773年
  《菲利蒙与鲍西斯》,早先是木偶剧,后来改写成歌剧,1773年
  《邂逅》,诙谐剧,(K. 弗里贝尔特作词),1775年
  《坚贞的结婚戒指》,诙谐剧(F. 普提尼和P. 特拉瓦格里亚作词),1776年
  《月亮世界》,诙谐剧(C. 格尔多尼作词),1777年
  《无人岛》,动作剧(P. 梅塔斯塔西欧),1779年
  《忠诚受奖》,诙谐剧,1780年
  《勇士奥兰多》,英雄喜剧(N. 波尔塔作词),1782年
  《阿尔米达》,英雄剧(J. 杜兰蒂作词),1783年
  《哲学家的灵魂》,正歌剧,1791年
  4. 康塔塔和清唱剧
  侯爵尼古劳斯?埃斯特哈泽命名纪念日康塔塔,1763年
  《喝彩》,节日康塔塔,1768年
  《托比阿返归》,清唱剧,1774/1775年
  《海神的请求》,清唱剧,1794年
  《选择乐队指挥》,清唱喜剧,1792年
  《临终七言》,合唱,1796年
  《创世纪》清唱剧,1798年
  《四季》,清唱剧,1798至1801年
  5. 其它声乐作品
  《热爱大自然》女高音和乐队,1782年前
  《啊,我的心在跳动》,女高音和乐队康塔塔,1783年
  《德国痛悼弗利德里希大帝之死》,降E大调独唱清唱剧,1786年
  《啊,你不能感觉》,男高音咏叹调和乐队,1786年
  《他们是阿尔辛那》,F大调女高音咏叹调和乐队,1786年
  《谁经历爱》,B大调女高音咏叹调和乐队,1787年
  《我止住心跳》,G大调男中音咏叹调和乐队,1787年
  《如果你轻视我》,F大调女中音咏叹调和乐队,1788年
  《多么不幸》,降E大调女高音咏叹调和乐队,1789年
  《我在想如何结婚》,降E大调男高音咏叹调和乐队,1790年
  《美妙的卡塔勒》,降E大调女高音咏叹调和乐队,1790年
  《贝伦切尼做什么?》,宣叙调和咏叹调,1795年
  《这是一颗多么脆弱的心》,二重唱,1794年
  《看着这里》,女高音和男高音二重唱,F大调,钢琴伴奏,1796年
  《我想知道》,女高音和男高音二重唱,G大调,钢琴伴奏,1796年
  《单独冥思》,B大调女高音咏叹调和乐队,1798年
  《尼罗河战役的队伍》,赌场清唱剧,1798年
  45首单独的卡农,1790至1800年
  6. 歌曲
  47首独唱与钢琴,1781至1785年
  12首歌曲与钢琴,1781年
  12首歌曲与钢琴,第二部分,1784年
  6首《小坎佐纳》歌曲,1794年
  6首《小坎佐纳》歌曲,第二组,1795年
  在单首歌曲中包括《上帝保佑弗兰茨皇帝》,《狡猾的卷毛狗》。
  377首苏格兰和维尔斯歌曲,声乐、小提琴、大提琴和钢琴。

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