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歌唱是人类用以抒发和交流思想感情的最自然、最亲切、最直接的一种艺术。是人类最本能、最喜闻乐见的音乐表现形式之一。歌唱教学是培养学生感受音乐、表现音乐能力和获得良好的音乐素养的有效手段。歌唱和歌唱的技巧训练是十分重要的，我认为重视歌唱的技巧训练，是学生表达歌曲情感与艺术的重要一环，在教学中，我是这样做的： 一、正确要求 1、正确的呼吸：先在做吸气练习，保持良好的精神状态，肩胸放松是很重要的，想象远处飘来一股花香，深深地闻一闻，是什么花香味呢?这时，气会吸得深入、自然。做呼气练习时要自然松弛，不能为了延长使用时间而憋气、紧喉。 2、正确的发声：就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节，通过有规律、有步骤的发声练习，逐步提高歌唱发声的生理机能，调节各歌唱器官的协作运动，养成良好的歌唱状态，使声音能靠拢、统一、集中、和谐，让歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段，为达到声情并茂的演唱服务。 3、正确的共鸣：用好头腔共鸣、能使声音色彩明亮，集中而柔和；鼻腔共鸣则是可以使声音的音色产生变化；口腔共鸣是高音和低音的中间衔接区，是咬字清楚的部位。正确运用好共鸣，歌唱时声带及声音才不会容易出现疲劳。 4、正确的咬字吐字：咬准字头的声母，按一定的发音部位和发音方法发音，这是咬字；吐字是指字腹和字尾（韵母）而言，即把字腹的韵母，按照不同的口形予以引长吐准，并收清字尾，也即是所说的字正腔圆。帕瓦罗蒂说过：“我们唱的是歌词，如果咬字不清，不仅破坏了意境，而且会给观众带来反感”。如在演唱《共和国之恋》时就要特别要求学生吐字要真切有力，注意字头、韵母、字尾的发音。 5、正确的理解和表达音乐作品的内涵：如在教唱《我和我的祖国》，我让学生先了解这首歌曲的旋律舒展优美，歌词细腻而真挚，词曲结合巧妙，浑然一体，在自由和轻快中蕴涵着力量，抒发了人民同祖国休戚与共的深切之情。歌唱时要求状态积极、精神饱满、喉咙打开、呼吸自然顺畅，咬字吐字要纯正清晰。高音字要以“说”带唱，激动地“说”象远方，以表达热爱祖国的赤诚之心。 二、方法简练 我根据歌曲的情感类型来让学生分类练习歌唱。 1、用柔吐音来唱抒情歌曲：如唱《摇篮曲》时，让学生体会那种温暖、柔和的感情，要求呼吸要深、均匀，声音平静、柔和、圆润，要亲切、深情。 2、用硬吐音来唱有力、雄壮的歌曲：如唱《长江之歌》，则让学生用坚定有力、雄壮的情感；要求呼吸要快、深而有力，声音要雄厚、力度强、感情坚定有力。 3、用跳、弹吐音来演唱轻快、活泼的歌曲：如唱《do re mi》时，要求吸气要深而急，呼气应短促、集中而有弹性，声音集中、明亮、短促、有弹性，感情轻快、活泼。 三、以情带声 要有感情的歌唱，才能把歌曲的艺术形象表达出来。歌唱中，以声传情，以情感人是其艺术创造的核心。把美好的声音，清晰的吐字与歌曲的思想感情融合在一起，然后恰当地、真挚地、深刻地表现出来，即以情带声、声情并茂。因此在教唱歌曲时，我总是引导学生要先熟读歌词，理解内容，分析歌曲，体会感情，再运用技巧，完整表现。在完成歌曲演唱时，虽然有的学生对歌唱的个别发声方法还没有掌握好，但因为能有感情地去演唱，歌唱方法也有了一定的改进。正如古人云：“丝不如竹，竹不如肉”， 人之喉是情感流露之源，它是最自然之物，同时也最能淋漓尽致地来表达人的各种情感。所以在歌唱中，则需歌者将自己的感情倾注于歌声之中，用以情带声的演唱，达到以声传情，声情并茂的目的。声情并茂既是歌唱艺术美的创作原则，也是歌唱审美的标准和要求。 四、实践表演 实践是检验真理的唯一标准。歌唱方法的正确与否，要看歌唱的声音是否美好动听。对于学生来说，尤其是要注重实践的检验。在学习歌唱的方法以后，学生是否理解和掌握。什么是美好的声音？也就是声音的圆润、纯净、柔和、明亮、有感情，这就是声音美。学生了解了这个标准以后，会引起他们极大的兴趣，无论是自己唱还是别人唱，他们都会用这五个标准来衡量。 《新课程标准》中指出：歌唱技能的学习和训练应尽可能地融于歌唱实践活动中。于是，在每节课的最后十分钟里，我给他们安排了小型的演唱会，让他们可以上台来展现自己的歌喉，把学到的歌唱技巧用到实践上，同时，也让还没上台演唱的同学有机会来参与评价，从中也可以改进自己的一些缺点，更进一步掌握歌唱技巧及提高鉴赏能力。通过这样的学习——展示——评价——总结，让学生敢于进行歌唱再创造的尝试，向开展集体讨论、交流设计、演唱评价、互相建议等健康方面发展。 学生能唱出圆润、自然的声音，能声情并茂地歌唱，是老师最大的心愿。希望在教师的精心指导下，学生们能唱出美好的歌声，得到美的艺术享受。 |
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