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第一部分 概述 数码相机是使用电荷耦合器件图像传感器(C C D)或互补性氧化半导体(CM O S)作为感光元件，将光信号转换为电信号，经过微电脑处理后将数据文件存储在C F、S D、x D、MM C、S M、索尼记忆棒等存储介质上，后期经过电脑、电视、打印机、数码扩印机、大型喷绘机以及专业印刷机等显示、输出设备，最终转换成可视的图像，除了成像、、存储方式、载体不同外它与传统胶片相机在使用上还存在着诸多差别，主要的有： 一、图片的质量方面 135MM胶片经过底片扫描仪，可获得1200至1800万像素的图像文件，而120MM胶片则可获得6400万像素图像文件，这是数码相机所无法比拟的，不过这个距离正在逐步缩短，目前最高端135MM单反数码相机有效像素已经达到1700万像素，而为专业的120相机所生产的数码后背，已经达到3000万有效像素，但这类高端产品的价格是我们普通人所无法接受的，1000万像素中端数码单反相机，机身的价格是15000元左右，而一个2000万像素数码后背的价格是16至3O万元，至于我们平时使用的消费级数码相机，最高像素为900万，只能满足A4幅面的印刷要求。 二、性价比方面 对于消费者而言，数码相机的普及在某种意义上节约了购买胶片、冲洗、扩印的资金，也就是说，每拍摄36张相片就节约了近5O元，如果你一年拍摄360张图片就节约了500元，的确不可小视，然而，数码相机的因隐性成本也是不可忽视的，虽然我们可以将照片存在电脑，但诸如合影、朋友的照片还是要扩印或打印成照片送给别人，数码扩印一张6寸相片的价格是1.5元左右，是胶片扩印价格的3倍，另外，还需要添置电脑、喷墨打印机等外设存储器等硬件设备。打印机的耗材价格也是惊人的，光是墨盒一项，价格就要300元以上，只能打印60张左右，平均每张5元，再加上自然挥发，清洗墨头所耗用墨水、打印纸、设备折旧等。同时数码相机更新发展很快，感光元件的有效像素以每年一倍的速度增长，加上广告宣传以及电子部件的老化等因素，数码玩家差不多每三年更换一部相机，这也是很庞大的开支。而一部胶片相机，使用10年甚至更久是绝对不会影响拍摄质量的。 三、电能的消耗方面 普通胶片相机只有快门、测光、自动聚焦外需要电力，大部分单反相机，再没电的情况下均可有一档或数挡可供拍摄，而数码相机由于全部都是电子器件，所以耗电很大，特别是消费级相机的LCD显示器，所以必须使用大容量锂电池，虽然有部分相机支持A A碱性电池，但一组电池只能拍摄20张左右，在严寒、高湿天气，电子元件反应迟钝，电池的化学胶片、冲洗、扩印的资金，也就是说，每拍摄36张相片就节约了近5O元，如果你一年拍摄360张图片就节约了500元，的确不可小视，然而，数码相机的因隐性成本也是不可忽视的，虽然我们可以将照片存在电脑，但诸如合影、朋友的照片还是要扩印或打印成照片送给别人，数码扩印一张6寸相片的价格是1．5元左右，是胶片扩印价格的3倍，另外，还需要添置电脑、喷墨打印机等外设存储器等硬件设备。打印机的耗材价格也是惊人的，光是墨盒一项，价格就要300元以上，只能打印60张左右，平均每张5元，再加上自然挥发，清洗墨头所耗用墨水、打印纸、设备折旧等。同时数码相机更新发展很快，感光元件的有效像素以每年一倍的速度增长，加上广告宣传以及电子部件的老化等因素，数码玩家差不多每三年更换一部相机，这也是很庞大的开支。而一部胶片相机，使用1 0年甚至更久是绝对不会影响拍摄质量的。 四、数码相机的缺陷： 1，白平衡不准确，受环境色彩影响。 2，由于感光元件面积小于胶片，镜头放大倍率要乘以1．5—6倍，相应的景深变大． 3，成像反差小、缺乏立体感。 4，紫边、莫尔纹、高光溢出现象。 。 5，由十数码相机后期修改的范围很宽，导致摄影者容易养成控光不严谨。 综上所述，如果你要更换数码相机，必须要考虑资金、用途等方面因素。 第二部分 如何选购适合你的数码相机及附属设备 每一个品牌、每一种型号的相机都有一个卖点，也有它的弱点，不能只看广告宣传，也不能一味追求某一方面，选购数码相机，关键要看你的用途，如果你主要拍摄旅游、家庭合影、朋友聚会，那么广角镜头和较大尺寸IcD显示器是必不可少的，如果以主要拍摄风光，那么最长焦时你考虑的范围；如果你主要为你的孩子拍照，那么相机的快门时滞， 对焦速度及防抖性能是至关重要的，如果你有兴趣到公园里拍摄花卉，那么微距功能必须考虑，如果你都想要，那么你花5万元应该可以了。就我个人体会，l架500万像素，2寸LcD显示器，4倍变焦镜头工10CM微距镜头就可以满足你的一般需求了。 在电脑的配置上，一台P4 2.8CPU，512内存，128M显卡，80G硬盘是必不可少的，显示器最好不要配液晶的，液晶显示器在色彩还原上是不准确的。打印机需要3600x2400线或更高的。另外需要安装PHOTOSHOP软件，如果你喜欢自己编辑、修改需要照片，那么，还要进行显示器与数码相机颜色、亮度的校正、显示器与打印机颜色、亮度的校正，否则你编辑出的照片拿去扩印，出采的照片会和你在你的电脑上看到的有很大差距。现有相机可供选择的有：索尼R1(1000万像素，24毫米广角镜头)、尼康8800(800万像素，28毫米广角)、理光GX8(800万像素，28毫米广角，一厘米微距镜头)尼康8400(800万像素，24毫米广角镜头、奥林巴斯8080(800万像素，38毫米广角镜头，但使用的XD卡价格偏高)佳能S80(800万像素)松下Z30(800万像素，防抖镜头)美能达A2(800 55像素)、富士S9500等，价格从4000至 8000元，性价比较高的有，富士S9500、理光GX8、松下Z30。但尽可能不要购买卡片式，因为镜头口径很小，不利于光线较弱环境拍摄，同时潜望镜式的镜头设计，会损失清晰度。如果你实在拿不准，你可以找我咨询。 第三部分 数码相机的使用 一、摄影基础知识：在讲数码相机使用前，先向大家简单介绍几个基本概念 1、光圈：相机的光圈是由若干个金属叶片组成的，作用是通过遮挡镜头的多少，达到控制通过镜头照射到感光元件上光线的多少的目的。通常在相机镜头前端有数字标识：F 2.8—6.3等，这是说该相机最大光圈在变焦镜头两端的最大光圈值，这个数值的大小是与进光量成反比的，数值越小，进光量越大。高端镜头的最大光圈是恒定的。 2、快门速度：是通过机械或电子机构，控制挡光板开启的时间，从而控制进光量的多少。某种意义上讲和光圈有着类似的作用。一般标识为：1／1 2 5、1／6 0、1／3 0、1／2、1、……3 O S等多个档位，是以秒为单位的。 3、光圈与快门速度的关系：光圈和快门时配合工作的，就像水龙头，光圈相当于水龙头阀门开启的大小，快门速度相当于开启时间，要得到一张曝光准确的图像，需要的光量是固定的，就像一个桶，放满一桶水的时间多少，是要根据水龙头开启的大小决定的，最大光圈越大的镜头，需要的时间越短，也称高速镜头，可以凝固快速移动的物体或是在阴暗环境中确保图像清晰。但高速镜头的造价很高，F 2．8的镜头是F 5．6镜头价格的数倍。 4、镜头焦距：焦距5 0毫米的镜头类似人眼视野范围，按此划分，低于此焦距的镜头称为广角镜头，高于此焦距的镜头称为摄远镜头。‘还有微距镜头、鱼眼镜头等特殊用途镜头，这里不作介绍。 5、景深：景深就是一张照片从焦点中心向两端相对清晰的极限范围。影响景深大小的有以下因素： (一)镜头焦距：镜头焦距越短景深越大(相同光圈、距离)。 (二)光圈大小：光圈越大，景深越小(在相同焦距、距离)。 (三)距离：据焦点越近，景深越小(相同焦距、光圈)所以要想拍摄风光等要求景深大的图片，就要缩小光圈，使用短焦镜头，离被摄对象距离要远。而拍摄人像、花卉等需要景深浅，虚化背景、突出主题的图片，则应使用长焦镜头、大光圈、较近的距离。前面讲到的光圈和快门同样控制进光量，却要变幻组合的原因之一就是为了控制景深。 6、程序曝光：相机操作盘上标有P字样的一档。世纪内电脑中存储有数千甚至数万张优秀的图片曝光组合资料库，当你构图取景时，相机会根据光线情况、图片中元素等，找到一组最为接近的曝光参数。一般在色调、光线反差均匀的场景，这种曝光是准确的。 7、智能曝光：相机模式盘中标有人像、风景、夜景等图形的档位，这只是对程序曝光的某一使用范围进行细化的约束。 8、光圈优先：AV档，就是预先根据需要，锁定光圈值，快门速度则由相机自行设定，适合认为控制景深。 9、快门优先：TV档，预先锁定快门速度，由相机自行决定所需的光圈值，适合拍摄运动物体。 1 0、手动曝光：完全由拍摄者自行决定光圈和快门速度的组合。这一曝光模式适合于具备一定摄影基础的人，要说明的是，任何一种曝光模式都是建立在相机测光系统上工作的、而任何一种测光系统都是“低能儿”，因为测光系统是将任何物体都当成1 8％灰来处理的，对于大面积黑和大面积白的物体都是不准确的，需要加曝光补偿。 11、曝光补偿：即相机上标有+／_图示的操作按钮，一般以1／3或1／2档曝光量递进，当你拍摄雪景时要调到+2，夜景是要调到一2。原则上讲，光圈和快门速度是互易的，但在曝光时间低于1／1 0 0 0秒，或长于1秒时，这种互易律是不成立的，也需要进行曝光补偿，建议使用手动档。 1 2、白平衡：数码相机存在调整白平衡问题，否则在荧光灯、白炽灯等光源条件下，由于色温的变化(简单介绍)，会使图片成像色彩偏移。初学者一般情况下调至自动AuTO就～可以了，后期调整时可再作调整。 1 3、感光度：标识为工SO，有100、200、400、800、1600、32O0等，数值与感光度成正比，在相同条件下，高感光度拍摄需要的时间短，但会出现噪点，建议一般使用中不要设定在400以上。否则只有记录的意义了。 1 4、像素：不论相机的最高像素有多少，一般使用时不是都用到最高，否则文件太大，给将来的后期制作带来麻烦．要根据需要进行调整，这里不作重点介绍。
随着数码的不断普及，数码相机(DC)已不再是罕有的物体。而数字化的今天，对人们在原来的拍摄技艺的基础上又提出了新的要求，不少初级用户反映：数码相机拍摄出来的图片暗淡，欠缺活力、噪点多、景深浅(特别在微距模式下)、偏色等。但摄影本来就是心灵与光线沟通的桥梁，要掌握传统拍摄技艺并非易事。下面就让笔者为大家简述一下数码相机在拍摄中必需注意的问题，同时也讲述一些拍摄前后的事项。 1、浏览说明书 很多用户都不喜欢厚而繁琐的产品说明书，一般买数码相机购回后都喜欢自行摸索。当然，在摸索过程中会出现一些惊喜，但这会花费的不少时间，而且也不能以最短的时间系统了解你手中的产品的特性；如果看过说明说后再操作的话还可以避免一些错误操作。因此在初接触新品时，应简要先浏览一回厂家为大家用心汇编的说明书，熟悉一下数码相机的基本菜单与功能。以后再有所不明时也可以翻一翻它，会有所收获的。 2、合理选用图像格式 我们清楚，数码照片的质量与象素(分辨率)有关，象素越高图像质量就会越好。而经实际情况的推算，200万象素的数码相机大约与 1200dpi的扫描仪拥有同等的数字影像撷取能力，而600万象素的数码相机则可视为与2400dpi的扫瞄器同级。若只是使用一般的平台扫描仪进行相片数字化，那么数码相机只要200万～300万象素就可轻易地胜过35mm相机了。不过，如果输出 4"x6"，约A6大小，使用200-300万象素足可满足一般人的需求。而若只是用于电脑72 dpi的显示器，要求就更低了，分辨率为1024X768，才约为80万象素，任何一台二百万级别的DC都可以游刃有余。因为数码相机储存空间有限，因此我们要因地制宜，合理选用分辨率，如：只用于PC的，对于本人的SONY DSC-S75一般使用1280X960；如应用于印刷，一般采用1600X1200；拍生活照时当然用2048X1536。在要求不高的情况下，压缩标准也采用STANDARD，这可比FINE的压缩标准存多一半的图片呢！ 3、 构图与思考 对于摄影有一定了解的用户来说，都清楚明白准确构图的重要性。如：若不是拍摄特写，一般应把主体放在画面的1/3处，同时尽量避开杂乱的背景，从特别的视角来拍摄，尽量捕捉物体的细节与个性，利用一些斜线或曲线的背景构图会让整体画面看上去更为生动。 另外，我们要善于运用二维的眼光观察。因为摄影只有二维空间，它通过透视关系(即光和影的造型效果为参照物)来表现空间感，不同于从两个不同角度观察事物的三维人眼。不过，现时的数码相机绝大部份都有直观LCD取景屏，而且其视野率均在90%以上，有些接近100%，如S75就达99%。可以直截了当地观察到空间感和距离感是否足够，可做出及时的调整。不过一般的数码相机LCD的分辨率都比较低，清晰度一般不能令人满意，但笔都对S75还是挺满意的。可也不能迷信于它，因为在实际上使用中发现：在LCD中显示曝光轻微过度，在电脑的显示器中显示曝光量度刚好。这也是有部份用户总是拍出暗淡图片之因。 而且LCD耗电量也一直让"色友"们头痛，因此有不少"色友"在拍摄中还是习惯于使用光学取景器，就考虑到光学取景器的视野率只有80%-90%，而在拍摄近特写还要记得它可是旁轴的呀！当然，想拍出壮观的画面还得闭上一只眼睛，用两只手的拇指和食指搭一个"镜框"，把眼前的景象想象成一幅印在书里或挂在墙上的画……总之，相机是拍摄的结束，之前的过程才是关键。 4、 不要迷信DC的自动模式。首先，和传统相机另一个最大的差别是DC有一个白平衡。这有点类似于传统摄影中的色温，也正是由于初学者没有重视这白平衡，所以才会生产偏色。DC一般都提供有自动、室内、室外、手动四种模式，初学者都信赖AUTO，可往往拍出的图片偏了某一颜色，只要我们细心注意LCD取景窗是可以看出的。当我们刚拍摄到某一实物，该实物一般偏重某一颜色，假如蓝色，这时DC的白平衡会自动偏向于蓝色，再拍摄其它实物时自然也是会偏色的了。这点虽然在LCD中会体现出来，但初学者一般都没发觉。同时，有些模式也不尽完善，如：SONY的DC在室内模式下都有“蓝色综合症”现状，因此我们还是尽可能使用手动白平衡为好。而且还要密切留意LCD的色彩变化，一发现该白色的不是白色，就得重新对白色的实物取光修正白平衡。另外，有些数码相机也具备了自动包围式白平衡的功能，以便记录准确的色彩信息。 其次，光圈、快门的控制。建议若有手动的也应使用手动模式，因为自动模式下通常拍出来的图片暗淡，特别是窗内，噪点也多。因为在室内拍摄时，DC一般会自动提升ISO值，如：SONY DSC-F505V在室内一般达282左右，而感光度与影像质量成反比关系，即选用的等效感光度越高，影像质量越差。这和传统感光材料的特性类似，只是在数码相机上这种特性表现更为明显。因为传统摄影中，我们通过选择不同的感光度胶卷或者通过"提速增感"来改变拍摄时的感光度，但是数码相机就不能这样做，它只能通过提高CCD的灵敏度以及电路的增益来提高CCD的反应速度，即牺牲滤波性能和分辨率指标为代价，这样做就会产生一个信号噪声的问题，并最终在画面上留下痕迹，这一点和传统的高感度胶卷的粗颗粒十分类似。所以在用数码相机拍摄时，若想获得好的成像质量应尽可能地选择低的等效感光度，或直接固定在最小值。 再次，DC都有微距模式，而且数码相机的广角一般较大，达F2.0左右。在自动模式下，相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，防止震动。但摄影常识告诉我们，照相机镜头的收缩一般从最大光圈收缩两级左右拍摄的照片效果最好。尤其是在微距模式下，如：SONY DSC-S75在拍一些手机按键时，只有中间部份清晰细腻，周边的都带轻微的模糊。因此，我们最好使用光圈先决或全手动模式，使用较小的光圈以扩大景深。如果相机没有光圈优先功能，可以试着尽量提高环境亮度，让相机自动选择较小的光圈或者使用闪光灯，图像质量也能有所改善。 5、正确用光、与光线对话。光是摄影的灵魂。因此我们要留心光线的变化，不仅是光的强度，还有光的方向，用心与光线对话。如：落日把晚霞染成红色，象征着浪漫；阴暗的天空呈现出灰色的冷色调，象征着忧郁；树荫中撤下一束阳光，透射出欢乐、愉悦的情绪……。 分辨光的强度。硬调光通常是由单一光源发出的，比如：太阳、聚光灯、闪光灯或单只灯泡。在这种照明下，被摄体反差较大，细节和质地被突出。你可以运用这种光线获得纪实效果。与此相反，漫射光线产生的光质较软。室内间接的照明，户外的树阴和阴天时都属于这种情况。在这种光线条件下拍摄肖像和静谧的户外风景都是再理想不过的了。 讲究用光角度。用光的角度不同，被摄体的质感会相应地被强化或削弱，被摄体的形状就会被突出或被淡化。照片的基调是愉快的还是忧郁的，也会因用光的角度不同而有所不同。从相机上方或后方(通常称之为正面光)投射过来的光线会降低被摄体的层次感，原因是正面光不利于营造高光和阴影。较好的选择是让光源偏于一侧，同被摄体成大约45°角的侧光，就可以很好地表现被摄体的形状和细节。 当光线从被摄体身后射来，正对着相机时就会产生逆光。拍摄对象在逆光中显得富于戏剧性。在拍摄肖像时，逆光在人物的头发边际产生漂亮的轮廓光。反差大的逆光可以产生剪影的效果。 数码相机摄影技巧 在传统摄影中，一个不容忽视的也不容易掌握的色温问题，在数码相机中已不复存在，因为数码相机可以通过白平衡来调整解决，而无需考虑光源色温与底片的关系了。这又是数码相机的一大优点。而数码相机比起传统感光材料，尤其是新的染料型感光材料，数码相机在曝光宽容度指标上并无优势，所以拍摄时的准确曝光仍是数码相机获得良好影像质量的基本原则。在实际使用中，我们发现数码相机对光线的要求更高，在室内拍摄尤为重要。因此我们在室内拍摄时若不可外另照明时，就应尽量使用闪光灯。 6、 几个误区 习惯使用UV滤镜。对于传统的摄影师，UV镜是必备之一。但由于DC光灵敏度区间向长光波端偏移，就是说对红光及红外光敏感而对蓝 紫光(尤其是紫外光)并不敏感。所以在数码相机上加用UV镜将得不到所期望的有利效果，而光学性能不好的UV镜还会对成像产生负面影响。所以就，UV就不必了。 三脚架已是昨日黄花。别以为除了专业的摄影师或那些狂热的摄影爱好者，三脚架对于数码相机没有武之地。因为要拍摄清晰的图像，拍照时必须绝对握稳照相机，即使最轻微的抖动都会造成模糊不清的图像，而且对于这种结果我们往往束手无策，无法通过后期制作来消除这种影响。 当然，用普通胶卷相机也存在这个问题，但是由于数码相机的光灵敏度低，并需要一系列的电路处理、存在快门延时的毛病，如：S75的快门延时近0.1S，比用快速胶卷的胶卷相机需要更长的曝光时间，在光线较弱时，更是如此。为了稳住相机，拍摄时应尽量夹紧胳膊肘，并应放置到人的最稳定部位--额头上，并轻轻地按下快门。但最好的办法是将相机装在一个三脚架上，或者将它放在一张桌子、柜台或其它不会移动的物体上。特别是在拍摄特写或微距摄影时，使用三脚架会得到更好的拍摄效果。 漠视后期处理。用数码相机拍摄的数字图像，只有极少数看上去是完美的，事实上，用普通的胶卷相机拍摄也是如此。 当然，数字图像的优势就在于可以进行后期加工，但有人会认为这已失去"保真"的真实含义了。其实它仍是在摄影创作的基础上，经创意构思，运用各种数码技术手段，将摄影素材优化或组合，从而化平淡为神奇的重新创作的艺术作品。 只要适当利用图像编辑工具，诸如：PHOTOSHOP等等，你就可以让那些并不出众的照片变得颇具水准。你可以使曝光不足的图像加亮、校正色彩均衡，剪裁掉分散注意力的背景，覆盖住一些小的缺陷(比如反射光造成的热点)，甚至将几张照片或图像进行合成(见图)。能够进行照片编辑是用数码相机拍摄的主要优点之一。 7、知识在运用中体现价值--运用在于实践。不一定是"工多艺熟"，但要想"艺熟"就必需要"工多"，数字摄影也不例外。所以，尽可能在不同的光线条件下多拍一些照片。拍摄时，注意记录拍摄时所用的相机设置和光线条件，然后研究结果，看看哪种条件下哪种设置最佳。专业摄影师在拍照时对同一图像总要拍摄好几次，每次改变一下拍摄角度或曝光时间等设置，我们也应该这么做。大多数的数码相机都有LCD显示屏，你可以利用它轻松地观察并删除你不喜欢的图像，所以不必担心会因"滥拍"而造成存储量不足，尽管放心地去拍摄多种曝光的图像吧，这样，最终至少会有一张好照片。 |
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