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荷花自古以来有“花中君子”的美称，它的风骨和姿态体现了中国传统文化的精髓部分，因此也是中国人心目中的自然楷模。而对于花卉爱好者和摄影爱好者来说，荷花更是永恒的拍摄题材，与一般花卉相比，荷花确有独特之美，无论是花、是叶、是蕾、还是茎都有其独特韵味，甚至是荷塘中的残枝败叶都会给人独特的美感。用数码相机拍摄荷花很有优势，因为荷花生长在池塘中，距离摄影者较远，可远观而不可亵玩，所以平时拍摄都是远远地用中、长焦镜头来拍摄，在取景和构图上均会有一定的难度。数码照片在后期处理，如修改小的瑕疵时会有很大的便利性，因此便于得到更加完美的图像。所以作为摄影者来说，用数码相机拍摄荷花，一个是要遵循传统摄影中的相关技巧，同时还要从数码图像本身的特点着手考虑到后期的加工和处理，这样才便于得到与众不同的效果。
荷花人人拍，人人拍荷花。荷花摄影不是对荷花生长过程和轮回的一种简单记录，而是展现荷花风姿和意韵的一种特殊艺术表现形式。如同演员、歌唱家应形成自己独特的风格一样，荷花摄影也应避免与他人雷同，要有自己的创意，拍出自己的风格.) Z# w8 g$ _# I% X. I
一幅优秀的荷花作品至少要具备四个要素，即有吸引人的主题、完美的用光、简洁的构图与和谐的色调。这四个要素既独立存在，又密不可分，如何掌握好这四要素是荷花摄影成败的关键。荷花随着季节的不同和环境、光照的变换，其颜色和造型也在不断地变化，在拍摄时要根据荷花的线条、形状、影调、色彩、纹理和光感来决定自己的作品要突出什么、表现什么，展现出自己作品的特殊魅力。经过一段时间的拍摄实践，要不断总结，从多方面考虑画面中各种元素的组合，如不同形状、不同颜色的荷花与荷花、荷花与莲蓬、荷花与荷叶、荷花与莲梗、荷花与蓝天白云、荷花与水纹、荷花与小鸟、荷花与蜻蜓、荷花与青蛙，等等。
一、拍摄前的准备 v8 ?: N5 w1 W5 }) W
1. 拍摄时间
一般江南地区荷花开放时间为6月下旬到8月上旬，这个季节为荷花盛开的高峰期。但不同品种会有不同的开花时间，有些荷花可延续到8月中旬。拍摄荷花较佳的时间是早上6点至8点，该时间段荷花最富勃勃生机。一般荷花为了保证繁衍后代的需要，为保证授粉成功，都会开放两天。第一天早上开花，到接近中午时花瓣会全部收拢，仍然变成花蕾。第二天早上原来收拢的花蕊会继续开放，这些花在接近中午时花瓣会脱落，已授粉的莲蓬就留在枝头继续慢慢成熟。所以，在早上可看到荷塘中最为美丽多姿的场景：初次绽放的花蕾像少女一样含苞欲放，微微张开花瓣，而前一天已开放过的荷花则像成熟的少妇，急不可耐地舒瓣扬蕊，将自己的美发挥到极致，摄影者可有更大的选择余地。到了下午，一些原来开放的荷花也都变成花蕾，除非残荷和莲蓬外，几乎没有盛开的荷花，因此下午无法拍摄到荷花真正的风采。: V; Q! `7 t# p! S8 X! v
2. 荷花绽放的特点
荷花绽放主要靠三个条件：一是热，天气越热，光线越强烈，荷花开得越妖娆，因此拍摄荷花一定要选择天气炎热阳光充足的日子；二是荷花具有驱光特性，要表现出荷花的花蕊，通常只有采取顺光或顶光拍摄，逆光则很难表现花蕊，而没有花蕊的荷花，在颜色或造型上会有一定局限；三是一定要有太阳，如是阴天或下雨天，含苞欲放的荷花就会像休假一样，干脆不开放，即使开放也很勉强，没有什么生机。显然不是晴好天气也很难看到理想的荷花神态，除非你追求别样的感觉.
有些地区因环境比较差，周围高墙或靠近马路灰尘比较多等等，在花瓣或荷叶上常常会粘有不少灰尘等，对于以纯洁取胜的荷花来说确实是有碍观瞻，因此最好在下大雨后去拍摄，这样得到的照片将比较洁净。如果你对电子暗房比较熟悉，有些不在很重要部位的缺陷也可通过软件来修整。
3. 拍摄内容
其实荷花欣赏的时间非常长，从春末夏初小荷开始绽放荷叶，到夏天的“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，秋天的莲蓬满池，冬天的枯叶凝霜，荷花都会给人很多联想。
有时在特定条件下拍摄，还可得到很特殊的效果，比如说要拍摄“大珠小珠落玉盘”的景象，就要在雨后初晴时拍摄，因为荷花与荷叶虽然都出自水中，长在水中，但是荷叶表面有特殊构造，容不得一滴水，你洒在叶片上的水会立即如数滚落。要拍摄这罕见现象的唯一时间就是下雨以后。如果晚上下了雨且没有大风，次日就是最好的拍摄时机。有些人喜欢在花瓣上洒水，这要看具体情况，微微开放的荷花上洒些水问题还不大，如在盛开的荷花上洒水，会使得花瓣下垂，效果反而不理想。因此即使你打算洒水，最好要先拍摄几张，然后再洒水，以便比较后作出取舍。笔者的建议是在花蕾上可洒水，花朵上尽量不宜洒水，尤其是花瓣尖上更要避免洒水。
4. “工欲善其事，必先利其器”，准备好必要的摄影器材和辅助工具，拍荷的时候就不会捉襟见肘了。" k$ O. w) z( |* ]
1>. 数码相机。" I& j' e' B; O
数码相机的优势是即拍即看，可以马上对结果进行判断，不满意重来。自然生长的荷花往往很难做到十全十美，难免会有这样或那样的缺点，特别是荷花叶片因为各种原因常常会有不同颜色的斑点、折痕、破碎或者虫咬的痕迹等等，这些小缺陷在后期处理中很容易搞定。
2>. 镜头。0 _# V% E3 s1 h' {
虽然荷花花形较大，但由于种种原因，靠近岸边的荷花通常不能满足拍摄的要求，所以长焦镜头是必备的，推荐选择70～200mm的镜头，变焦镜头在构图和取景上都较为灵活、方便，加以使用大光圈（F2.8）专业级变焦镜头，对背影的虚化更为有利。当荷花主体较近或拍摄盆栽荷花时，应尽量使用50mm标准镜头或105mm的微距镜头进行拍摄，因为它们具有清晰度高，最近拍摄距离短，空间透视强，平、俯、仰各种角度变化较为灵活的优点。当荷花较远时，100～400mm变焦镜头、甚至500mm、1000mm的折反镜头，就当仁不让了。如果想体现广阔、幽静的荷塘景色，广角镜头、超广角镜头则是你的首选。
3>. 三脚架、快门线、闪光灯、偏光镜、各种滤色镜这些摄影器材也要准备好。尤其是三脚架，由于拍摄荷花要求照片的清晰度高，当使用长焦镜头或慢门拍摄时，极易因震动使画面“模糊”，因此三脚架是必备的，而快门线与三脚架是绝配，可以有效减少震动的产生。
二、注意观察与选择( S R$ j* D: m8 f( c2 `
荷花的种类很多，开花时的花形也不一样，在拍摄之前一定要认真地观察，进行周密细致的构思，不能见荷花就拍，结果拍摄了许多照片，但有用的并不多。在选择上，可以选择含苞欲放、亭亭玉立的花蕾；也可以选择盛开之时拍摄；还可以选择花瓣已经部分脱落的花形来拍摄，有时候拍摄的残荷比拍摄盛开的荷花更有意境。在选择上还需要注意拍摄角度，一般来说有低角度仰拍，高角度俯拍和水平角度拍摄。采用低角度仰拍，能显示出荷花那种出污泥而不染高洁品质。采用高角度俯拍，使绿色荷叶浮于水面，荷花点缀其中，并能很好地表现出花瓣的层数和花蕊的形状与颜色。采用水平拍摄视角，要注意画面安排，如果有水面，最好将荷花的倒影一并拍入画面，倒影和荷花上下对称，相映成趣。
三、选择拍摄光线
光是摄影的灵魂。因此我们要留心光线的变化，不仅是光的强度，还有光的方向，用心与光线对话。% Y7 p4 H) K5 q5 m' B& v
首先要分辨光的强度。硬调光的照明下，被摄体反差较大，细节和质地被突出，你可以运用这种光线获得活泼、明快的效果。与此相反，漫射光线产生的光质较软，户外的树荫和阴天时都属于这种情况，在这种光线条件下可以获得宁静、含蓄的效果。& `( M& P% H8 C$ w0 U- |
再者要讲究用光角度，用光的角度不同，被摄体的质感会相应地被强化或弱化，形状就被突出或被淡化。顺光，虽然可以清晰地表现花之色彩和形状，但因为不利于营造高光和阴影会降低被摄体的层次感和立体感；侧光，就可以很好地表现被摄体的形状和细节；逆光，使拍摄对象显得富于戏剧性，适当的曝光可以使逆光在拍摄对象四周产生漂亮的轮廓光，反差大的逆光可以产生剪影的效果。8 o7 F: S$ V4 u1 R3 T5 p: M
有位摄影家曾经说过一句话：“早晚出作品”。这句话其实有两层含意，一层意思是只要通过不懈的努力和探索，摄影爱好者早晚会有好作品问世的；另一层意思就是早晨和傍晚是出作品的良好时机。清晨和傍晚的光线方向性强而且呈暖调，光线效果好，阳光也不像中午时分那么毒辣，所以荷花开得最是娇艳，是拍摄荷花的最佳时机。此外，灵活运用外拍灯、闪光灯、手电筒这些人造光源和反光板并配合自然光线都可以拍出光线效果新奇的荷花作品。- X0 i* C g5 s$ e+ X0 G9 R
拍摄荷花要善于运用光线才能拍出新意，要充分利用现场的光线条件不拘一格地加以运用。譬如有树荫遮盖的荷塘，光线透过树叶的间隙照在荷塘，微风下树影婆娑、斑斑驳驳，其中有一束光刚好照在荷花上，这时就可以利用荷花与周围环境色温的不同拍摄一幅冷暖色调对比的作品。
四、选择拍摄角度: R2 _5 J9 e( u7 p
拍摄角度，是指拍摄点与被摄对象之间的水平线高度的变化关系。通过角度的选择来适应塑造主体形象和表达主题思想的需要。拍摄角度不外乎平摄角度、仰摄角度和俯摄角度三种，但不同的拍摄角度能产生不同的造型效果和艺术效果，所谓失之毫厘，谬之千里，拍摄的角度绝不能轻视，下面我们将一一为你详述。
1. 平摄角度。拍摄点与被摄对象于同一水平线上，以平视的角度来拍摄，这种角度称为平摄角度。平摄角度所构成的画面效果，接近于人们观察事物的视觉习惯，它所形成的透视感比较正常，不会使被摄对象因透视变形而遭到歪曲和损害。但平摄角度的缺陷和不足之处是往往把处于同一水平线上的前后各种景物，相对地压缩在一起，缺乏空间透视效果，不利于层次感的表现。以这种角度拍摄荷花，得到的是荷花的侧面形象，通过荷花、荷叶的高低陪衬适于表现荷花的优雅风姿。你也可以将荷花的倒影摄入画面，别有一番情趣。平摄角度特别要注意背景，因为平摄很容易将后面杂乱无章的东西摄入画面干扰主体的表现，如果受环境所限背景实在不尽如人意的时候，可以通过大光圈镜头的虚化或通过控制曝光黑化背景来改善画面效果。- h5 Q
2 \ 2. 仰摄角度。2 u R' L7 B' o$ r! W; w( Q; Y
拍摄点低于被摄对象，以仰视的角度来拍摄处于较高位置的物体，这种角度称为仰摄角度。仰摄角度可以在画面中造成很低的地平线或水平线，使杂乱的背景掩盖在较低的地平线以下，天空作为背景占据了画面中相当大的面积，前景高大，主体突出，能够改变前后景物的自然比例，产生一种异常的透视效果。用仰摄角度拍摄荷花，可以收到挺拔直立、刺破青天的效果，适于表现荷花亭亭玉立、朝气蓬勃、升腾向上的效果。为了获得简洁的背景，将相机放到荷花叶片的下面取景，为了防止出现曝光误差问题，需将相机设定在点测光上，拍摄时先对准荷花测光和对焦，然后移动相机重新构图，根据自己的经验，要防止天空对曝光的影响，一般来说将拍摄模式设定在“M”挡上，要是按照正常曝光的话，必定导致曝光不足。其实像这样以天空为背景的构图也有自己的优势，比如说你可以将它去色后制作成黑白照片，再在合适的地方安排适当的题词和印鉴，然后使用各种特技手段可以形成具有传统国画中的墨荷效果。
3. 俯摄角度。
拍摄点高于被摄对象，以俯视的角度来拍摄处于较低位置的物体，这种角度称为俯摄角度。俯摄角度适于表现规模和气势，可以用来展现优美的图案效果，或以净化的背景衬托被摄对象形体姿态。以这种角度拍摄荷花，得到的是荷花的顶面形象，能很好地表现出花瓣的层叠和花蕊的形状与颜色。如果用广角镜头拍摄荷塘，能用这种角度拍出“万绿丛中一点红”的画面。|9 T5 ~: }. q1 f, v 4. 微距角度。
当距离荷花特别近时，细心地去观察荷花，会发现花蕊中的色彩相当柔和，而且具有很复杂的结构，一个个花蕊都是淡雅的暖色调。利用微距模式，数码相机镜头可以直接拍摄到花蕾内部。这可是拍摄荷花时难以遇到的。从镜头中可以看到空心的花蕾内部有细致的组织和丰富微妙的颜色。因为花瓣折射的原因，花蕾内部呈现为橙红色的暖调，再加上黄白色花蕊，显得色彩和谐而又富于生命力。由于微距摄影的景深很小，在对焦的时候只能选择某一个范围。
5. 广角角度。; L) o" [! @; h& s- M/ k
将荷花生长的环境拍摄出一些野趣来，最好不要让人感觉是在公园中拍摄的沙龙味特浓的照片。因为一般摄影者的思维都会拍大特写之类的照片，其实那些能够反映出荷花生长具有野趣特点的照片，也会有很不错的效果。在拍摄时用了中焦镜头和广角镜头，将荷叶和整体的生态环境特点作为主要的表现对象。同时适当地将水面的浮萍、水花生等杂草作适当的点缀。在取景的时候还注意了避免将水面人物倒影等摄入，尽可能达到如拍摄于无人区的效果，从画面上看，还真具有一定的野趣。平时拍摄荷主要是拍摄荷花，其实拍摄荷叶也很有意思，因为荷的叶片千变万化，风情万种，所以建议在必要时不妨使用广角镜头来拍摄一下，你一定会有新的感觉。' A. I0 ^0 z, ]* P% k
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。在摄影创作中，选择不同的拍摄点，所形成的画面构图形式是千变万化的。在这“万变”之中，有一点是不变的，即拍摄点的选择必须符合客观实际的需要，必须符合摄影者的创作意图。只有这样，笔者对客观世界的体验、认识和感情色彩，才能够通过恰当的拍摄点所形成的新颖的构图形式表达出来。
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五、拍摄构图3
几乎所有摄影爱好者每年都在拍摄荷花，拍的人多，照片就很容易雷同。照片差别主要体现在意境和构图上，意境牵涉到拍摄者的文化素质和美学修养，但在构图方面仍然有些规律可循，尽管表现荷花构图千变万化，但大致有以下特点：
1. 趣味式构图 拍摄时根据素材特点，取拟人或拟物状素材以体现幽默感，让欣赏者产生会心一笑。. {& m4 [" q/ C- Q j
2. 点缀式构图 大都以荷叶的线条或块面为主，然后在恰当部位点缀荷花或花蕾，通过线条面积或颜色间不同对比给人美的享受。
3. 对比式构图 有不同的对比手段，如光线对比，利用主体与背景间亮度差异突出主体；色块对比，利用红花绿叶的色差突出视觉效果；空间对比，利用不同大小的面积或不均衡安排信息要素获得；内涵对比，强盛与衰落，滋润与枯萎等。( M0 s" g. P z9 f7 J( }
4.线条或韵律 利用反复出现的重复线条营造韵律节奏，如利用长焦镜头从相对远的摄距拍摄，以营造压缩感等。
5. 呼应式构图 利用花朵或者叶片，花蕾与花朵间的关系等，产生一种犹如对话联系般感觉，常见的有花与叶的呼应，花与蕾的呼应等。
6. 对称式构图 如表现倒影就是利用上下对称的画面，相对来说左右对称构图就比较少，因显得呆板且不自然。5 s5 G1 G0 g8 n h5 O* `0 o' A
7.烘云托月式构图 这是充分利用环境的一种方式，如利用荷塘周围的其他挺水植物香蒲芦苇等参与构图，可得到更具野趣的画面。
8. 经典式构图 这是比较传统的参照古人荷花写意图等的构图方式，主要特点是讲究变化均衡的基础上强调多样性，取景时多选择典型形象，构图保守但不失稳健。
拍摄时注意处理好几个关系：' }6 C, a/ j/ k k) s
拍摄荷花的表现手法很多，考虑构图本身外还要注意处理好几个关系。因为除了拍摄大特写，这些关系几乎出现于每个画面中，只要能灵活地运用和处理其间的关系，在构图时更能得心应手，随心所欲.
叶片和花朵间的关系 重点考虑是以为叶片为主还是以花朵为主，因为叶片影调偏深，花朵的影调偏浅，在测光曝光时要以主体为主，避免偏差。!
花朵与花朵间的关系包括花朵与花蕾间的关系等 主要考虑花蕾与花朵之间的呼应线条走向，花瓣的幅射线条朝向等，线条与线条之间，花朵与花朵以及与叶片间的联系要自然，线条朝向等要防止交叉对立。
虚与实的关系 由于多数照片采用长焦拍摄，为了突出主体还常常采用大光圈，因此在画面中经常会出现虚实关系。虚化关系表现为前景虚或后景虚，相对来说采用后景虚化的形式便于突出主体。在采用前景虚化手段时要注意控制前景的色彩影调和大小比例，防止喧宾夺主.
注意长宽画幅的关系 现在有不少数码相机因为CCD面积小的原因，采取3∶4画幅的构图，这样的画幅显得相对平淡。有兴趣标新立异者，在构图取景时可根据需要选择超长超宽画幅，要预先为后期剪裁留些空间，便于后期剪裁成长条幅画面等以满足市场的不同需要。
- 处理好画面构成的关系，还要充分考虑荷花、莲蓬的“点”、莲梗的“线”和荷叶的“面”，摆布好点、线、面的构成，留意画面中宾主的形状、明暗、大小与虚实的位置安排，以求画面均衡。当然与取景构图等相关的内容远不止上述这些，而且各种方法还常常交杂在一起使用，呈现丰富多样的变化，从而产生新颖的视觉效果。因此，表现荷花时的构图可以做到千变万化，摄影者在实践中只要多观察多思考，就一定能取得较好的效果。
此外，取景构图还可根据季节变化灵活把握。春天里小荷才露尖尖角，主要可拍初出水面的荷叶，并结合蜻蜒、蝴蝶、游鱼、小鸟、青蛙来相互衬托，以动衬静，寓静于动，使作品别有一番情趣；夏天里映日荷花别样红，主要可拍红花绿叶，把那耐人寻味的映日荷花和妙趣横生的碧伞荷叶凝固在储存卡中；秋天里露冷莲房坠粉红，主要可拍荷叶枯败、莲蓬颤抖，把秋风残荷、落日沧波的意境展示出来；冬天里荷尽已无擎雨盖，萧瑟使荷叶败尽，主要以败叶枯枝衬以流水、倒影、白雪等，把残荷表现得富有情感和韵味。有人根据花期把荷花摄影分为七个主题：魂牵梦萦（折反）、岁月轮回、映日荷花、霏雨笑荷、荷塘夜色、别样华年（微距）、残荷听雨。也有人根据立意把荷花摄影分为六类：含蓄、玉立、清风、天骄、荷韵、荷魂。
六、拍摄技巧
1. 力求画面简洁
认为画面上挤满了物体似乎比只拍少数几个要好，这是初学者常犯的一种错误。他们没有弄明白，相机能够记录镜头视野之内的“每样东西”，而人眼却是有选择性的。通常眼睛只对景物的某些特殊方面发生兴趣，注意力会集中在眼睛重视的哪部分景物，从而忽视了一些细小的事物。而一旦拍成了照片，这些不被注意的细小部分却和其他重要部分一起呈现在眼前，这样一来，它们便冲淡了甚至破坏了照片的整个艺术效果。
因此，当我们面对一个被摄物时，首先必须问问自己：怎样才能把它从周围环境之中，从分散注意力的杂物之中分离出来？怎样才能提炼出那些吸引我拍照的视觉美来？我们应该首先“清理现场”，然后才着手拍照，并且根据条件尽可能好地完成它。拍荷辅助器材之一的伸缩鱼竿就有这样的功用，它可以拨开荷塘中的杂物，清理画面，但要切记不可有损荷花或荷叶。当我们不可能靠近或者不希望靠近被摄物时，我们可以利用长焦镜头的窄视角将无用的东西清理出画面。* c& T4 @7 Z' P" S
2. 掌握好露与藏的尺度
既可以充分表露荷花的全貌，一展荷花亭亭玉立的曼妙风姿，也可以用荷叶适当加以遮挡，表现另一种欲露还羞的含蓄意境。
3. 要有耐心
“叶上初阳干宿雨。水面清圆，一一风荷举。”微风过，荷叶翻，阵阵荷香沁人心脾。在田田的荷叶间，朵朵荷花似有灵性，宛如凌波仙子在翩翩起舞，潇洒而飘逸。荷塘经常有风，这对拍摄来说可不是件好事，因此要有耐心，首先需要找好要拍摄的场景，然后等风停的时候，迅速构图、精确对焦和测光，然后拍摄。拍荷花时，往往有蜻蜓立在含苞欲放的花蕾或卷起的荷叶上，这可以作为拍摄的题材来发掘，如果接近后蜻蜓受惊飞走也不要着急，一般蜻蜓都有重复停留的习性，趁这段时间调整好焦点，调节好光圈快门值，一会儿蜻蜓就会飞回来的。
4. 创造与众不同的效果% W7 O5 U( l( ?' Q9 m! f( i, g T1 c1 ?0 @
1>.充分利用叶片。荷花不但花朵漂亮，而且叶片也相当具有美感，所以在拍摄时候要充分利用叶片来构图。以叶片为主角，在适当位置上安排花朵进行艺术创作。为了达到比较简洁的构图，借助荷花硕大的叶片为主，让红花在画面中画龙点睛。这种场景根据叶片亮度曝光，就可获得比较好的色彩还原。
2>.保持背景的简洁。荷花本身线条很简洁，无论是花是叶片还是茎，都简简单单，不枝不蔓，所以在拍摄时要根据它的特点，做到以简洁为主。往往是构图越简洁，画面效果就越好。一般可以通过选择合适背景来达到目的。利用逆光时水塘边树丛阴影或者其他荷叶的阴影等都获得以暗衬明的效果。若摄影者方便接近荷花，还可在岸边蹲下拍摄，将天空作背景，则可获得浅色调背景效果。不过就数码摄影而言，在考虑简洁构图的同时，还要将自己需要的内容安排得相对完整些，因为多余内容可在后期修整去除，而在需要修改时发现内容残缺再要弥补就比较麻烦了。3 M! T9 O0 P g
3>.适当利用点缀物。在拍摄荷花时，常常可以看到有蜻蜓栖息在花上。其实蜻蜓荷花可以说是天生绝配，有了蜻蜓的点缀，荷花会显得更加富有生机。发现蜻蜓时不要快速靠近，最好预先将相机的曝光量等设定好，同时将焦距调节到长焦一端，然后逐渐靠拢。一旦蜻蜓受惊飞走也不要气馁，可静止不动在原地等待，因为蜻蜓等会儿还会飞回原来栖息的位置。看好了一个镜头后，你只要有足够耐心，完全可能拍摄成功。有些人喜欢拍摄蜜蜂在花上飞舞的镜头，拍摄这样的内容特别要注意，蜜蜂在花上的位置和比例，因为荷花很大，蜜蜂很小，要是位置和形状不恰当的话，弄不好给人的感觉像花上粘了垃圾一样，反而不美。
4>.花上洒水要科学。有些人喜欢在荷花上洒水，拍摄花瓣上凝聚着露水的镜头，其实，荷花的花瓣非常薄，盛开的花朵会因为水的重量而下沉，给人以衰败的感觉，形象反而不佳。除了在含苞欲放的花蕾上可以适当洒水外，在花瓣上洒水效果未必好。荷叶其实根本粘不住水，你要是人工往上洒水只是徒劳，它马上就滚落，要拍摄到荷叶上“大珠小珠落玉盘”的镜头，只有在下雨后拍摄。如果当天晚上下雨，次日上午就可以拍摄到叶片上有水珠的镜头。
5>.拍摄各种不同的“零部件”。拍摄荷花其实就是拍摄关于花卉自然形成的构图，是拍摄荷花叶片、花蕾、莲蓬等的不同组合。使用数码相机的好处是你可以根据自己的需要来拍摄各种不同的“零部件”，最后根据自己的需要将它们整合成满意的画面。因为花卉摄影属于艺术创作，完全可以放开手脚“移花接木”，达到源于生活高于生活的效果。有心收集素材者可以有意识地拍摄一些相对独立完整的叶片，造型符合需要的花朵以及各种形状的花蕾、莲蓬等，最好在拍摄时能注意到光线方向性，不要有杂乱的环境光，同时要注意避免将光线不一致的内容整合在一起，避免阴影及投影不协调等问题。有大量素材后，今后处理画面就会有得心应手之感。 6 Q4 n2 w8 X: g5 P' q0 T
6>.不要顾忌小缺点。自然生长的荷花往往很难做到十全十美，它们有时难免会有这样那样的小缺点，特别是荷花叶片因为各种原因常常会有不同颜色的斑点，小的折痕破碎或者虫咬的痕迹等等。要是以往使用传统相机拍摄的话，即使其他内容很好，摄影者往往也会极力回避这些缺陷而放弃拍摄。使用数码相机拍摄就不必计较这些缺陷，因为这些小缺陷后期用“橡皮图章”作修改很容易。所以从传统相机向数码相机过渡的朋友特别要注意改变观念，在取景拍摄时既要考虑拍摄时按动快门的一次性成功率，也要考虑后期修改处理的因素，对于有把握修复的缺陷不必太在意，这样你在拍摄时更加会有左右逢源的感觉。
7>.关于测光和曝光。即使是使用数码相机，在拍摄时同样要讲究准确曝光。一般来说，拍摄荷花有大场面、中景、特写等，如果是拍摄大场面，可以按相机平均测光自动曝光，一般不会有什么问题，因为红色或粉红色的荷花与叶片亮度差不多。拍摄中景时按相机指示问题也不大，据叶片亮度曝光，也可获得相对准确的曝光；要是拍摄特写，以花朵为主体，可以借助点测光或者中央重点测光功能，直接对花朵（除了白色花朵）测光，根据主体亮度来曝光效果就更好。在拍摄比较复杂的对象时，就要灵活处理。 7 D7 S0 H6 B) s" c
8>.灵活用光。有经验的摄影者在进行花卉摄影时都很讲究用光，而且大都喜欢使用逆光或侧逆光等来表现花卉，这样做固然不无道理。但是荷花的特性有点像向日葵，具有明显趋光性，正面向太阳，所以花形好的一面往往是顺光，而侧光或者逆光时的花朵往往只能拍摄到花朵的侧面甚至背影，光影效果好的花往往形态差些。所以要在现场多方位观察取景，根据实际情况灵活用光，不可强求。而且荷花是每天上午开得最旺盛，靠近中午时，花朵不是逐渐收拢就逐渐衰败，下午几乎看不到盛开的荷花，因此看到形状和光线合适的花就要及时拍摄，不要延误时机，使用数码相机只要有足够的电源，完全可以在不断拍摄的过程中不断筛选好的素材。 - g6 b0 r7 O) I$ y7 l4 R6 f% D
9>.利用微距拍摄细节。就一般普及型数码相机而言，在使用长焦距拍摄荷花时未必比传统摄影有更大优势，因为一般有传统相机的摄影者大都有200mm长焦镜头。而普及型的数码相机到了相当于200mm焦距时，几乎都已经进入了数码变焦，显然对成像质量有影响。因此要注意扬长避短，不妨多多使用微距来拍摄。只要你与荷花有足够近的距离，拍摄荷花的花蕊、花蕊上的水珠等细节特写也有很好的效果。特别是有些荷花的花蕊色彩很鲜艳，颜色为嫩黄、嫩绿、浅粉红色等，相当有特点。此外还可以对花瓣的脉络等作精雕细刻的描写，全方位地反映荷花之美。 9 R' q% O m: {) [" z# U
10>.注意个体和群体的表现。一般摄影者在拍摄荷花时往往只注意拍摄局部场景。拍摄最多的是花朵的特写，拍摄中景就比较少了，拍摄大场景的就更加少了。其实表现荷塘的景色，就需要一些点与面结合的内容，因为像这样的荷塘绿色具有特别的审美价值。如果摄影者有兴趣的话，可以寻找一个拍摄点，利用一年四季的不同时候，拍摄下四个不同的画面，一定会别有情趣。
11>.拍摄残荷。有些摄影者喜欢拍摄残荷，从审美角度而言，当然具有独特的意义，表现得当，画面效果也不错。不过有些摄影者在拍摄时甚至带上钓鱼杆，用来拍打荷花，原本是为了表现美用来拍摄荷花，可是预先去做摧残美的刽子手，这显然是本末倒置了。其实要拍摄残荷也不困难，一般可在荷塘周围观察，预先确认哪些荷花 “气数已尽”，通常那些昨天已开放过的荷花在10点钟以后花瓣就会下垂，有的被风稍一吹动就会凋落，你可根据自己构图需要伺机拍摄，通常可供拍摄的理想时间不会很多，不过在半个小时左右，因为表现残荷时花瓣太多不好，花瓣太少也不好，摄影者要随机应变抢拍，或许因一阵风就会失去很好的素材。从这个意义上来说，拍摄荷花也要抢合适的瞬间。 0 z# F' D5 ?+ {% i0 a
5. 彩色黑白两相宜
荷花是摄影者长期坚持拍摄的传统题材，很多人在使用传统器材时就已积累了不少经验，我们都知道，采用黑白片拍摄荷花也会有很好效果。如今的数码相机相中如佳能30D相机就有黑白摄影模式，尼康的D200也有黑白摄影功能而且还有多次曝光模式，这些比较先进的功能都为摄影者提供了更加丰富多样的表现形式。严格而言，黑白摄影和彩色摄影对用光取景等有一定区别，但一幅出色的彩色照片往往也可转换成出色的黑白画面。如果一定要说两者的最大差别，我看主要在构图和用光上，黑白摄影对构图的要求是背景简洁，不要有杂乱的色斑等，对光线要求是方向比较明确，不要是漫射光等，有一定强度的光线效果比较好。因此只要取景时注意主体突出，背景简洁以及画面层次丰富或光影特点鲜明，通过图像处理软件，仍然可将彩色照片转换为高质量的黑白效果。只要摄影者具有黑白摄影的经验，还是会大有用武之地。
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