蒋廷锡是清朝康熙、雍正年间著名的花鸟画家，清初恽寿平在花鸟画坛起衰之后，蒋廷锡学其没骨画技，变其纤丽之风，开创了根植江南、倾动京城的“蒋派”花鸟画。
蒋廷锡 麻姑献寿 立轴
尺寸：148×80.5cm
蒋廷锡 花卉 立轴
尺寸：78×39cm
蒋廷锡 花鸟 立轴
尺寸：131×65cm
蒋廷锡 花鸟 立轴
尺寸：175×87cm
蒋廷锡 花鸟 立轴
尺寸：104×45cm
蒋廷锡 牡丹
尺寸：104×45cm
蒋廷锡 花鸟
尺寸：94×43cm
蒋廷锡 花鸟
尺寸：105×40.5cm
蒋廷锡 花卉 立轴
尺寸：104×30cm
蒋廷锡 杏林春燕 扇面
尺寸：15.2×46.7cm
蒋廷锡 花鸟 扇面
尺寸：17×50.5cm
扇面艺术，历来为人们所喜爱，是画家们乐于表现的传统创作形式，它既实用，也是装饰品，在我国有覂悠久的历史。
明清之时，折叠扇最为盛行，不仅仅用于纳凉，而且成为文人士大夫随身携带的装饰品。正因如此，折叠画扇，又成为朋友之间相互馈赠的礼品，其时也是画家们切磋技艺，相互艺术的交流品，人们争相求得名人画扇，几乎所有的名画家都擅长此道，在明清之际，文人画占踞了画坛的各个领域，形成了主导地位，扇面又成了文人画的重要表现之一，扇面中通常是绘有画与诗词，相互辉映，即所谓画中有诗，诗中有画，相得益彰，尽管是扇头小品，却都是画家的精品力作，足以代表画家的绘画水平，绝少有像如今那种应酬之品。既然是扇面是随身携带，随手把玩，便于传递的艺术品，画家们为了自己的声誉，竭力认真创作，以表现自己的艺术才能，所以。我们今天见到的扇画，大多是精品佳作，让人赏心悦目。
扇画较之于卷轴画，其艺术表现形式有鲜明的特殊性，扇面上下边缘，为同心的两个弧，左右侧边又是同一圆的二条射线，折痕是等距的射线， 扇面明显有一种很强的动势，韵律感，动中有静，静中有动，扇面画家巧于构思和布局，非常和谐，并巧妙运用扇面的上下，左右，在构图上大胆取舍和剪裁，以无形胜有形，有无穷无尽的意境，令观者浮想无限，把大千世界尽收盈尺之中，纵观扇面的特点是：巧于构思，章法谨严，疏朗空灵，少有繁絮推砌，却见小中见大之势，用笔洗炼，清新明快，冷致淡雅少有火爆粗俗之气，画扇深受鉴赏家所喜爱，当收藏家获得名迹精品，便从扇骨上拆下装帧成页或册。十分方便。
从收藏家而言，从扇面入手收藏，可兼收并蓄，全面完整，不失系统，又精简易存，且价格相对于卷轴画而言更为便宜，尤得时人喜爱，是收藏的重点。
蒋廷锡 花鸟四片 册页
尺寸：23×32cm×4
蒋廷锡 鸾鸟图 立轴
尺寸：295.5×134cm
蒋廷锡：清，字扬孙，一字酉君，号西谷，一号南沙，又号青桐居士，江苏常熟人。御史伊子。康熙四十二年（1703）进士，官至大学士，谥文肃。工书，善画。未第时，与马元驭、顾雪坡游，以逸笔写生，风神生动，意度堂皇，点缀坡石水口，无不超逸。间作水墨折枝及兰竹小品，极有韵致。
蒋廷锡 柳岸立马 立轴
蒋廷锡 1695年作 花鸟 镜心
尺寸：105×50cm 为日本回流作品
蒋廷锡 花鸟 四屏
尺寸：107×39.5cm×4
蒋廷锡 花鸟 立轴
尺寸：185×51cm
蒋廷锡 花鸟 六屏
尺寸：197×45cm×6
蒋廷锡 1726年作 墨梅 册（十二开选六）
尺寸：16.6×11.4cm×12
蒋廷锡 1715年作 花卉手卷 手卷 16×273cm
蒋廷锡 山花烂漫 镜心
尺寸：17×51cm
蒋廷锡 花鸟 绢本硬片 90×40cm
蒋廷锡 丙午（1726年）作 花卉湖石 立轴
尺寸：123.8×59.6cm
蒋廷锡 花卉 镜心 96×55cm
蒋廷锡 花鸟 镜心（八开）38×27.5cm×8
蒋廷锡 1715年作 墨荷 立轴 148.5×72cm
蒋廷锡 芝兰品秀图 立轴 132×68cm
蒋廷锡 1731年作 群仙祝寿图 立轴
尺寸：39×143.5cm
蒋廷锡 1708年作 池上风景 横幅 30×134.5cm
蒋廷锡 双清图 立轴
尺寸：126×63.5cm
录文：吾家竹圃梅村里，梅有清香竹有枝。今日玉泉滦水上，白云仙馆写琼姿。
尺寸：36×506cm
录文：余曾三兄设色写意皆妙丽绝伦，乃以素绢索写墨花，不揣粗鄙涂抹竟卷。无谓雷门布鼓，为识者嗤笑，而以红牙象管晓风残月情调忽听关西大汉，铜喉铁板，唱大江东去，有不骇耳者乎。书此识媿。
蒋廷锡 鸳鸯 立轴
尺寸：136×41cm
尺寸：58×122cm
蒋廷锡 鹰 镜心 40×41cm
蒋廷锡 飞花游鱼图 立轴
尺寸：140×58cm 文物商店旧藏
蒋廷锡 花卉 立轴
尺寸：100×20cm
蒋廷锡 丙午（1726）年作 化机生趣册 册页（十二开选四）
尺寸：24.5×30cm×12
蒋廷锡 溢彩流霞屏 四屏
尺寸：100×20.5cm×4
（李梨根据网络资料编辑收藏）
南京博物院所藏蒋廷锡《海棠牵牛图》就是一幅没骨法与勾勒法并用的作品。画中翠竹与牵牛花朵、海棠花朵都用墨线勾勒，各分浓淡，略施了淡彩以后，也是洗尽铅华、不着妖媚。依画中所题“模元人笔法”，画家可能有意取元朝画家陈琳(仲美)、王渊(若水)之法。蒋廷锡还曾在两幅花卉册页中题：“不生不熟，颇得元人用笔，唯墨气少神，功夫不到耳。”“勾描尚存南宋人意，不用焦墨，恐落浙派耳。”其实这两幅画都采用了没骨与勾勒并用，设色浅淡，枝叶的浑融不着笔迹已与南宋人的细腻勾勒相去甚远，淡墨勾勒花瓣略作晕染，墨分浓淡写叶之向背的方法非常像元朝张中(子政)。这与张庚形容的他所见到的蒋氏作品非常接近：“尝于海昌查氏见扇上画拒霜一枝，以率笔勾花及跗，渲以淡色，而以工笔点心，累累明析。叶用墨染亦工致，旁发一稚枝以焦墨染三蕊于上，蒂用双勾，笔笔名贵。”
由于水墨工具的灵活容易发挥，不拘泥于工致，蒋廷锡笔下的花卉虽设色简淡，却生态栩栩。但对于水墨的灵活，他仅取其生气，不取其疏狂，并不借笔墨随意发挥，而是相当克制的。他的墨荷花册页“仿天池笔，稍就规矩，不能狂毋宁狷也”。他的墨牡丹册提出“写牡丹当于整齐中求生动，若笔太松放便非牡丹品格。”蒋廷锡虽喜用墨笔，但绝不同于明朝青藤白阳的大写意，他追求宋人的理法和元人的墨韵。关于蒋廷锡绘画的真迹，画史上有很多说法：“有设色极工者，皆其客潘林代作也。”；“流传世间者真迹绝少，马扶郑羲父子代作者即可乱真也。”；“既贵显，矜重不苟作。今所传长卷大轴，皆赝本也。”；“大约妍丽工致者，多系门徒代作，非真迹也。”这些说法以及张庚所描述的所见其菊花扇面的风格，让人对一直以来所认为的蒋廷锡雍容华丽的风格有所怀疑。但笔者相信，以举人身份入值南书房，并且后来成为深受皇帝喜爱的画家，蒋廷锡这种风格的真迹一定是存在的。
北宋末年，宋徽宗的画院常以唐诗作为试题，还令宫廷画家学习儒家经典，称之为“画学”，并且将贵族子弟编入“士流班”，大有将宫廷画家文人化的倾向。《宣和画谱》不仅提倡花鸟画要有粉饰大化、文明天下、以便观者目协和气的功能，更提倡对花鸟知其名、识其理，在画花鸟的时候有所寓兴。宋朝宫廷画院花鸟画的繁荣似乎验证了学识、诗情的培养对花鸟画家的重要性，至今看来，这种对花鸟画家的训练以及对中国花鸟画功能的探讨仍然相当有效与深刻。
蒋廷锡作为一名学者，曾负责重辑《古今图书大成》，对其中的《草木典》、《禽虫典》、《岁功典》等尤其着意，对这些资料汇集的过程也是他对花鸟知识从科学到艺术的一次全面整理。《岁功典》一百十六卷，其中仅关于春的就有“春部”、“孟春部”、“立春部”、“元旦部”、“人日部”、“上元部”、“仲春部”、“社日部”、“花朝部”、“季春部”、“上巳部”、“清明部”等12部，每部又分汇考、艺文、纪事等部分，将明朝以前的中国经史典籍、诗词歌赋以至地方志、文人笔记中但凡涉及到春天的话题都汇集在一起了。在《禽虫典》中，羽禽类就分六十部，除了常见于画的凤凰、鸾、鹤、鸠、鹰、燕等以外，还有极其珍稀少见的百舌部、桑扈部、鹪鹩部等等。这些知识的归纳和积累对他的诗与画都有很大帮助，在他的诗中，对草木的季节性、鸟虫的生理特征显得特别内行。他有一首描写螽斯的诗，其中几句这样写：“穷冬无大雪，三月无阴雨。早气产螽斯，戢戢遍禾黍。一日父生子，三日子如父。四日子复生，五日孙见祖。”这里是用螽斯的多而能食讽喻贪官，但螽斯也是中国花鸟画中常见的虫子，经常入画，那么对螽斯的出现节气、生殖能力、形状特征如此了解的他画起螽斯来想必会有不一样的感受。他画村居草虫可能是这样：“欲卜阴晴看蚁穴，试占丰欠听虾蟆。”画家自注“田家以上巳日闻虾蟆声为瑞”。他画青梅果应该是这样：“花落未一日，累累已结春。似珠攒蒂出，如豆着枝新。渐长方离苦，才生即有仁。缘条数易见，和叶辨难真。色借山头重，形疑鸟卵均。”他也经常以季节和花鸟抒发身世之感，如他的《遣春十首》、《表夏十首》、《秋日杂诗五首》等等。他对于草木、禽虫、季节的了解、体悟与观察，兼具了学者、诗人与画家的角度。他曾说元朝陈琳“以画作诗诗细腻，以诗作画画入神。”这句诗用在他身上好像也非常恰当妥帖。
蒋廷锡曾奉清雍正皇帝命，核定“古今图书集成”共一万卷。
