法南绘画之旅（四）----夏加尔之尼斯

第一次认识夏加尔还是在纽约的联合国总部。当看到这么漂亮的彩色玻璃时，我想当然的以为肯定是Tiffany，而正解自然是夏加尔的玻璃作品：《和平》。他用色彩斑斓的装饰世界给我上了一堂生动的入门课，也让我从此爱上了他的艺术世界。

 

夏加尔在维捷布斯克的启蒙绘画老师Yehuda(Yuri) Pen为他画的肖像

 

马克·夏加尔（Marc Chagall，1887－1985）出生于俄罗斯西部（今天的白俄罗斯）维捷布斯克（Vitebsk）一个贫穷的犹太人大家庭。从这个家庭，夏加尔获得了他一生也取用不尽的宝贵财富，那就是以大量的俄国和犹太民间故事为背景的文化传统。从小浸润其间的夏加尔因而拥有了与众不同、童话般的幻想感觉，在日后的艺术创作中无处不显露出它们的存在。由于政治原因，他被迫远走他乡，往返于美国和法国之间。尽管最后他改成了法国籍，但他留给世人的永远是那充满浓浓乡愁情结的绘画作品：“即使来到巴黎，我的鞋上仍沾着俄罗斯的泥土；在迢迢千里外的异乡，从我意识里伸出的那只脚使我仍然站在滋养过我的土地上，我不能也无法把俄罗斯的泥土从我的鞋上掸掉。”这就是夏加尔。 

 

法南小城尼斯也来过好几次，不是看电影节红毯的热闹就是例行公事开会。这次和朋友来法南纯度假，我才从地图上意外发现了这个标注的惊艳宝贝：尼斯夏加尔国家博物馆(Musée national Marc Chagall, Nice)

 

在夏加尔的艺术生命中，法国占据了重要的地位。时任戴高乐政府文化部长的安德列·马尔罗（Andre Malraux）极为欣赏夏加尔的作品，因此夏加尔决定将自己在里维埃拉旺斯居住时期画的一系列作品赠送给法国。安德列·马尔罗回应道：“好吧，那我们就为这些作品修建一座博物馆。”两个人艺术上志趣相投的的佳话成为今天艺术爱好者们的幸运。 1973年7月7日，在夏加尔86岁生日这一天，尼斯老城中一片宁静的土地上，耗资200万美元的夏加尔美术馆正式迎来了第一批宾客。

 

尼斯夏加尔博物馆里的部分画作：

 

 

 

 

夏加尔多才多艺，且是个名副其实的高产画家，作品范围包括绘画、镶嵌画、舞台设计、织锦画、甚至还有许多公共建筑物。

 

1945年，夏加尔受纽约城市芭蕾舞团（New York City Ballet）委约为斯特拉文斯基的芭蕾舞剧《火鸟》（Igor Stravinsky：Firebird）设计舞台布景和服装。1958年巴黎歌剧院上演拉威尔的芭蕾舞剧《达芙尼与克罗埃》（Maurice Ravel: Daphnis et Chloé）时，夏加尔也担纲了布景和服装设计。1967年纽约大都会歌剧院（Metropolitan Opera）上演莫扎特的《魔笛》(Mozart: Magic Flute)时，夏加尔再次披装上阵制作了布景和服装。

 

1964年，又是文化部长安德烈·马尔罗邀请夏加尔画巴黎歌剧院（Opéra Garnier / Opéra national de Paris）的天顶画。夏加尔画上风姿轻盈飘逸的神与人，浮沉在半空中，既有童话的纯真，又有天堂的神秘，竟与十九世纪加尼埃（Charles Garnier）专为歌剧院设计的所谓“拿破仑三世”风格非常和谐。歌剧院这幅天顶画与八十年代贝聿铭为卢浮宫庭院里增添的玻璃金字塔，被称为巴黎建筑中现代艺术与古典风格完美结合的双璧。

 

夏加尔以其梦幻式、奇特的意象且色彩亮丽的帆布油画闻名。透过纽约林肯中心大都会歌剧院（Metropolitan Opera, Lincoln Center for the Performing Arts）的玻璃大窗，我们可以清晰地看到夏加尔1966年为新馆建成完成的两个大型壁画：《音乐的源泉》（The Sources of Music）和《音乐的胜利》（The Triumph of Music）
 

夏加尔的蚀刻版画《圣经》系列

Rachel Hides Her Father's Household Goods from The Bible

除了《圣经》，夏加尔还为果戈理的长篇小说《死魂灵》（Nikolai Vasilievich Gogol: Dead Souls）和拉封丹的《寓言》（Jean de La Fontaine: Fables choisies mises en vers）等世界名著作过蚀刻版画插图。

 

夏加尔为以色列国会大厅（State Hall of the Knesset, Israel）设计的挂毯

 

尼斯还有一个好去处：马蒂斯博物馆（Musée Matisse de Nice），可惜这个野兽派的大画家实在是 not my cup of tea，有兴趣的童鞋自行研究吧......