陈衍宁油画人物欣赏转自：网易 - 李梨的日志
陈衍宁 1999年 新蕾 尺寸：164×123cm 该幅画作《新蕾》创作于1999年，画面上天真甜美的小女孩半遮半掩的站在芭蕉树下，眼神如此纯洁透明，未经世事的淳朴，就像一颗未经琢磨的宝石，但是早已在阳光下奕奕生辉。画家细腻的心思，充满着对生活美好的赞叹，在巨大的画面中营造了一个远离嘈杂世间的天地，有绿色的芭蕉，小狗的欢叫，可以赤脚玩耍……让人在这美好的世界中沉迷，久久不愿离开。
陈衍宁 1976年作 小花 陈衍宁 1976年作 小花 陈衍宁最善于在平凡的题材中表现他高超的技巧和敏锐的观察力。《小花》是陈衍宁早年创作的人物作品，画面的光影变化强烈，但经过娴熟的绘画技巧显得柔和而内敛，山区少女淳朴的微笑，手中的野花正是对美好生活的无比的热爱与憧憬。
陈衍宁 故乡梦 尺寸：75×101cm
陈衍宁 送学员
陈衍宁 马克思与恩格斯
陈衍宁 毛主席视察广东农村
陈衍宁 少女 尺寸：76×101cm
陈衍宁 拾红棉 尺寸：60×76cm
陈衍宁 拉小提琴的人 尺寸：58×88cm
陈衍宁 1977年作 点收 《点收》创作感言人的因素第一，武器不是战争胜利的决定因素，这是小米加步枪战胜飞机大炮的历史缩影。为纪念解放军建军五十周年而作。（1977年画于广州）—陈衍宁
起义者 1981年
陈衍宁 金发少女
陈衍宁 1983年作 黎族少女 尺寸：84×74cm
陈衍宁 1970年作 《毛主席视察广东农村》·妇女主任素材之一
陈衍宁 2005年作 日当午 尺寸：147×177cm
陈衍宁 水上人家
1.《榕树下的小女孩》 2.《沙田之家》
陈衍宁 白藤湖上 138×100cm 《白藤湖上》是陈衍宁早期的一件非常具有代表性的油画珍品。纯熟的技法和坚实的造型能力一直是陈衍宁油画作品的最突出特点，而《白藤湖上》作为陈衍宁赴美之前留在国内的最具收藏价值的代表作之一，非常充分的说明了画家对新古典主义绘画语言的深刻理解和独到运用。这幅作品曾经一直放在陈衍宁母亲位于广州的家中，可谓陈衍宁的“看家之作”。画面刻画了三个天真浪漫、无忧无虑的少年形象，画家对人物动态和表情的捕捉赋予了人物一种真切的生命气息，给人呼之欲出的真切质感。从叙事性的角度讲，画面表现的场景是南方水网地带普通的不能再普通的一处日常生活场景，但是凝视这件作品却可以给人一种非常激动的心理感受，这便是真实感所具有的艺术魅力，这种真实是建立在艺术家对人物生活的敏锐观察和场景的精心设计基础之上的。画家捕捉到的这一个情景定格，以及人物面对观众的这一瞬间将一个每个人都可能会有的童年记忆画卷展现在了观众面前，这种记忆是不会随着时间的流逝而有任何的减退的，但却又是渐行渐远的。作品的构图与作品主题之间的关系非常的吻合，构图对主题的诠释丝丝入扣。三个天真无邪的儿童略成直线型依次排列在画面远景、中景和前景处，中间的男童手中撑着竹竿，两只小舟正在驶离观众，似乎再多加一竿，他们就会离开观众的镜头，驶向画面上方的画框之外。画家设下的这一定格是对童年美好时光的挽留和无奈，从这一角度上讲，《白藤湖上》已经不再是一般意义上的风俗画了，它被画家有意或无意的赋予了更深层次的精神内涵——而这便是用金钱无法衡量和须臾留存的弥足珍贵的美好童年时光。
(李梨根据网络资料编辑收藏)
陈衍宁的艺术真正跨越了文化与历史，蕴涵一种宇宙的永恒的信息。他从未接受过在他青年时代一度奉行的无个性抽象派艺术的诱惑，一直坚持民族传统中的人文主义价值观。今天，写实主义已为美术界重新接受，并在众多方面向美术爱好者再现其恒久的魅力。他的写实带着一种敏感，一种对于表现浪漫主义世界观特微的敏感。而他对光与透视的无懈可击的处理，他那具有震撼力与想象力的构图，以及他对所绘客体神韵的洞悉力，都在告示人们：这是一种坚实完美的审美结合，一个跨越空间的视界。 |
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