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20世纪的丰碑以此前任何一个世纪不可替代的艺术特色屹立在无声诗史的群峰之中。它作为东方绘画的代表，中华民族艺术的精华，在20世纪世界艺术之林中放射着独异的光彩。20世纪中国画的历史，是与整个中华民族艰辛奋进的里程同步的历史。百年之间，沧桑之变给中国画事业带来过挫折，但中国人依然在内心深处喜爱山水，富有生命力的中国画艺术并不曾因一时的迂回改变它驶向真、善、美的航程，因此，我们可以从20世纪山水画的发展中看到一部无数画家寻找理想家园的可歌可泣的伟大历史。
能看到这些精美的画卷，你很幸运！《百年中国》是由文化部艺术司、中国美术家协会、中国美术馆、中国画家研究院联合主办“百年中国典藏画展”的系列珍品，以高度的历史性、前瞻性、客观、公正地回顾和审视百年中国画，全方位，多视角，系统展示 各历史阶段的名家名作。精心遴选的1901-2000年间的542位国画名家的551件作品。充分考虑地域风格流派，兼顾已故画家及当代老、中、青作者。兼容人物、山水、花鸟等等各种题材！是100年来迄今为止反映中国最为全面完整的美术历史，让我们在21世纪的今天，直观可触摸的历史，东方既白，天行健，君子以自强不息！
松声云影
祁昆 1936
纸本设色
102.5×51cm
中国美术馆藏
祁昆(1894～1940)，字景西，号井西居士，北京人。所画山水得明人遗意，兼精篆刻。
这幅《松声云影》表现山中瀑流的奇丽景色，气象恢宏开张，构图细密谨严，笔致流利工稳，意境清深幽雅，颇具宋画意味。此图深受传统宋元山水的影响，笔墨间处处流溢出高逸的韵致。画幅以大片留白表现山间云气，与意脉相连的上下两处飞瀑密切配合，自然点出画题。而无论是山石的皴点，还是树木的勾描，都着意经营，一笔不苟。山石繁密的苔点皴染和形似鹰爪的树木造型，很自然就会令人想起北宋诸大家的山水范式，画家技法的娴熟和功力的深厚于此可见一斑。
采药归来
溥雪斋 纸本设色
100×33cm
北京画院藏
溥雪斋(1893～1966)，满族，名溥伒，以字行，号雪道人、一号南石居士，笔名南石、邃园、乐山等，堂号怡清堂、松风草堂，北京人，清宗室。琴棋书画无不精通，尤长山水，师法唐六如等。曾任辅仁大学美术系主任、北京文史馆馆员、北京画院名誉画师、书法研究社社长、中国美术家协会北京分会副主席、中国美术家协会会员、中国文联常务理事。
作品表现采药人归来驻足回首，似乎在想还有什么药末曾采到，而在石板小桥前犹豫不决。全图以点法为主，通过点的浓疏、淡密来表现草坡、山石上的绿意，山石的转折起伏也以点法为之，山壑间的流水蜿蜒穿过面前小沟。松树、人物笔法迥异，松树峭拔，人物飘飘。画中题诗日：“高泉落涧玉淙淙，采药归来意自冲。人为利名闲不得，吾能此处著吾踪。”表明了画家此幅画要表达的心境。
阳朔奇峰
胡佩衡 1959
纸本设色
164×63cm
北京画院藏
“阳朔奇峰甲桂林”。漓江两岸山峰奇特，石壁嶙峋峭拔，峰峦云影，处处令人神往。胡佩衡晚年为了在山水画上推陈出新，周游西南各省，画法为之陡变，以泼放的笔法和鲜艳的色调来表现桂林山水，从而抒发画家歌颂美好现实生活的愿望。画家在画山头时，用笔果敢快捷，笔笔厚实，但又能松动、自然、虚灵，山头之间苍茫深秀，设色浓艳凝重，韵味很足，而盘亘虬曲的老松具有很强的立体感。为了发展和探索中国画的技法，他借用油画中的堆积法，色彩用得很厚，层层加上，但绝不滞板，画面仍然使人感到爽快明朗。
出工
朱屺瞻 1974
纸本设色
68×53cm
上海中国画院藏
朱屺瞻早年研习油画，受西方现代派的影响很深，后又转习中国画，擅长写意山水。《出工》描绘新时期的新景象。远处山路弯曲，一直伸向远方，大片的农田使沃野披上秋装，一队农民扛着农具走向田野，他们要去农田劳作，收割庄稼。远处的景林、梯田及水面上的船只渲染了时代的气息。此图在色彩的运用上大胆、沉着有新意，画家借用印象、后印象派手法，用几于是原色的纯色表现树木和农田，两种对比强烈的颜色交互施用给观者以极强烈的视觉冲击力。
漓江秋云
胡佩衡 1961
纸本泥金设色
178.9×97.5cm
中央美术学院藏
胡佩衡(1892～1962)，名锡铨，以字行，号冷庵，蒙古族，河北涿县人，居北京。自学中国画。1918年在北京大学中国画学研究会担任山水画导师，后来在北京各艺术院校担任中国画教学工作。创办过中国山水画函授学校，并长期参与编辑《湖社月刊》。曾任北京画院画师兼院委，为中国美术家协会会员。一生著述颇富，著作有《王石谷画法抉微》、《山水画入门课徒画稿》、《我怎样画山水画》、《画笔丛谈》、《冷庵画诣》、《山水画技法研究》。
胡佩衡受家学影响，具有良好的传统功底，进而以传统方法写生，由写生而创作，20年代曾提出“法古与创作须交相为用”的绘画主张。建国后，胡佩衡更注意深入自然山川进行写生创作，所作山水老笔纷披，墨色浓黛，气势雄放。本图为胡佩衡去世前一年所作，所绘松叶繁茂，峰峦如柱，笔健气壮，既具有传统神韵又凸现蓬勃气息。作品以金打底，赋以石青、石绿、洋红、粉白诸色，对比绚丽堂皇而又不失和谐统一，给人以亦真亦幻之感。从中可见，画家虽以漓江为题，但只取“体验”所得，而不以写漓江真山水为旨归，笔墨色形之间舍明秀清丽之姿而尽现北派山水之雄健奔放作风，形象地反映了画家对传统、写生与创作关系的理解。
春下山中日正长
溥雪斋 1940
纸本设色
90×35cm
香港中文大学文物馆藏
溥雪斋山水画多学元人笔趣，传统功力扎实，善于表现传统画题意境，对传统笔墨的熟练驾驭使他的画于古意中有新趣。《春夏山中日正长》远、中、近景细致，尤其是画家把高山巨崖式构图和主客晤谈的常见画题合而为一，取得了更深奥的意义。文人在深山美景中谈心，过悠然平淡的生活是他们理想的追求。虽然山的繁密、广阔、苍郁，人的简练、细致、恬淡，笔法迥异，但由于裁剪到位，不露痕迹，反而表现出了画家出古入新的高超创造力。
群贤大半是无家
郑午昌 1942
纸本设色
102×50cm
朵云轩藏
郑午昌(1894～1952)，原名郑昶，字午昌，号弱龛，别号双柳外史、丝鬓散人、墨鸳鸯楼主，斋名鹿胎仙馆，浙江省嵊县人。北京师范大学毕业。曾任上海中华书局美术部主任，后于浙江艺专、上海美专、新华艺专任教授。长期从事艺术教学、国画创作和中国美术史论的研究。曾参加筹备上海美协和上海国画院，为中国美术家协会会员。著作有《中国美术史》、《中国画学全史》、《中国壁画史》、《石涛画语录释疑》等。
郑午昌山水近似王蒙，但能自出机杼，不泥绳法。所作青绿山水，用笔精微，设色妍丽，工而不刻，风采动人。尝谓“画不让人应有我”，主张“善师古人而自立我法”。《群贤大半是无家》表现群贤小聚，谈论风雅的文人生活。一处开阔地，有对坐交谈、有欣赏风景、有扶杖过桥的贤人，也有煎茶摇扇的童子。背景是溶洞峭壁，壁间瀑布飞泻，各种草木顺势而生。此图远观可游，近观有趣，真实地再现了文人贤士雅集的一个场面。
祖国山河无限好
朱屺瞻 1960
纸本设色
33×66cm
上海中国画院藏
朱屺瞻(1892～1996)，号起哉、二瞻老民，斋名梅花草堂、癖斯居等，江苏省太仓人。早年习传统国画，青年时专攻油画，曾两次东渡日本学西画，50年代后主攻中国画。曾任上海市美术家协会理事，中国美术家协会顾问。
《祖国山河无限好》是一幅歌颂祖国江山如画的作品。画中山重水复，那浮动在群山问的祥和之气，伴随着清丽的风光，处处洋溢着欣欣向荣的气象。山下雄峻的山峦，排排房屋，潺潺的流水溢露着新意；江面上帆影如织，一派繁忙的建设景象。画中山体运用长披麻皴，浓淡兼用，勾出了山势的起伏转折，从而达到了画家追求山水画富有时代气息和独特风格的目的。
谢眺青山李白楼
吴湖帆 1960
纸本设色
133×66cm
上海中国画院藏
吴湖帆的山水画取法宋人，遍学各家，苍茫深隽，别饶古趣。这幅青绿山水图，笔墨华滋，清丽温润，群山似悬荡于云霞缥缈之间，画幅下部山泉飞瀑，亭台楼阁与浮云互相掩映，刻画细致，使人仿佛置身于离宫仙苑。此图注重明暗层次及黑白、虚实对比，使山林景物浑厚苍茫，气势雄阔，风貌独具，充分显示出画家的深厚功底及非同寻常的山水画成就。
石壁飞虹
吴湖帆 1951
纸本设色
93×46cm
朵云轩藏
此图山势雄奇清峻，树木苍健蓊郁，既呈现出北方山水苍浑厚重的风格，又蕴蓄着南方山水秀润华滋的特点。画幅上半部云气弥漫，下半部山石树木层叠，自然构成厚重与轻灵的对比，构图十分大胆，若非画艺高超，恐难以臻此境界。为了平衡画面，画家将溪流设置在全图的右下角，以与云气的大片留白相呼应。吴湖帆的山水画，缜丽丰腴，润嫣秀美，韵格高雅，富有情趣，妍丽而不妩媚，富有装饰味而无匠气。这些特点在《石壁飞虹》中都得到了较好的反映。
林阴日夕佳
吴子深 1942
纸本设色
98×42cm
朵云轩藏
吴子深(1893～1972)，原名华源，字子深，江苏省苏州人。1927年斥巨资在苏州“沧浪亭”创设苏州美专校舍。吴氏与吴待秋、吴湖帆、吴观岱有“江南四吴”之称，与冯超然等有“三吴一冯”之称。
《林阴日夕佳》是一幅人物山水画，画中人物线条简练流畅，敷色淡雅，尽显古人风流意表；而山峦用披麻大笔皴出，四面峻厚，流露着被自然风吹雨打的痕迹。山顶置以矾石，显出南派山水遗韵，这与画家从小生活在南方，多年体悟南方景致有极大的关系。图中几株松树挺生笔下，几丛翠竹掩映环生，山谷间云烟弥漫动荡，使深山幽谷之中充溢一片活力。这幅画在笔法、墨法上承元人余绪，浑厚高旷，明秀雅逸，寓意深远，弥足珍贵。
庐山东南五老峰
吴湖帆 1958
绢本设色
126×64cm
中国美术馆藏
吴湖帆(1894～1968)，名倩、又名万，号傅庵、别署丑簃、翼燕，斋名梅景书屋，江苏省苏州人。曾为上海中国画院画师、中国美术家协会会员。
吴湖帆的山水画广采博临，从“四王”、董其昌入手，踪及赵孟顺、王蒙、吴仲圭、董源、巨然、郭熙诸大家，然后化为己用，自成面目。画风缜丽丰腴，清隽明润；青绿设色有逾古人，烟云渲染，有氤氲缥缈、泉石浩荡之致。庐山作为风景胜地，吸引了许多游客前往，画家50年代去庐山写生，回来后创作了《庐山东南五老峰》。弯弯曲曲山路两边的悬崖峭壁、危石深壑使人想到山势的雄峻。古松、侧柏、各色杂木满山遍野，表现了庐山萧索淡然、肃穆静寂、烟霭微茫、山林幽致的景象，给人一种野趣逸然想入画境的感觉。 | 
