|
课堂教学结构的科学设计 ——兼谈耿文超特等奖的课例 山东淄博教研室 特级教师 王玉强 至今还忘不了与耿文超一起在成都上课的日子。那是初春的成都，那是大气而充满文化蕴藉的成都，我们在武侯祠的古松下追慕前贤，我们在都江堰的离堆上眺望滚滚流水。也许是我们晕染了这片圣土的灵气，我们的课——耿文超的《水龙吟·登建康赏心亭》，荣获了由中语会主办的全国国学课堂大赛高中组唯一一个特等奖。 关于课堂教学评选，我是这样认识的。大赛就是大赛，它不是平常课的描摹，也不是个性课的展现，更不是探索课、争议课的由头，它是语文教学艺术与教研深度的比赛，是高水平、高质量、高效益的课堂教学艺术的展示。它的要求很高，不管是教师的语言素养要高，课堂驾驭的水平要高，学生的积极状态要好，更重要的是课堂的设计要科学合理，要贴近学生学习的实际，贴近学习的具体文本，或读，或导，或讨论，或点评，一堂课尽量不要有过多的失误，要给学生或者听课的老师一种艺术的享受。 课堂教学的框架结构很重要，整体的设计要自然、清晰、简明。设计要凸显由易到难、由整体到部分再到整体的原则。要有梯度，有递进感，有一浪高过一浪的状态，要凸显几个让人值得回味的亮点。要尽量把有关整体设计的内容在屏幕上展示出来，一是学生明白要干什么，二是听课的教师也非常清楚。耿文超的《水龙吟·登建康赏心亭》是这样整体设计的： （一）浅味——认知文本 解决了三个问题：1、读准字音2、读通文义3、初步把握感情基调 （二）品味——鉴赏特色 提问：作者是如何传情达意的？（运用了怎样的表达技巧） （三）深味——体悟韵味 小组讨论：对比鉴赏苏轼《念奴娇·赤壁怀古》和辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》，分析两首词在思想感情上的不同。 （四）拓展延伸 提问：历史上你还知道哪些类似于辛弃疾这样的英雄人物，并说出他们的一两句名言。 这个设计的主线就是“浅味——品味——深味——拓展”。从整体看这样设计是很简洁、明了的，注重了选修课的特点。 二、蕴藉而精悍的精彩导入 导入，看起来很简单，但真正落实起来并不简单。导入的要求就是简明、生动，不节外生枝，不占太多时间。耿文超是这样导入的： 同学们，作家梁衡曾说过这样一段话，“中国历史上由行伍出身，以武起事，而最终以文为业，成为大诗词作家的只有一人，这就是辛弃疾”。不平凡的经历也成就了辛弃疾独特的词风，今天就让我们一起走进《水龙吟·登建康赏心亭》去领略他词作的魅力！ 这个导入表面看是比较简单，但他注意了引用，借用梁衡的话来展示对词人的评价。同时，也给学生一个阅读想像较大的空间。这也说明教师在准备这一节课时参阅了若干资料，从教师本身就深入到了作者的精神思想之中了。 再就是“教学目标”的确定。一节课一定要有教学目标，并且要实用而简明。我觉得教学目标一定不要超过两个。一个可以确定在诵读或涵泳语言上；一个可以确定在把握细节上与体味情感。 在这里，我要说说“教学目标”设置的一些现象。有一些年青教师在“教学目标”的确定方面比较混乱。现象有二：一是设置的目标太多太大，根本完不成。二是按“知识与能力、过程与方法、情感态度价值观” 这三方面设置教学目标。这是根本没有读懂新课程理念的原因，要知道这三者是一个整体，千万不要把三维目标割裂开来。三维目标是课程标准的目标，太大了，你一定要根据三维目标，来确定这节课的小目标。 三、整体感知要落实到诵读上 所谓整体感知，就是从整体的角度，对全文有一个概括的认知。一般从两个方面入手：一是概括文本的内容，说说你对文本的初步认知；二是通过诵读来体味文本的含义。可以采用朗诵、概括内容或提问的方式等等。当然还可以有其他的一些角度。耿文超讲的是诗歌，就采用了诵读的方式，先让学生说说不懂的地方，再让学生读课文。要注意三个方面：读准字音；把不理解的词义画出来；初步把握感情基调。他的课堂是如何引导的呢？我们看看一段课堂实录： 师：同学们，通过刚才读这首词，你最初的感受是怎样的？ 生1：悲凉。 生2：挺悲伤，也很悲愤。 师：两个同学都谈到了“悲”，你是从哪些地方读到的？ 生3：我觉得这首词是通过几个典型的意象来表达作者的悲凉之情的。 师：通过意象传情是一种比较含蓄的抒情方式，我们再找一找词中有没有直接抒发感情的句子？ 生4：献愁供恨。 生5：忧愁风雨。 生6：揾英雄泪 师：同学们找的非常准确，那你认为作者为什么这么悲伤呢？ 生7：他壮志难酬，报国无门。 师：很好，只有知人论世，我们才能更准确的把握作者的思想感情。通过刚才的分析，我们认为本词的感情基调是“悲”，悲的原因是“报国无门”。下面我再找一个同学读一遍这首词，看能不能读出些感情。 在这里，老师不是把诵读硬加给学生，而是循循善诱，层层剥笋。但在很多的赛课里面，整体感知的环节都被教师有意无意的忽略了。有的根本没有这个环节，有的只是蜻蜓点水，这就没有了基本的教学铺垫，对后一环节讨论探究起不到引领作用了。 四、讨论探究，是一堂课的主体 真正的课堂讨论与探究，是一个亮点，更是课堂教学的核心与主体。如果设计的问题自然、巧妙、扎实、有力度、有张力，就会给人耳目一新的感觉了。有些赛课，一味为了讨论探究，抛出的问题就是“你喜欢哪一段，说说理由”，“你喜欢哪一句，鉴赏一下”，“你喜欢哪个人物，为什么”等等，不一而足。弄得课堂支离破碎，颠三倒四。到底如何设计讨论探究这个重要环节呢？ 我觉得，如果是文言文或较难的古代诗歌，就要通过段落的讲解，边读，边分析，边品味。如《氓》《归去来兮辞》《赤壁赋》《春江花月夜》《滕王阁序》《兰亭集序》这些文本，你能用“你喜欢哪一段”“你喜欢哪一句”来探究剖析吗？如果讨论探究，可以在每一段不同的教授方法上作文章。如果这一段是教师串讲，要把重点语句、本段含义与学生一起分析；而下一段可以通过诵读理解，突出重点语句；而再下一段则可以通过学生提出自己不理解的句子，来引导领会。所以，讨论探究要根据文本的不同来确定教学方法的。 而耿文超上的课文是一篇简短的诗词，他的设计就十分巧妙。他是这样设计探究讨论的： 提问：作者是如何传情达意的？（运用了怎样的表达技巧） 出示：鉴赏的一般环节——内容→手法→感情 小组讨论、发言，教师引导总结鉴赏诗歌的一般方法。 为什么要这样设计？而不采用一句一句串讲的形式？为什么要给学生提供一个回答的模板？这是不是限制了学生的思维？ 我们从学生的回答中看到了学习的效果： 生：我们组找的是“把吴钩看了，阑干拍遍，无人会，登临意”这一句，这句是说他把当年用过的刀剑看了一遍，却不能上战场杀敌，只能无奈的拍打着栏杆，因为没有人理解他的心情，体现了他的郁闷之情。 生：我们组讨论的是“落日楼头，断鸿声里，江南游子”这一句。这一句主要是写夕阳将要西沉，孤雁时时哀鸣，传到了赏心亭，作者运用借景抒情的手法，把自己飘零的身世和孤寂的心境寄托于孤雁和落日上，抒发了作者对家乡的思念。 你看学生这两段文字，有原句，有分析，还有表达手法，有对作者感情的把握，这也证明了适当的“方法”的引领，是带领学生迅速学会学习的捷径。 特级教师顾德希说，当代文学理论有了一个巨大的转变，就是从以前重视“作家”的用意，转变为重视“读者”的感受了。这是当代文学理论的巨大贡献。而本课让学生说话，让“读者”展现自己的见解也吻合了这一观点。从学生的答案中，我们就看到了学生的思维是活跃的，认识是深刻的，角度是多面的。在这里不仅仅在于调动了学生的思维，还在于让学生从文本中找出依据，进而领会文本。教师还在于引领学生认真诵读文本。如果学生读不出相应的情感来，还要再读一遍来体会。让大家一起讨论，甚至展开争论，让文本说话，让学生的智慧说话。这就展示了一个真实的课堂，一个真实的学生的本真，这才是活跃的精彩的生成的课堂，这也是新课程新理念之所在。 五、有意介入，是一堂课的亮点 讨论探究，也不仅仅在于学生自由的寻觅、思考，还在于教师重点参与与适时引领。我要说，教师也要有意介入。一篇优秀作品为什么能选入教材？为什么一篇经典文章千古成诵？就是因为其内容、其写法、其文采都文质兼美，都经得起时空的锤炼。所以，教师要对文本进行深入的探究挖掘，然后提出自己的带有个性化的设计。 很多教师在上公开课时，为了提高亮点，往往增加多媒体的画面，增加音乐配音，提升文本之外的效应，而真正的亮点，我觉得应该是教材本身，在于对教材深度的把握与思考。而耿文超是如何有意介入的呢？他在学生自我鉴赏的同时，也适时地增加问题的深度理解。 师：这个同学分析的不错，那你觉得这句中哪几个字，最能体现作者的感情？ 生：看，拍 师：为什么这两个字最能表达这种感情呢？ 生：“吴钩”本来是在战场上杀敌的，却只能“看”，所以心中有一种愁。 师：对，李贺有诗云：男儿何不带吴钩？收取关山五十州。辛弃疾自己也说过：举头西北浮云，倚天万里须长剑。但在这里只能是无奈的看一眼。 生：我觉得这个“拍”字更能表现出作者不能上战场杀敌的无奈。 师：为什么？ 生：“拍”是很郁闷，很无奈，很愤怒的一种体现。 师：很好，王国维说：“红杏枝头春意闹”，著一“闹”字而境界全出。这里讲的就是“炼字”的妙处，刚才我们分析的“看”和“拍”能表现出什么境界呢？我们通过读，再来体会一下。 这样的设计，既增强了文本挖掘的深度，也增加了课堂教学的亮色。教师的有意介入，是一种预设，更是一种深入，一种理性的升华。有意介入，确实能引起学生的兴致，更能为课堂增彩。 六、对比深化，让一堂课叠现高潮 当然，一堂课的高潮可能有很多，有从主题角度设计的，有从作者身世角度设计的，而巧妙的对比设计可能更容易把课堂推向高潮。而本堂课就采用了与苏轼的词对比烘托的办法。设计是这样的： 小组讨论：对比鉴赏苏轼《念奴娇·赤壁怀古》和辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》，分析两首词在思想感情上的不同。 耿文超的教案设计是这样表述的：通过对比鉴赏，结合苏轼和辛弃疾两人不同的经历，引导学生总结出辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》这首词不是简单的悲凉或豪放，而更多了一层悲壮！ 教师还援引了作家梁衡《把栏杆拍遍》中的一段话： 辛弃疾的词不是用笔写成，而是用刀和剑刻成的！时隔千年，让我们仍感到一种凛然杀气和磅礴之势。辛词比其他文人更深一层的不同，是他的词不是用墨来写，而是蘸着血和泪涂抹而成的。我们今天读其词，总是能清清楚楚地听到一个爱国臣子，一遍遍地哭诉，一次次地表白。当他再也没有机会奔走沙场，血溅战袍，只能笔走龙蛇，泪洒宣纸，为历史留下一声声悲壮的呼喊！ 这是一堂选修课，所以从辛弃疾延伸到苏轼来对比鉴赏，很符合本课的意境。同样是豪放派词人，为何有不同的风格呢？这要通过介绍人物的身世、理解文本、体味感情才能深味的。 读，是一堂语文课的魂。就是要反复读，重点读，带着感情去读。在这里反复诵读，就体味出了辛弃疾心底的悲壮情怀，激荡起了学生纯洁本真的心灵，达到作者、读者与文本的心灵共鸣与思想融合。 七、适度的拓展，是语文学习的外延 教学一篇文章，拓展是常见的。拓展的角度、范畴很多，可以是内容的拓展，也可以是写作的拓展；可以是引领课外读书的拓展，也可以是片段训练的拓展。这节课是如何拓展呢？ 提问：历史上你还知道哪些类似于辛弃疾这样的英雄人物，并说出他们的一两句名言。 这个设计要引导学生学会类比举例。耿文超也说，一方面开拓学生的视野，积累素材，另一方面，通过举例加深对这种中国传统的“忠义”文化的理解，增强对学生爱国主义和道德情操的教育。 最后教师的总结也掷地有声，使这节课有了一个圆满的豹尾： 中国文人独有的忠勇文化演绎出一幕幕惊心动魄的千古绝唱：岳飞“怒发冲冠，仰天长啸”，却仍旧高唱“待从头、收拾旧山河，朝天阙！”；陆游一面慨叹着“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”，一面又希冀着“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”；哪怕文天祥身陷囹圄，辛弃疾只能“醉里挑灯看剑”，林则徐发配伊犁，但他们的 “人生自古谁无死，留取丹心照汗青”“了 却君王天下事，赢得生前身后名” “苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”的绝唱，却演绎成了时代的最强音！因为他们心中都刻着四个大字“精忠报国！” 一堂优美优质的课，其余味是恒久的，犹如品尝一坛醇醇的美酒。如果你的课堂有了无尽的诗意，有了行云流水的节奏，有了此起彼伏的波澜，有了学生的潜心的投入与会心的微笑，你的课一定会成功了。 |
|
|
