NEX-VG20茶之道(前期筹备篇)1991年，父亲由于工作原因前往厦门，虽然时间不是很长，仅仅半年，但我借此机会领略了闽南风光。此时思绪错乱无序，那半年发生了什么?我拼命地将那些记忆的残片捡拾起来，却难以拼凑，但唯有那清雅的神韵之美无法抹去。在垂髫之年，我第一次观赏到了“中国茶道”! 此后，茶道之美深深地驻留在我心海之底。多年来，每每想起，似乎瞬间会有沁人心脾的茶香逾越而扑鼻…… 二十年后的一天，阳光倾泻到房间内，暖的让人迷惑，自问真的已立秋?指尖在键盘上跳跃行走，悄然地把那埋藏在心底多年的美丽画面抒写成章。五天后，我们用索尼NEX－VG20E拍摄了广告《茶之道》。 制定“调子” 我一直有个习惯，就是在拍摄任何广告或者影片之前，先给自己的创作定个调子。这里的“调子”一词很宽泛，并不单单指美术的主体色调，而是整体的调子，包含主体色调、影片的味道感觉、事物的大小、演员的服装和动作、镜头的应用、场景的具体布置等等。但是我们在定这个调子后，又要有个高度概括的能力，要求我们用一句话或者一两个词高度概括地描绘或是形容出调子的感觉来。我在拍摄之前对影片描绘就是“千年风雅，山谷幽兰”，心里有了这么一个感觉的东西，创作就有了方向，各个方面的内容(服装、道具、场景)都按照这方向畅想、努力、准备就可以了。 想象力和场景图 “千年风雅，山谷幽兰”，我们想像一下：“武夷山某处的幽静深谷，流水潺潺，鸟语花香，那立秋后的草蜢忘情而啼鸣，你我面面相对坐于苍黄古韵的草棚之下，品著赏景……”去想象吧!想象对于导演很重要，没有想象力，就没有创作。想象到了，我们把脑子里想像出的环境内容，传达给工作人员，让制景人员去建构成得以看到的实景的时候，就完成了第步的工作——置景。置景在一些电影和广告拍摄中很重要，这些东西的原始“工程师”就是导演，是由导演在脑海里想象并且与具体的置景人员配合而得以实现的。 在有些广告拍摄之前——策划阶段，导演会用文字去表述、形容出所想象的场景。但是，不是所有的参会听众都能够确切地听明白导演的文字表述，或者即使他们通过导演的文字想象到了，但是在听众的脑子里呈现出的具象的环境，很有可能和你的千差万别。因为这些作为老板或者投资人的商人们，他们在自己所从事的行业中是佼佼者，但是其画面的想象能力可能就不如导演了，那我们怎么办呢? 这个时候，我们就需要预先画出一个场景图，告诉客户，导演想在什么样的环境、什么样的场景里去拍摄而得以完成创作(这是在影棚里置景的情况下)。场景图给到了客户的手里，这就圈定了他们的想象，而尽可能多的具体而形象地传达了你的想象。我们的目的就是为了让老板、投资者们知道导演所想的。当然场景图给到了他们，后果是什么就各有不同了，有的很满意，而有的可能在此基础上进行修改，或者完全被否定…… 场景图的作用很大，第一目的是传达了导演的创作环境，更重要的是在策划和筹备阶段，有所可依(老百姓的话：有的可说)。起初的一些创作工作可能都要参照这原始蓝图去描绘、修改、斟酌等等而进行细节的创作工作。所以可以说，场景图作用很大，在有可能的情况下，我们是应该去准备场景图的，这样可以更好地完成导演的创作工作。 分镜头的创作 我们为什么要去创作分镜头?尤其在广告拍摄中，或者在电影的重点镜头的拍摄前，都要创作分镜。本人从广告拍摄方面简单说几句关于分镜头创作的内容。 首先，影视广告的动作是跳跃性的动作，而不是连续性的动作，因为广告要在很有限的时间里去表述、传达某一事物的信息，达到广而告之的效果，这就要求广告导演要有驾驭高度精粹动作的能力。我们就拿喝茶来举例： 日常简单的喝茶动作：1.往水壶里面倒入生水－2.烧水－3.放好茶杯－4.取出茶叶－5.放置茶叶入茶杯－6.提起开水壶－7.倒入开水－8.放下开水壶－9.拿起茶杯－10.喝－11.人物绽露品茶后的愉悦表情 广告的喝茶动作：5.放置茶叶入茶杯－7.倒入开水－10.喝－11.人物绽露品茶后的愉悦表情 我们可以看出，原本生活中的11个动作，到了广告就拍摄4个动作，所以每个动作要去进行推敲，能否表达创作意图并且体现出产品诉求点。高度精粹概括出动作后，进行编写，“调理”出的这些动作，也就是导演即将在拍摄期间要拍摄的动作画面。这些有着逻辑性衔接的画面就是分镜头，表述方式各有不同，本人简单地介绍三种方式： 文字表述 我们通常最简单的表述导演的创作方式就是用文字，写下来，把导演想的一个一个画面写在表格里面。这个表格对导演的创作工作很重要，里面包含的内容很多，每个镜头的景别、手法、镜头的持续时间，还可以写入演员的动作、道具，备注一些东西等等，怎样详细并且能好地表述细化这一镜头的内容，都可以写在这一表格上，我们称之为“分镜头表”。本人比较推崇这种工作方法，在很多初期创作，导演是需要这张表格的。在拍摄现场，导演可能会有思路不清晰的时候，怎样快速地梳理清晰并且找到原来的创作思路，这个表格可以给我们很大的用处。 我有一个习惯，每拍摄完一个镜头或者一组镜头后，安静地坐在一旁去梳理一下自己的思路，回想一下刚才拍摄的画面和我预先想像的画面有无出入；二就是回忆是否完成了镜头的拍摄要求并且完成了拍摄；三是考虑一下这一场景中这一景别的这一动作是否还有更好的拍摄方式、方法。这一点还是在此重点说一下，写好的分镜头不是永恒的、最终不变的，导演在现场拍摄的镜头，是以分镜头表内的镜头作为基准，可以机动地去拍摄其他镜头，只要觉得有更好的，情况允许下，就去拍摄。所以，分镜头表格要灵活运用，不要固执或教条使用。 分镜绘图 上面讲过，如果在拍摄前，投资人找你开会，或者导演来召集参与拍摄的工作人员进行导演阐述，告诉他们具体要拍摄什么画面的时候，可能单单几页分镜头表格就不够用了。为了更好传达导演的创作意图，就要去绘出分镜头，这样可以更好地表述，并且让所有人在拍摄前预先感受到要拍摄的内容大概是一个什么样的画面。不管是灯光师、道具师、演员这些剧组的里的每一个工种，看到了分镜头的图本，他们心里也会有底。比如灯光师傅知道了导演要这一镜头的景别，他就会去预想布置灯光的位置，并且和导演商量需要营造出何种气氛的光线等等。另外还有一个更重要的事情，就是导演把这一分镜头图本交与投资人观看，并且在此基础上做现场的镜头解说，投资人心里就会有数并且明白即将拍摄出的大概效果是什么样的。这从某种意义上说，导演帮了制片人一个大忙，就是投资人会很踏实并且放心地把资金交给制片人去进行影片的管理和资金投入。 分镜照片 有的人文字表述能力不强，或者找不到绘画的人来帮助绘画镜头，那怎么办呢?其实分镜头的创作还有一个更简单的方法就是拍摄照片，简单地说就是用照片的形式来代替绘画图本的形式。有的时候这种做分镜的方式也是导演产生创意最原始 的点。 我们可以用照相机让自己家人作为你的镜头中要出现的模特，去简单地拍摄画面，然后作为分镜创作使用，或者这种分镜创作方式完全可以是你找感觉的一种方法。那天我第一次参会后，就去了一家著名的茶叶店，购置了一套茶具，到家已经很晚了，把熟睡的家人叫起，作为我的模特拍摄了几张照片，请别小看这几张照片，它可能就是之后的创作初始点，也就是《茶之道》最初在我脑海里的原始创作画面。不管之后所要创作的分镜头表格或者是图本内容多么详细、复杂、具象，但是这一方法的确让我们找到了创作的起点。 物色演员 很多人都有个误区，演员就是长得漂亮的男性或女性，那就未免太狭隘地看待这一词或者是职业了。演员重要的是表演，相貌很重要，但不是最重要的。说一个关于《茶之道》幕后的故事——寻找演员的经历。 我们要拍摄的“茶道”是个很专业的行为动作，所以在选择演员上，我就和制片方发生了意见冲突。我在仅有的三天时间里考虑演员，最后决定去一些专业的茶叶店拜访问询一下。后来，到了北京一知名茶叶销售的总店，在那里结识了他们的主管。我说明了来意，在她的帮助下给我推荐了几名茶艺师。这些茶艺师都是桃李年华的女子，相貌不敢称“沉鱼落雁，闭月羞花”，但年轻面孔下娴熟且柔美的茶艺动作，让我不舍放弃。最后凭借自己的眼光，通知了一名茶叶师来试镜，并且在这期、司，我和她进行了大量的交流，来了解茶艺表演的很多细节(这对导演创作很重要)。当我决定用她来拍摄画面后，并把我拍摄的试镜画面给制片方看的时候，他们推翻了我的想法，理由只有一个，这位我选定的茶艺师不够美；而后就是给我介绍了很多模特拉到镜头前来试镜，可是没有一个合适的，最后勉强留下了一个。再之后在一次会议上，我提出了个折中的处理办法，就是拍摄茶艺师的肢体动作，而带入面部特写的镜头用模特拍摄，最后我和制片方达成了致。 我一直认为，这种专业的动作，如果没有经历，没有专业素养，是做不出来的。最后的影片再次证明我的决定是对的，我的坚持没有错。通过此经历就是为了说明一点，演员是需要生活的，或者是经历的，没有经历过的动作或者是行为乃至于表情单去凭借想像而模仿是不真实的，是人为的，就是“伪”，何况“茶道”这样优美的动作，怎能单单凭借娇媚的容貌去掩饰呢? 机位图 在有些拍摄的时候，我们还要预先画出机位图，这个图基本上是给灯光师、摄影师，以及演员观看的。尤其在电影拍摄中或者是在一场景里面涉及到多机位拍摄的时候，会需要机位图。机位图最重要的作用是表述这一场景里面在哪里摆设机位、从哪个方向去拍摄，如果人物有走动，还要注意躲避机位，机位与机位之间不能穿帮等等作用。左下图是我们影片剪辑后补做出的一张简单的机位图，把主要的一些机器位置都有所注明，所以会有影片的截图在镜号旁边，在这里只是简单地为读者做介绍使用。 导演功课 我们经常会听说或者说起这个词，什么叫“导演功课”，说实话，我也不敢解释。因为关于这一词的解释很多，而且有的前人为了这一词写书立传。本人认为，“导演功课”就是导演为了拍摄某一影片之前作的所有筹备工作都叫“功课”。 如果想更好地理解这个词，可以分为狭义和广义。在此之上，我们说过的调子、场景图、分镜头等等，这都是广义中的导演的功课，但是我觉得有一个重要的功课我们没有提到，什么呢?它就是作为导演在拍摄前要了解即将拍摄的事物，这就是狭义的导演功课。不管你是电影导演还是个广告导演，这个尤为重要。一个从小在城市里生活长大的导演，给了他一部农村题材的剧本，他肯定拍不好!为什么?他不了解农民的生活，不了解农村的方方面面，他怎么拍?这如同演员一样，没有经历、没有生活，不了解就拍不出来。这就是为什么很多导演在遇到没有接触过的题材的影片时，要去把自己深入到某个现实生活中的场景，生活段时间，我们称之为体验生活。其实这也是导演的功课，没有生活的导演对于影片的掌控能力是不足的，最后拍出的影片肯定是个四不像的。所以要了解我们要拍摄的事物，电影拍摄要求导演的能力很高。我们举的这个例子里，导演除去了解农村的方方面面外，还有了解农民的性格、人们的生活方式、人们的做事态度、考虑事情的思路方法、行为动作、生活习惯等等，这样他才能有“力量”把控影片的拍摄。 广告导演是一样的，一些宣传片的年轻导演，他们接到“活儿”后，就开始写拍摄脚本，套用一些老套的拍摄流程，进行拍摄，千篇一律。我问他，你了解这个行业吗?他回答：“我有不变的法则!”我问：“什么不变法则?”他说：“就是以不变应万变啊!宣传片拍摄都是一个思路，画面先从地球开始然后到地图，然后到城市，做个闪白到公司门口，整个影片就是几个环节——序幕、产品介绍、员工形象、企业殊荣、企业文化、企业展望、领导讲话，结束是从公司门口再到地球。”我问：“他们满意吗?”他说：“有的还可以，有的不满意。那也得结账啊!” 其实我们真的应该静静的去思考一下，如果我们作为一名广告导演，去理解产品、了解企业，用创意的思路去拍摄，用全新的逻辑架构去编排你的宣传片，是不是会有更出色的作品呢?值得深思!就是因为不了解，所以没有好的创意，真的去做好导演的功课。我想一些好的创意不是很难产生的，但这就是基于我们对事物的了解程度。 回想起“茶道”创作之前，虽然我见过茶艺表演，但我还是心里没底。因为并不是那么了解，“茶道”是中国文化，祖国的文化博大精深，见过几个简单的动作岂敢称了解，真是失敬失敬!我在第一天买了一套茶具后，在写创作文本时，多次去茶叶店请教主管，还和茶艺师问询细节。在创作之初，由于我进行了大量相关知识的学习，这就对我开始编写镜头有很大的帮助，至少我能想像到某一动作是重点，可以保留。因为我们说过，广告动作是跳跃性动作，要有舍有弃。另外我还可以预先设计景别和机器位置，这都体现在了我的镜头表格里，这些都来源于良好的导演功课。所以我们在拍摄影片前，不要怕在做功课时花费大量时间，本人觉得值得，非常值得!它也是为了在拍摄期间能够顺利完成拍摄的前提基础。 好了，我以上说的所有的内容基本上是拍摄前的一些重点筹备工作，或者我们就称之为“导演功课”。当这些准备作好后，我们就可以开机进行拍摄了!在下一期的关于《茶之道》的“中期拍摄篇”中，我给大家介绍关于中期拍摄的内容，会着重基于我们使用的机型NEX－VG20E的功能特点来讲解每一镜头的拍摄相关内容和幕后故事。 |
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