多彩的华夏之音——曲艺篇案例

caoxiaonana 2012-03-14

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多彩的华夏之音——曲艺篇

教学年级：高中一年级

教材版本：花城出版社

教学目标：

1、使学生对我国曲艺音乐产生兴趣，并乐于了解其历史发展，表现形式和艺术特色。

2、对比聆听《丑末寅初》和《蝶恋花-答李淑一》，感受南北有代表性的说唱音乐的特点。

3、能分辨京韵大鼓、苏州弹词和山东快书。

教学方法：讲授法、欣赏法、示范法、对比法和小组合作探究法。

教学重点：欣赏《丑末寅初》和《蝶恋花-答李淑一》，感受这两首曲艺作品的音乐特点。

教学难点：

掌握京韵大鼓和苏州弹词及山东快书的有关知识，能分辨出各曲艺音乐。

教学思路：

通过地方性曲艺山东快板的引入，了解曲艺这一艺术形式。课堂中学生通过聆听、鉴赏、学唱体验来感受京韵大鼓和苏州弹词的风格特征，更好的理解曲艺艺术的独特和韵味，进而达到对南北曲艺的分辨。

教学过程：

一、导入新课

师生的才艺表演导入。

教师：这是一段什么表演形式？（山东快书《锉大姐》）

山东快书(快板)，过去叫“数来宝”、也叫“顺口溜”“流口辙”“练子嘴”，是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变而来，经常见景生情，口头即兴编词，宣传自己的见解，抒发感情。演出形式：主要有一个人演唱和两个人对口演唱形式。

二、 引出课题——曲艺

教师：曲艺是各种说唱音乐的总称。曲艺音乐是指曲艺中的唱腔与伴奏部分，它有两种表现方式：一是有说有唱，一种是只说不唱。常由一人演唱，多则三五人。演出形式简便灵活，以第三人称的叙事为主，第一人称的代言为辅，具有“一人多角”的特点，并自兼乐器伴奏，略带表演动作来演述故事，塑造人物表达思想感情。下面我们来学习两种有代表性的曲艺形式：京韵大鼓和苏州弹词。

1、 聆听体验京韵大鼓——《丑末寅初》（完整聆听并思考）

（1）表演者是谁？（骆玉笙及简介：京韵大鼓表演艺术家，艺名“小彩舞”。自幼学习京剧，17岁改习京韵大鼓，后创骆派，在京韵大鼓界独树一帜。她的音域宽广、音质醇厚、吐字清晰、韵味浓郁。骆派唱腔注重行腔中的颤音、滑音技巧的运用，以演唱悲曲见长。代表作有《剑阁闻铃》、《击鼓骂曹》、《丑末寅初》等。后为电视剧《四世同堂》演唱京韵大鼓风格的主题曲《重整河山待后生》，赢得广大观众的喜爱。）

（2）表演形式是怎样？（一人站唱）

（3）作品中的伴奏乐器有什么？（板鼓、大三弦、琵琶、四胡）

（4）感受其语言有何特点？（北方方言，运用顶真加跺的句法，并有儿化音

2、 京韵大鼓简介

教师：京韵大鼓又叫“京音大鼓”，广泛流传于河北和华北东北的部分地区，是我国北方说唱音乐中艺术成就较高的一种，在全国的说唱音乐中也占有相当重要的地位。京韵大鼓由河北沧州一代流行的木板大鼓改革发展而形成的。木板大鼓，是一种农民的说唱音乐形式，由半职业的农民艺人演唱，伴奏没有弦乐，只有鼓板，因此得名。木板大鼓不仅是京韵大鼓的前身，也是其他多种大鼓的前身，以演唱长篇大书为主。有人评价京韵大鼓有五个特点：雅俗共赏的形式，刚柔并济的风格，说唱结合的方法，一曲多用的唱腔，写意传神的表演。

3、 音乐作品分析

《丑末寅初》是京韵大鼓的传统小段，又名《三春景》。是骆玉笙老先生的一个精彩唱段，内容生动的描绘出春日的清晨天色将晓时分，各类人物忙碌生活的情景，如渔翁、樵夫、农民、学生、青年女子和牧童等的种种活动，展现出一幅生机勃勃、情趣盎然的民俗风情图景。

4、 学唱体验

学唱第一句唱词（教师的示范、教唱、学唱感受演唱及语言特点）

“丑末寅初日转扶桑”

三、 苏州弹词

1、《蝶恋花-答李淑一》的创作背景引入。是毛泽东作于20世纪50年代的一首词，而后京剧、川剧、湘剧、评剧等十几种剧种为之谱曲。苏州弹词这一唱腔融合了蒋调陈调及戏曲中的某些板式，贯通前后，统一协调，构成一首激情洋溢的完整的唱腔。

2、聆听体验（欣赏并思考）

（1）作品的表演形式是怎样的？（坐唱，自弹自唱）

（2）伴奏乐器有什么？（小三弦、琵琶）

（3）弹词的语言有何特点？（苏州方言，吴侬软语）

3、弹词的基本知识

苏州弹词：被誉为“江南明珠”，是江苏、浙江、上海一带颇具影响力的曲艺品种。演出形式有单档、双档、三档多人等，演员自弹自唱，并有以鼓击节和用弦索伴奏两种形式。主要伴奏乐器为小三弦和琵琶。唱腔中由于使用苏州方言，形成了特有的曲调。

4、 学唱体验（教师示范、教唱、学唱，注意部分字的发音）

“我失骄杨君失柳，杨柳清飏（yang）直上重霄”

四、 合作探究——分组讨论对比南北曲艺艺术的不同特点

	北方	南方
语言	直白，咬字清晰	声调多，婉转
伴奏乐器	板鼓、大三弦、琵琶、四胡	小三弦、琵琶、扬琴等
音乐风格	高亢激昂、叙事性的	婉转、一字多腔
表演形式	一人站唱	坐唱、自弹自唱