星品藏51期：紫金砚的过去与现在

紫金砚的过去与现在 (2012-03-14 20:47:42)  转载▼文化周玉冰的博客 

标签：杂谈

 

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                             紫金砚的过去与现在
    歙砚、端砚，大家都很熟悉，可是紫金砚似乎许多人还比较陌生。其实，历史上众多文人追捧过“紫金砚”。在绝技一段时间后，紫金砚重新登上艺术的殿堂。   

                       多种典籍记载紫金砚
   歙砚、端砚、澄泥砚、洮河砚是四大名砚。紫金砚是什么样的砚呢？
   紫金砚是用紫金石制成的。据记载，开掘紫金石制砚，始于汉，盛于唐，大量收藏于宋。北宋宰相杜衍之孙杜绾所著《云林石谱》有载：“寿春府寿春县，紫金山石出土中，色紫、琢为砚，甚发墨，叩之有声，余家旧有风字样砚，特轻薄，皆远古物也”。大书法家米芾在他的传世书法作品《紫金帖》中曰：“新得紫金右军乡石，力疾书数日也，吾不来，果不复用此石矣！”目前，台湾故宫博物院宫廷贡单列第一者即为紫金砚。
                             紫金砚出自何处？
    紫金砚石料是紫金石。紫金石含钙量很高，而且含有锶、钼、钾、碘等多种人体必需的矿物元素。它以“质坚、润泽、发墨”三美丰韵天成。种类有紫金、鱼子红、月白、黄金带、紫金带等十一种之多。北京“荣宝斋”古砚专家韩度权和原国家文物局局长、故宫博物院院长吕济民先生评价紫金石：“质坚下墨泽润，三美风韵天成”。
   历史上，包括苏轼在内的文人墨客、王公贵族争相收藏紫金砚。在唐朝，紫金砚是宫廷贡品。那么，紫金砚到底产在何处？有人说淮南，有人说寿县。安徽紫金砚非遗传人戚良伯说，紫金石出自寿县境内的八公山，当然是寿县的，但两地都在名目上争夺，市场亟待规范。“要重视对非遗项目的扶持和保护，合理有序地开发紫金石资源！”戚良伯呼吁。
                            紫金砚价格怎高于歙砚 ？
   紫金砚没有歙砚名气大，但市场上类似造型、雕工的紫金砚，价格整体上高于歙砚，这是什么原因？戚良伯介绍，历史上寿州战乱不断，清代时紫金砚的制作技术失传了，导致它很长一段时间不为人所知晓。后来，他研究古籍，寻求名家，终于重新让紫金砚展现在世人面前，并且频频获奖。此外，紫金砚的石料来源于紫金石，紫金石已经是稀缺资源了，而适合作紫金砚的石料只是原淮河故道下一段下面的石料，珍稀性决定了它的价格。

 

本期刊头题字：李修建

画家李修建

　　李修建，安徽合肥人，著名书画家，安徽美协会员。是一位具有传奇色彩的书画家，他从未拜师，广泛博取。幼年时极喜爱书画，参军后亦不懈追求。几十年来，笔耕不辍，不断探索，重笔法，求意趣，终于自成一格，作品多次在全国、省、市画展中获奖。

　　事迹：

　　博取众长成一家

　　李修建和他的书画艺术

　　中国画坛上，安徽很有几位传奇书画家。比如，黄宾虹、黄叶村，他们以特殊的人生际遇和非凡的艺术成就。

　　李修建绝对算是一位传奇书画家。

　　他的传奇在于他的人生经历，在于他几十年孜孜追求取得的了不起的艺术成就，在于他没正式拜过一位老师却是许多人的老师，在于每一个与其交往的人都说与其交往如饮甘饴。

　　我在很多书画集和古玩店里看到过李修建的山水画，整体感觉是浑厚清雅，意境幽邃。在他的山水画前驻足静观，心灵是宁静与愉悦的，这在于他以富于质感的笔墨探索象外之境，构图、用墨、用色严谨精到，营造出的山水神韵洒脱灵动却又浑然苍劲。

　　他的写意花鸟，我见得较多的是牡丹和荷花，第一感觉是清雅有格调。画牡丹得画家很多，画好画得别处一格不容易。艳俗与雅致、热烈与灵动，这个分寸是较难把握的。李修建笔下的牡丹，有富贵的神态、有灵动的气韵。花瓣颜色丰富而不艳俗，变化自然，或浓或淡的水墨勾勒出叶子，经脉细腻别致，似在春风吹拂下，摇曳多姿，让人心动。

　　1963年出生于合肥的李修建，父辈、祖辈中找不出一个搞艺术的，他却从小就喜爱画画。因为家里贫穷，就用笔在地上画，画天上的飞鸟，画河中的游鱼。有时，父母让他去买菜，他悄悄省些下来去笔和纸画画，临摹《芥子园画谱》。在他童年的内心世界里，还不知道去为自己规划未来要做一个画家，画画是一种兴趣，一种与生俱来的兴趣。

　　中学毕业后，李修建带着梦想去参军，直到复员后分配到工厂工作。李修建还是一如当初，不曾想过当画家，但没放弃画画的爱好。

　　也许是命运的安排，一次不幸的工伤事故使他不得不提前退休离岗。命运是压不垮的，慰藉自己心灵的恰恰是笔墨。他苦摹“四王”（王时敏、王鉴、王翚、王原祈），这虽然为他绘画打下了坚实的基础，但也困惑过，提笔作画缺少一种得心应手的感觉。没条件拜师，便报了一个中国书画函授大学学习，当时，一次，在淮南接受面授，授课的是著名画家郭公达，看他示范作画，李修建顿时有了顿悟的感觉。随后，他买来黄宾虹、郭公达的山水画册，按照他们的路子去追求浓墨清韵，手摹心追，寒暑不辍。

　　李修建的花鸟以临摹王雪涛、孔小瑜为主，着色上吸收岭南画派的艺术成就。但他笔法灵动多变，不拘于何家何法，更主要是博取众长，参加画展、笔会，观察大自然，他不放过一切学习机会，重笔法，求意趣，终于自成一格，作品多次在全国、省、市画展中获奖。

　　学画确实是清苦的，可为了艺术也必须耐得清苦。在学画的山路上，李修建执着地跋涉着自己的人生岁月。（文/周玉冰）