1-《闲吟策杖图》
创作于1943年，尺寸：82×41.5cm
北京荣宝2005年秋季拍卖会330万人民币成交
张大千所作的《闲吟策杖图》是一件不可多得的金碧青绿山水。该画作于1943年，画面苍松如铁，青山绵绵，以金粉提点，云气浮岚如波涛，山泉汩汩有声，画面布置结构严谨，树石笔法劲挺，显得精细秀润。让人不觉有身临其境之感，青山绿水之秀、云雾缭绕之气、远近劲松之态，观者与画中策杖者感同身受。
青绿山水是具有独特风格的山水型，在古代绘画艺术上占有重要地位，这种画以青绿颜色为主，用笔工整，细笔重彩，色彩浓烈，富有生气。在勾线内用石青石绿着色。色彩浓烈的叫大青绿山水，彩色浅淡些的叫小青绿山水，有用金彩勾勒山石纹理的，显得画面富丽堂皇，这种叫金碧山水。金碧山水通常被人理解为工极妍丽、金碧辉煌的画。故自宋代以后，就很少有人问津。但大千先生的这幅《闲吟策杖图》却既是一幅金碧山水，而又轻松明快，是一幅融金碧山水于小青绿山水的成功尝试，这是一种独创，是一次成功结合。
钤印：大千、张爰、大风堂款识：闲吟策杖倚天风，绝顶高攀百尺松。持镜年来秋在鬓，波澜自笑尚填胸。癸未六月遣暑青城，戏效刘松年笔并拈小诗。大千张爰。
2-《拟赵大年湖山清夏图》
创作于丁亥（1947年）尺寸：129.5×58.5cm
中国嘉德 2010春季拍卖会2800万人民币成交
《湖山清夏图》是张大千的一幅小青绿山水作品，画面神韵秀丽，清逸雅致，画风严谨，深具传统面貌，属于他早期的艺术风格。虽然题为赵大年湖山清夏图，但其章法经张大千之手，已变得布陈丰满，层峦叠嶂起来，成为典型的全景山水，与赵令穰小景山水的典型风格章法不同。
这幅画分为近、中、远三景。近景表现的是生长于山石缝间的两株松树，与一般作品不同的地方是两株松树的生长方向分列左右，而不是向中心的交叉，显示出一种向外的张力和顽强的生命力。与中远景平稳相对，不仅是松树的长势，还有前景的两块大山石，也是朝向相反的方向，右边的一块山石更是冲出了画面。这正是为了打破全景布局的大的平衡，从而使部分画面增加一些动势，增加画面的丰富性。中远景的安排则是平平稳稳，尤其中景，类似赵令穰湖天淼茫，一片融合的平远小景，江水灵动，烟岚迷蒙，使得中景虚实相生，韵味无穷。中景楼观建筑的处理，严瑾细致，精巧缜密，描绘得非常具体，公整规矩，线条平直劲健，体现了张大千过人的传统绘画功底。远景是赫然耸立的主峰，与周围的山峰浑然一体，山的进深关系表现出空间的阔大和山的峻厚。山峰的脉络清晰详尽，但皴笔用的不多，只在山峰结构的相接之处加以皴擦以表现出山的结构和前后关系。
3-《峨嵋接引殿》
创作于1948年，尺寸：170.5×78.5cm
北京保利2010年5周年秋季拍卖会5488万人民币成交
此图采用高远、平远、深远的构图，笔调雄浑、山势高耸，气象十分生动。近景处在茂密的树丛间隐约可见只露出屋顶的几间民居，旁边两位高士正在畅谈，沿着小路通往山脚下；中景出矗立着一座陡峭的山峰，山顶上在树林间坐落着接引殿，一条瀑布飞流直下，溅起了水雾，笼罩着整个山谷；远景处坐落着群山，透视感极强。
图面精致处理得十分开阔，远近空间的透视效果绝佳，充满一种律动感，也令人感到光影的质感，显现出自然的生态，有一种空气非常清新的感觉。
设色上则以青绿山水为主，鲜艳华美，使用石青、石绿、朱砂等重色，色彩十分鲜明且富装饰性，恢复了中国业已失去久远的色彩生命，得益于敦煌佛像人物图之色彩表现。
此幅作品运用了传统山水图技法中的披麻皴与斧劈皴，山石、树木、苔点的笔法，虽令人联想到王蒙与石涛，但已经融合为张大千自己的面目；笔调雄浑，倾向于职业图家精丽繁复之表现，线条精炼有力，交代清楚，绝无赢弱之病。同时在图面中融入了张大千游历峨眉山时的生活体验，以自然实景之山水为描绘对象，也注重物理、物象的写实性传达，包括山石林木的质感、自然生态以及空间透视等表现。
此图作于张大千山水图创作的中期，也是其艺术的成熟期；一方面承继了古人图山水创作经验的心得，一方面也融合了张大千观察自然与实际生活的体验，堪称张大千盛年山水精品作之代表。
4-蜀山春晓
创作于1953年，尺寸：90.5×44.8cm
2011年香港苏富比春季拍卖会5430.9万人民币成交
《蜀山春晓》出于张大千盛年，是其1953年春天移居南美阿根廷时绘画。画上题诗反映其眷怀故乡四川，而绘画时采用“没骨法”，直接用色彩绘画，笔触细腻，被外界评为“没骨山水”炉火纯青之作。
5-《峨眉金顶》
创作于1948年，作品尺寸：171×78cm
中国嘉德2011年广州夏季拍卖会以2600万元人民币成交
该画作于1948年，此时大千先生寓居成都昭觉寺，体力、精力、目力俱佳，作此峨眉金顶，兴到笔至，将云烟杳霭中的峨眉山“屹然霄汉”之雄奇描绘得淋漓尽致。而大千对此亦是颇为自得，不但隔日再题诗一首，更是自夸“固当以北苑南宫法求之，庶几传其天机离合之趣也”。
题识：一、峨眉千仞，屹然霄汉。终岁在云烟杳霭中。固当以北苑南宫法求之。庶几传其天机离合之趣也。戊子上元写于成都昭觉寺，大千居士张爰。二、千重雪岭栖灵鹫，一片银涛护宝航。五岳归来恣坐卧，忽惊神秀在西方。越日复书此，爰。印鉴：张爰之印、三千大千、张爰、大千居士、可以横绝峨眉巅
6-《幽翠飞泉》
创作于1945年，尺寸：148x356厘米
中贸圣佳国际2004年春季艺术品拍卖会990万人民币成交
《幽翠飞泉》在构图上，采取平远、深远、高远并用，峰峦冈埠，坡陀沙渚，起伏变幻无穷。溪、桥、茅舍，钓艇行人，章法严谨，结构奇突。林木葱郁，疏密有致，山川浑厚，草木华滋。笔笔是自家写出，亦笔笔从古人得来，深得自然山川的真趣，创前人所未造，示后人以难摹，妙在生面独开，仍不露自家法度，一片精彩，神来气来之作。笔法似取古人，而又出自新意，左右逢源，运用自如，精湛凝练，毓秀清润中含苍茫浑厚的韵味，变化无穷，达到炉火纯青的境界。并根据物体在特定的自然环境中的位置和不同变化，干、湿、浓、淡并施，达到了水晕墨障，墨不妄施，运墨而五色俱的佳境。整幅图画，大气磅礴，空灵澹宕，充分展示了张大千先生的绘画风格。
款识：乙酉中秋，斋中坐雨，图之破闷，尽两日之功写竟。蜀人张大千爰。晓迎幽翠树如盖，暮拂苍条挹清霭；远峰眉黛剪双眸，一曲飞泉动爽籁。拟石溪石涛略得苍莽之致，正所谓子久正脉也。稚柳吾弟清正，乙酉兄爰。钤印：蜀人张爰(白文)、上静旧居(白文)、大风堂(白文)、迟秋(白文)、爰居士(朱文)、张爰(白文)
7-《溪山访友图》
尺寸：135×61cm
北京长风2007年秋季拍卖会88万人民币成交
8-山居图
创作于：戊子（1948年）尺寸：133.5×66cm
据年谱记载，1948年2月，张大千计划在沪举办画展，每日作画不息。是幅为“戊子二月”所作，当为其中一幅。《山居图》为民国时上海实业家孙爱棠“天玺堂”的旧藏。“天玺堂”的室名因孙爱棠先生藏有三国吴刻石《天玺纪功碑》而得，匾额“天玺堂”亦为张大千所题。从张大千积极筹备画展来看，这年张大千在上海遇到经济上的窘境。据说，其时张大千曾求助好友孙爱棠先生，得到孙先生的资助。知恩图报的大千自不会忘记好友的慷慨，故以此大幅画作相赠，并在题跋中写道：“损益由来知向子，安危元自识庞公。”他还自嘲地说：“江南鸟兽多余粒，却怪山妻笑釜空。”话虽说的轻松诙谐，但是画确是精心用力。
释文：一月春风卧病中，癯形转与鹤相同。读书饮酒年年事，决水栽花日日工。损益由来知向子，安危元自识庞公。江南鸟兽多余粒，却怪山妻笑釜空。戊子二月大风堂作。大千张爰。印鉴：张大千、蜀客、大风堂收藏章：天玺堂藏、孙公心赏、孙山珍藏、松骏斋主
9-《大吉岭山色图》
尺寸：62×31.5cm
西泠2006春季拍卖会40.7万人民币成交
款识：蹔停残喘此山陬，债庑聊为避地谋。插鬓居然有黄菊，正冠甲用羞白头。举家悔背长房说，拆蕊难将毁匕求。岭上颇多杜鹃花，鸡犬一时传并苑，雾迷烟乱望神州。大吉岭有作并写图。张爰大千父。钤印：张爰印大千
10-《仿赵善长青绿山水》
创作于1946年尺寸：102×58.5cm
北京匡时2010年拍卖会560万人民币成交
画以一株旁逸斜出的老树为桥接，将远景的重山和瀑流与近景的崚嶒巨石与崎岖小道协调起来，使成浑然一幅。老树横斜出于瀑潭上空，别有曲折苍冷之气。中景以一陡峭高台出之，却偏居画面一隅，显是别有深意；台上一士子憔悴独往、孤身临流，颇有寄托。整观全幅，张大千似有以之为孟浩然“欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情”诗做注而发抒己心块垒之意。这种心意与其题诗也可以互为发明。“稍爱子云气奇古，近知臣甫语惊人。凭谁说与佳山水，退墨苍茫乱笔真。”以下笔有奇气的扬雄、语不惊人死不休的杜甫自视，张大千平生自负已然可知；而后面又说“元人赵善长仿北苑往往似此”，不仅可见其自负如此，直以得董源衣钵的赵元自居，更可见其于此幅之自许之高。不过，当时迫于时势国势，上达暂且无道，张大千只能将平生所学付诸笔墨；但又自恃天纵英才，仍然埋没下尘，心颇不甘，于是将自己心事托付与画中人，聊抒心底忿郁。
11-深壑寻幽
创作于1942年，尺寸：152.5×71cm
香港佳士得2009年拍卖340万人民币成交
此画乃叶浅予先生（1907-1995）旧藏。叶浅予是中国现代漫画的先驱，现代中国画名家，美术教育的一代宗师，卓有贡献的美术活动家。其漫画线条简明、造型夸张、构思幽默、讽刺辛辣，开创了中国现代漫画史的新篇。他自上世纪40年代转而从事中国画创作；1954年起任中央美术学院中国画系主任，逐步创立了以白描为造型基础，“临摹、写生、创作”三结合，“传统、生活、创造”三位一体的现代中国画教学体系。
叶浅予和张大千的私交甚笃，1945年夏天，叶浅予和妻子戴爱莲赴康定采风，途经成都，在张大千的家里住了三个月，并作艺术交流。叶浅予学张大千的笔墨技法；张大千则向叶浅予学习如何画现实生活，如何从现实生活中提取题材，并临摹其“如将飞去”、“奇姿逸态”的舞蹈人物。叶浅予曾撰文数篇介绍张大千的艺术。
12-高秋图
尺寸：91×39cm
中鼎国际2011秋季拍卖会95.2万人民币成交
13-《夏山图》
创作于1948年，尺寸：97×48cm
北京保利2006年秋季拍卖会89.1万人民币成交
作此《夏山图》时，张大千年50岁，其以古法入画已臻纯熟老辣之境，博采各家之长，具宋元风范又自出新意。大千自己在此作中当然要求直溯董巨，以其大而能秀。故取仲圭之艳秀而更见清逸，取山樵之苍莽而无其凝滞。烟云流润可见巨然风致，湖光水色又现董源遗意。
整幅画笔法细秀温润，先以粗笔淡墨勾画心中的意境，约定山石、树木、屋宇、桥梁，然后用焦墨渴笔，中锋勾勒树石轮廓，树石内部结构则以侧锋皴擦，极为写意流畅，中锋侧锋连贯一气，树石块面活力起伏。远景群峦危嶂，云雾氤氲，中景乔松苍郁，林舍错落，掩映于山谷平缓处，山间环抱，逶迤而下，一萧肃高士，踽踽独行，近景溪水孱孱，于沙丘间轻敲回旋，小桥横卧于溪涧之上，动静得宜。
画面设色清幽秀丽，以山石、树木、枝叶墨色浓淡的交错运用来表现层次关系，突出江南山水特有的清润明秀的韵致。夏日清晨云雾尚未散去时山水间幽僻静寂的诗境曜然纸上，给人以远离尘俗之感，使人烦思尽去，雅致自生。
14-《赏秋图》
尺寸：38×41 cm
北京荣宝2009年秋季艺术品拍卖会23.5万
张大千的山水总带有一种超然物外的逍遥感，这幅《赏秋图》，平远的山，静静的河，几丛疏林，河岸边以水而生的杂草，桥上慢慢踱行的执杖老者，远处河边的茅草亭以及隐隐的小帆船……这一切，在小小尺幅画里和谐而井然有序的各就其位，默默静守着秋天的萧瑟与宁静。
15-《三到黄山绝顶行》
创作于1974年，尺寸102.5×145cm
西泠拍卖2008春季艺术品拍卖会67.2万人民币成交
钤印：张爰之印（白）大千居士（朱）独具只眼（朱）环华盦（朱）题识：三到黄山绝顶行。年来烟雾暗晴明，平生几两秋风屐，尘腊苔痕梦爵情。六十三年甲寅夏，爰翁七十有五岁。
