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闷骚,是一种性感的优雅,更是一种内敛的风华 以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求，这是当今国际社会流行的设计风格——简洁明快的简约主义。而现代人快节奏、高频率、满负荷，已让人到了无可复加的接受地步。人们在这日趋繁忙的生活中，渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间，这是人们在互补意识支配下，所产生的亟欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。 一、回顾历史 我国的装饰设计远远落后于形势，20世纪80年代初，随着改革开放，国内大量兴建星级酒店，装饰工程大部分被香港承包商独揽，他们带来了浓郁、豪华、累赘的商业风格，让刚接触到装饰的国人大开眼界，于是，国内的装饰市场、装饰理念、装饰风格被这“酒店”风格所垄断。无论是宾馆、酒店、写字楼或家居、商场，统统以此风格包贴着建筑本体。材料商更是抓住机会，将各地的材料市场填满他们的“星级”产品。让本来就被动毫无个性的室内设计被厂家主导着潮流，加之业主们的眼低手高、参照攀比，设计者们缺乏底气、生搬硬套，使堆砌、繁琐、庸俗的装饰工程大量花费着懵懂投资者的金钱。 一项项豪华浓重的装修，一个个“五星级”装饰的家，为满足“暴发户”式的虚荣心，浪费了多少国人钱财，造成了几多精神垃圾。因此，正确可取的室内装饰风格，应是引导进入了21世纪的人们，把握对与否并清楚认识的时候。让室内装饰朝着简洁的风格发展，把“轻装修重装饰”到“轻装饰重空间”这一逐渐感悟到的概念，作为我们同时代共发展的设计要素、成为我们的装饰理念。 二、简洁的设计特征 简洁并不是简单，简洁是优良品质经不断组合并筛选出来的精华，是将物体形态的通俗表象，提升凝练为一种高度浓缩、高度概括的抽象形式。简练出的新概念，摒弃传统的陈俗与浮华，它多半运用新材料、新技术、新手法，与人们的新思想、新观念相统一，达到天人合一，以人为本的境界。简洁，是一种自然规律，是文化提炼，是大家手笔。“既雕既琢，复归于朴。”（庄子语）“艺术创作宜简不宜繁，宜藏不宜露。”（齐白石语）这些都是对简洁最精辟的阐述。 三、简洁的设计手法 简洁并不是缺乏设计要素，它是一种更高层次的创作境界。在室内设计方面，不是要放弃原有建筑空间的规矩和朴实，去对建筑载体进行任意装饰。而是在设计上更加强调功能，强调结构和形式的完整，更追求材料、技术、空间的表现深度与精确。用简洁的手法进行室内创造，它更需要设计师具有较高的设计素养与实践经验。需要设计师深入生活、反复思考、仔细推敲、精心提炼，运用最少的设计语言，表达出最深的设计内含。删繁就简，去伪存真，以色彩的高度凝练和造型的极度简洁，在满足功能需要的前提下，将空间、人及物进行合理精致的组合，用最洗练的笔触，描绘出最丰富动人的空间效果，这是设计艺术的最高境界。 简洁就是线条简练、造型整洁，同时也是浪漫的怀旧气息与前卫风格的完美结合。试想，清雅、自然的设计作品通过几个块面的穿插组合，几个点线就与其概括了一切复杂的形式，一气呵成，生动简明。将实用而又时尚的简约风格与独立、自我的个性融合在一起，让洋溢着温馨的生动和流淌着美丽的质感借着装饰材料的衬托演绎着各自的风韵。这样，我们才能在简明轻快的现代生活环境中彰显出时尚个性，才能品味出优雅的生活。 空间是室内的根本，是简约设计的主要构成元素。充分运用空间的层次光影，运用空间的交错组织，将空间与形式有机地结合，才能表现出空间的构想与魅力，才能创造出新意念。 四、简洁是大家手笔 中国几千年的文化，沉淀出多少恒世佳作，特别是中国明代家具更是集精华美妙之灵气，以“简单、厚实、精准、雅致”为原则，将东方特有的审美观念，独立浑厚的气质、凝练渺远的简约神韵，响绝于世。它至今还影响着国际家具的设计理念。 中国佛教“禅宗”学说，更是将空间净落极至，以“空就是色，色就是空”的世界观，一代代地超脱僧徒们的思想。 纵观世界建筑设计大师们无论是德国密斯·凡德罗、还是美国的理查德·迈耶、日本的安藤忠雄、美籍华人贝聿铭，他们都以“少就是多”的思想、以最纯净的形式，用相当普通的材料、使用最精简的手法，表现出非常深度的内涵和崇高的空间气质。他们一件件充满灵性的作品有着无穷的生命力，他们的设计思想震撼着当今时代。 五、简洁的认知 简洁构成的审美性，因人而异，人们的年龄、见识、素养、生活背景的不同，产生的品味要求也就不同。设计师有责任把人们引进一个简洁、含蓄充满个性的非常世界，有义务提升人们的审美意识，并让这一国际风格随着加入WTO的到来，缓和着审美观念的冲击，缩小着彼此审美层次的差距。 社会发展时代进步，新思维、新结构，新材料的出现必定会产生与此相适应的装饰新概念、新形式、新空间。简洁这一现代又唯美的形式已经深入影响到建筑产品、工业产品、生活产品等诸多领域，它已悄然让人们的生活方式和思想理念产生质的变化。它是我们这一时代的必然产物，是设计风格的必然倾向，是促进人类文明进步的组成部分。 百花齐放、雅俗共赏。现代设计的春天已经到来，竞争机制愈加成熟，开放的设计市场会更加规范，业主的素质及审美意识将随着入世后国际风格的到来而迅速提升，这些将给足设计师们更大的想象空间，简洁现代的设计风格必然会一枝独秀，引领着我国装饰行业的潮流，成为21世纪人们生活追求的时尚。
设计师对整个工程设计的管理 一、装修对环保的要求 1、有害气体（空气污染）的主要来源 1）甲醛 a、 来源：胶合板、纤维板、创花板、地毯、人造板、胶粘剂、家私油漆、涂料等 b、特征：是一种挥发性有机物，有辛辣刺激性气味的气体，略重于空气，30-40%的水溶液常称为福尔马林。 c、 主要危害：甲醛能刺激眼睛而流泪，喉部不适，恶心、呕吐、咳嗽、胸闷、哮喘、肺气肿、肺炎等。长期接触低超标的甲醛，可引起慢性呼吸道疾病，女性月经紊乱，妊辰纹综合征，引起新生儿体质降低，染色体异常，儿童智力下降。长期接触高超标的甲醛，可以致癌、促癌，严重的会导致死亡。 d、标准：≤0.08mg/m3。 2）甲苯、二甲苯（苯系物）： a、 来源：各种家私涂料、胶粘剂、内墙涂料、防水涂料、合成纤维等 b、特征：是一种挥发性物质，常温下为无色特殊芳香气味，对人体健康极具杀伤力，是室内污染最为严重的隐形杀手。 c、 主要危害：是一种致癌的主要物质，轻度中毒会引起头疼、嗜睡、头晕、恶心、胸闷、视觉紊乱；重度中毒会引起视膜模糊，呼吸困难、抽搐和昏迷。 d、标准：≤0.09mg/m3。 3）TVOC（总挥发性有机物）： a、 来源：家私涂料、内墙涂料、防水剂、胶粘剂、地毯衬里、聚氯乙烯卷材等 b、特征：是挥发性有机物质，常温下无色特殊气味，对人体极具杀伤力，是室内污染极为严重的隐形杀手。 c、 主要危害：是致白血病、肺癌、哮喘的主要物质，轻度中毒回引起头痛、嗜睡、头晕、恶心、胸闷、视觉紊乱；重度中毒会引起视膜模糊，呼吸困难、心律不齐、抽搐和昏迷。 d、标准：≤0.5mg/m3。 2、对空气污染的处理 1）除醛节能腻子： 材料的组成：纳米材料、功能材料、进口水溶性树脂等无机材料 除醛的原理：采用物理吸附、催化及化学中合等技术 用量：1.2-1.5kg/m2 效果：具有清除有害气体的功能 公司采用的材料全部都是合格的材料，但是众多的材料聚集在一个有限的空间内，有害气体的指数就会升高，公司采用的康邦除醛节能腻子，能有效地降低空气中有害的气体的含量。达到国家合格标准。 2）板材 进口板：公司报价中所体现的进口板不是真正的原装进口板，因为进口板的税率非常高，价格也昂贵，所以公司是没用采用原装进口板。我们公司现在所用的进口板实际上是常青板，常青板产地是上海，采用的是进口的原材、进口生产线、生产技术加工而成的，所以我们称之为“进口板”。 合资板：采用的原材料、生产线、生产技术（至少有一项不是进口的）加工而成的。 所有的板材都要达到国家规定的E级的板材才是合格的板材；E2级板材是不合格的板材。 3）防白蚁工程： 不管是家装还是公装工程，我们都必须按国家规定做防白蚁工程。如果业主不愿意做此项目，我们一定要把后果的严重性告诉业主，然后与业主签定协议，说明如果以后此工程有出现白蚁问题，我们公司是不承担任何任责。 二、设计对施工质量的影响 （一）、设计师应当把设计和施工放在首位责任 设计深度不足。由于设计管理的不规范，设计师都是以个人的手法进行出图。设计深度方面的规章制度不完善，而对装饰工程设计而言，更需要大量的有关细部结构的详细节点大样图和施工说明。套用图纸的情况经常发生，而套用图纸的不同之处也未进行修改，大量的施工人员边施工边凭经验修改，往往造成施工中的矛盾或违背设计图纸的后果，这是这个行业里面的通病。 （二）、某些设计师成为设备、建材商家的推销员 某些设计师不把自己的设计、出图放在首位，而为了经济利益，指定、推销一些不适用的设备、材料，使得施工单位无所适从，甚至造成返工等经济损失。 （三）、设计变更多，手续滞后 1、设计师方面的原因 某些设计师的图纸由于设计方面的原因及图纸会审不及时、不深入，变更从施工开始始终不断，图纸变动不出图、不签字，以口头形式通知施工人员进行变更，图纸标注不清楚，以口头讲解，通知施工人员进行施工，使得施工状况与资料不吻合，工程施工无序、混乱。出图要细致，材料在要标明确，标明施工工艺，让工人无空可钻。 例1：黄工的XX工地，他在做设计的时候把衣柜推拉门的轨道藏在衣柜里面，项目经理一开始说这个没有办法施工，由于黄工在出图时标明了施工的工艺做法，让工人按照这个工艺做法去施工，让工人无法偷工减料。 例2：玻璃：公司规定家用玻璃一定要用钢化玻璃。以前公司出现了一宗因为一块“玻璃”赔偿了二万多元的事故。某花园一业主家保姆在擦书房书柜玻璃门时，不慎打破了玻璃，割伤了手，事后业主将装饰公司告上了法庭，经查办后，装修公司对其承担了2万多元的赔款。 例3：某酒店，一个顾客在酒店不慎撞到玻璃，玻璃碎片射进了顾客的头颅，入院治疗花费了40万余元，伤愈后顾客将酒店告上了法庭，酒店又将装饰公司告上了法庭，装饰公司就将设计师告上了法庭，结果设计师赔偿了40几万元的治疗费。 以上事例说明了图纸的细节标注的重要性，所以我们的设计师在出图的时候要非常的认真、仔细。 2、由于业主的原因 装饰设计不同于土建工程，所以来自业主方面的变更和要求就更多一些，某些业主认为装饰改动不影响结构，无关紧要，随意在施工中对其进行改动，造成与设计人员原有的设计意图相违背的现象，为什么我们的图纸要不断的修改？这就要求我们的设计工作人员必须用专业的知识和高超的设计理念，与业主进行有效的沟通工作。 例：业主说我的洗手间只做防漏，不做防潮。 在南方地区，天气潮湿。而且我们的洗手间都是浴淋区跟卫生间一起的，冲凉时会产生水蒸气，而墙面砖大部分采用的是青砖，青砖是会吸水的，时间长了的话，就会长霉。所以卫生间要采用防腐、防潮的材料，卫生间不能用石膏线装饰。 （四）、控制装饰设计的必要性 1、设计图纸是装饰质量与功能的保证 近年来，通过调查结果显示，因设计的原因造成的质量事故高达40%，其比例超过了由于施工、材料等原因造成的质量事故。另一方面，少数设计师偏保守或增加一些虚浮设计，造成了资金的浪费，在装饰工程设计中，图纸质量的低下更易造成各装饰部位的不协调，给现场施工带来矛盾，如有的因设计原因产生的错漏，而待联系好变更处理时又要顾忌到已完成的部分，有的如改动可谓牵一线动全身，使造价增加，工期延长。因此，只能顺势而为，常常给工程留下一些永久的缺憾。 2、投资控制方面 设计人员大多数设计偏于保守，这样的设计所浪费的大量资金是隐性的，往往不被业主所知，其无形中造成了极大的资金损失。目前主要表现在，一方面，设计人员认为施工质量不易得到保证，达不到施工规范的要求，在施工时会偷工减料，因此必须在设计中有余量，而余量的大小仅仅是凭经验而定。另一方面，施工人员认为施工图纸偏于保守，不够明确，适当偷工减料也无大碍，从而形成了一个互相依赖、恶性循环的局面。所以，工程的投资控制的关键在于设计阶段，设计基本决定了随后几乎全部其它阶段的费用。从这一点看，监理工作应从设计做起，并贯穿于施工阶段的始终，形成和设计安全、经济合理、施工规范、严格的良好态势。 三、装饰设计阶段的质量控制 1、装饰设计阶段的质量是工程质量控制的前提，重视施工质量必须控制好设计质量体现设计质量的细枝末节 1）根据业主的要求进行设计 2）要求业主提供设计必要的前期资料 3）根据业主要求提供两套以上的设计方案供业主选择 4）按业主需求限额设计，进一步优化设计方案，经济合理 5） 按国家设计规范要求出图 6） 设计深度应满足施工和国家规范 2、 各类牵扯到设计深度问题的一系列弊端： 1）卫生间： a、洁具安装位置下水与土建施工图不符，洗衣机下水与地漏下水用同一条排污管 b、为设计换气扇，开关安装的位置在洗手池的上方，与镜子的安装产生矛盾。 做电气工程时，不能在卫生间的地面进行排线。 c、墙体未进行防潮设计，易造成墙面渗漏。 地面防水要高出地面30公分，防水的厚度要达到0.6-0.8毫米的厚度。卫生间的防潮不得低于1.8米。在地漏口处，要多涮一遍防水，按公司规定做完防水后要做蔽水测验，蔽水时间要达到48个小时。 d、天花吊顶未采用防水耐腐材料 地漏的位置不明确，走水的方向和坡度没有注明 2）其它部位： a、用在家庭的玻璃没有钢化的说明 b、吊天花没有标注、标高和剖面图 c、墙面装饰没有材料的说明，标注不清、剖面不详，更没有工艺的说明 d、家私没有接点大样图或有而不全不详 e、天花吊顶没有防火的要求和设计防火材料 公司规定天花吊顶要采用石膏板吊顶，石膏板是防火材料，且不易变形。防火材料一定要标明确，特别是在公装工程里，地毯、墙纸、都求要用防火材料。 f、隔墙没有材料的说明，没有标注，没有设计隔音材料 g、瓷片的铺贴：设计师没有设计瓷片的铺贴方法，施工人员凭经验铺贴 衣柜的柜门太长，易变形，没有工艺的说明 例：柜门太长了、宽了，可以采用铝合金封柜门的两边，这样可以减低柜门的变形系数。 百叶门的宽度不得超过50公分，百叶的宽度一般在20-30公分左右，厚度在8毫米左右。 木门窗工程： 1、 白色手扫漆： 分为露纹白色手扫漆和不露纹白色手扫漆二种。露纹白色手扫漆要进行封边处理；不露纹白色手扫漆不用封边，不封边的好处有：永远没有裂缝。 2、 贴瓷片的最好的方法是： 水泥沙浆的比例是1：1； 瓷片在贴以前要在进行水泡，操作方法如下： 水泡——→阴干——→铺贴 贴砖的最好方法是：按主视的方向来压砖，先贴墙砖再贴地砖，墙砖贴到离地面还有30公分处时，先贴地面砖，贴完地面砖后，最后再贴墙砖。 谈效果图的商业价值 记得很久以前听朋友说过这样一句话\\"做效果图是一种简单而很有效的生存手段\\"。与普通坐办公室的人比起来这种两三天能挣个千儿八百的工作看起来的确有点诱人，于是乎众人都群起而学之，大有想赚钱去学做效果图这一趋势。可惜事实并不象大多数人想象的那么简单。我可以武断一点地说：100个想学做效果图的人中，只有10个人能学会做出来，在这10个人中又只有1个人能用它长期挣到钱。 … 以前就说过我不是一个效果图高手（虽然我一直很努力，也相信自己有能力成为一个高手),但经过几年的工作以后，实在也算有些收获。在这里我想把自己的一些粗浅的认识记录于此，希望能与大家多多交流。 … 1.学做效果图难吗？ … 要做出一张效果图来本不是一件很复杂的事，但要学精也不十分容易。一个年青人只要知道什么是磁盘、什么是路径其本上也就可以开始学了，能认识几个鸟文当然更好。软件方面3DMAX和PHOTOSHOP应该不会搞不定，必竞这只是个技术性的工作，买本书照本宣科，虽然有些人会慢一点，但学到能做图应该没什么问题。不幸的是在现实生活是因为各种因素的干扰，就如本文上述所说的那样，达到这一步的也往往只能有百分之十的人。 … 会做效果图的人很多，能做成精品的却极少。为此这一部分极少数人往往都是生意兴隆、财源滚滚。怎样才能成为高手呢？ … 我认为做好效果图是需要具备一定综合素质的,与自己所学的其它相关基础知识有很大的关系。一个典型的电脑专业的人能非常熟练地使用二维、三维软件，但他往往很难做出一张优秀的效果图来。原因很简单因为他对设计本身的理解不够，缺少空间尺度感，对于效果图的细部处理往往考滤不到，也就是图做出来之前心里没数，不知该画到什么效果，一切交给软件，听天由命。这也是做效果图入门时常犯的错误。如果你是学建筑设计或装饰设计专业的话，那么恭喜你了，因为这一类人中学画效果图能成材的比例是最高的，至少能到70％以上。有了对建筑比较深刻的认识以后，运用所学的美术、摄影、阴影、电脑技术等方面的综合知识，再加上搞设计的一点点灵气，很快就可以把电脑里的图形变成口袋里的钞票了。必竞与电脑技术比起来，专业的建筑知识素养才是起决定做用的因素。当然如果你不幸和我一样是相关专业的人员的话，那就只是一切从现在起好好努力学习、天天向上吧。记住做精效果图是要具多方面的知识的，色彩、立体构成、光影、建筑（装饰）设计经验、熟练的电脑操作等等缺一不可，没有良好的综合素质是很难成为一流高手的。 … 2.做效果图的成本问题 … 不知道大家对效果图的收费标准是怎么看的？我觉得现在一张单体室外建筑1500、家装室内1000、鸟瞰小区3000,已经是最低的标准了。虽然我所在地的宜宾仅仅是四川省的一个贫穷的小地方罢了（不知道宜宾吗？那五粮液总听说过吧？就在我这里了）。大家有没有仔细算过做效果图用的高档电脑每个月因降价而产生的费用？每个月买素材光盘的开支？奇贵又过时得最快的电脑书？每天为了找到好资料在网上东游西逛的网费开支？还有就是无数的时间和精力。我曾今算过一年就这些实际的开支将超过5000元！（当然如果你买电脑主要是为了玩游戏，上网主要为了泡MM的话可以不考虑以上成本）。现在除了在专业公司工作的人以外，一个月能做到两三张图就已经过得去了，能做上五张的就足以证明你是当地的高手，但不幸的是更多的人一个月能收到钱钱的平均还不到一张。所以说如果你做效果图不仅仅是为了爱好的话，就认真计算一下这些成本吧。 … 做效果图的成本不低，大家看清形势吧，单纯做效果图是赚不了大钱的的。还是效果图+建筑设计，效果图+装饰设计+施工才是发财之道。 … 3.效果图的商业价值 … 效果图为什么能卖钱？一天晚上画出来的效果图为什么往往能比一张画了一个月的油画还卖得贵？其实这就是效果图特有的使用价值所决定的。效果图是依负于建筑产品的，其作用是通过电脑技术把只有专业人员才能看个分明的设计图纸变成一张精美的甚至夸张的虚拟照片，并且将其出示给有大把大把钱钱，却对建筑一无所知的家伙们看看，从而在其它方面得到更大的利益。这个过程中非常关键的就是出钱的家伙不是在从美术的角度看你的图如何优美，而是在看他出钱来做的建筑是否漂亮！！！他看到的只是自己的工程未来的前景，虽然图上的效果在工程完工后是无论如何也达不到的。 … 在表现手法、对原有设计的理解、画面的整体效果以及时间（实际操作中这点往往也非常重要）全方位地满足业主的需要，这效果图的商业价值所在，也就决定了做效果图的收益。请记住：你画的是\\"表现图\\"，而不仅仅是挂在墙上的\\"艺术画\\"！ … 现在大家该能够理解为什么一张的普普通通的效果图能卖到4000元了吧？不是因为图有多漂亮，而因为图上的建筑比业主实际拥有的实实在在的建筑更漂亮而已，对此他老人家高兴，为此他老人家肯多付钱钱。 … 其实在实际操作中决定一张图收费单价的原因还有很多很多。比如赶时间时的加班费；三维场景的复杂程度；业主对市场行情的了解程度（我在设计院做建筑设计，经常就遇到这种不还价的有钱人）；对方要求回扣的业务费；自己的名气等等。现实生活中我就有一个单体三维场景用三个角度渲染，收7000元的经历。也试过用收集的三维场景东拼西筹两个小时做三张室内图，收4500的故事。总之效果图的收费标准不是单纯的技术水平论价格那么简单。 … 技术上一定要有精益求精的精神，同时又要有一定有商业头脑这才是用效果图赚钱的秘诀。
清华大学教授吕俊华谈建筑设计 淡化装修强化装饰 人常说，建筑的灵魂是设计赋予的，正如不同的人有不同的脾气一样，每一套居室都要有其特有的个性，才能使住宅活起来。那么怎么样设计才能使住宅具有个性化？ 现在，虽然精装修的概念已经引入商品房开发，但是许多购房人对精装修房持有不同的看法，认为装修房千篇一律，难以展示主人的个性，同时选择余地也太小。所以，精装修也无法彻底弥补标准化所带来的不足。 菜单式装修是解决问题的一种办法，但也只能在菜单内挑选，一时难以全面满足用户个性化发展的需要；同时精装修既要适合人文设计特点，又要与施工完美结合，还要把握住宅发展的时尚与潮流，所以质量很难控制。 从大的方面来说，比如楼盘的外立面可以独具特色，室内的结构布局可以灵活多样，但是这些都不能彻底做到个性化。 住宅的个性化主要就是从住户个人的爱好、兴趣等方面来体现出来。所以吕教授认为，在设计建造过程中，要强调“淡化装修，强化装饰”，做好大背景的装修基础工作，把具体的装饰空间留给住户，让他们尽情发挥，以充分体现个性需求。 吕教授指出，未来的住宅装修包括装修与装饰两方面，其中装修是由房地产商来完成，要走工业化的道路；而装饰则是由业主自己来完成，可以强调个性、突出个性，包含对布艺、家具等颜色、样式、风格的选择上。 一些室内设计师也表示，个性化的展示，基础装修并没有多大的作用，关键在于居室的装饰。在国外，一般的单元楼根本不存在什么“毛坯房”，轻装修、重装饰已经成为一种潮流，这点也将成为中国流行的趋势。购房者将跳出装修的牢笼，在装饰的天地里尽情释放自己个性的空间。 从需求出发经济实用 在建筑规划中为什么要重视细部结构设计？ 首先是玄关问题。中国人比较忌讳开门见山，所以玄关在室内的处理就显得尤为重要。在目前的装修中，越来越多的人要求做玄关，给客厅一个遮挡、过渡的空间，避免一览无余。 吕教授认为，玄关要过渡自然，空间布局讲究实用。在建筑装修中，玄关强调了门厅的重要性，是迎来送往的关口。在设计中，大多数消费者要求在玄关处做一个简单的鞋柜，并用大理石给鞋柜做一个精致的台面，然后摆上一只工艺玻璃瓶，插上一束鲜花，这个小小的空间顿时就会鲜活起来。 其次，比如面积问题。它涉及产品定型的问题，因为在目前房地产的开发过程当中，有很多楼盘的户型面积过大，有些面积又非常的小，到底面积控制在多少比较好？吕教授指出，这应该从消费者的实际需求状况、基本的舒适程度和基本功能来把它分成不同的档次进行测算。目前，很多国家都正在做住宅性能研究。他们非常注重面积的研究，包括很多利用人体工程学的知识和理论来研究面积的基本保证问题。这些面积的基本保证，一个是它的基本功能要求，一个是它的基本的人体尺寸，包括某些选择功能、器具的尺寸、高度和它的模式化方面。 依据中国的现状，户型究竟多大比较合适？错层、跃层哪种更适合？对此，大家各持己见、看法不一。开发商究竟要做什么样的产品才能更适合大众的需求呢？吕教授认为，最基本前提就是，要根据对象的实际情况出发，考虑经济实力和生存方式，主动迎合消费者的需求。
室内设计的风格 所有的室内装饰都有其特征，但这个特征又有明显的规律性和时代性，把一个时代的室内装饰特点以及规律性的精华提炼出来，在室内的各面造型及家具造型的表现形式，称之为室内装饰风格。 中国有中国古典式的传统风格，西方有西方古典式的传统风格，每一种风格的形式与地理位置、民族特征、生活方式、文化潮流、风俗习惯、宗教信仰有密切关系，可称之为民族的文脉。装饰风格就是根据文脉结合时代的气息创造出各种室内环境和气氛。 装饰风格是室内装饰设计的灵魂，是装饰的主旋律，而风格的主要种类分为：东方风格和西方风格。东方风格一般以有中国明清传统风格、日本明治时期风格、南亚伊斯兰国家的风格为主要风格。西方风格中主要以欧洲早期的罗马式、哥德式、中世纪以巴洛克式、洛可可式为代表以及19世纪的新古典主义、现代主义和后现代主义的风格流派。现代主义中强调使用功能以及造型简洁化和单纯化。后现代主义强调室内装饰效果，推崇多样化，反对简单化和模式化，追求色彩特色和室内意境。 在风格中能够创造出各种室内环境气氛，使人领略到古典的、现代的、西方的、中国传统式的整体美感，具有很强的文化表达性和鲜明的特色。 风格即风度品格，体现创作中的艺术特色和个性；流派指学术、文艺方面的派别。 室内设计的风格和流派，属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合；有时也以相时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义，最早是起用于西班牙的文学著作中，而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见，建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外，也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。 风格的成因和影响 室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。 风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。 需要着重指出的是，一种风格或流派一旦形成，它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。 20-30年代早期俄罗斯建筑理论家M·金兹伯格曾说过，“风格”这个词充满了模糊性……。我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格，有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格”。当今对室内设计风格和流派的分类，还正在进一步研究和探讨，本章后述的风格与流派的名称及分类，也不作为定论，仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考，并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。 室内设计的风格 在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的时间要长一些，包含的地域会广一些。 室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。 一、传统风格 传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。 二、现代风格 现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作*作，强调设计与工业生产的联系。 鲍豪斯学派的创始人W·格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的，他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极，只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术，建筑表现要应用前所未有的形象”。当时杰出的代表人物还有Le·柯布西耶和密斯·凡·德·罗等。现时，广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。 三、后现代风格 后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下，也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响，后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P·约翰逊、R·文丘里、M·格雷夫斯等。 四、自然风格 自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。此外，也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部，室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”，也称“灰色派”。 五、混合型风格 近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。
装饰材料与工艺
随着生活水平的不断提高,人们对工作环境、生活质量的要求也越来越高,建筑装饰自然备受人们的重视,各种装修得金碧辉煌的宾馆、酒店、写字楼,以及各种时尚的家居装修,为我们的城市增添许多色彩,使我们的生活环境及生活质量得到很大的提高。我国的建筑装饰材料资源丰富,市场庞大,发展前景非常广阔。尤其是我国加入“WTO”后,国外先进的装饰材料和施工工艺进入我国,给我国的市场带来巨大冲击,因此,利用我国有利的资源条件和广阔的市场,迅速发展我国建筑装饰材料市场已迫在眉睫。以下介绍几种建筑装饰材料及其施工工艺。 薄木片材贴面 薄木片材是我国近几年来比较常用的装饰材料,其表面木纹美观,节约木材,被广泛应用于家具和家庭木装修贴面。薄木片材按原材料和加工工艺的不同分为:天然和人造两类,天然薄木片材是以各种天然优质材种为原料,经旋切或创切加工成厚度为0.2-1.0毫米的卷状薄片木材,它呈现出各种珍贵木材纹理花饰,木纹清晰,色泽逼真,粘贴在普通木材或人造基材表面,取得高雅自然豪华的装饰效果。人造薄木是采用毛白杨、山杨等速生软阔叶材种,经旋切成片,整理染色胶合成胚料,然后再刨切成薄片,它比天然薄片更具有丰富色彩和新颖的纹理花饰。如软木薄片贴于护壁有特殊的美感。人造薄片产品我国尚属起步阶段,可节约高级木材,市场前景看好。薄片的规格约为100-200毫米×1800-2500毫米(宽×长)。 薄木片材的镶贴工艺较简单,但操作要细致,一般用于家具和木装饰的边角线脚上,用白胶镶贴。需注意以下几点:①基层的质量必须优良,角线的弧度折角、拼缝必须顺直服贴、棱角分界清晰,表面平整无凹凸点;②计算好角线展开长度,合理选用薄片宽度规格;③粘贴时胶不能过稠,细心粘贴,处理好与各面线的衔接;④油漆施工时不能过分用力打磨,尤其是棱角线部位。由于薄片柔软有一定可变性,木装饰造型设计有较大的自由度,被广泛用于家具和木装饰装璜镶贴。 竹胶地板 竹胶地板是新兴起的室内陆板,具有光洁度好,耐磨坚硬变形小,略有弹性脚感好、色彩自然等优点而可与木地板相媲美,且我国南方地区竹资源丰富,竹胶地板的市场前景非常广阔,广泛应用于住宅、办公室、健身房和音乐舞厅等。其规格根据生产厂家的产品不同,一般约为60-900毫米×80-90毫米×14-15毫米,薄型的约为600毫米×60毫米×5毫米。材料的质量要求:外观上无虫蛀、霉变,边角平正表面光洁,无明显裂口,含水率8%-14%,竹胶合强度≥2.5MPa。 薄型竹胶地板的施工工艺:基层处理→木搁栅安装→钉9毫米厚夹板作衬底板(平整度≤2‰)→弹线→拼装薄型竹胶板条(先用白胶粘贴在衬底板上随即用气钉机打入细铜钉固定)→安装踢脚板→嵌批腻子→打磨→喷地板漆→保养。 人造石饰面板 人造石饰面板是以制造所用的胶结材料不同分为:有机人造石饰面板、无机人造石饰面板和复合人造石饰面板。其中以有机人造石饰面板应用较多,它是用不饱和聚酶为胶结料,以大理石、白云石粉为填充料,配以适量硅砂陶瓷玻璃粉等细集料加入各种颜料以及成型助剂制作而成,强度较高、表面光滑、耐化学侵蚀、但易翘曲变形。经多年研制改进和引进国外先进技术,产品质量提高、品种多样,现已进入高级装饰的应用。
室内设计的七种心情 以“简约”风格见长的香港室内设计师梁志天认为：设计应该能够体现住屋者的个人性格、喜欢及文化背景，切勿跟着潮流走。在构思设计方向时，他秉承 “简约自然” 的设计意念、坚信“以人为本”，致力以完美的空间运用、材料选择、颜色搭配、适当的比例和光线配合，来达到简洁自然的目的 梁志天在1999年至2001年连续三年被素有室内设计奥斯卡之称的Andrew Martin Intemational Award评出为全球著名室内设计师之一。后来更以香港薄扶林道宝翠园私人会所夺得“2002亚太区室内设计大奖私人会所类别组冠军”；又以香港山顶加列山道的Chelsea Court、深圳观澜豪园等多个住宅设计项目获得香港设计师协会设计02展优异奖 一直以来，他倾向以简约手法表达个人对艺术和生命的追求，又尝试引入不同文化背景和特色作崭新演绎，为每一个室内设计项目带来深度和更丰富的视觉效果。更重要的是他主张在设计上反映屋主个性，为他开创更大的生活空间，贯彻'以人为本'之道，让海峡两岸以至遥远他方的朋友，可以分享我的设计理念和作品。 多年来，梁志天以独特的简约风格，为不同的居停赋予了全新的感觉，用他的作品演绎着七种截然不同的心情： 酷：以前瞻性的设计笔触，给予胆色和前瞻性的生活品位，在平淡和谐中突显强烈的感触……设计师利用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给人耳目一新的感觉。 峻：把后现代科技的冷静和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。设计师以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采。 闲：引进大自然的阳光、空气和树木，把满腔闲情溶化于浓淡有致的碧青和原木中，让人在紧迫的城市生活节奏下享受那难得的一刻闲暇。 净：一尘不染、素净澄明。设计师用平静的心灵看世界，利用淡淡的家具布局把原有的空间净化，把屋主的气质和品位含蓄地表现出来…… 颐：是东方浪漫情怀与西方简约雍容的巧妙结合。设计师以深木色与米白色的家具组合缔造中国的古品书香，配合别具风雅的挂饰和小物摆设，让空气中弥漫一股颐乐之象。 醉：糅合巴洛克典雅风格与现代唯美主义，把宽敞舒适的空间修饰为富丽堂皇的尊贵府第，令人醉倒在满泻的浑黄灯光下…… 宽：跳出框框，跃进广阔的视觉空间。设计师以简约笔触演绎现代豪宅的气派与和谐，为偌大的空间带来家的感觉，令人开怀。
室内设计的方法和程序步骤
一、室内设计的方法 室内设计的方法，这里着重从设计者的思考方法来分析，主要有以下几点： 1、大处着眼、细处着手，总体与细部深入推敲 大处着眼，即是如第一章中所叙述的，室内设计应考虑的几个基本观点。这样，在设计时思考问题和着手设计的起点就高，有一个设计的全局观念。细处着手是指具体进行设计时，必须根据室内的使用性质，深入调查、收集信息，掌握必要的资料和数据，从最基本的人体尺度、人流动线、活动范围和特点、家具与设备等的尺寸和使用它们必须的空间等着手。 2、从里到外、从外到里，局部与整体协调统一 建筑师A•依可尼可夫曾说：“任何建筑创作，应是内部构成因素和外部联系之间相互作用的结果，也就是'从里到外’、'从外到里’。” 室内环境的“里”，以及和这一室内环境连接的其他室内环境，以至建筑室外环境的“外”，它们之间有着相互依存的密切关系，设计时需要从里到外，从外到里多次反复协调，务使更趋完善合理。室内环境需要与建筑整体的性质、标准、风格，与室外环境相协调统一。 3、意在笔先或笔意同步，立意与表达并重 意在笔先原指创作绘画时必须先有立意，即深思熟虑，有了“想法”后再动笔，也就是说设计的构思、立意至关重要。可以说，一项设计，没有立意就等于没有“灵魂”，设计的难度也往往在于要有一个好的构思。具体设计时意在笔先固然好，但是一个较为成熟的构思，往往需要足够的信息量，有商讨和思考的时间，因此也可以边动笔边构思，即所谓笔意同步，在设计前期和出方案过程中使立意、构思逐步明确，但关键仍然是要有一个好的构思。 对于室内设计来说，正确、完整，又有表现力地表达出室内环境设计的构思和意图，使建设者和评审人员能够通过图纸、模型、说明等，全面地了解设计意图，也是非常重要的。在设计投标竞争中，图纸质量的完整、精确、优美是第一关，因为在设计中，形象毕竟是很重要的一个方面，而图纸表达则是设计者的语言，一个优秀室内设计的内涵和表达也应该是统一的。 二、室内设计的程序步骤 室内设计根据设计的进程，通常可以分为四个阶段，即设计准备阶段、方案设计阶段、施工图设计阶段和设计实施阶段。 1、设计准备阶段 设计准备阶段主要是接受委托任务书，签订合同，或者根据标书要求参加投标；明确设计期限并制定设计计划进度安排，考虑各有关工种的配合与协调； 明确设计任务和要求，如室内设计任务的使用性质、功能特点、设计规模、等级标准、总造价，根据任务的使用性质所需创造的室内环境氛围、文化内涵或艺术风格等； 熟悉设计有关的规范和定额标准，收集分析必要的资料和信息，包括对现场的调查踏勘以及对同类型实例的参观等。 在签订合同或制定投标文件时，还包括设计进度安排，设计费率标准，即室内设计收取业主设计费占室内装饰总投入资金的百分比。 2、方案设计阶段 方案设计阶段是在设计准备阶段的基础上，进一步收集、分析、运用与设计任务有关的资料与信息，构思立意，进行初步方案设计，深入设计，进行方案的分析与比较。 确定初步设计方案，提供设计文件。室内初步方案的文件通常包括： 1、平面图，常用比例1：50，1：100； 2、室内立面展开图，常用比例1：20，1：50； 3、平顶图或仰视图，常用比例1：50，1：100； 4、室内透视图； 5、室内装饰材料实样版面； 6、设计意图说明和造价概算； 初步设计方案需经审定后，方可进行施工图设计。 3、施工图设计阶段 施工图设计阶段需要补充施工所必要的有关平面布置、室内立面和平顶等图纸，还需包括构造节点详细、细部大样图以及设备管线图，编制施工说明和造价预算。 4、设计实施阶段 设计实施阶段也即是工程的施工阶段。室内工程在施工前，设计人员应向施工单位进行设计意图说明及图纸的技术交底；工程施工期间需按图纸要求核对施工实况，有时还需根据现场实况提出对图纸的局部修改或补充；施工结束时，会同质检部门和建设单位进行工程验收。 为了使设计取得预期效果，室内设计人员必须抓好设计各阶段的环节，充分重视设计、施工、材料、设备等各个方面，并熟悉、重视与原建筑物的建筑设计、设施设计的衔接，同时还须协调好与建设单位和施工单位之间的相互关系，在设计意图和构思方面取得沟通与共识，以期取得理想的设计工程成果。
灯光与照明设计
当代简约的设计主导 在多年的设计理念中，认为简约的线条及铺排是最核心一环。简洁的设计才能真正的引人入胜，给人真正的享受；相反，太矫饰、繁杂的编排，只会增添许多不必要的元素，有悖于整体设计中增强室内净空感的宗旨。 而最重要的是怎样建立完善的空间结构，让空间传递出不同的气氛和层次感以至喜、怒、哀、乐各种情感，变得与人更加亲近，带来随时的惊喜。这在我的设计作品及最近与多个客户的交谈中多有阐述与认同。 灯光的重要性 在现在的设计工程档案中，不难发现各式各样的灯光主题贯穿于其中，影交集处处皆是，缔造出不同的气氛及多重的意境。 间接照明 灯光可以说是一个较灵活及富有趣味的设计元素，可以成为气氛的催化剂，是一室的焦点及主题所在，也能加强现有装潢的层次感。 一般而言，灯光编排可以分为直接和间接两种。 直接灯光泛指那些直射式的光线，如吊灯及射灯等，光线直接散落在指定的位置上，投射出一圈圈的光影，作照明或突出主题之用，直接、简单。 间接灯光在气氛营造上则能发挥独特的功能性，营造出不同的意境。它的光线不会直射至地面，而是被置于壁凹、天花背后，或是壁面铺饰的背后，光线被投射至墙上再反射至地面，柔和的灯光仿佛轻轻地洗刷整个空间，温柔而浪漫。 这两种灯光的适当配合，才能缔造出完美的空间意境。一些明亮活泼，一些柔和蕴藉，才能透过当中的对比表现出灯光的独有个性，散发出不凡的艺韵。 在家居灯光的运用上卧室要温馨，书房和厨房要明亮实用，客厅要丰富、有层次、有意境，餐厅要浪漫，卫生间要温暖、柔和。这样的灯光编排我想已达到它的最高效能了。 新世纪伊始，建筑环境照明设计在国际上有什么动向？我国建筑环境照明设计的现状与前景如何？ 这是照明设计工作者关心的问题，也是建筑师、规划师有兴趣的话题。 一、 光环境的营造引起建筑师、规划师的重视 光环境受到社会的关注——夜景照明、绿色照明、保护青少年视力…； 城市建设和建筑规模宏大，技术复杂，照明技术不断更新； 追求良好工作环境和生活环境的大趋势； 意识到“光”是环境艺术创作的重要元素。 实例： （一）柏林德国议会大厦透明的宏大玻璃穹顶：顶级的采光照明技术与屋顶结构融为一体，有强大的艺术冲击力。英国建筑师诺曼.福斯特的这一高技作品在使用现代科技表现建筑艺术方面树立了新的标准，荣获第22届普利茨凯奖。 （二）首都机场新航站楼：设计组在《建筑学报》发表四篇总结性文章，“室内视觉环境中的光”是其中之一。航站楼建筑面积28.65万 m2，安装了上百种、共62962套灯具（平均4.5m2一套）、94864只灯(约3 m2一只灯)，照明总功率4678千瓦(16.3W/ m2)；并在屋顶设105条天窗（3600 m2）供白天采光。这是一个庞大的建筑采光照明工程。该文作者提出建筑师必须进一步提高对光环境经营的认识；有关光环境营造的各方介入应该尽量提前等重要体会。 （三）城市夜景照明的兴起引发了规划师、建筑师对城市夜景观的关注和研究。一些城市和地区在城市规划和城市设计中开始引入“夜景照明规划”的内容。 二、 建筑环境照明设计的动向 （一） 全面评估照明质量，淡化、简化照度指标 2000年北美照明工程学会IESNA出版《北美照明手册—第9版》，它的主编Mark S Rea在《手册》前言中写道：“…过去二十年来在照明实践中有从照明工程（illuminating engineering）到照明设计(Lighting design)的动向，从照度计算到美学评价的动向，从数量到质量的动向。” IESNA的执行副主席William H. Hanly 认为：“这一方法（即《手册》中提出的包含全面质量要素的IESNA照明设计指南——作者注）被称为通往21世纪的桥梁”。 IESNA主张，全面评估照明质量要综合考虑三方面的因素： 人的需求—— 可见度，作业功效，视觉舒适，社会交往，心情和气氛，健康、安全和愉悦，美的鉴赏； 建筑—— 形式，构图，风格，标准和法规； 经济与环境—— 装置，维护，运行，能量，环境。 对于第一方面的因素，IESNA提出了包含照度水平在内的19个因子， 并对各类建筑与空间分别指出这些因子的不同重要程度。同时把照度标准简化为7级，即：定向与简单视觉作业30、50、100 lx；普通视觉作业300、500、1000 lx；特殊视觉作业3000~10000 lx 。 作者认为，对照明质量的要求可概括为三个层次：明亮，舒适，有艺术表现力。当然，三者融为一体的照明是最佳的照明。 明亮——合适的工作面照度和均匀度，作业对象和背景有良好对比，适宜的环境亮度； 舒适——没有眩光和频闪，人和物的造型立体感自然、悦目，作业面与周围环境表面的亮度比适当，照明控制灵活方便； 艺术表现力——光形成特定的情调和氛围，环境亮度图式富有吸引力，照明装置外观优美，生动变化的天然光和室外景观。 (二) 关注节能、环保和健康 节能、环保和健康是绿色照明的基本宗旨。1991年美国环保署倡导的绿色照明已普及全球，深入人心，对照明设计有深刻影响。 绿色照明以节能为中心推动高效节能光源和灯具的开发应用； 制订“照明产品能效标准”和“建筑照明节能标准”并且立法，引导照明设计采用高效节能照明产品。美国ASHRAE/ IESNA联合制订以单位功率密度UPD限值（瓦/ 平方米）为指标的建筑照明节能标准迄今已更新三次，UPD逐次减小； 绿色照明的实施有强大的技术支持——高效节能照明产品数据库，节能效益分析软件，咨询服务等，给照明设计提供便利。 近年特别关注照明造成的负面影响：眩光、光污染和光干扰。 （三）设计观念和设计手法的革新 对照明质量的全面理解与照明新技术的涌现促成了设计观念和手法的革新。 以人为本，个性化的设计——普及照明调控，关怀个人对光的不同需求，追求个性化的照明风格； 注重光色的选择，用光营造情调和氛围，满足人们心理上和精神上的追求； 非均匀照明，动态照明，在需要光的时间，把适量的光送到需要的地点； 室内、室外照明手法的互补和交叉； 舞台照明手法的应用——彩色灯光、动感照明、刻画重点、隐蔽光源。 （四）照明设计师与建筑师之间的沟通与合作日趋密切 优秀的照明设计照明概念一定要及早进入建筑方案，融入建筑设计和室内设计，使“光”成为建筑和室内外空间设计的有机组成部分，支持并演现建筑和室内设计的创意，实现用户的期望和要求。为此，照明设计师与业主、用户、建筑师、规划师之间的沟通与合作非常重要，这种合作日趋密切。 三、 未来的展望 （一）“光”作为设计要素之一，将走进建筑设计、城市规划，溶入建筑师和规划师的脑海. （二） 随着经济发展，生活提高，技术进步，照明将以人文思想作为设计理念；丰富的照明手段将创造新颖的照明方式；人们的身心和视力健康将因优良的照明而获益。 （三） 有志于照明事业的建筑专业年青人将走进建筑环境照明的设计队伍，加快我国照明设计专业化的进程，最终实现照明设计的职业化，规范化。
家具与室内设计
我们在日常生活中接触最多的是家具，且服务和美化我们的生活，因此家具具有两重性：功能性和艺术性。一件家具首先要满足人们的使用功能，在此基础上才能对其造型、色彩等进行艺术设计，给人们带来美的享受。而室内设计是运用一定的物质技术手段和艺术处理手段，创造出功能合理、美观舒适符合使用者生理与心理要求的室内空间环境设计。如果说室内环境是外部建筑的延伸，那家具便是建筑与人类联系的纽带，是建筑产生价值的关键。 家具设计和室内设计的基本点都是建立“以人为本”的理念，根本目的都是满足人和人际的需要。室内设计通过色彩、材料、家具、陈设品、灯光、界面等表达设计主题及思想，家具则是通过造型、材质、色彩等对人产生影响。在一个特定的空间内，家具是室内设计所表达的思想、文化的载体，从属并服务与室内设计的主题，但同时又是室内设计突出表现的一部分。家具和室内设计共同反映某一时代、某个地方的民族文化色彩。 一、家具和室内设计的和谐统一 1、风格的统一 纵观室内设计发展史，有什么风格的室内设计，就有相同风格的家具与之匹配。起始于20世纪20年代荷兰的风格派，是以画家P·蒙德里安（P.Mondrian）等为代表的艺术流派，他们对室内设计和家具经常采用几何形体和红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置，色彩和造型方面特征、个性鲜明。 各民族不同风格的室内设计，也有其各自风格的家具。中国传统的室内设计深受儒家哲学、礼仪思想的影响，几乎渗透到生活空间的每一处。室内设计充分体现了社会的伦理价值观念和等级观念。宫殿是庄严肃穆、金碧辉煌的；百姓人家是淳朴自然、不事雕琢的。家具的布置讲究方整、规则、对称，形成与社会等级相符的特定的室内气氛。同时，室内空间功能的合理性、家具宜人的比例尺度也看出古人对“天人合一”境界的追求。 在咖啡店里我们可以感受到悠闲随意的气氛、缓缓流动的调子，那里的桌子椅子是自然的、懒洋洋的；在高雅的西餐厅，桌椅的造型是体面的、优雅的，一切都布置得有条不紊；而在豪华的贵宾套房里，无论是柜子、床、沙发都是高贵大方，很有体量感。这都充分说明了家具和室内风格必须匹配。 2、功能的弥补和完善 对于室内设计中由于空间界面的确定而造成功能的不足可由家具来弥补。在一个大的室内空间，往往根据需要划分出一些小空间，家具是最灵活的方式之一。屏风是中国传统建筑室内空间分隔的主要手段，一直沿用到现在，我们还可以在中餐厅里看见用屏风来划分不同的用餐区。既可保证不同区域相互间不受干扰，又可在不需要时很方便地撤掉形成一个大空间。格拉斯学派的代表麦金托什设计的高背椅，在就餐时自然形成一个高135厘米的矮屏障，减少了空间尺度，密切了餐桌上的家庭气氛。 室内设计中首先确定的是空间的主要使用功能，但次要的、辅助的功能也不能忽略。如在大型购物环境中椅子的设置。对于购物环境，室内设计只要完成货架、展台、收银台和储物柜等的设计，其主要功能便已确定。然而我们的视线中经常可以看到年轻的夫妇带着孩子逛商店，丈夫陪同妻子购物，子女陪伴老人选购，如今的购物环境并不单纯为购物，它也是休闲和娱乐的场所，因此室内设计应充分考虑到供人休息座椅的摆放，以完善室内空间的使用功能。 3、室内设计中的亮点 完美的室内设计应能营造一个视觉中心，就好像一幅图画中的亮点，给人以强烈的视觉冲击，成为室内空间中的标志，从而成为视觉的焦点，反映室内空间的特性和点明空间的主题。家具通常是设计师的画龙点睛之笔，例如中央电视台《读书节目》栏目中，主持人所用的茶几，其支架为双螺旋线形，看似人类基因的DAN结构，有“科学”的含义，也暗示着此节目与人相关；它又象层迭升腾的阶梯，可以理解为“书是人类的阶梯”的非语言表达；每个节点结构紧凑、到位，意味着学识的逻辑严谨。这个茶几无疑是整个室内设计的视觉中心，也用它的形体语言点明了空间主题。 办公室中班台的设计、酒店大堂里沙发的摆放、公司前台的设计都应该成为人们的视觉中心，在室内设计中占有重要地位。 二、家具和室内设计的相互制约 1．室内设计对家具的制约 空间大小已由外部建筑环境决定，并不是每个界面都可以根据室内设计随意更改。因此制约了家具的选择。室内设计应充分考虑空间大小，选择及布置家具。在一个较小的空间，家具尺寸不宜过大，否则会使原本不大的空间显得更沉闷、压抑。家具的布置可采用悬吊式，如厨房的吊柜；嵌入式，如衣柜。尽量减少家具密度，提供人们更大、更方便的活动环境。而在一个大的空间环境，家具尺度相应增大，以削弱大空间给人们带来的空旷感。尺度较小的家具，与大的空间环境形成强烈反差，整个室内气氛会很不协调，感觉很突兀。 每一个室内设计都体现一个空间环境的特定使用功能，家具必须根据这个空间的功能来选择，考虑到有助于室内功能的实现。我们通常会在卧室里摆放一张躺椅，因为卧室私密性强，躺椅可让人很放松、很舒适地躺着。但是如果把躺椅放在一个公共场合，如商场、办公室，则会显得很不合适。同样是椅子，我们应根据不同的空间去选择。 2．家具对室内设计的制约 由于现代家具趋向于批量化生产，家具设计者只是设计出某一风格、系列的家具，无法具体考虑到某一室内环境的需要；而室内设计相对是个体行为，因此在进行设计时必然得考虑到如何与现有的家具相结合，最大程度地体现设计者的思想及雇主的个性需求。 三、设计者如何驾驭家具和室内设计 室内设计的过程犹如冲洗照片的显影过程——由近到远、由主要到次要、由轮廓到每个细节。设计者面对一个空间环境，先是有想法，定出基调，其次开始进一步设计：什么风格的室内环境，搭配什么风格的家具；家具采用何种摆放形式，什么位置摆放什么家具。然后是室内材料、色彩的选择，同时家具的质地、造型、色彩也应该基本确定了。最后是更具体的细节，直至一个完美的室内设计完成，就像一张照片有山有水、有近景有远景、有拍摄的中心、有拍摄的背景，完整地呈现于人们眼前。因此，家具应是室内设计的一部分，有机地融入空间。 摆在设计者面前的一个难题，即思考的关键在于家具设计如何与室内设计更好地结合，使家具和特定的空间环境成为一体，更好地满足人们的使用功能并营造美的生活环境。 首先，我们的想法不应局限在单纯的室内和家具设计。现在各学科领域之间都是相互交叉的，尽可能广泛地涉及各相关领域，从中得到启发，拓宽知识面、开阔眼界，从而有更广泛的思路。比如说心理学，由于室内和家具设计服务主体皆是人，因此研究人类心理就显得尤为重要。老年人和青年人的心理需要是不相同的，他们都要求相对独立的空间，前者考虑到其行动不便，对室内空间做适当改造和细部设计，装置、家具等采取圆形线脚，厨房、浴室的地面采用遇水不滑材料，必要的地方设置有效防滑垫。后者居室布置要充分显示其学习或工作特点，照顾到男性和女性心理、专业不同的需要，有的需增大工作台面或藏书格架，有的要设置计算机或音响设备；男性要求设置收放体育用品的家具，女性则要增设化装用品家具等。再者，我们可以从汽车、服装等其他产品设计获取灵感，他们之间有着共同的设计文化，同属于设计体系。为什么意大利的设计从服装到汽车都占领着世界的领导地位呢？其根本原因在于其形成了一种设计文化。我们不能因为自己是搞家具设计的，就只把注意力放在家具这一块。与生活密切接触，有意识地培养自己的双眼去发现生活中的美；这种艺术鉴赏力是一种艺术修养，她表现在室内环境设计中并不是直接地告诉人们点什么，而是“义生文外，秘响傍通，伏采潜发”（刘勰《文心雕龙·隐秀》）。了解时代前沿信息，高瞻远瞩，使自己的设计跟上时代的步伐但不是盲目追随潮流，应是稳重冷静，善于思考，保持自己鲜明的设计风格。 其次，建筑、室内、家具设计是一脉相承的。尽管现在国内的设计者大部分只是从事其中某一方面的工作，但这三者的设计应成为一条主线，不应把这一体系割裂开来考虑。国外一些著名的家具设计师，他们同时也是从事建筑和室内设计的。任何一个设计都有其明确的功能和目的，建筑、室内、家具便应综合考虑如何才能在功能和艺术方面达到较完美的结合。比如说要建造一个幼儿园，根据儿童活泼好奇的天性，建筑的内外部空间、家具都应采用流动、跳跃的较夸张的造型，明亮、活泼的色彩，室内装修和家具材料都应避免采用坚硬、易碎的钢铁或玻璃。 国内的家具设计者应主动向建筑和室内设计靠拢，尽可能多地掌握建筑和室内设计方方面面的知识，并在进行家具设计时，结合考虑建筑外部、内部空间环境。 最后，不断探索新技术、新材料以满足人们越来越高的需求。我们是否可以设想一下，将电脑芯片置于室内界面和家具内，而电脑芯片里存有人的记忆，这样便可根据天气、人的心情来调节室内色彩、温度和湿度。材料方面，我们是否可以用纸来代替现有的木材、钢铁等材料。一方面纸的质量较轻，另一方面，纸是可回收利用的绿色材料。我们可用纸做成折叠式或可拆装式家具，在不用的时候，可卷起来放在一边，减少了占地面积。用纸做室内装修材料，人们便可短时间内根据自己的喜好变换不同的造型、色彩。一些复合材料也应该是我们探索的一个方面，如果担心纸的强度问题，能否在纸里边加入某些强度较高的材料，如石头，我们可以把石头磨碎，高速离心使之抽拉成丝，和纸浆混在一起，这样强度问题解决了，说不定还能形成各种花纹图案呢。总之，只要我们大胆地去想、去尝试，就一定会有新的收获。
建筑与摄影
摄影，因为不必学习素描，快门一按照片就来，尤其时下流行的自动相机更觉方便快速。但摄影是一门易学难精的学问，感觉得越拍越难，越难便越没有作品。 摄影技术固然重要，但如果缺乏理论，对摄影艺术的提升受到了妨碍。摄影越拍越难越没有作品，便是这道理了，所以摄影，艺术与技术是一样重要的。有艺而无术，作品便不能表达思想。有术而艺，作品便不能提升到最高境界。 摄影，有唯美的艺术摄影；签毫毕露的应用摄影，表现自我的学院摄影。建筑摄影属于应用摄影，也是职业摄影的一环，在这工业社会里，建筑师、业主、工程界、出版界、学术界…无不愿花巨额经费，以获得优良而符合需要的建筑摄影照片。故建筑摄影的实用价值更高于艺术价值。 建筑摄影的目的和功用，是传播建筑师的心灵和思想，把建筑师精心设计和建筑公司努力营建的三度空间的建筑物，用二度空间的照片完美的表现出来，而且不能失去原设计的精神和优点。所以建筑摄影家必须具备职业摄影的一切基本学养和技能，更须具备建筑艺术上一切学识和审美的眼力。 设计美好的建筑物，在阳光照射下，加以美好的环境，适当的器材和优良的摄影技与艺，便可产生一帧美好的建筑摄影作品了。 建筑透视图，是设计阶段的纸上作业，建筑摄影则是工程进行中或完工后的作业，是具体成果，作为工程经历或证明，远较纸上作业的透视图和模型更具真实感和说服力。 建筑摄影的基本条件： 1. 建筑物本身要有美好的设计。 2. 建筑附近要有美好的环境。 3. 要有太阳光──建筑师设计建筑物时，无不极度重视太阳光下“阴”和“影”的效果。 建筑物如果没有太阳光的照射，便显得平淡而没有生气。 建筑摄影是用二度空间的平面照片来表现三度空间的立体建筑物，如果没有太阳，便不能产生“ 阴 ”和“ 影 ”，照片也因无立体感而觉得毫无生气。影者的条件 4. 丰富的摄影基本技巧，和熟知建筑艺术学识──丰富的基本技巧， 方能得到够水准的照片，有了建筑学识，才能把建筑师苦心设计的建筑物之优点完全表现出来。 5. 优良的摄影器材──“职业摄影”和“业余摄影”不同，职业摄影是负有责任的工作， 只许成功不许失败，否则就无法得到顾主的满意和给价。 建筑摄影的相机，必须要有校正透视景深和变形的设备，并要有高素质的大尺寸底片。 6. 严谨态度──一帧优良的建筑摄影作品，绝非一蹴可得，一如建筑师设立一件作品， 要经过无数次的研究和改进。 7. 要有判断自己作品的能力──错误的辨解，产生不好的作品。 艺术修养和经验，可以增进对作品判断的能力。 建筑摄影十大要诀 1. 无论使用专业相机、或普通相机，相机必须保持水平。 2. 任何情况之下，必须使用小光圈，大型三角架和快线。 3. 必须要在晴天，有强烈阳光时拍摄。如为北向建筑，等候到盛夏清晨拍摄。 4. 黑白胶卷，在晴天勿忘加用橙色或红色滤镜， 如果再加偏光镜，天空便成纯黑色。彩色胶卷，勿忘加用偏光滤镜。 5. 画面中如天空所占比率极大，而建筑物本身颜色深度与天空相差不大时， 则建筑物无论是顺光、测光、可向天空测光。 6. 如建筑物为白色，则须向建筑物测光， 如建筑物受阳光照射后，画面中有阳面、阴面、和天空，则向画面中最重要的部位测光。 7. 建筑物皆由线条构成，黑白照片冲片时加长20％，放大时用纸也加硬一号。 8. 尽量靠近建筑物拍摄， 可以使照片上的建筑显得特别巍峨，并能避免屋顶上的水塔标牌或…收入画面。 9. 必须要有适当的器材。 10. 建筑摄影，要在适当的时空并控制透视，景深、变形、对比、质感。 11. 要有耐性，同一目的要经多次拍摄，然后才能选得最好的作品， 因为好作品是由时间堆砌而成。
3d max 中的渲染与表现51问
1。我在渲染后，出现大量的锯齿，难以忍受，请问这事什么原因？我已经增加了节点啊！ 答：在渲染菜单底下选择SMOOTH项目。 2。请指点怎样把平面图导入场景中的背景 答：选中正视图（可以是任意视图），点按Alt+B,或在渲染，背景命令，在弹出的窗口中点击Files导入图片文件，然后选择DisplayBackground(显示背景)，其他设置因情况而定。设置完成。 3。请问如何用3DMAX输出背景是透明的PHOTOSHOP文件?或者透明的其它文件? 答：3DMAX不能输出photoshop文件啊，但支持透明通道。再说，你这么做有什么目的啊？一般都是用photoshop制作材质然后用3dmax调用。或者：用3DSMAX输出为*.TIF文件,该文件格式将保留透明通道,用PHOTOSHOPE打开后,在通道面板里就能看到。不知你这么做有何妙用,如果只是要得到.gif文件的话,你可以把图片调到PHOTOSHOP中去呀 ，然后用魔棒工具把黑色背景删除,再另存为.GIF.格式的文件不就可以得到透明的.GIF格式的文件了吗？3dmax中生成透明背景，多数是为了在非线性编辑软件中进行视频后期合成，应当生成32bit的tga图像序列帧，如果生成是24bit的图像，背景仍然不透明. 4。我把要输出的AVI格式的动画尺寸设置为800*600为什么渲染出来的动画画面质量很差呀，而且还有些抖动！请问各位这到底是哪里没设置好呢！ 答：你一定选了压缩程序！在输出动画时最好不压缩或用默认压缩！（如果硬盘空间还够！） 点save后在点setup会出现选择压缩程序。 5。为什么我做出的max4物体在透视图中显示时是由多个有对角线的小面组成的？ 答：点材质渲染器， basic parameters------shading------phong ，就OK！ 6。请问如何在动画制作过程中加入声音文件？ 答：有两种方法，一是在编辑器中使用wav文件或是节拍器，但这种方法的素材太过简单和稀少，二，我常用的是在rimere中合成，这种方法非常的好用。 7。3d max 4.0中有两种摸拟景深的办法是什么？ 答：1:在摄相机的卷展区中有个打开此功能的按扭 ，2:在渲染的子菜单中的环境编辑器中有个摸拟景深的模块! 摄象机下的更精确，速度也快。 8。请教一下各位高手，怎么样才能使渲染的背景是透明的。也就是不能有背景，不能是白色或黑色？ 答：渲成JPEG后，在PHOTOSHOP 6菜单中帮助项上选择“输出透明图像”，就成了。 视频软件后期处理，可添加alpha通道 9。请问如何让3ds max的渲染快点，能否用其他软件帮助渲染？ 答：减少一些不必要材质和一些不必要的物体可以提高速度，提高电脑配置也是可以的，可以用lightscape渲染，效果非常好。 优化skin,就是你放样的物体，你可以尽量减少shape和path的数值，当然前提是不损坏你的造型，因为是要在SKIN PARAMETERS里设置，所以我就说了优化SKIN，那里面有一个OPTIMIZE SHAPES，你选择了那一项，就是优化。 [page] 10。我的模型为什么在不同视图里不一样效果？在前视图里渲染后效果很好！很正常！但是在透视图里面渲染后怎么就变形了！有的东西没有显示出来！有的东西是残缺的啊？是我的显卡的问题吗？ 答：视图不同当然效果不同，不同的视力代表不同的方向和面。你可以先隐藏所有的物体,然后恢复视图,最后再unhide all ,再全显视图了 。 11。如何使3dsmax的输出图的背景是透明的，既只有我画的东东而没有背景，在做动画过程之中，能否再次成组而不影响前面已完的动画 答：你可以使用TARGE 的存储模式,到AFTER EFFECT软件里面渲染成带通道的AVI,就可以了。 12。有谁可以告诉我视频合成的功能和用处吗？ 答：video post相当于photoshop中的滤镜， 它在video post中每渲染完1帧后再为其加上你设定的特效，如镜头光晕，发光效果等。具体操作请参阅相关max书籍。 在video post中可加入许许多多的令人眩目的特效，客对你的作品进行后期加工 。当然你必须先搞懂那些参数的用处，而对Track view的运用会对你的后期合成 起决定性的作用。 13。3dmax4渲染动画用什么压缩方式最好呢？ 答：avi,因为大多数播放软件支持。 14。安装了渲染器插件，MAX4.02中在哪里选择渲染器啊？ 答：在渲染设置里,但你要安装有别的渲染器. 15。lightscape,是什么东西？ 答：lightscape不是什么插件，而是一个独立的渲染软件，它只有渲染功能，没有建模功能，只能对已做好的三维模型渲染。一般都与建模软件3dmax和CAD配合使用。 16。我用泛光灯加的滤镜效果为什么渲染不出来？ 它里面有一个拾取灯光,你点击它再选择泛光灯就可以了 17。请问为什么我在video post 中加入的lens effect flare在quick render渲染后看不见呢？ 答：如果你加了这种效果后，就不能再用工具栏上的那个小茶壶渲染了，应该点击VIEWPOST工具栏上的小人图标渲染。 18。video post 的lens glow有个选项是object ID，有谁知道怎么给物体设置ID号呢？ 答：右击物体，选属性，在弹出的对话框里就可以定义物体ID号了。 19。3DMAX的渲染时间是不是计算得不准确？每帧时间还好，己用时间和剩余时间为什么总对不上？ 答：他是计算每幀所用时间的平均值,开头几幀总是不正确的,但后面的就好了! [page] 20.请问哪位大虾知道用mental ray渲染时贴图渲染不出的问题？(3dsmax4.0) 答：1. Shader：不支持strauss shader。（可以使用其他所有Shader type） 2 .Materials Blend material：不会Mix，只渲染material 1。（可以通过Photosho使用） Matte/shadow material：使用此选项时，不能使用Ray—trace map。（可使用Flat mirror或Reflect/refract map） Morpher，Shellac material：不被支持。 Raytrace Material：应用于Lection或Refraction map部分。 3 .Map Aadobe Photoshop/Premere Plug-in Filter map：不被支持。 Bitmap：不支持jpeg。 Brick map：可以支持，但是效果不很理想。（根据情况不同，使用上也有限制） Flat mirror map：在第一个Frame中不显示效果。（除了第一个Frame，都可以很好地发挥作用） Gradient Ramp/paint map：不支持。 Raytrace map：忽略参数。（在Mental ray Rendering选项中调节）即，可直接运用，没必要调整参数。 hin wall Refraction map：不支持。 3DMAX使用300问-->>渲染部分(2) 返回 21。我做好图后，渲染很慢，有时要好几个小时，请问有什么办法能使它快一些的，有没有插件之类的能用的 答：如果很复杂，渲染速度满是正常现象。 一般有几个原因会造成这种情况： 1电脑配置不够高或硬件配置不合理，不知你的配置如何？ 2多边形物体没有优化，比如物体的段数，造成渲染时面数过多，可有可无的线结构就删除它，也可以把段数设少些，这样物体表明看起来不平整，可用材质修改器：smooth进行平滑3对于镜像贴图，raytraced和flat mirrort效果差不多，但raytraced（光线跟踪贴图）渲染时比后者要慢很多，如果不是太精细的图形，建议使用flat mirrort 。 22。想请教3DMAX4中如何导出图形，希望图形文件大一些，用于扩展，最后用于印刷怎么做？ 答：打开渲染设置，你要多大的图都可以，渲染后设置你喜欢的格式保存即可。一般我打0号图渲染设置4000*3000。 23。作动画时怎么切换，比如再教室外然后再进教室里，怎么办呀？ 答：在不同的地方设置不同的摄像头，在不同的摄像头设置不的关键帧. 24。经常用3D MAX画建筑效果图，但是在渲染欧式建筑及中国古建筑时非常慢，有时需要等4、5个小时，我的机器配置不算低，有哪位大师肯告知？ 答：可以尝试一下使用Mental Ray进行渲染，效果应该不错，软件可以到下载。 尽可能把模型的面数做少，灯光一定要精减。材质也尽可能不用光能追踪用反射贴图、镜反射。 [page] 25。“发光效果：Glow”可以给任何对象增加发光效果。但我不知道“glow”在什么地方可以找到，望所有知道的朋友给我帮助。谢谢！！9 答：发光效果在 “Rendering"菜单中"Video Post"下。 26。我的3D max 4.02 在作”video post"中的“Lens Effects Glow","Lens Effects Highlight"等效果时，在"preview" 和渲染时都能看到，为什么就是无法输出到avi文件里呢？ 答：须将输出文件与效果项并列！ 27。我只会设定整个场景模糊，但我要的是单独一个物体在运动中产生模糊效果，如飞机螺旋桨。 答：在物体上点右键可以找到模糊参数的, 在渲染菜单上也有,找一下就可以了。 28。见不到玻璃本身。渲染时一片漆黑的？ 答：一、改变渲染背景 ，二、加一张背景图 。 29。为什么用ray渲染画面全黑？ 答：如果你是说的mently ray,那很可能是没有安装mently ray的保护服务器!! 30。怎样用max作出比较真实的火来?? 答：很简单啊!实在不象用PHOTOSHOP处理啊!你可以用环境光来设置，大气效果加体光勉强可以的 。 31.你们怎么可以装上mental ray ? 1：安装mental ray 不能启动3dmax的原因有两个A你安装的版本不对，因为对于3.1和4.0的3dmax需要不同的mental ray 版本B 在mental ray 的安装目录下的bin目录的ray.exe文件应该用修改过的文件替换，同样rayserver.exe也要用修改的server.exe替换对于你错误的安装造成的max不能启动，可以在反安装后，修改注册表，删掉有关max的主键就可以了， 32.我的电脑的配置是：P4 1.7G, 512DDR, ATA133 60G(7200), 艾尔沙Q2 MXR/32M-6, 技嘉的845D(1150大洋呢)。运行300000面的时候就已经力不从心了，这是为什么？？？我用的操作系统是WIN2000，3DMAX4.0英文版。请高手指教！！！ 你是说渲染时还是在示图中更新太慢，其时这么大的面数对内寸的削耗是很大的，在运行时你观察一下硬盘灯在狂闪吗？有的话那就有可能是虚拟内寸在捣鬼，虽说你有512M DDR但真正利用了的又有多少了，别望了windows不管你的内寸有多大，它都会用虚拟内存的，建意用个优化软件之内的把虚拟内存给关掉。在一定程度上可提高运行速度。（内存小与256M 时别这样干！）[page] 33。我装了一个MENTALRAY。结果MAX再不能启动。我把MAX卸了重新安装，这个时候KEYGEN产生CODE计算机就不认了。是不是一定得逼我把WIN2000重装了呀？我已经没办法了。 你的问题我就有点迷茫了（照理说不管你安装了for3.1的mr还是for4的mr都不应该启动不了max呀。特别是前者，在mr for max4的接口还没出来时，我们都是先安mr for max3.1的接口，再通过升级程序使其工作在max4下但也从来没碰到过启动不了的情况）另外mr的那两个解密文件安不安装都不会影想max的启动，顶多在你渲染时提示这两个文件没有装载。所以这些情况都应排出掉。对与你现在的这个问题确实不好回答，如果要去修改注册表，我看问题为必能解决，实在没办法也只好从装win2000，然后在看看问题解决没有。从你这件事我们应该得出什么经验和教训呢？做什么事都要三思而后行，比如你这件事本来还有很多办法挽回（你不应该忙着删除max，如果是因为提示缺损动态链接文件而无法启动max，那最简单的做法便是用shift+delete直接删除max所在的文件夹，这样重装max时就不会在要求填注册码了，而用添加删除中的重装max也有异曲同工之效） 所以你以后应该做的便是： 1：装完win2000，max和常用软件，就立即用ghost把C盘给克隆，C盘所有的文件加起来也不过六七百兆的东东，硬盘速度快的话三四分钟就搞定了（重装系统就跟你安装一个max4所用的时间差不多了) 2:正常时一定记得导出系统的注册表，万一有了问题也好恢复 34。3ds 能渲染出带alpha通道的动画吗？ 能，在videopost中进行。 35。我做的3D渲染背景都是黑色的，怎么换背景啊。请教各位高手。 在背景对话框中选中"USE MAP"再将你想作为背景的图像文件选定即可 36。请问一下各高手近景楼体如何用摄影机照得上大下小的效果？ 把摄影机抬高至楼体上部，用广角镜头，稍向下，这样不知道能不能达到你的效果。 37。请问怎么将作好的动画转化成电影？如果有多个动画要怎么合并？谢谢！ 有后期的视频合成软件，说来让大家笑话，我只用premire可以在渲染下转成形式，但太大了，3d里有没有压缩的,是avi形式 38。请问在用3DMAX制作完几段动画以后想把它们有机的结合起来，除开用3DMAX本身的VIDEO POSET外还能有其他的什么方法来进行合成吗？ 希望有高手指点一二。或者用其他的什么软件进行后期合成制作都行，它是什么软件。 谢谢。 用AE,CB,AM这类的后期软件都可以Adobe 公司出品的 after effects ,专用来完成你要求的任务的,听说现在都出到5.0了 39。在用3DMAX完成一段动画以后。想对他的后期的效果进行进一步的处理。该用什么软件呀。怎样才能达到最好的效果。max的video就是呢!! 40。请问怎样使粒子发出有颜色的光。 在videopost中去,给离子添加光晕效果,或给离子赋予材质.在效果中添加glowy也不错 ，全局发光小一点 元素发光大一点 3DMAX使用300问-->>渲染部分(3) 返回 41。想知道做室内效果图时吊顶之间的光晕是如何做的,请赐教。 在potoshop里面做不是很简单的事吗？ 干吗在3Dmax里做呢？而且很慢慢的。 如果你实在不喜欢用PS做的话,那你就把射灯的光圈调成矩形(长条形光晕),然后调好它的各项参数,不过你要有点心理准备,灯过多而且都打开阴影的话,虽然效果不错,可是慢得够呛. 3dsmax里的灯光运用可以说是成也萧何，败也萧何，多试几次。 42。我用不惯4。0的操作方式，机子也带不动，请问有MetalRay for 3dmax3.1 吗？ 有,不用改动mentalray源程序,只须下载3.0的接口http://super3d./bar_on_to...谏厦嬲艺?有的. 43。MetalRay渲染器是不是4.0自带的 不是自带,到这里去下载一个,http://soft./soft/html/3764.htm 44。请问大家在做动画时,假如我要做150,200帧的话,要怎么设置,还有就是假如我做了好多帧的东西,而不是在同一个3D文件中,我要怎么样才能使它们连接起来? 要设置150,200,或更多的动画帧数,在关键帧设置框的右下角有一个Time Configuration按钮,点击,打开Time Configuration对话框,该对话框是对动画的制式,显示时间,速度,动画帧数目,关键帧方式等进行设置.在Length中设置帧数把多个动画文件合并可使用轨迹视图Track view,如果仅仅是连接起来，在渲染成视频文件后可在Premiere中编辑。 45。如何能提高图像的分辨率呢，我看到一些作品的分辨率都是300DPI的。 染大图（格式储存为无衰减的格式，如TIF），打小图。 46。在做烟雾的时候,想做出风吹的效果,那风与粒子要怎么样连接,要怎么做那烟雾? 用住工具面版上的空间扭曲连接按扭将两物体进行连接(就是连接物体旁的那个按扭),至于用max的内部离子系统做烟雾,我觉得不行,用afterburn效果包你满意。 在这有下载：http://3dav./这是它的简介.../AfterBurnA.htm 用粒子系统制作燃烧.烟雾效果也不错但必须加入发光特技glow,切记一定要使用元素发光 ，另外到菜单里环境里添加不是很好吗 47。我对动力学有研究但不是很好有一个问题搞不懂3dmax4.0一后max又加入了一个功能 ，更强大的动力学插件(max自带的非常好)使用当中如何对他的时间进行控制系统默认 ，１００贞如何增大此值，通过对时间的缩放效果不是很好。请求大家讨论如何增加系统中时间（time:__）的值？ 你说max自代的动力学很好吗?那东东可是从max2.0就没又升级过.又不支持柔体动力学,功能太单一了.不过max4.2集成了功能更为强大的动力学插件,从刚体,柔体甚至流体力学无所不包.至于时间问题吗,你安的是4.0还是4.2啊!4.0的是一个测试版只能模拟100帧,而4.2则可无限制模拟,在工具面版又这个插件的高级模拟属性的设置,在第3栏动画控制便可更改时间的设置,时间的尺度也在那设置. 48。如何在一个动画进程中，设置不同的渲染帧数，例如在一个动画中，如何表现播放速度变化，但在慢速播放中仍要保持24帧/秒的速度。 用轨迹视图来编辑关键贞,可达到缩放时间得目的,控制贞数!看表达式控制器行不行,再不行,max脚本决对可以搞定. 49。关于渲染器的讨论。 质量最好非br莫属，但速度最慢。fr速度最快，特别是全局照明，但质量一般般。mr虽是世界上最好的渲染器之一，不过它的很多优秀特性并没有带入max，raytrace是它最大的优势，但不实用与效果图制作。ls应该是相当不错的，不过好久没升级了，效果图首选。上述各渲染器都各有优缺点。个人认为mr的全局照明效果最好，但速度太慢。rayracte最好的也是mr不过最有发展前景的非fr了，只要在操作和质量上有所提升，势必会成为max的终极渲染器！ 效果图没得说ls首选！ 那有没有能在max里达到LS效果的渲染器呢?如果有,不就有用倒来倒去的,而且修改起来也方便嘛.br效果不错，但速度我是不能忍受了。fr质量差了些，但可将就用，当然效果比不上ls了，总的来说在max下还没有一种比较理想的渲染器，这也是max多年来的缺点，不过我对fr比较有信心！ 50。 MR和LS哪个更好啊?人家说MR是全局照明的,可是我用来怎么感觉和MAX渲染器差不多嘛,费了好多力气才装上,或是我没设置好?各位,你们平时都用什么来渲染的?如果已经学了LS还有必要再用MR吗?或者,有没有更好的推荐? 没有搞错吧！mr可是世界上最好的渲染器之一，你一定没射好参数。它的好多功能在默认状态下都是关闭的。至于LS效果图用它渲染还可以，但用它渲染其它的......特别是......除非你已经习惯用低多边形为游戏和实时3D建模，否则低多边形建模将是一项非常庞大的工作，我当然建议你用MR了她的高效和强大是响誉全球的。 注：lightscape是一个单机程序，你必须在max中制作精确的低多边形模型，并导出到Lightscape。你还可以试一试FR，她保正不会让你失望的！最新版支持多达200多的新特性（最快的光线追踪，最快的全局照明，最快的......）最值得提的便是它不象MR对max的支持不完整，而是一个地地道道的与max完美接合的max的插件！ 51。渲染时每次显示的画面都不一样：该渲染出来的物体一会儿能看到，一会儿又被其他本来在它后面的物体遮住，；而在视图中都能明明白白清清楚楚的看到这个物体的呀：（ 恩！会有这种事，多半是示图显示上的问题（指你的操作不指软件）如果在没动任何东西的情况下每次渲染结果都不同，这到还是头一次听说。但如果是渲染结果与视图显示不一样的话，看是不是误用了lsolate(孤立）。但更多的情况是当你选择某物体后面的东东，软件会将你所选的显示在最前面（方便操作嘛）。
室内设计发展新趋势
设计是连接精神文明与物质文明的桥梁，人类寄希望于通过设计来改造世界，改善环境，提高人类生存的生活质量。 从构成世界之三大要素的自然人社会这三个座标体系出发，现代设计已从产品设计拓展到环境艺术设计，由“生存意识”进展到“环境意识”，正如加拿大建筑阿瑟·埃利克森所说的：“环境意识就是一种现代意识”。美国建筑师们认为：八十年代的重要发展并不是这个主义或者那个运动，而是对环境设计和景观设计的普遍认同。 环境艺术设计，包括了城规建筑设计、园林广场设计、雕塑与壁画等环境艺术品设计上以及室内设计。室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内部环境设计，与人的生活密切相关，以至于快速发展成为一门专业性很强、十分实用的新兴边缘科学。记者近期采访了我国当代环境艺术设计专业的开拓者和学术带头人，清华大学美术学院张绮曼教授，请她对室内设计的发展新趋势进行分析。张教授认为现代室内设计大致可以归纳为七个新趋势。 回归自然化 随着环境保护意识的增长，人们向往自然，喝天然饮料，用自然材料，渴望住在天然绿色环境中。北欧的斯堪的纳维亚设计的流派由此兴起，对世界各国影响很大，在住宅中创造田园的舒适气氛，强调自然色彩和天然材料的应用，采用许多民间艺术手法和风格。在此基础上设计师们不断在“回归自然”上下功夫，创造新的肌理效果，运用具象的抽象的设计手法来使人们联想自然。 整体艺术化 随着社会物质财富的丰富，人们要求从“物的堆积”中解放出来，要求室内各种物件之间存在统一整体之美。室内环境设计是整体艺术，它应是空间、形体、色彩以及虚实关系的把握，功能组合关系的把握，意境创造的把握以及与周围环境的关系协调。许多成功的室内设计实例都是艺术上强调整体统一的作品。 高度现代化 随着科学技术的发展，在室内设计中采用一切现代科技手段，设计中达到最佳声、光、色、形的匹配效果，实现高速度、高效率、高功能，创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。 高度民族化 只强调高度现代化，人们虽然提高了生活质量，却又感到失去了传统、失去了过去。因此，室内设计的发展趋势就是既讲现代，又讲传统。我们在日本考察时，看到许多新的环境设计反映了日本设计人员致力于高度现代化与高度民族化结合的设计体现。去年落成的东京雅叙园饭店及办公大楼的室内设计，传统风格浓重而又新颖，设备、材质、工艺高度现代化，室内空间处理及装饰细部处处引人入胜，给人留下深刻印象并深受启发。日本各地的大、小餐厅、菜室及商店室内设计，均注意风格特色的体现。特别是临时工餐厅及建筑、室内装饰食器均进行了配套设计，人们即使在很小的餐馆用餐，也同样感受到设计者的精心安排。因此，“处处环境美，处处有设计”给每一个考察团成员留下了深刻的印象。 个性化 大经生产给社会留下了千篇一律的同一化问题。相同楼房，相同房间，相同的室内设备。为了打破同一化，人们追求个性化。一种设计手法是把自然引进室内，室内外通透或连成一片。另一种设计手法是打破水泥方盒子，斜面，斜线或曲线装饰，以此来打破水平垂直线求得变化。还可以利用色彩、图画、图案，利用玻璃镜面的反射来扩展空间等等，打破千人一面的冷漠感，通过精心设计，给每个家庭居室以个性化的特征。 服务方便化 城市人口集中，为了高效方便，国外十分重视发展现代服务设施。在日本采用高科技成果发展城乡自动服务设施，自动售货设备越来越多，交通系统中电脑问询、解答、向导系统的使用，自动售票检票、自动开启、关闭进出站口通道等设施，给人们来高效率和方便，从而使室内设计更强调以“人”这个主体，让消费者满意，方便为目的。 高技术高情感化 最近，国际上工艺先进国家的室内设计正在向高技术、高情感方向发展，这两者相结合，既重视科技，又强调人情味。在艺术风格上追求频繁变化，新手法，新理论层出不穷，呈现五彩缤纷，不断探索创新的局面。 现代人面临着城市的喧嚣和污染，激烈的竞争压力，还有忙碌的工作和紧张的生活。因而，更加向往清新自然、随意轻松的居室环境。越来越多的都城人开始摒弃繁缛豪华的装修，力求拥有一种自然简约的居室空间。
少即是多，多即是少。如果发现自己的家被浓烈的世俗气息淹没了本属于你的独特气质和精致品位，那你可能是拥有的东西太多——书和杂志，家居办公用品和电脑设备，玩具总汇以及厨卫用具。怎样才能将自己从繁杂中解救出来，怎样才能走出无端堆砌的束缚，而生活在一个舒适又美观的环境中呢？答案就是简约主义。以宁缺勿滥为精髓，合理的简化居室，从简单舒适中体现生活的精致。
简约缓解生活压力 简约起源于现代派的极简主义，提倡LESSISMORE（少即是多）——在满足功能的基础上作到最大程度的简洁。
为什么简约的家居风格会成为家居中历久弥新的风景呢？根本的原因在于在承受较多压力的现代生活中，繁复设计遭到拒绝。纵观古今中外，民众承受较大压力的时代大多会伴随着简约风格的流行，如中国明代家具自然简洁就与当时政治上高度中央集权产生的政治压力有很大关系。
可见，简约风格的家具设计，对在都市中摸爬滚打许久的人们实在如一支减缓压力的舒心剂。流畅的家具线条，通透的照明设计，一两笔看似不经意的点缀……就在这简单精致的家里，卸下戒备，安心沉睡。个性蕴于简约之中简约中要体现个性和品位，离不开好的设计。所以美庭家居设计的精髓便是：让你拥有别人所无法模仿的东西。要让个性淋漓尽致地体现出来，需要设计师在品味与咀嚼艺术后，依据一定的空间作出与众不同的设计，因此是颇见功底的。而且，还要体会业主的爱好和审美习惯，确定家装的风格，在设计风格中更多地蕴涵着人们对生活的理解，也透出业主的文化内涵。
装饰英才网工作人员认为，简约个性化家装，应当是既能满足业主的生活方式和需求功能，又能体现出业主自身品位、文化背景、修养内涵的一种装修方式。根据不同的消费者可以把“个性化”分为很多层次。满足了消费者的个性需求，就最大程度地满足了家装的“个性化”。细节体现简约的精致然而，简约家居设计却对设计师提出了更高的要求。因为对于设计师来说，通过简单表现丰富要比借助于复杂表现难得多。简单而又能够传达出丰富，就意味着设计师必须具备赋予简单的东西以丰富内涵的本领。这就需要设计师通过细节的处理来营造一个更具独特设计和精致做工的简约空间。细节的表现能赋予居室空间于生命、情趣。清晨的阳光，透过精致的纯白色百叶木条门，将斑驳迷离的光影挥洒在米驼色的墙面和同色调的床罩、地毯上，相衬出一室温馨幽雅的氛围。洁净的墙面没有过多的装饰，两幅平行挂置的黑白装饰画，给卧室增添了几分静谧与理性。米白色柔软的沙发边静静地立着款式现代的落地灯等到夜晚的来临，透过长长的麻制灯罩带给卧室无比的暖意。
现代简约风格——“少即是多”之最高境界 现代简约风格产生1919年后，后演变出“极简主义”风格，在国外的公寓和复式建筑中颇为流行。很多人把现代简约风格误认为是“简单+节约”，结果出现造型简陋、工艺简单的伪简约设计。其实现代简约风格非常讲究材料的质地和室内空间的通透哲学。一般室内墙地面及顶棚和家具陈设，乃至灯具器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。尽可能不用装饰和取消多余的东西，认为任何复杂的设计，没有实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价，强调形式应更多地服务于功能。室内常选用简洁的工业产品，家具和日用品多采用直线，玻璃金属也多被使用。对于不少青年人来说，事业的压力、繁琐的应酬让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间。而在装修过程中，相对低廉的造价，也被不少工薪阶层所接受。专家解读：材料的质感很重要如果在选择主材方面过于仓促,再加上简约风格本身造型就较少,很容易显得装修的很简陋。适合户型：中小平层公寓、复式均 |
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