世界著名摄影家：安塞尔·亚当斯（Ansel Adams1902～1984）

世界著名摄影家：安塞尔·亚当斯（Ansel Adams1902～1984）

安塞尔·亚当斯１９０２年生于美国西海岸的旧金山。少年时代学习音乐，立志做钢琴家。１４岁那年，他有机会游览了美国约塞米特，那儿的大自然景色深深地打动了他，他满怀激情地拍摄了这些山山水水，从此开始了他一生的摄影事业。

在钢琴和照相机的抉择上，他经过深思熟虑，挑选了后者。以后，他参加了旨在保护自然资源的谢拉俱乐部，一边为这些大自然景色免遭破坏而尽心竭力，一边进行摄影创作。

１９２７年，亚当斯２５岁时拍摄的《约塞米特的半圆丘》获得成功，开始被誉为风景摄影家，三年后转入职业摄影界。

１９３２年受威士顿思想作风的影响，亚当斯以“Ｆ６４”为名，组成一个摄影团体。“Ｆ６４”是当时照相机上最小一级光圈，这个组织的定名就是他们艺术主张的宣言。就是说，他们主张用很小的光圈，获得较长的景深和极好的清晰度。因此亚当斯属于“纯摄影派”的显要人物，他的作品被列为纯摄影派的代表作。

亚当斯还是一位摄影著作家和摄影教育家，从１９６０年到１９７９年的二十年里，出版了十五部著作。１９４３年他进入纽约艺术博物馆，做摄影部主任。１９４６年他回到故乡旧金山，在州立美术学院教授摄影艺术。亚当斯一直到八十高龄仍然不懈地著述和创作，他的艺术令人叹为观止。１９８４年２月，这位老人与世长辞。

安塞尔·亚当斯这位祖籍英格兰的美国佬，在他享年八十二高龄的岁月中，集功成名就、集荣华富贵于一生，可以说是有史以来最为“大众化”的摄影家，亚当斯曾被时代杂志（TIME）做过封面人物（1979、9、3），还出任主角，演了五集的电视影集《摄影--锐不可当的艺术》（Photography——The Incisive Art）。

摄影小百科（The Photosraphv Catalos-1976美国 HarPer＆Row公司出版）提到亚当斯时这么说：“当你站在一张安塞尔·亚当斯的照片前，就无法不被他那技术上的纯粹铺张与华丽所淹没，那实质上没有粒子的照片，提供了外观无限丰富层次的色调，从纯白色到漆黑。

他在一九三二年加入了西岸的年轻摄影家如威斯顿、柯宁汉等人组成的“光由六十四”（Ｆ６４）团体，相信照片应该有极致的焦距、清晰感和深度，然后亚当斯独自一人开始了一系列的痛苦经验，让自己的照片有更大范围的色调，从这里地发展出区域曝光法（ＺｏｎｅＳｙｓｔｅｍ），使他在拍摄的时候能预先知道色调，来决定曝光和冲洗放大的时间。

除了摄影之外，亚当斯从一九三一年代起就开始教授这种技术，并以一系列五本的《基本摄影丛书》（ＢａｓｉＰｈｏｔｏＢｏｏｋｓ）和工作坊来宣扬他的区域曝光法。”

他可以说是有史以来作品风格建立在技术上的比重最高的一位摄影家了。换句话说：亚当斯的照片要不是有着那么精巧极致的品质，就是一张张普通的风景明信片而已。

就如同他上了封面的那一期时代杂志中，评论家罗伯·休斯写的：“把摄影的记录功能和美学功能分得那么清楚的，在现存的摄影家中，还没有任何一位赶得上亚当斯，他那些成名的风景摄影儿子和记录扯不上任何关系。”

亚当斯就是这么一位特殊的摄影家，他完全摒弃摄影的记录功能，而使摄影成为“纯粹的技术运作，用来担任美感的表达工具”，因此也使大部分对摄影抱有报导使命的人土，对他的东西嗤之以鼻，这些反对的人还包括比亚当斯还有声望的当今摄影大师昂利·卡蒂埃·布列松在内。

亚当斯所拍的这些了无人烟的风景，全是美国山水，这些荒野景色早已成为美国人的道德寓言。因此亚当斯在美国文化中，很自然就有了家喻户晓的地位，但这并不等于他在世界摄影坛上，有着同样尊高的身份。

欧洲所发行的一些摄影大师专集，就往往故意将亚当斯摒弃在门外。但无论如何亚当斯在摄影史上有其一定的座标点，这是对他再反感不过的人，都不能不承认的事实。

  转自 №?聚集地。