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编者按：不错，正是如此：一千个读者就有一千个哈姆雷特。解读诗歌，更多时候解读的是一种感觉，是一种心灵的对话。祝作者栏目越办越好！
朋友们：
大家好！为了能使更多的优秀作品放出奇光异彩，也为了给更多的朋友提供一次有益的学习机会，我们想在诗露花语里开设一个【文学鉴赏 朋友共享】栏目，希望大家能够积极响应，踊跃地参与，推出对自己喜爱的文学作品的赏析作品。
文学鉴赏是人们在阅读文学作品时所产生的一种披文入情、动情观照的精神活动。在这种活动中，读者对文学作品中所创造的艺术形象、艺术意境进行感受、体验、领悟、理解、玩味，得到赏心悦目、怡情养性的审美享受和提高思想认识、道德情操等方面的教益。
文学鉴赏的一般过程大致有这样三个阶段：⒈艺术感受阶段 ⒉审美判断阶段 ⒊寻索玩味阶段。
文学作品鉴赏能力是多种能力的综合，其中知觉能力、想像能力、领悟能力、回味能力等，在文学鉴赏中具有特别重要的作用，需在文学鉴赏实践中着力培养。读者在阅读文学作品同作者进行文学交流的时候，只有保持澄明清静的心理和正确的心态，才能全面公正地把握作品的客观价值，才能真正达到与作者交流的目的。
当然，文学鉴赏中也存在着主观差异性，文学鉴赏的主观性因素很多，经历、教养、个性、气质、习惯、趣味等都可能形成差异。 这就造成了所谓“一千个读者就有一千个哈姆莱特”的情况。这是因为作为鉴赏者个体，在鉴赏过程中总是要结合“自我”的感受和评价，去寻找自己所要接受的东西。读者的气质不同感受就会不同，爱好不同鉴赏所得也不同。天下树叶万万千，却没有两片是相同的。个性是一个人的闪光点。所以，希望各位朋友能从不同角度对发在诗露花语里面的优秀作品进行独到的体验、感悟，深入细致地进行鉴赏、分析，以活跃我们的创作，繁荣我们的园地。
谢谢朋友们，预祝大家创作丰收！
附：部分赏析之作
一、主题: 静夜里 来源: 原创 发表者: jie660602
http://www./article/articleBottom.aspx?id=23308&articleid=1003
天上半边月，天际一颗星；长街灯昏暗，自听脚步声。 一、赏析：
主题: 品味jie660602朋友诗作《静夜里》 来源: 原创 发表者: 真有意思
http://www./article/articleBottom.aspx?id=23355&articleid=1003
jie660602朋友《静夜里》这首短诗发表于8月29日，仅有20字，我读了几遍，觉得很值得品味一下。
诗的第1句“天上半边月”似乎没什么可说的。只是交代了环境，或者说是写景，让读者了解了诗所写的大略时间--既不是无月之夜也不是满月之夜。
第2句，说“天际一颗星”，一般说也应是描摹环境写景之笔。它进一步交代的或许是云儿蔽天之时，在遥远的天边只能见到一颗星。对这句我经过反复思索，又有所得：就是天上只能见到一颗星的情况恐怕极少有，更何况半边月尚可见到的时候，星岂能只见一颗呢。所以我想，也许天上星不止一颗，但作者为了陪衬自己静夜里的孤独寂寞之情而故意这么写的。除了上面的理解外，会不会是另有含义呢？就是作者运用借喻手法，以“天际一颗星”，传达了离自己很遥远的地方，有一个令自己思念的人之意呢--当然，这仅仅是我大胆的猜测。
第3句仍属交代环境，是为写景。以“长街灯昏暗”来衬托末句所抒发的情感，十分妥帖、生动，有感染力。
第4句“自听脚步声”亦可品味。这是写己呢，还是写她（他）呢？如果是写己，则是说自己在静夜里行路，只能听到自己的脚步声，颇有寂寞孤独之感，突出了一个“静”字。这与我对第2句的前一种理解相吻合。如果是写她（他），则是抒发了在静夜里，对她（他）来到的期盼和等待的那种梦幻般的情绪。这与我对第2句的后一种理解写一个令人思念的人相呼应，突出了一个“情”字。这样理解又让我想起古人 “有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花”的名句，那种苦等友人而不至的无奈之情传达得是多么细腻而深刻啊！
总之，以上是我的拙见，我把它贯之为所谓品味，难免有牵强附会之嫌。但从一千个观众就有一千个哈姆雷特的千种感受看，我的品味即使离作者创作初衷相距甚远，也敢斗胆发出来，为的是能得到作者和朋友们的批评指正。这样，既可以活跃诗语，也可以感受到争鸣的乐趣。
三、主题: 梦的碎片 来源: 原创 发表者: 真有意思
http://www./article/articleBottom.aspx?id=18852&articleid=1003
一泓湖水
清澈透明
如血的残阳
乘坐在云朵之上 一片草地
泛着绒绒的绿意
一朵勿忘我小花
孤独寂寞地开放 一条小狗
迎着两只蝴蝶戏耍
蝶儿飞远了
小狗无聊地几声“汪汪” 一个熟悉的身影
坐在树阴下
啊，是我昼夜的思念
我看清了她的脸庞 我正欲去和她牵手
诉诉离别的愁肠
她却对我不理不睬
让我既惆怅又感伤 突然，风沙漫天
大树急剧地摇晃
哎呀！一个黑影向我扑来
我惊悸的心哪跳出了胸膛 残阳不再乘坐在云朵之上
勿忘我小花也不再孤独寂寞地开放
再也听不到小狗无聊地“汪汪”
唉！我的熟悉的身影你去了何方…… 三、赏析：
主题: 谈谈拙作《梦的碎片》
来源: 原创 发表者: 真有意思
http://www./article/articleBottom.aspx?id=18897&articleid=1003
拙作《梦的碎片》粘贴到《诗露花语》上之后，受到热情的诗友们的关注并发来了一些评论，本人深受激励和鼓舞。在此，真有意思表示衷心的谢忱。为了更好地与诗友在写作上切磋交流，下面把关于这首诗写作的一些想法略作说明，以期得到朋友们的批评帮助。
这首诗的写作意图是想通过梦的碎片，特别是在梦中与自己“昼夜的思念”相遇却不能“诉诉离别的愁肠”的描写，从而抒发对亡妻那种挥之不去的深深的思念之情。
先从结构上看，诗共七节，分两部分。第一部分为前六节，是写梦的碎片，而第六节则又是起承上启下的过渡节；第二部分只有一节，即第七节，是写梦醒之后。
再从诗意上看，诗的重点在第四、第五节，即对作者与思念的故人在梦中相遇的情景和内心感受的描写。这两节先客观地介绍“一个熟悉的身影 坐在树阴下”，之后，用一个“啊”字欲表达见到了“我昼夜的思念”并且“我看清了她的脸庞”的惊喜，当然这只是写作的初衷。而当“我正欲去和她牵手 诉诉离别的愁肠 她却对我不理不睬 让我既惆怅又感伤”，则不但从做梦的一般情况写，即梦中见到熟悉的人往往是说不了话的，还写了梦中情景给自己带来的痛苦心情。
而诗的前三节作为梦中的三个碎片，它们好像是各自孤立的，但在构思时考虑了如何与重点的第四、第五节有密切的联系，也就是想让它们尽量起到衬托的作用，为抒情主人公的背景和心情作些铺垫。
第一、第二和第三个碎片，是从入梦的角度先营造出平静（一泓湖水 清澈透明）、安适（一片草地 泛着绒绒的绿意）和活泼（一条小狗 迎着两只蝴蝶戏耍）的氛围。但是，在这平静中又有些悲壮和感伤，如“如血的残阳 乘坐在云朵之上”句中以“血”比喻“残阳”的颜色，而“残阳”又容易让人想到夕阳，这也正是抒情主人公垂垂老矣的写照，更何况还是“乘坐在云朵之上”呢！可以想象，当云朵散去，残阳已无可依附之物，其结果该会如何。在这安适中又让人感到孤独寂寞的情绪，以“一朵勿忘我小花”来暗示自己失去了多年相濡以沫的伴侣后的孤寂的心情，我想，读者是不难理解的。“一条小狗 迎着两只蝴蝶戏耍”，在这活泼的氛围里，两只蝴蝶远去了，暗中的寓意是爱情远去了，而以小狗的“无聊地几声汪汪”，来反映抒情主人公既无聊又无奈的的内心苦闷。
从表面上看，似乎梦的前三个碎片与第四个碎片没什么联系，实际上，它们内在的联系应该是相当紧密的，也就是前面提到的起着衬托的作用和为主人公的背景和心情作些铺垫的作用。因为这样，从多方面多角度去反映诗中“我”的内心世界，也就会使诗的主题更突出更深刻些。
而诗的第二部分，即最后一节，是写在噩梦的惊悸之后，所有的梦的碎片都散去了。这样前后照应着写，是想可以让读者能够来回味。最后一句“唉！我的熟悉的身影你去了何方……”在遗憾的叹息中结束，是为了进一步加深“我”的失落的情绪。
以上仅是个人写作时的想法，至于诗成之后实际效果如何，则是另一码事，这还有待于诗友们开诚布公地给予批评指正。 四、主题: 无 题 来源: 原创 发表者: 谊之长玉
http://www./article/articleBottom.aspx?id=19162&articleid=1003
梁 祝 化 蝶 比 翼 飞
情 真 意 切 魂 相 随
人 有 悲 欢 离 合 泪
天 意 如 此 不 可 违
朝 思 暮 想 忆 相 会
情 天 苦 海 人 思 归
问 天 何 日 梦 依 偎
君 好 可 惜 唤 不 回
痴 心 相 思 人 憔 悴
深 情 如 海 永 不 悔 四、赏析：从拙作《无题》诗谈起 来源: 原创 发表者: 谊之长玉
http://www./article/articleBottom.aspx?id=19259&articleid=1003
前两天一时突发灵感，随手写了一首《无题》诗发到诗语，得到了诗友们的热情关注。其实此诗是写给一位我最尊重的朋友的，因本人水平有限，表达可能不甚明确，令各位为我担心，实在不好意思，长玉在此深表歉意，同时，也衷心感谢各位的关心、帮助、支持与祝福。
现就拙作《无题》进行简单的说明：
①②两句写的是大家都很熟悉的梁祝的爱情故事。这是我国古代令人赞叹的忠贞不渝、高尚而又伟大的爱情的典型代表，以此开头为下面的内容作铺垫。
③④句是说，人生人人都难免有悲欢离合之事，这是上天早就安排好的、是世人无法抗拒的，更是一种人生的无奈。
⑤－⑧句承接上面四句暗写我最尊重的这位朋友，在爱情的天地里，在孤苦的心海中，时时刻刻念念不忘真心相爱的佳人。而且幻想着这位佳人能早日归来，哪怕只是在梦里相亲相爱、相互偎依，也能使自己的心灵得到一丝安慰与满足。但是，令人惋惜的是无论怎样呼唤，也无法唤回这位令他深深相爱、久久难忘的佳人。
最后两句是说，由于两人的感情很深，对佳人的痴心与相思令他“为伊消得人憔悴”，但是为自己真心相爱的人吃再多的苦，受再多的罪，付出的再多也心甘情愿，自己这种情深似海的痴心永远都不会改变，更不会后悔。这两句诗既从“他”的角度写，也抒发了作者的感怀之情。
其实，此诗中的人物，我们诗友都很熟悉，只要请各位将每句诗的第二个字连起来读一遍就一目了然了；同时我想，大家也就会明白和理解长玉的寸草心与本意了。 附： 无 题
梁 祝 化 蝶 比 翼 飞
情 真 意 切 魂 相 随
人 有 悲 欢 离 合 泪
天 意 如 此 不 可 违
朝 思 暮 想 忆 相 会
情 天 苦 海 人 思 归
问 天 何 日 梦 依 偎
君 好 可 惜 唤 不 回
痴 心 相 思 人 憔 悴
深 情 如 海 永 不 悔
现在大家都知道这位德高望重、令人敬佩的人是谁了吧！
这是一位和蔼可亲、平易近人、慈祥的老人，他有着一颗金子般的心，他在很多方面值得我们大家学习：
其一，他对爱情的专一。自他爱人去世以后，形单影只的他一直独自一人生活，为了使自己不过多地沉醉于往事的回忆中，他将自己的一天安排得丰富而又充实，凡读过他写的《真有意思的一天》的朋友，都会体会到。当然，他仍常常沉浸在对亡妻的思念中，并经常以饱含深情的诗文来抒发心中的块垒。
其二，他将诗语当做自己的家，他默默无闻、勤勤恳恳、无怨无悔地为诗语、为诗友付出着自己一切，做着自己能做的事。
前些日子，我见他好几天没进诗语了，便有些不放心，曾送去问候，才得知他这几天感冒了。我们刚聊了两句，他就说：“我看诗语这两天又有些冷清了……”他的话语，让我感受到他对诗语的那颗关切的心。我想，大家只要对我们诗语的家像他老人家那样共同努力，只要每人都及时地添一根柴，希望之光就会更加明亮，我们的家庭就会更加温暖。
其三，他既是一位出色的老师，也是一位优秀的父亲。
他教出的学生已是桃李满天下，其中神六飞船总设计师张柏楠就是杰出的代表，他很为之骄傲与自豪。他的子女们也都被培养成了国家的栋梁，他也甚感欣慰。只要大家去关注一下他的《怀念父亲》一文，就会明白了。
诗友们：真有意思老师的这种“老骥伏枥，志在千里”的精神正在鞭策着我们要奋发有为，拼搏向上。感谢爱网让我们在此相遇，感谢诗语让我们尽情欢聚，请珍惜此生难得的友谊，珍惜彼此的缘分，珍惜一切吧！……
【作于2005年1月13日】
五、主题: 赋秋
来源: 原创 发表者: 才下眉头，却上心头。
http://www./article/articleBottom.aspx?id=23541&articleid=1003
度诗语秋月初凉，漫吟哦秋菊已黄。喜相逢秋雨方瘦，真情谊秋风正香。 五、赏析：为才下眉头，却上心头朋友赠余《赋秋》一诗而作
来源: 原创 发表者: 真有意思
http://www./article/articleBottom.aspx?id=23561&articleid=1003
才下眉头，却上心头朋友于2006年9月13日在诗语发的《赋秋》诗。
在诗的评论栏里，作者留帖曰：“有感于真有意思老师对拙作的倾情剖析、精心点评，字字玑珠、句句赤诚。不才无以回报，乃《赋秋》相赠，深表谢意也。”
真有意思读罢深受感动，同时也被作者的佳作的浓情感染，于是，写下了下面的文字，以回复才下眉头，却上心头朋友，并就教于诗友们。
衷心感谢才下眉头，却上心头朋友以《赋秋》相赠，但“倾情剖析、精心点评，字字珠玑、句句赤诚”的美誉，却不敢当，且令我汗颜。还有，跟帖的几位朋友的“推波助澜”也让我惶恐不安——真有意思说的确实是肺腑之言。
还是归入正题说几句关于这首赠诗的话吧。愚以为这首诗构思相当精巧且饱含深情，细细品味之，有齿颊芬芳之感。
首先,我非常欣赏作者以秋日的典型事物“秋月”“秋菊”“秋雨”“秋风”入诗，且分别以形容词“凉”“黄”“瘦”“香”，从感觉上、色彩上进行景物描写，极富美感，十分贴切、形象、生动，并很好地起到了烘托在初秋时节来到诗语潇洒吟咏之间，与诗友相逢，获得真挚情谊的欣喜之情的中心思想的作用。
其次,因为这首《赋秋》诗是在作者同一天发表的题为《秋赋》的诗的基础上化作而成的，所以，还是把《秋赋》粘贴下面，以便进行比较来品味：
新弯秋月凉
嫩叶秋菊黄
一掬秋雨瘦
满怀秋风香
两相对照，不难看出，作者是去掉了《秋赋》每句中的前两个字，即充当定语的修饰成分，分别换上了三字短语：“度诗语” “漫吟哦” “喜相逢” “真情谊”。四个短语的第一个字，或用动词，如“度”、“喜”，分别抒发来到诗语游赏的惬意之情和与诗友相逢的喜悦之情；或用形容词，如“漫”、“真”，分别表达在诗语里随心吟咏的的高雅情怀和获得真挚友谊的欣喜感受。这里，愚以为作者构思的精妙之处在于，这四个短语连续起来品读，不难感觉到它们凸显了诗的中心内容（即地点、事件和作者的感受）和所欲表达的主旨。
再有，就是《赋秋》一诗在《秋赋》这四句诗后面的“秋月凉”、“秋菊黄”、“秋雨瘦”、“秋风香”四个主谓短语中间分别嵌入了“初”“已”“方”“正”四个表示时间的副词，突出了“凉”“黄”“瘦”“香”的时间状态，恰到好处地表达了作者此时的感受和情怀。愚以为这也是作者构思的又一精巧之处。
还有一点，就是这首诗的格律节奏不同于一般的七言诗，像二——二—— 一 —— 二式（如“两个黄鹂鸣翠柳”），或二——二——二—— 一式（如“窗含西岭千秋雪”）；而它的节奏则是一 ——二——二——二式，这也可以说是这首诗的不拘一格之处吧。
最后,在这里与作者有一点商榷之处，即“度诗语”里面的“度”字，仿佛是取“过”之意。愚以为似乎用“踱”更贴切一些，也和“漫吟哦”的“漫”相呼应，更好的体现在诗语里悠闲游赏，随意吟哦的既潇洒又高雅的情态。
迄今为止，才下眉头，却上心头在短短的四天时间里已连续发表了七首咏秋之作，为诗语百花园献上了朵朵奇葩，可见其用心良苦，更可谓难能可贵，不仅令人欣赏且由衷钦佩之。由于深受感染，便借此，不拘格律，也以这首诗的节奏诌上四句，以表收到赠诗的喜悦和感激之情，并与才下眉头，却上心头朋友和众诗友共勉：
夏韵去才下眉头
秋思来又上心头
勤吟哦情寄诗语
诉心曲友谊长留
以上所谈，拉拉杂杂，不当之处，敬情朋友们不吝赐教。
六、主题: 旧作一首 摊破浣溪沙 来源: 原创 发表者: 真有意思
http://www./article/articleBottom.aspx?id=23646&articleid=1003
摊破浣溪沙
池水鸳鸯伴侣游，
田田莲叶眼中收。
无限风光谁与共？
思悠悠。 风起涟漪飘细雨，
高天归雁又逢秋。
花落纷纷闻絮语，
怎禁愁？ 2004、9
六、赏析：
主题: 浅析真有意思老师的词作《摊破浣溪沙》 来源: 原创 发表者: 牧野-CL
http://www./article/articleBottom.aspx?id=23652&articleid=1003
浅析真有意思老师的词作《摊破浣溪沙》
读真有意思老师的词作《摊破浣溪沙》后感触良多，我认为作为一首秋思词，在描写上以写景抒情表达得淋漓尽致。
词的大意是这样的：看到池塘中的鸳鸯结伴而游，看到田中美丽的荷叶，这样美好的风光可惜没有人与我一起欣赏，我的思念呀！是那么的遥远。微风轻轻吹起时，空中的细雨洒在池塘中，泛起一丝丝的涟漪，看到空中的归雁，我才知道秋天又再次到来，看到纷飞的落花，好象它们在低头絮语，禁不住一丝哀愁涌上了心头。
这首词上片“池水鸳鸯伴侣游，田田莲叶眼中收”，笔者先以写景起笔，词中以“鸳鸯”与“荷叶”为主体，表达的是一种坚贞的爱情，“鸳鸯”是一种传说中的爱情鸟，以它寓意爱情自是不必说，“荷叶”其实也是文人笔下爱情的象征，在古词中有不少名家都运用过，如南唐中主李璟的《摊破浣溪沙》中的“菡萏香销翠叶残”其中“菡萏”就是荷之意。而下句“无限风光谁与共？ 思悠悠”则是响应上句，是心情的一种写照，这虽是古诗词中最传统的一种写法，但却有令人产生共鸣之感。
这首词下片“风起涟漪飘细雨，高天归雁又逢秋。花落纷纷闻絮语”这三句都是写景，是以描写“风雨”、“归雁”及“落花”为主体，写这些景状物主要是为了衬托最后一句“怎禁愁”的那个“愁”字，基本上能作到前后呼应。
在选用词牌上笔者也选得不错，其实从真有意思老师的注解中“2004年,是我经历了失去亲人的痛苦的一年。拙作《摊破浣溪沙》就是那时心情的反映，现在发出来，为了留下记忆而已。”我们可以看出，这首词与其说是一首秋思词，不如说是悼念词，用这个词牌写悼念的古人也有不少，比较有名的就是清代的纳兰性德，他也是在妻子卢氏离世后写过一首，他是这样写的：“风絮飘残已化萍，泥莲刚倩藕丝萦；珍重别拈香一瓣，记前生。人到情多情转薄，而今真个悔多情；又到断肠回首处，泪偷零。”让人看后潸然落泪。
在律韵上这首词并不出现什么问题，但这首词中也有些不足的地方，也许是现代人填词的通病吧！这首词在写作上让人有一种通俗之感，当然由于现代人所接触的文化氛围影响下，我们要做到凿字炼句就免为其难了，这也就让人在视觉中少了象纳兰词那样的文字给人的凄美感了，再者这首词有些字句也尚须雕琢，如“田田荷叶眼中收”中的“田田”（也许意思老师用“田田”这样的叠词是为了表达荷叶的繁多，有加宽视野之意，但我觉得有些拗口，再者在我印象中荷一般是生长在池塘里，很少种在田里，这是否有逻辑之误？），还有“风起涟漪飘细雨”之句式的表达都不算好。我想之所以会这样，也许是真有意思老师在填这首词时过于考虑格律的原故吧！但一篇作品让人阅读之后如果能让人产生共鸣，这就是作品的成功之处，意思老师这首《摊破浣溪沙》虽然比起李璟、李清照和纳兰性德等古之名家的同名作品在文字锤炼上差之颇远，但作为我们生活在白话文时代的人来说，这已是难能可贵了。
七、主题: 试译一首五言短诗 来源: 原创 发表者: 真有意思
http://articlehtml./1003D/5/23812/
昨天，读了才下眉头，却上心头朋友的五言短诗《秋叹》，深深为诗中所抒真情所感染。《秋叹》诗虽短但情意深长，仔细咂摸之后，我便来了试译的兴头，并一发而不可收，竟一连译了四种。试译过程中，我深深地感叹，我国古体诗词竟是如此地凝练，给读者留下了许多品味和想象的空间。记得年轻时，就非常喜欢余冠英先生的《诗经今译》，自己也曾学习着用现代诗翻译过诸如《楚辞》、唐诗、宋词的一些篇章，但遗憾的是竟没有一篇（首）保留下来。
我的《秋叹》四首拙译，很不成熟，难免有不符原意和牵强附会之处，诚望才下眉头朋友和大家批评指正。今天我大胆地把它们发上来，为的是与朋友们切磋交流，也算是抛砖引玉吧，如果对大家能更深入地欣赏佳作起点作用，我也就十分欣慰了。
下面是才下眉头，却上心头朋友的《秋叹》原诗：
愁绪缕缕缠，相思青宵远。红叶题诗处，秋水泪痕浅 。
我的译诗：
（一）
丝丝缕缕的愁绪缠在我心间
漫漫黑夜把远方的爱人思念
摘一片火红的枫叶题首小诗
禁不住泪水轻轻滴湿了衣衫
（二）
愁绪如麻缕缕缠在心头
思念伊人黑夜漫漫深幽
情寄红叶题上爱诗一首
泪水禁不住潮湿了双眸
（三）
忧愁的情绪一缕一缕在心头缠绕
相思的情怀在漆黑长夜里孤独寂寥
用心之笔在霜染的红叶上书罢诗句
模糊的泪眼幻化出她美丽的微笑
（四）
忧愁的心啊为什么搅我心肠
相思的夜啊为什么这么漫长
火红的枫叶记下了我的惆怅
感伤的泪啊盈满了我的眼眶
八、主题: 聆听一位如水的女子的惋歌(评宁静如许的诗歌)
来源: 原创 发表者: 为水而生
http://www./article/articleBottom.aspx?id=21172&articleid=1003
自从读了她的诗歌后，在我的梦境里，灵府里，就时常有一位如水的女子在岁月的河边唱着澄明、哀惋、凄美的歌谣，低徊、萦绕、揪心，仿佛将自己的灵魂带到那“蒹葭苍苍”的河边，“溯洄从之”“溯游从之”寻找那唱歌的“伊人”……那唱歌的女子就是宁静如许。
寻找，只是一种状态，一种向往，一种想听得更真切的心理。其实，是希望坐在那岁月的河边就那么久久地静静地听她吟咏，歌唱……;她象一只啼血的杜鹃歌唱着自己刻骨铭心的恋情、爱情、亲情、友情，诉说着自己的欢乐与痛苦、迷茫与追求、失落与收获……;每一次灵魂的悸动，心灵的颤抖，情感的纠结，她都用她那清丽如珠、绚美似霞的词句和细柔的歌喉歌吟出来。
她的歌吟，一个最大的特点就是总是带着一种感伤忧郁的情调，具有独特的情感美。这种感伤忧郁的情调象一副巨大的翅膀覆盖着她的所有诗歌。但这种感伤忧郁，不是惺惺作态，不是为赋新诗强说，而是自然的，如氢气与氧气融合成水式的蕴藏在她的诗歌中；这也成了她的诗歌一种特质，一如人的气质。她的诗歌中所选择的意象多是那种细小的，苍凉的，清淡的，灰色的，忧悒的物象，如“清风”“落日”“小雨”“泪滴”“苍老”“枯萎”“灰尘”“黑夜”“冰冻”“碎梦”“深渊”“小草”“老鸦”“短壁”“残破”等等经常出现在她的诗歌中。“道一声别离 / 我将回去 /在失落与寻找的沧桑里/ 我回到原地 /拾起丢弃了的小诗”（《道一声离别》）诗人不想用自己的泪滴，演绎太多的悲喜，“把人生的落寞/轻轻地藏起”，独自咀嚼自己的苦痛和相思，寻找应该属于自己的那一份幸福。孤独和寂寞的情绪弥漫氤氲在字里行间。“我总彻夜彻夜地难眠 /忖度外面的世界有多距离 /我总彻夜彻夜不安 /这是不是属于大自然的土地”（《偶感》）诗人躲进自己的小楼，想远离纷嚣的红尘，用眼睛的余光观察着人世间的风风雨雨，翻阅着自己的心思，孤独落寞的情怀让人能够伸手触摸。“总不想看／苍老的池塘／枯竭的水／长满沉重的冷苔”（《遗憾》）在诗人眼里池塘会变老，苍苔会变冷，一切都笼罩着一种忧悒的色彩。“大海呵 在你辽阔的疆域／在你咆哮着的浪尖上／我是你微不足道的一粒尘沙”（《大海呀，我是你微不足道的一粒尘沙》）这首诗歌是宁静如许诗歌中难得一见的“豪放”的一首，即使是这样“豪放”的诗歌，诗人也把自己比作的是一粒尘沙。即使自己愿意奉献自己的全部力量也是渺小的，微不足道的。“也许 在千年封冻的雪山里诞生／生命的热情 不再沸腾／也许 在万年的冰海里死过/心灵在沉默的海洋里浮沉 ”（《致》）诗歌表面上是致一位很冷的朋友，其实诗句是写自己的感受，是写给自己。透过那泣血的诗句，我们仿佛看到一个伤痕累累、疲惫不堪的灵魂向我们走来，唤醒我们潜藏于心底的最深沉的同情、悲悯和爱怜。“从母体的分离中／我预感命运的安排／揉碎的梦／随着小草带哭的道别声／来临／风吹干了我的希望／我已经没有依靠的肩膀／为我前路上的迷茫／举一盏导航的灯 ／在避雨的港航 ”（《多空砖》）诗人用移情、象征的手法，写自己时运不齐，命途多舛，但却没有愤世嫉俗，没有怨天尤人，没有不平诅咒，只是向人们倾诉着，哀告着……“故乡唷 ／我剪不断的情丝／你是我初恋的记忆／哽咽 在我的心底”“童年的纯情／欢笑着丰满的梦魇 ”（《故乡情》）在这样的表达对故乡爱恋应该是快乐的诗歌中，诗人都用了“哽咽”“梦魇”这样伤感的字眼，快乐与欢笑已经成为回忆，而在苦痛的日子里回忆故乡的快乐与欢笑，只能更增现实的苦痛。“黄昏 ／你在夜的桥边 ／怀抱着创伤 ／倒在血泊里 ”（《黄昏》）天呀，这哪里是落日，分明是一个带血的灵魂倒在我们的面前！如果我们的悲悯情怀还不能唤醒，怎能称之为人！宁静的诗歌就有如此动人心魄的力量。“不要 ／不要在嶙峋的山石里 ／用双手刨挖带血的诗句／不要／不要在冬天的雪地／光着脚板揣磨诗歌的灵气 ”（《诗人请好好地生活》）诗人是在安慰别人，其实是在安慰自己，在慢慢舔舐、医治自己灵魂的伤口，但我们一眼就能看出诗人的诗句是“带血”的，带冰的，骨子里还是透着一股辛酸苦痛的气息。“千百年的悲欢 ／化作 ／摇曳的残烛 ／在秋风里震颤 ／篷草爬满 ／残亘断墙 ／风霜剥浊成 ／荒凉 ”（《佛像》）诗人写佛像，但不是那种“菩提本非树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃”式的悟道悟禅，依然是带着人间烟火气息的人们，是作者想经过磨难之后，去寻求解脱超然，寻求心灵的宁静罢了。当然格调依然是忧郁的，伤感的。如果把宁静如许的诗歌比作一个女子的话，那么这个女子应该是林黛玉，聪明美丽，兰质慧心，而又娇柔多愁，楚楚可怜。如果女人读她的诗歌，会变得更加善感，更加多情，更加善良，当然也免不了增添几许愁绪，一掬几把热泪。如果男人读她的诗歌，不由得你不激起胸藏的万丈豪情去充当救美的英雄，又不由得你不 牵引出你心中最柔软的情感去惜香恋玉。
宁静如许的诗歌和她的名字一样，如秋水般宁静，澄明，还如雪般纯净，本色。她的诗歌没有慷慨激昂，高声大嗓，歇斯底里，多是浅唱缓吟，轻歌私语，低声曼调。宛如林中的小溪静静地流淌，没有激浪巨涛的喧嚣，没有暴涨陡落的猛烈。读她的诗歌能让动荡的心灵宁静下来，让狂躁的情绪平静下来。她的诗歌总能把人带入到那宁静、淡雅而又美丽、温馨的境界。她的诗歌篇幅都不长，最长的只有４０多行，最短的不足１０行。她喜欢选择那些细小、素淡、静止、无声的物象，如“清风”“月儿”“小草”“沙尘”“露水”“石狮”“佛像”“黄昏”“星星”“小花”等等，来构筑一种宁静的氛围。“经历了 无数／繁华和萧条／我已经 无意欣赏 ／春花秋月的美丽”（《石狮》）历经人情冷暖、世态炎凉之后，历经繁华萧条、春花秋月之后，诗人已经走向宁静，走向平淡，如石狮般坐看云起，笑看人生。“容纳吧—— ／祖先的美德在承袭中光大／一切的黑暗 一切的苦痛／在宽容中融化／忘却 曾经痛楚的伤疤／休止 哀怨凄清的吟唱”（《致》）一切都过去了，诗人在宽容中平静下来，顺应生活。“因此 我只得坐在黑白的门槛／无聊地晾晒残破的鱼网／让时光嘲讽我许久的期待 ／任泪水陪伴着憔悴 ”“我不敢企望天空虹一般的灿烂／也不想柔雨将我依偎／荒芜的草地里／但请 留一束香穗 ”（《怪谁》）诗人那份善良之心，注定她不会去争强好胜，不会去埋怨诅咒，她只是静静地希望你给她“留一束香穗”。这只有那心地特别善良的人，才能有那份平和宁静的心态。“窗外／雨中墨竹摇曳的身姿／拍摄成一组典雅的风景诗／湖亭边 总有潮浪起伏的壮丽／勾起 遥远无尽的千古之思”（《三月的雨季》）诗人简单几笔就勾勒了一幅宁静、简约的画面，透露一种静谧、纯净的气氛。“有一叶无桨无舵的小船／隐没在无边无际的海洋／在无边无际的海洋／找到了仙山无风无浪的港湾”（《海的梦寻》）无桨无舵的“小船”隐没、停泊在“仙山无风无浪的港湾”，是一种安然，一种超脱，一种不争的心态，一种平和的情绪。“古铜色的脸 ／鉴默着人情冷暖 ／袅袅香烟 ／熏蒸出你额头上 ／隔世的灵光 ／在和唱的祈祷里 ／用木鱼敲碎 ／尘封的岁月 ／忘却 ／门槛外 ／三千株殷红的桃花 ／任一颗枯涩的灵魂 ／存放在狭窄的空间 ／圆 ／来生 ／迷丽的 ／梦 ”（《佛像》）虽然无奈，却也只能静静地忘掉过去的不幸与苦难，同时也忘掉尘世的繁华与欢歌。这虽是写佛像，就是希望自己能象佛一样无色无欲，脱离苦海。“我就是这么一池清水 ／永远这么平淡／既不想勾勒华丽的色彩／ 也不希冀春天百草的葱翠”（《我》）诗人这几句诗歌刻画的形象也就是诗歌中抒情主人公的形象，如清水那么平淡，那么纯净，那么澄澈。从这个角度说，宁静如许的诗歌有点象经书或摇篮曲能够让人的宁静，但是是在忧郁中宁静下来的。因此，宁静如许的诗歌虽然没有那种“金戈铁马”的气势，却有着“小桥流水”的细腻，从表现人类情感的丰富性上来说，有着其独特的审美价值。
我们常说一个人的美最主要的是心灵美，因为心灵美才是永恒的，外表美好比鲜果，虽鲜美却容易腐烂而不容易保存。心灵美外化就是一个人的气质。这种天然的气质，是伴随着灵魂的，是一个人的经历见闻、文化素养、个性品质、性格情绪、身份境况等等综合的反映，是别人模仿不来的。但一个人仅仅只是心灵美，而外表不美，也是不完美的，是残缺的。只有心灵美和外表美结合起来，才是完美无缺的美。宁静如许的诗歌就是完美无缺的美。如果把她的诗歌比作一位女子的话，忧郁、宁静是她的气质，那么意境美、语言美、图画美就是她的外表。
九、主题: 魂牵梦绕思故乡 【文艺短评】
来源: 原创 发表者: 想和你下一场雨
http://articlehtml./1003D/5/23886/
魂牵梦绕思故乡 【文艺短评】
－－读wixmrxm的《那就是我》汹涌澎湃的感情如黄河水,一发而不可收。
对故乡由衷的热爱让人感动，令人敬佩。
只有热爱生活，珍惜生命，心灵净洁、高尚的人，才有如此情怀。这就是让人尊敬、让人敬佩的wixmrxm。他用朴实真挚的语言一气呵成，宛如清泉流淌，自然清新，堪为精品。
其实，最能震撼人心灵的东西就是一个人的思想境界，以及由此爆发出的火花，这也正是wixmrxm作品的精致之处，也是他人格魅力的感人之处。我们平时在论坛里写诗歌，见到很多的东西，感觉是“为赋新词强说愁”，其实那是作者不识秋滋味，也就是他不知道诗歌的真谛所在。诗歌的生命在于真情实感，在于真实的生命体验，它植根于生活又高于生活，是艺术化了的生活。诗歌是一种境界，非灵魂高洁者不能为之，否则是对艺术的大不敬。
当下，诗语中一些诗歌的误区是：有的东西没情感，只有一点点感觉就去写，没有一定的生活积累，所以写出的东西没分量，打动不了别人，甚至也打动不了自己；有的东西生涩难懂，说它朦胧又感前后不连贯、不搭配，好似拼凑在一块的积木，孩子玩的东西，很幼稚。当然，论坛里的笔友写功不可能一样，这也难免。我只是想说，如果不是感觉特别或感情支配你去写东西，如果不是灵感来了，最好还是别动笔。等到这方面的生活积累多了，感情厚重了，不写出来就有一种压抑感，不吐不快时再去写，那时写出的东西水到渠成，一定是感人之作，一定是精品之作。写诗歌时必是感情充沛之时，否则不要去写，或者写成散文。其实，散文也是需要感情的，只是对它的要求不像诗歌那样严格罢了；这首诗歌的过人之处不只这些，朴实的语言才是精髓。赞美故乡就用故乡的语言，这才给人真实之感。之所以真实，是他道出了大众人的感觉。我们都怀恋故乡，每每想起故乡时仿佛又想起了远在他乡的妈妈，仿佛又想起了童年，想起了故乡的一草一木，那种感觉像初恋，魂牵梦绕，余味无穷。所以才说，大众化、民族化的东西才是艺术的、才是最美的。
我只看了一遍，写下了这点不成熟的东西，难免片面，纯属第一印象，但却是一见钟情。既然是一见钟情，自然是有感而发。 【草于2006年10月5日】 附：《那就是我》 作者：wixmrxm
我思念故乡老屋上袅袅的炊烟，
还有炊烟里缓缓落下的暮色。 我思念故乡山脚下唱歌的小河，
还有那小河中捉泥鳅的白鹅。 我思念故乡童话般的打谷场，
还有谷垛里藏着的嬉戏和欢乐。 我思念故乡雄伟青翠的大山，
还有那雄伟青翠里长出的情结。 我思念故乡学堂里的读书声，
还有书声中充满的理想和执着。 我思念故乡纯朴热情的乡亲，
还有那纯朴热情中带着的寄托。 我思念故乡的山山水水一草一木，
无论我飘泊何方，
忘不了故乡山水草木抚育了我。 我思念故乡的乡亲朋友老师同学，
无论我流浪何地，
忘不了故乡亲情友谊牵挂着我。 啊！老师！
如果有一个学生为你抚平劳累，
那就是我！那就是我！ 啊！乡亲！
如果有一个赤子为你送来问候，
那就是我！那就是我！ 啊！青松！
如果有一片绿叶为你采集阳光，
那就是我！那就是我！ 啊！大山！
如果有一枝小花为你妆点山坡，
那就是我！那就是我！ 啊！小河！
如果有一朵浪花为你荡起清波，
那就是我！那就是我！ 啊！蓝天！
如果有一朵白云从你怀中飘过，
那就是我！那就是我！ 啊！故乡！
如果有一个孩子为你唱着山歌，
那就是我！那就是我！ 啊！童年！
如果有一个顽童为你吹响短笛，
那就是我！那就是我！ 十、主题: 丹青妙笔绘诗语，古风真情赞烛光——《午夜烛光作画歌》赏析
来源: 原创 发表者: 真有意思
http://articlehtml./1003D/5/24685/
丹青妙笔绘诗语，古风真情赞烛光——《午夜烛光作画歌》赏析
前些天，看了x陧磐sxbjfx朋友所作《午夜烛光作画歌》后，精神为之一振，深感这是我来到诗语两年来所读到的一篇力作，是一篇今人难以看到的描写作画的优秀古风作品，更是现实主义和浪漫主义相结合相当出色的作品。刚刚读罢，情不能已，它使我联想到唐朝著名诗人白居易的千古名作《琵琶行》，因为二者有许多相似之处:如都是七言古风体诗歌；一首是描写音乐，一首是描写作画，都发挥了丰富的联想和想象力，运用了排比、比喻、夸张等多种表现手法，描写多角度立体化；被描写的事物十分丰满，栩栩如生；两首诗最后都抒发了作者的感慨等等，不一而足。反复欣赏多次，便了有一种强烈的赏析和推介的欲望，只是因一时忙些别的事情，就搁置了。但这种欲望总是时时搅扰着我，欲罢不能，于是便有了今天的文字。
《午夜烛光作画歌》的作者，饱蘸着极大热情的笔墨高度评价了诗语版主午夜的烛光（以下简称烛光）绘画的高超技艺，描绘了她作画时的情景以及作者抒发了自己对人生的感慨。
全诗分为三个部分：第一部分（从开头到“高超画技人称绝”）赞扬烛光不同凡响的画技；第二部分（从“初时运气在笔端”到“遮天蔽日遏行云”）描写烛光作画时令人感动的情景；第三部分（从“我睹此景感慨多”到结束）抒发作者的感慨。
第一部分作者用“午夜烛光技非凡”和“高超画技人称绝”首尾两句，对烛光的画技作了符合事实的中肯的评价。“技非凡”和“人称绝”都是高度概括的，但也分别由具体的赞美的诗句辅证。如先说明烛光所绘诗语人物肖像之多，“百幅肖像成画卷”“丹青描出众俊秀”，并以“百看不厌难释手”大加赞赏，来突出烛光画作的不同凡响，反衬其“技非凡”；接着作者叙述烛光对诗语的深情厚意，“独运匠心注花语，一腔深情倾诗露”，点明了烛光的诗语人物画成功的原因。毫无疑问，烛光两年多的时间里在诗语里无私地倾注了自己大量的心血，所以作者以“注”和“倾”两个词准确生动地赞美了烛光热爱诗语园地的情愫。也正是基于对诗语深深的爱，烛光才把满腔激情倾注在所绘的诗语人物画上，也正因为这些画上的人物烛光相当熟悉，所以才“生动鲜活有灵气，纵是仙人难与比”。最后两句“自言业余非专业，高超画技人称绝”的评价十分恰切。在诗语这个园地里，我们每一位诗友都知道烛光的绘画并“非专业”而纯属“业余”，但是又有谁不与作者那“高超画技人称绝”的赞美之声发出共鸣之音呢？
第二部分一共三十二句，是本诗的重点，又可分描写烛光作画前，作画中和画作在读者中的反响三个层次。
第一层是前四句，写“初时”，即作画前的心理准备。
作者展开丰富的想象，写烛光作画前先在笔端“运气”，然后让自己在平静的氛围里“闭目沉思”，接着宛如流云缓下来飘浮的脚步，“屏息凝神”，即将进入创作状态之中。这时候，“诗友容貌跃然现”。“跃然”一词，标志着由静态描写进入了动态描写，突出了烛光作画已呈现出兴奋的状态。
第二层是中间的二十四句，即从“成竹在胸浑泼墨”到“仿佛私语两相知”，以淋漓酣畅之笔精描细写了烛光作画的全过程，是诗的华彩乐段。
为了欣赏方便，我们不妨再细划分一下小的层次：
1小层是“成竹在胸浑泼墨，勾勒线条呈轮廓”两句。
作者紧承“诗友容貌跃然现”句,写在完成了心理准备后，用这两句过渡烛光进入创作之中。这两句不但描写烛光动笔的开端，也展现了她绘画不是随意而为之的认真态度，还赞美了她或写意豪放，或工笔婉约的绘画技法。
2小层是从“有时运笔疾如风”到“临风低吟意扬扬”12句。
“有时运笔疾如风”句，紧紧承接“成竹在胸浑泼墨”句，以示下面所写的是烛光作画时的豪放写意之笔。作者满怀激情发挥联想和丰富的想象力运用浓墨重彩描画出的极富浪漫主义色彩的情景，十分形象生动。那“龙腾虎跃舞蛟龙”之态，那“鹤飞凤翔环佩鸣”之声，那“兰蕙之香手可盈”之味，那“夏荷映日碧水青”之色，那“牧野走马歌大风”之情，无一不入读者之感官和心中，把读者带进了烛光已进入的如醉如痴的创作情境之中，真是妙不可言，堪称为极高的艺术境界。接下来的运用博喻：“杖剑扶篱”、“品茶论诗”、“鹰飞千仞”、“舟行沧海”、“醉卧高岗”、“临风低吟”并极尽铺排之能事，把烛光泼墨写意的绘画技法的描写推向了极致，作者分别运用“雁啾啾”、“情悠悠”、“云渺渺”、“浪滔滔”、“气昂昂”、“意扬扬”等重叠的词，使上面的比喻更加形象化，恰当生动地表现了烛光作画时流露出来的粗犷豪放、大气磅礴的气势，使人随着作者游龙之笔，尽情欣赏，真可谓目不暇接，赏心悦目，令人产生无穷无尽的遐想。
3小层是从“有时行笔如微雕”到“蝶依蜂恋留余香”6句。
与上层一样也用了“有时”一词，以区分先写重彩浓抹，后写工笔如“微雕”的轻描。这里作者抓住了“黛眉凤眼”、“荷花脉脉”、“纤纤玉指”、“对镜插花”、“蝶依蜂恋”这些意象，仍是运用联想和想象，描绘烛光作诗语人物画时的细腻的笔触，使读者在品评“细细描”“苞含情”“抚瑶琴”“淡梳妆”“留余香”中陶醉，这与前面粗犷豪放的笔触形成了极其鲜明的对比，令读者在心潮澎湃之后渐渐恢复了心灵的平静，沉浸在对“美人巧梳妆”的审美之中，十分惬意。
4小层是“画成中气落丹田，耳旁犹闻战马喧。复展画轴久观之，仿佛私语两相知”四句，描写烛光作画虽已完毕，但仍未从兴奋的创作状态里走出来。“犹闻”、“复展”、“久观”等词语，特别是“仿佛私语两相知”句，再现了烛光画成之后对自己倾注了心血的作品赏玩不止、深深喜爱的那种情怀，读者设身处地，自然会十分感动。
第三层是最后四句，即从“鼠标做笔笔如椽”到“遮天蔽日遏行云”。这里是以夸张的手法描写烛光的“惊世奇作”引起的“网上争睹”轰动效应。同时，也自然地过渡到下一部分。
第三部分是本诗的结束。作者以“我睹此景感慨多”承前过渡，抒发自己看到烛光作画后的感慨，发出了“数十光阴”却“学无所成”“含羞带愧”的叹息，再以“自古天道能酬勤，苍天不负有心人”来激励自己和劝勉人们，同时再一次向烛光致以深情的问候和赞美。
总之，这是一首颇具古风情调的相当优秀的作品。作者的笔力甚健，构思十分缜密，为文如行云流水，善于把记叙、描写、议论和抒情有机地结合在一起，熟练地运用神奇的想象，大胆的夸张，瑰丽的比喻等手法来抒发浪漫的情怀，给读者留下了极其深刻的印象。
当然，这首诗也有稍嫌不足之处。作者采用的是两句一换韵的形式，朗读起来颇有韵味。只是有三处韵脚欠妥，即“荷花脉脉苞含情，纤纤玉指抚瑶琴”、“网上争睹如蜂拥，遮天蔽日遏行云”和“欲托雁行传问讯，午夜烛光映繁星”三组句子中的“情”和“琴”、“拥”和“云”、“讯”和“星”都不是同韵的字，无论古今。当然，这和整首作品的成功相比，仅是芝麻一粒而已。
附: 午夜烛光作画歌 x陧磐sxbjfx作 (2006年11月11日)
午夜烛光技非凡，百幅肖像成画卷。
瑶池借得七彩锦，要绘诗语俏丽春。
丹青描出众俊秀，百看不厌难释手。
独运匠心注花语，一腔深情倾诗露。
生动鲜活有灵气，纵是仙人难与比。
自言业余非专业，高超画技人称绝。
初时运气在笔端，闭目沉思静悄然。
屏息凝神流云缓，诗友容貌跃然现。
成竹在胸浑泼墨，勾勒线条呈轮廓。
有时运笔疾如风，龙腾虎跃舞蛟龙。
鹤飞凤翔环佩鸣，兰蕙之香手可盈。
夏荷映日碧水青，牧野走马歌大风，
杖剑扶藜雁啾啾，品茶论诗情悠悠，
鹰飞千仞云渺渺，舟行沧海浪滔滔。
醉卧高岗气昂昂，临风低吟意扬扬。
有时行笔如微雕，黛眉凤眼细细描。
荷花脉脉苞含情，纤纤玉指抚瑶琴。
对镜插花淡梳妆，蝶依蜂恋留余香。
画成中气落丹田，耳旁犹闻战马喧。
复展画轴久观之，仿佛私语两相知。
鼠标做笔笔如椽，惊世奇作叹为观。
网上争睹如蜂拥，遮天蔽日遏行云。
我睹此景感慨多，数十光阴转瞬过。
学无所成技不专，含羞带愧对红颜。
自古天道能酬勤，苍天不负有心人。
欲托雁行传问讯，午夜烛光映繁星。
十一、主题：略谈x陧磐sxbjfx 朋友的《劝孝六十言》
来源: 原创 发表者: 真有意思
http://articlehtml./1003D/6/25165/
这是一首很不错的“孝”的四字箴言。
作者先从正反两方面写孝的重要性，这里，对不孝有着怎样的严重危害性运用的笔墨较多，以强调孝的重要和必要；再以“古之先贤”和“更有今人”尽孝道的典型事例，或“教化百姓，匡正世风”，或“感动中国，旗树标兵”着笔。之后，深入析谈为什么要尽孝道，先讲道理，如“人皆有老，规律一同”，引人深思；再摆事实，如羊有跪乳，乌鸦反哺，来说兽禽尚能如此，人岂可禽兽不如？进而，从夫妻互敬，兄弟姐妹常念亲情来说“人非草木”，孰能无情，对后辈儿女教育，要敬老孝老，必率先垂范，传承下去。 然后，作者笔锋一转，写如何对待同事和邻里，这似乎远离了孝的中心，其实不然。这里，作者是尽力发挥，无论是单位还是社会推而广之，都要长幼有序，都涉及到孝的问题，这样就把“孝”道提到了一个具有普遍意义的新的高度。最后，作者以如何形成一个奉行孝心的社会，提出了自己的意见和建议，表达了深深的期盼。
总之，这是一首颇费心血之作，作者依据当今社会孝行不畅，有些人道德沦丧，人性泯灭的现状而创作的，很有针对性。作者主要从社会为什么要富有孝心和怎样才能富有孝心两方面层层深入地以事实和道理进行吟咏,让人们读后心服口服，从而达到教育和勉励人们的良好作用。
提一点不成熟的意见，倒数第二节：
欲行善举，孝道为基。
敬老爱老，由此及彼。
小恶不大，日积月累。
一朝失足，终生后悔。
与开头的内容，即写孝道的重要性是相同的，归纳到前面去结构会更紧凑些。
附：陧磐sxbjfx 朋友的《劝孝六十言》http://articlehtml./1003D/6/25142/
士之立身，仁义礼信。
孝敬父母，国之根本。
不敬父母，何爱斯民？
既失孝道，法律无根。
为子不孝，何来诚信？
欺诈难免，抢劫丛生。
道德失衡，大厦将倾。
社会动荡，日月难宁。
此非危言，亦非耸听。 古之先贤，大业有成，
尊崇孝道，身体力行。
割股卧冰，重孝轻身，
教化百姓，匡正世风。
更有今人，孝感鬼神，
万里寻母，历尽艰辛。
廿年床前，伴娘余生。
感动中国，旗树标兵。 父母养育，情深恩重，
此且不念，于心何忍？
人皆有老，规律一同，
人有孝心，百善可循。
父母康健，早晚问讯，
偶有不适，药汤侍奉。
久病床前，彰显孝心。
羊有跪乳，反哺鸦禽。 糠糟之妻，勿嫌勿弃，
互敬互爱，举案齐眉。
求大存小，相知不疑，
大事可托，小事可依。 兄弟姐妹，时常惦记，
相互照料，同舟风雨。
人非草木，与禽兽异，
有情有感，方为人类，
不念亲情，可恨可悲。 后辈儿女，教育第一，
不宠不娇，宽严适宜。
孝敬老人，表率思齐。
汝今敬老，来日敬你。
汝今不孝，儿孙来报。 团结同事，和睦邻里，
长者父母，幼者弟妹，
敬人一尺，还你丈余。
春风丽日，心悦情愉。 欲行善举，孝道为基。
敬老爱老，由此及彼。
小恶不大，日积月累。
一朝失足，终生后悔。 倡导敬老，社会有责，
舆论引导，宣传教育。
施以法治，刚柔相济，
不敬老人，道德谴责。
严打重罚，恶行难为，
忤逆之子，丢尽脸皮。
惩一儆百，匡正风气，
民风淳朴，盗贼日稀。
孝行天下，国安民喜，
家庭幸福，子孝友悌。
国家安宁，社会和美。
以此推之，和谐可期。 十二、赏析：
主题: 《温情淡淡馨心缘－读“曾经的花儿”》
来源: 原创 发表者: “情满青山”
http://articlehtml./1003D/6/25626/
《曾经的花儿———难忘在爱网诗语的日子》－－心缘 http://articlehtml./1003D/6/25613/
温情淡淡馨心缘－读心缘“曾经的花儿”
今天，有一点空闲，进诗语看看，才打开心缘的“曾经的花儿”，读着，读着，一种淡淡的温馨由然而生。我深深地被感动着。
“寂寞叹日长，快乐嫌时短。惊回首，已在爱网注册四个年。”原来这里是心缘四年在爱网的脚步，是心缘如烟思绪的梳理，是心缘在自己灵魂的芳草地上，种下的一朵朵花儿的香艳！
心缘用一个女子特有的细腻情丝，勾画了一幅迷人的水彩画。画面随着作者的追寻回忆而呈现，随着作者的心絮变迁而变幻，随着作者的情感升华而美丽。
心缘又用一个女子特有的温馨，给这幅画面中出现的人、事、花、草...都注入了真情，真爱！那人与人，事与事，花和草，在心缘的笔下都有一种“缘份”，好象心灵都是相通的。
心缘也用一个女子特有的心态，娓娓追叙了四年在爱网中情感的变化，以及自己执着耕耘，深度、广度的日益延伸，时间、空间跨度的日益扩展。
心缘爱诗语，爱诗语里的朋友，爱诗语里的友情，爱诗语里的老大哥，爱诗事里的老师，爱诗语的兄弟姐妹，爱诗语的热清鼓励，爱诗语的探讨评论，爱诗语的启发共奋...短短的一篇文字，行行、句句、字字都见心缘的心。
这是一篇缠绕着情感的追叙，这是一首缅怀人生旅途的恋曲，这是一园不会因为季节的转换而飘落的花朵...
当然，还是心缘说的好：
“曾经的花儿，在我的网络生涯中盛开的一朵又一朵争奇斗艳的花儿们，他们不会因为季节的转换而在 我的生命中飘落，他们永远都盛开在我精神的家园里，永远盛开在我灵魂的芳草地！”
愿诗语中的每个朋友，灵魂里都有这一方芳草地！
最后，不得不为心缘的这篇文字留下点留连。
温情淡淡馨心缘
往事如烟理思绪
朵朵花儿在眼前 四年情感在爱网
篇篇美文诗语间 忐忑惶惑笨拙见
寂寞怅惘梦如烟 离愁别恨相思缠
切磋斟酌友情连 低吟浅唱真情在
喜怒哀乐凝成篇 迂回曲折亦浪漫
祥和宁静更恬然 失意振作笔为翼
迷茫驱散文作范 风花雪月虽有情
德操爱恨魂震撼 精神家园四春秋
温情淡淡馨心缘
十三、赤诚的乡情——读《长相思》感悟
来源: 原创 发表者: 夫子2008888
http://articlehtml./1003D/6/25822/
夜晚，拜读了谊之长玉所作的《长相思》两首诗词，读后半晌，我的心情才从诗的意境里苏醒过来，情不能自我。
谊之长玉，于我心海里的陌生朋友，自我来到《诗露花语》后，在这半亩诗园里拜读过作者的诗、文。从欣赏作者的作品到喜欢文章的风格。让我印像最深的是作者的网名注释为“友谊之花地久天长洁白如玉”。如圣洁的玫瑰，给人温馨和亲切。作者所作的文章情感是多彩的、丰满的。用作者自已的话说：“人的一生会有许许多多的情感，爱情、亲情、友情，最美丽、最永恒的是珍贵无比的友情”。
我读《长相思》的最好感受是作者以炽热的赤诚之心，关注着家乡水灾后的那份忧伤，“雨一阵，泪一阵，滴滴珠泪皆惆怅”。作者通过诗歌倾诉，对无情的洪灾，内心的悲情已是无可言状，对灾后乡亲们那“昼夜星冷月惆怅”的处境，更是同情和无助。作者把自已的心浸润在故乡的洪水里，仰望“满江的乡愁，思一场，梦一场，灾民心凄凉” 有着难言之虑。对灾后的家乡寄希着一份纯洁的守望。作者这种近似白描的情感“空间”之外，隐藏更多的浓浓乡情和依恋。 《长相思》是以悲情的方式传递悲情，然这忧伤，见证作者对家乡强烈关爱的真谛，是作者从心中把美撕给别人看的一份难得真情。也许，作者在人生的旅途中有着许多不同的际遇，但作者始终没有忘记家乡的那山、那水、那曾经养育自已成长、始终魂牵梦萦的故乡情愫。
《长相思》一稿和二稿，是作者五天时间里面对“秦淮遍迷茫”洪灾所写。我无法走进作者内心世界，感受作者当时的情感，如有曲解作者的原意，那是我对作者的最大的不敬。
附：长相思·情寄故乡
来源: 原创 发表者: 谊之长玉
http://www./article/detail/?articleID=1003&id=16872
长 相 思(一稿)
雨一阵，泪一阵，昼夜星冷月惆怅，秦淮天凄凉。
思一场，梦一场，梅季故乡愁满江，灾民哀叹强。 于2005年8月11日
长 相 思(二稿)
雨依稀，泪依稀，滴滴珠泪皆惆怅，秦淮遍迷茫。
思一场，梦一场，梅季故乡愁满江，灾民心凄凉。于2005年8月17日
十四、主题: 心系《诗露花语》——读谊之长玉诗文感悟
来源: 原创 发表者: 夫子2008888
春节难得清静，有幸品尝“谊之长玉”在《诗露花语》论坛上发表的诗、文。我对作者那启人心智、引人深思的作品，无论是叙事，还是抒情，都透出一种自然、朴素平淡的美感。可谓是“落其纷华，然后可造平淡之境”，作者把平淡质朴的韵味与内蕴深厚的情感，真诚的坦露于读者，象那高山流水的琴声，令人回味无穷。
谊之长玉所发表的作品，始终贯穿融合一个不变的东西，那就是对《诗露花语》有着浓厚的情结。作者在其作品中多次运用独到的写作艺术，关注着《诗露花语》论坛的事业。作者在“蓦然回首”一文中深情的写到：“我刚走进诗语，就被热情好客、重情重义的诗友们给围住了。在这里我结识了许多才华横溢的真诚朋友，大家用真情架起了人间最美的友谊桥梁。那些情真意切、感人肺腑的诗文，那些热情洋溢的真诚点评，那些细语铮铮的劝言，无不令人心动。我被这真诚的情谊牵绊着，再也无法离开诗语了”。 作者一走进诗语，就立即显现出“一枝红杏出墙来”的风采。而作者更加关心的是红杏墙内的满园春色。在作者恬静的心里，“友情虽无黄金般灿烂、铂金般稀有，却有白玉般纯净；虽无大海般澎湃、长江般连绵，却有小溪般细腻。在这里，心相融，情相牵，诚相系，使我们成为患难与共的朋友”。 作者在“家的絮语”一文中，还真诚的写到“诗露花语是我们共同的家，她是我们感悟纯真人性之美、孕育和谐博爱之魂的净土，启迪友善心灵之园，更是温馨美妙的精神乐园”。尤其让我感动的是作者“给爱人43岁生日的祝福”时，还念念不忘《诗露花语》这块魂牵梦绕的诗园。作者在给其爱人祝福同时，以精妙直白的方式写到“怎样才能在诗露花语这片神奇的宝地上散发出全部的光和热，怎样才能将我们那动人的心声融入时代的交响乐，怎样才能用真情去浇灌滋润友谊之花，怎么才能令我们的生活更加充实且多姿多彩”？了了数语却缠绕着万般的情怀。作者要“用一根火柴去点燃一堆干柴，却可以散放出比一根火柴多十倍、百倍、千倍、万倍，乃至千万倍的热量”。达到了“授人香草，手自留香；送人玫瑰，心自芬芳。”的艺术效果。作者在“思念”一诗中，心飘往那陌生挚热的诗友，绰约若梅，飘逸远方：“我那期盼的目光正追寻着你 / 我那深情的声音正呼唤着你 / 我那千丝万缕的牵挂正笼罩着你 / 我那梦绕魂萦的思念正陪伴着你 / 愿倦飞的鸟儿早日栖息于枝头高歌 / 愿远行的朋友早日重返诗露花语”。字里行间渗透着对诗友的眷念之情。
作者在步入《诗露花语》一年后，作者在“感恩、宽容、美好人生”一文中更是难抑情怀，“漫步诗露花语一年有余，蓦然回首，片片记忆已布满心海。那情真意切、感人肺腑的诗文，写满了世间的沧桑，贮满了辛酸的泪水，填满了友谊的情长，也永存在了我们的心底”。最后作者翻开用欢笑和心泪打湿的记忆，倾心写到：“人生最大的美德是宽容，就像大海，无论是汹涌澎湃，还是风平浪静，它都能从容承受；就像天空，不管是电闪雷鸣，还是晴空万里，它总是平静对待”。
节日夜晚，在礼花和霓虹灯交炽辉映下，格外壮观。我静静地拜读作者那一篇篇唯美的诗文，如一曲曲绝美的旋律，溶入我的心海，动情之处，感叹不已！我除了感动还是感动，除了学习还是学习。
（写于2007年正月初五日夜）
十五、浅析夫子兄的《粉红色的花，粉红色的梦》
来源: 原创 发表者: 谊之长玉
http://www./article/detail/?articleID=1003&id=26395
编者按：“人间三月芳菲尽，花绽新红叶凝碧”当春风停驻在泛着红晕的茶花枝头，茶花和着百花争艳的乐曲，抒展着自已浪漫情怀，含笑开放。我爱这粉红色的花，我爱这粉红色的梦……
初读夫子的《粉红色的花粉红色的梦》一文，似有浮艳不实之感，但仔细品味，不禁惊讶于短文结构之精巧，手法之高超，情感之真切。本文言人欲言而不能言之幽情，足以愉悦心灵、涤荡肺腑、启人深思，是篇难得的上乘之作。
该文从茶花的颜色、形姿写起，把它色彩的斑斓（“粉红”、“淡黄”）、身姿的娇媚（“如一团细细的丝绒”、“艳丽而娇嫩”）写尽，再写茶花情怀的浪漫旖旎（“传情的微笑”、“摇曳的情思”），勾勒出茶花清纯的格调和不经意间惹人趋奉的亲和魅力。之后，又与玉兰、莲花相比较，进一步突显茶花独具的品格：不冷傲、好接触。由实而虚，由近而远，时空变换中写出茶花摇曳多姿的美丽，“向微风点头，向细雨致意”的乐观情怀和“纯如甘露，历久弥香，清茗若淡，韵味悠长”的美好品质。当你读到茶花于夜风细雨中凄迷逝去，恍如一个凄艳的梦，又仿佛只是一个回忆，回忆过去的一段美好时光，或是一段曼妙的心路历程，但你一定会为她那“不沾染半丝尘埃，依旧清纯，依旧艳美，依旧可爱”的美丽情怀所震撼。
欣赏全文的过程好像踏上一条曲径，一折一曲之中都是胜景，而每一处的景色不尽相同，又像欣赏一曲优美但略带忧伤的乐曲，由舒缓明快而至曲终变得低沉、哀婉。
全文将诗的情、画的意、乐的旋律融为一体，将人引入一种如诗如梦、如醉如痴的境界。通篇联想丰富，运用拟人、比喻的修辞手法，语言简练而准确，情景融合自然，色彩清新淡雅；以欢快而流畅的笔调，细腻而生动的描写，形象地勾勒出一幅粉红色的全景图。作者将自己内心粉红色的梦与粉红色的花巧妙地糅合在一起，情景交织，蕴意深远，感染着人们以无限美好情怀去热爱自然、热爱生活。
总之，这是一篇值得大家欣赏的匠心独运的精美之作。
【作于2007年4月7日】
附：粉红色的花粉红色的梦 文/夫子
“人间三月芳菲尽，花绽新红叶凝碧”当春风停驻在泛着红晕的茶花枝头，茶花和着百花争艳的乐曲，抒展着自已浪漫情怀，含笑开放。那粉红轻柔的花瓣，淡黄的花蕊，如一团细细的丝绒，紧紧地拥着，簇着，灼灼其华，艳丽而娇嫩。那传情的微笑，含着浓浓地情意，聚集了世间所有的美好；那粉红色的娇羞，透着紫色的清幽，橙色的可爱，绿色的情韵；那绿叶遮掩的纤腰，隐藏了千娇百媚的身段；那枝头摇曳的情思，溢出旖旎的心缘，焕发着炫目的明艳与馨香。
谁在弹奏一曲《茶花女》，这采撷清纯花朵唱着的人生旋律，飘动成梦幻般的烟云。
你站在高高的枝头上，却不似玉兰那般冷傲，可望而不可及；又不象莲花亭亭玉立于水中，可远观而不可亵玩。你晶莹的眼眸，溢满喜悦，向微风点头，向细雨致意。你映在我的眼里，纯如甘露，历久弥香，清茗若淡，韵味悠长。
远处，一缕夜风携蒙蒙细雨寻梦而来，花痕蕊影，流韵依依。风吹过，满枝碎花摇摇曳曳，飘飘洒洒，飞落到地上，却也不沾染半丝尘埃，依旧清纯，依旧艳美，依旧可爱。我再看那簇花瓣时，你已化成轻轻浮起的梦，翩翩起舞的蝶，雨后绚丽的彩虹……
婉约，凄楚，如梦诗笺，已刻在年轮的齿间，遥远的守望，读懂了一份难抑的情怀，留下你柔情似水的美丽。我爱这粉红色的花，我爱这粉红色的梦……
十六、浅析秋阳老师的《七律·中秋月》
来源: 原创 发表者: 谊之长玉
http://article.hongxiu.com/a/2008-12-10/2964751.shtml
因缘的牵引，偶然间，我闯入《心缘之梦》，好奇地点开《心缘中秋诗词笔会》颁奖词，深为各位朋友的才情所吸引。其中最引我注目的是秋阳老师的一首优秀之作：《七律·中秋月》。
这是按新韵所作的一首仄起七律，此诗抒发了中秋月圆之际天上人间最美的真情。作者以委婉的笔调点出了月圆之夜人间普遍存在的怀人心绪，含蓄地表达了对离人的深切思念之情。作者善于抓住柔美的夜色、月光和传说中的人物等清丽的景物来映衬烘托，描绘了一幅和谐清晰的画面，创造出一个浪漫而又优美的意境。把幻想中的天景与栩栩如生的神话人物刻画得淋漓尽致。全诗画面优美、情景交融，颇具想象力。
首联：从写景开篇，以景衬情，营造出优美的意境。青绿色的水好像玉石一样清澈光滑，苍茫夜色在淡雾的笼罩下显得格外静谧，芦荻英姿飒爽身影，在皎洁的月光下幻化成一缕淡淡的轻烟，飘逸而出。
颔联的两句都是写月亮，前句是从地面的水上落笔，后句是从云汉间着墨。清澈的水面泛起银白色的波浪，水面起伏摇动，映照着皎美的月容；在繁星闪烁的银河间月亮自由地徘徊，此处以“玉兔”来借代月亮，很有情味。
颈联：引经据典，借景抒情。神话传说中的后羿深情地望着月亮，喃喃地倾诉着心中的眷恋之情与美好愿望，而他的爱妻嫦娥此时伤感异常，因这刻骨的思念而情不自禁潸然泪下。
尾联两句，笔锋突起，将全诗推向了****。月宫中砍伐桂树的吴刚见此情景，急忙捧出醇香佳酿，然后将这弥漫飘香的桂花酒向人间，让月中桂花酒在人间天上共飘香，并以此庆祝欢聚团圆的喜庆。
总之，本诗起承转合自然，寄情于景，情景交融，很富感染力，是一首咏月佳作。
另外，有两处疑义：“祁愿望”的“祁”恐是笔误，应该为“祈”吧，即祈求、祈祷之意；结句中的一词应为“酒醉”还是“洒醉”呢？如是“酒”字，好像有重复之嫌，再，又因为是“醉人间”，所以我以为应是“洒”字之误。
以上是个人拙见，长玉斗胆把自己所理解的诗意，试着浅析一下。因本人才疏学浅，水平有限，恐怕难以完整准确地理解诗之本意，不当之处，敬请秋阳老师和诗朋文友批评指正！
附原玉：七律·中秋月（中华新韵）文/秋阳
碧水苍茫夜淡岚，芦荻飒爽月轻烟；
银波荡漾婵娟映，玉兔盘桓星汉间。
后羿殷勤祁愿望，嫦娥惆怅泪潸然；
吴刚急捧桂花酒，酒醉人间团聚欢。
注：后羿是传说中射落九日，拯救黎民的英雄。嫦娥是传说中后羿的妻子，为阻止恶徒蓬蒙夺取长生不老药，迫不得已自己吞下了长生不老药，身不由己成了月宫仙子而与后羿离散在天上人间，但她始终深爱着人间的英雄后羿，而后羿也以祭拜月亮来寄托对嫦娥的深深思念。据说我国中秋节民间拜月传统即源于此。
十七、浅析夜雨江南诗弟的《无题》诗
来源: 原创 发表者: 谊之长玉
http://article.hongxiu.com/a/2009-6-7/3211823.shtml
懒句裁章过四时，几回春梦隔花枝。
檐前旧瓦疏疏雨，柳后池塘淡淡诗。
沧海无珠难附泪，蓝田有玉易生痴。
此生若待成追忆，应上蓬莱问紫芝。——夜雨江南《无题》
这是一首仄起首句押韵的七律。作者用优美的文笔融情于景、借景抒情，又以轻松的笔墨化用寓意深刻的经典名句，恰如其分地表达出新意，抒发了作者对人生的深刻感悟，将短暂人生的美好时光与淡淡的清愁寄寓于深远的诗境中。
首联：“懒句裁章过四时，几回春梦隔花枝。”“懒句裁章”乃作者自谦之说。意思是说，我的诗章都是偷懒化用别人的诗句经裁剪而得来的，表面上看作者是写自己以写诗赋章度过四季的时光，其实从中我们不难看出作者对古体诗词的爱好和执着，吟诗作赋已是自己生活中不可或缺的一部分了。紧接着以“几回春梦隔花枝”发出对这种生活的感叹。“几回”，是不定指数，意即常常。“春梦”，表面看是说春天的梦境，但细心琢磨一下有“沉浸在春天的梦境之中”的意思。那么，这里的“春梦”到底指什么而言呢？结合上句，我以为，应该是扣在“懒句裁章”上，即作者多年来，常常是痴迷地沉浸在字斟句酌的如美好梦境般的写作中，连每年的春天那绽放的花枝都错过了欣赏。这第二句似乎流露出了作者的些许遗憾，但主要的写作目的是强化首句表达的内容。
颔联：“檐前旧瓦疏疏雨，柳后池塘淡淡诗。”“檐前”对“柳后”，“旧瓦”对“池塘”，“疏疏雨”对“淡淡诗”，对仗非常工整，意境也非常优美。我们可以感受得到作者仍然停留在对往事的追忆之中，那细雨敲打房檐旧瓦而产生的朦胧意境与声响效果，以及那柳树后面池塘里微微溅起的一圈圈涟漪，就是一首淡淡的美妙的诗，给我们展现了多么美好的意境啊。这两句渲染了充满诗情画意的雨景和池塘的氛围，它既是对往事的美好回忆，也是对自己创作灵感来自于生活的一种高度概括。
颈联：“沧海无珠难附泪，蓝田有玉易生痴。”这两句由上联的写景转入抒情。这里作者巧妙地化用了李商隐最负盛名的代表作《锦瑟》中的名句。原句为：“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”。据民间传说，每当月明之夜，蚌就会向月张开，为养其珠而泪流不止，在月华中浸润涵蕴，珠得月华，日渐光莹。作者以“沧海无珠难附泪”抒发的是怎样的一种感慨呢？试想，茫茫无际的大海里，假如没有美好的珍珠，那么，纵有千行泪又怎么能流出呢？再联想一下，人间若没有真情，那么，你即使有万种风情又寄托于何处呢？可见，作者对美好的事物的衷情和赞美。“蓝田日暖玉生烟”中“蓝田”，乃是有名的产玉圣地，据说，凡是有玉之处，就有一种似云似雾的淡淡烟霭轻绕弥漫，而人们只能远观烟霭蒸腾，一切都恍若坠入遥远的梦境之中，可走近了却什么也看不见。李商隐的诗句是喻自己依人之悲，沉沦之苦和相信自己的才华终究不会被埋没的情怀。而本诗的作者化用后，则另生新意，抒发的是对珠对玉这样美好事物的喜爱与追求，表达出了作者细腻的感情和美好的情操。
尾联：“此生若待成追忆，应上蓬莱问紫芝。”这两句诗委婉含蓄，感人至深。上句仍是化用李商隐《锦瑟》中的诗句：“此情可待成追忆”。“蓬莱”是传说中的海上仙岛，“紫芝”，有解释为灵芝的一种的，有解释为木耳类的菌类的，“问”，在这里是考察的意思。这一联的意思应该是很明了的，那就是，如果要等待着把这一生的事情当成回忆，就应该上蓬莱仙岛去过神仙般的超然物外的生活了吧。其实，这里作者的本意大致是我不能荒废时日，让此生轻易地流逝；要把握住今天，努力去追求美好的情愫，实现自己远大的志向。
总之，我感觉这首诗写得相当不错，能激发心灵的同感共鸣。无论是诗的意境，格律的严谨与词句的推敲，以及化用经典名句上，都做得相当出色，堪称上乘之作。但作为一首《无题》诗，它的写作对象、内容、意境等等都不太好把握。就像李商隐的《锦瑟》一诗（这首诗是以头一句的前两个字命题的，其实也是一首无题诗），历来评家就有多解，有说是咏瑟之作，有说是恋情之作，也有说是悼亡之作，还有说是抒发生离死别之恨的，不一而足。因此，本人因才疏学浅，对此诗的赏析难免偏颇和有失确当之处。所以，只要能起到抛砖的作用也就心满意足了。
于2009年6月6日
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