醒狮文化

 

    在中国的传统文明中，狮为祥瑞神兽，舞狮相传即是为驱邪逐魅而来。别看天津只有600年历史，但舞狮文化一点也不比其他历史悠远的地方逊色。而且，天津现有的河西艺术团舞狮队，是全国仅有的三支国家级舞狮队之一。

　　最高难度

　　他们会的最多

　　沿着复兴河岸的蜿蜒小道前行500多米，一排平房院落中传来悦耳的锣鼓声，门口一个简易木牌上写着“天津河西艺术团”。原来，这支国家级舞狮队就藏身于此。

　　艺术团团长、国际龙狮运动总会国际级裁判孙文旗略感歉疚地说：“现在的场地确实差了点，不过，明年我们就可能搬到新建的体育场训练了。”走进艺术团办公室，靠墙一排展柜中陈列的各种奖状、奖杯、奖牌不下百种。

　　孙文旗介绍说：“1984年艺术团成立，那时我开始组织队员学习舞狮舞龙。刚开始时也只是按照老师傅的方法，随便地舞弄一阵，技术难度与动作安排还很不到位。后来，国内舞龙舞狮越来越受欢迎，各种庆典对舞狮舞龙的要求也越来越高，所以我和队员便开始到外地取经，学习人家的长处，提高自己的水平。1996年我们参加全国比赛时，最高难度的c级动作只有9个；而现在我们已经做到了18个，并且获得全国舞狮(南狮和北狮)项目的金银牌，在全国打出了天津的名气。

　　舞狮拿金牌

　　“女狮”立头功

　　中国的舞狮依地域区分的话(也就是以长江流域作一分界点)，大致上可分为南方狮及北方狮。南方狮包括我国东南沿海的福建、广东、台湾、海南岛及广西的狮子造型；广义的南方狮则涵盖长江流域各地区。北方狮主要指黄河流域中、下游地区，包括山西、山东、河北、河南及陕西五省。

　　所谓“北狮”即北派的舞狮，是相对于“南狮”而言的。北狮与南狮在风格上有很大不同，现代比赛都分成两个项目来竞赛。北狮表现的是一种“闲适”，像是两只吃饱了的小狮子在草坪上悠闲地玩耍、打逗，比赛中要体现出舒展的特点。而南狮表现的则是一种“焦躁”，像饥饿的狮子在漫无目的地搜寻食物，比赛中更强调动作的节奏感。

　　河西艺术团舞狮队曾在2004年的舞龙舞狮比赛中获得一等奖，赛场上，在女引狮人的引领下，两头狮子随着鼓点千姿百态、妙趣横生，引得观众掌声不断。偌大的狮头被玩得溜溜转，不知情的人怎么也想不到这个翻滚跳跃、腾挪辗转的狮子是被一个17岁的瘦瘦弱弱的小姑娘———刘淼舞出来的。

　　这个叫刘淼的小姑娘现在又准备着即将举行的又一次大赛，虽然获得了全国比赛的冠军，但对她并没有产生多少压力。“我觉得舞狮挺好玩的，特别是将狮子的动作做得逼真，让人看了说好，我就觉得高兴。所以，比赛时我觉得我就是‘狮子’，动作做出来感觉特别好。”刘淼说。

　　孙文旗告诉记者：“刘淼原来是练跆拳道的，后来因为喜欢改练舞狮，别看说话挺文气，但舞起狮头一点也不含糊，要力量有力量，来灵气有灵气。而且，刘淼舞狮还特别‘艮’。在上一次全国大赛前的训练中，她不慎撞伤了小腿，缝合了21针。眼看比赛临近，我想换人替她比赛。但她说什么也不让，咬牙继续训练。在比赛前，不得不打封闭。雪上加霜的是，她的搭档赵宝春肩部也受了伤。比赛时，刘淼承担着狮头大部分的动作，跳跃动作最多，为了减少她落地时的冲击力，赵宝春每一次托举都特别用力，因为这样可以缓冲她的速度；而刘淼也尽量不给赵宝春受伤的肩加力。十分钟的比赛对于两人来说似乎比平常慢了许多，比赛结束了，动作完美无缺，观众和裁判都给予他们热烈的掌声。”

　　一个好汉三个帮

　　鼓乐助阵配合忙

　　在欣赏舞狮的同时，另一个令人神魂荡漾的要数动听的舞狮鼓乐。虽然乐器不多，伴奏只有三个人，但在敲打中，鼓乐声为狮子注入了生命的灵魂。

　　孙文旗说：“舞狮要舞得好，另一个重点就在于鼓、锣、钹的配合。舞狮的快、慢、轻、重及表情都需要鼓、锣、钹的配合，尤其是鼓，舞狮人说：鼓声是舞狮当中的灵魂。这话一点不假，鼓声扮演所有舞狮过程当中的灵魂角色，击鼓者更似整个舞狮表演当中的指挥家，掌握全场节奏的快慢及气势的强弱，因此必须对鼓法的技术非常熟练，这就得靠平时不断的练习。广东狮鼓最大的特色是单面鼓，内含鼓胆八个，以较硬的牛皮为鼓面。广东狮鼓的打法种类及变化，要较其他狮种的鼓法来得多，基本上配合基本舞狮的动作，也可略分为几个基本鼓法：三拜狮鼓、高狮鼓、低狮鼓、三拋狮鼓。

　　狮子舞什么动作，就打什么鼓音；相对的，狮子听到什么样的鼓音，就舞什么动作；狮与鼓之间配合得天衣无缝。当狮头准备开始表演时，向鼓手一发信号，鼓声便应声而起。锣、钹与北方的基本一致，但广东狮锣仅一面。在舞狮表演时，乐队的眼睛要寸步不离看着场内的形势，在狮子表演完高难动作后，顺利过渡为和缓的鼓点，以利于舞狮队员调整气息，为下一个难度动作做准备。”

　　北狮讲休闲

　　嬉笑招人爱

　　据史书记载，舞狮源自汉朝，汉武帝通西域，每当招待西域使节到访时，便设歌舞助兴，演员戴上面具扮鸟兽。但外国使节发现扮兽行列中，独缺狮子，经询问后，原来当时中国还未有狮子出现。后来西域使节便送了一对狮子，经西亚的丝绸之路运来送给中国。由驯狮郎带领狮子表演的西亚驯狮舞也一并流传中国。清以后，舞狮更结合了武术技艺，变成广受喜爱的民间体育活动。

　　北狮的外形与真狮十分接近，舞狮者(一般两人合舞一只大狮子)只露双脚，不见其人。“北狮”狮头一般是木雕，舞者下身需着和狮披同样的金黄色裤子和花靴，舞时全身狮披遮盖，只露出双脚；动作一般有跌扑、翻滚、跳跃、搔痒等，也有滚绣球、过跳板、上楼台等技巧动作。

　　看着色彩艳丽的狮头放在桌上，记者用手抓过来试了一下分量，好家伙，怎么也得有二十多斤！孙文旗笑着说：“这回知道狮头‘分量’了吧，普通人不用说把它舞起来，就是用手端10分钟也受不了。而按照现在国际比赛规则，北狮套路必须表演10~12分钟，而南狮则为10~15分钟，耍狮头的人要是没有力气，不光等着出丑了吗？”

　　舞狮讲究的是技巧与难度的融合，不要以为穿上服装，两个人随便在地上转两圈就叫舞狮。这里的道道多着呢。孙文旗介绍说：“北狮的舞姿，主要在表演的顽皮与灵巧，翻滚跳跃，首尾相引合，步法整齐合一，加上京钹、京锣、京鼓等音乐节拍，按乐声起舞，引者徐徐持球引狮起舞，而狮头除跟随持球武士各种动作而配合演出各种舞姿外，还必须给狮尾以充分默契，而狮尾必须留意狮头动向，头动则尾亦动，头定则尾亦定，跳跃翻滚、紧密跟随，使头尾舞姿调协，融成一体。除了配合默契，再有就是套路难度。北狮多以三张高桌表现狮子跳跃的本领，在不到1平方米的高桌上，要表演狮驮狮(狮子上面站另外一只狮子)、狮尾高台旋转720度(表演狮尾的人借狮头的力量围着桌子飞旋两周)、高台侧跃接滚翻等多种高难动作。而每一个动作都不能有任何差错，否则两个人都会受伤。当年这批队员在练舞狮时，除了基本功外，我还带他们到动物园看狮子，让他们体会小狮子打逗动作表情。”

　　南狮讨口彩 程序不能乱

　　舞狮热潮的兴起与黄飞鸿的电影不无关系，成龙的《醉拳》风靡一时，带来了武术的狂热；而新一代黄飞鸿电影的出现，除了票房外，还带来了舞狮的兴起。几乎每部电影都有的狮王争霸，让南狮受到各地人士的关注。“练习南狮的队伍要远远超过北狮，这不得不归功于电影。”孙文旗说。

　　孙文旗介绍：“南狮是集观赏性、艺术性、竞技性为一体，具有强烈吉祥、喜庆色彩和气氛渲染能力。黄飞鸿的电影将佛山醒狮(南狮)推向了广大观众，作为富有南方风格的一种狮形，它额高而窄、眼大而能转动、口阔、背宽、鼻塌、面颊饱满、牙齿能隐能露。全套舞狮动作主要表现狮子喜、怒、哀、乐、动、静、惊、疑8种神态，表现以采青(觅食)为目的，历尽艰险取得的过程。按照不同舞狮队的设计，狮子可以上山、下水、过桥、攀岩，一套动作表现一种风格。”

　　按照孙教练的介绍，一套完整的南狮祝贺表演程序很快便勾勒出来：点睛、采青、望铺、拜四神。“按照南狮的礼节，任何庆典都应该以这个程序表演(至少为一对狮子)。舞狮前，先举行一项点睛仪式。点睛时，嘉宾会用朱砂涂在醒狮的眼睛上，代表给予它们生命。狮子点睛后，狮子便外出寻青(主人设置)；然后采青；采青后，狮子将‘青’抛给主人，寓意将财运抛给这家主人，而主人则将红包递进狮子嘴中，以示感谢；然后狮子进入主人的住宅，望铺、拜四神，寓意将不好的东西驱赶出去；最后向主人行拜礼结束。”孙文旗说。

　　别看表演程序很简单，但真的表现出这里的奥妙，普通人要费一番功夫。点睛之后，南狮首先表现出睡醒的动作，醒狮舞狮技巧有七字诀，那就是静、看、探、采、闻、睡、醒。以马步开场，用探步、虚步表现出狮子饥饿后出洞觅食的动作。狮子睡醒，配合眼睛及嘴巴的眨动，最能博得观众的喝彩。醒狮的基本舞法，着重于步法及狮子神情的表演，也称得上是醒狮的基本功夫。出洞之后，接着是戏狮、过桥、采青这几个步骤。如果是两只狮子表演，则表现一段两只狮子戏耍的场面，这时的动作还在地面上完成。然后，南狮表演的第一个高潮掀起。

　　孙文旗介绍说：“正式比赛中，南狮都有特技项目，也就是在梅花桩上表现狮子翻山跃涧。”在艺术团的院落一角，有两排平行的钢桩，高低错落，这就是梅花桩。传统的梅花桩是木桩，后来改进为钢桩后，上面增加了提高稳定用的圆盘，直径不过30厘米，脚踩上去刚刚够用。

“这种梅花桩最低的高度为80厘米，最高的为3米，桩距从1.2米至2.8米逐渐加大。表演的两名选手就要在这咫尺的桩柱上逐级飞跃并走过一段钢丝，最后达到最高处，其间还有可能多次在桩上反复飞跃，任何一次失误，两名队员都会掉下桩来。皮肉伤是万幸，搞不好就得骨折。南方人在出狮前，都会对着狮王(黑狮)与桩柱上香磕头，保佑不出现失误。当狮子一路辛苦找到食物时，会表现出喜、惊、疑的特点。喜的是发现食物高兴地甩头；惊的是发现食物陌生会试探着接近；疑的是食物是否安全不敢贸然采摘。当狮子采青、抛青后，舞狮表演即将结束，随着鼓声一停，狮子用拜礼结束演出。在10多分钟里，让观众感受到传统文化的魅力。”孙文旗说。

广东梅州蕉岭：发扬舞狮的传统民间艺术

　　狮子外形威武，动作刚劲，神态多变。狮子是祥瑞之兽，舞狮能够带来好运，所以每逢春节或一些庆典活动，在阵阵锣鼓鞭炮声中，都会有舞狮助庆祈求吉利。广东省梅州市蕉岭县积极发扬舞狮这一传统民间文化艺术，鼓励广大群众组织舞狮队，活跃节日气氛，增强体育锻练，传承客家人奋发向上，积极进取，团结务实，努力拼搏的精神。

　　锣鼓喧天，金狮起舞，刚才大家听到的是蕉岭县蕉城黄田村栗子树园舞狮表演现场，来自广州花都市的醒狮队与该村醒狮队一起同台表演舞狮。古雅圆大的狮头，宽阔隆起的前额，黑亮有神的活眼睛，前伸而突起的鼻子，张闭有度的大嘴，稍微颤动的双耳，五官起伏有致，加之头顶用彩绸扎成的彩球的映衬，更显得狮子的威武雄壮，憨态可掬。一件花团锦簇的艺术品，加入了喜、怒、哀、乐、动、静、惊、疑各种神态，舞动起来，就变成一头活生生的狮子，栩栩如生了。

　　“引狮者”头戴大头佛面具，身穿长袍，腰束彩带，手握葵扇而逗引狮子，以此舞出各种优美的招式，动作滑稽风趣。在“狮子采青”表演中，队员配合默契，模仿真狮子的看、站、走、跑、跳、睡、抖毛等动作，一一展现，形态逼真。醒狮队队员对记者说：“舞狮是我们客家人的文化传统，同时还可以强身健体。舞狮的精神是我们客家人的精神，是奋发向上的精神，是我们中华民族向前发展的精神。”

　　一位年过花甲的醒狮队鼓手说：“我今年63岁了，打了十几年的鼓。现在是教这些年轻人(打鼓)，把传统世世代代传下去，从而后继有人。打鼓是为了配合狮头，才能打得好。打鼓也要看狮，狮也要听鼓，双方配合才能打得好。”

　　醒狮队队员们相继表演了“狮子过桥”、“狮子饮酒”等高难度技巧。狮子暴躁、凶猛、嬉戏、亲昵的性格，神态多变，形象逼真，活灵活现，惟妙惟肖。精彩的表演引得众多村民前来观看，并报以热烈掌声。一位老人高兴地对记者说：出录音：“很久没有看过舞狮了，心情不一样，是欢乐的一种心情。因为有了这种活动，所以赌博的现象少了，文化活动也活跃起来了。客家人应该有醒狮精神，要有积极向上的东西。”

　　据了解，蕉城黄田村的醒狮队成立于去年，为学好舞狮，还专门请来花都市的师傅传授技巧。平时一有空，舞狮队就组织队员一起学习舞狮，村里的20多名青年参加舞狮队后，不良活动少了，锻炼身体的劲头上来了。在该县各镇乡村，还成立有不少舞狮队，众多农村青年积极参与到这一活动中，展现了年轻一代认真学习、奋发向上、团结合作的精神风貌。

　　客家地区的狮舞活动是在春节期间。此时城乡各地的公共场所都有狮舞活动。狮班的规模大小不等，但最少都得有8个人，扮狮子2人，大头和尚1人，猴子1人，打锣鼓的4人。狮舞活动不但增添了节日的气氛，还丰富了当地群众的文化生活。

　　闽粤赣边客家地区的狮子，各地不尽相同，有青狮、金狮、黄狮、红狮、阔嘴狮、高脚狮等多种。往往一县之中就有多种不同类型的狮班，例如大埔县有开口青面狮、斗牛狮、青面盖子狮、独角狮、猫头狮等5种，青狮为王中之王，均为南派狮，只一个狮头，狮身为一块画布，有单人、双人两种。此外，还有一种仔狮灯。

梅州的客家狮舞，有独特的表演程式。狮舞开场之前，一般都有一套武术表演，包括拳术和刀、枪、棍等器械。逗狮子的，是一个戴面具的大头和尚，一手拿蒲扇，一手拿一撮树叶。有的地方还有一个带面具的猴子。狮舞除狮子表演跳跃、翻滚攀登(上八仙桌)之外，要在锣鼓伴奏下，由狮子与和尚、猴子有节奏地表演一套程式，如拜山、出山、参狮、洗狮脚、洗狮身、种假青、种真青、吃青、挖井、饮水、睡狮、扇狮、逗狮、镇狮、归山等。据传，这是来源于《西游记》的一段故事：唐僧师徒去西天取经，路过一山庄，见瘟疫流行，暴尸遍野，却苦于无救治之法。晚上，观音菩萨降临，赐给唐僧长命草一撮和蒲扇一把，告知往数十里之外山洞中，用长命草逗引沉睡的千年雄狮，用蒲扇镇狮，令雄狮绕山庄一周，病魔便除。唐僧师徒依计而行，果然奏效。狮舞中的和尚便是沙僧，猴子便是孙悟空了。因此，狮子成了镇邪、吉祥的象征，在表演之前，总要先登门入堂参拜，以驱邪魔保平安。

發揚客家舞獅

.「獅」象徵吉祥.驅邪.避兇的一種瑞獸.以博取吉祥如意的好采頭.也為節慶增添熱鬧氣氛.於是每年皇親廟會都去表演.後來流傳下來一切的精神  永垂不朽。在台灣民俗中,無論在迎神賽會.國家慶典,只要其中有熱鬧歡騰的名俗遊藝表演,必定以舞龍舞獅作為重頭戲,而這兩種蓬勃的民俗體育活動,不但具有特殊的風族風味,更是傳統農業社會以來宗教信仰轉化為娛樂活動的具體表徵．舞獅是一種文化．是一種藝術.它是一種象徵.它是一種精神.它是一種教育.客家舞獅屬於開口獅,為傳統客家人所舞,客家人以舞獅鍛鍊體魄,培養團隊合作精神,客家獅以舞步動作與鼓聲配合協調著名,強調人獅和一．馬步紮穩,動作細膩活潑有趣,舞獅戲劇化為其特色,客家舞獅全劇獅動作有:請拳.請金．行禮{七星步}．跳躍．打桌角．抓癢．抓耳．抓鬚．提腿．旋腿．過橋．探井．舔毛．打瞌睡．睡覺．翻滾．採青．蓆捲江山．咬紅包．祥獅獻瑞等單元,各動作細膩生動,自然.劇化為客家獅獨具特色.配合文場音樂節奏．.讓我感受到每一種舞獅都有它的特色客家舞獅分別有兩種顏色．一為青色．二為黃色．為何客家舞獅分為兩種顏色呢？我們從宗教面來解說．太極生兩儀．這兩儀也就是乾坤．乾坤分為稱之〔男女〕．〔左右〕．〔龍虎〕．等．．．．青色為龍．黃色為虎。〔青色〕舞獅為左青龍作品含意．嘴巴咬是元寶．咬是把握．代表是多財多富．招財進寶之意義．左腳踩圓彩球作品含意．圓是圓滿．好彩頭的象徵．〔黃色〕舞獅為右白虎作品含意．嘴巴咬是葫蘆．咬是把握．代表是多福多壽．吉祥如意的象徵。



看過很多舞獅表現.身體流著客家人的血.內心充滿客家精神.在外看了很多舞獅表演.內心深感無奈.自我認為我們客家獅因該有這國際舞台.本人任職.內埔國中.麟落國小.東寧國小.富田國小.豐田國小.還有社區教練.在於客家獅的動作表現.還有客家獅的生態表現.都可以提升起來.獅子的表現分為兩種.第一種為靜態.所為靜態就是獅子的製造表現.第二種為動態也就是舞動獅子的表現.在於表現中重點就是客家獅的傳承跟舞獅的程序不要變質.這樣才能達到真正客家舞獅的精神。

新春佳节，一支支舞狮队伍给节日增添了不少的气氛，但同时也有不少的禁忌，旧时如果不小心犯了禁忌，轻则被赶出门，重则惹上是非。?
一、舞狮禁见神不参拜
        客家传统中多神论，每村每屋都有守护神，是每村每屋中的精神支柱，舞狮队伍经过神坛，一定要参拜，否则视为不懂礼节，看不起本村人，村中乡人也不会出钱请舞狮队。
二、舞狮禁先从新屋表演
        传统民俗中，不到祖屋先舞狮者，其后裔新屋，不能请其舞狮。据传此规矩与客家崇拜祖先有关。  
三、舞狮禁从右边进入围屋
        传统民俗中，认为右边为小片，左边为大片，围屋来龙处在左边，所以舞狮队伍一定要从左片进入围屋，左边（大片）来龙来狮，意兆龙腾狮跃，人财二旺。所以舞狮队伍  禁忌从右边进入围屋。而且进入围屋前一定要走丁字步，敲添丁锣进入围屋参拜，意在祝此屋添丁发财，新年万事如意。
四、舞狮队员禁与围屋相对而坐  
        传统民俗中，舞狮队员禁与围屋相对面而入坐，相传围屋中女子一般都在屋檐下看舞狮，舞狮队员坐在屋檐下，背向着屋檐，女子站在其背后看舞狮，如果相对向而坐，会视为轻眺，而遭冷落。
五、禁打乱鼓
        传统打鼓分快锣、慢锣，狮锣与龙锣，如果乱打一通，视为不尊敬本屋，而受到驱逐。
六、参神禁吹灭神前及花灯灯盏  
        神前及花灯灯盏，每一盏代表一位新丁，灯火愈旺，代表新丁愈兴，如果不小心吹灭了灯火，轻则赔礼，重则驱逐出门。
        舞狮队如果遇上本围屋的狮子，或是比自已早来的舞狮队伍，要拱三下狮头表示礼让。让先来的舞狮队伍先表演。否则视为不礼貌。

肖金兰在精心制作猫头狮

    肖金兰制作的猫头狮包括狮头、猴面具和红、白沙僧面具。他还能制作龙头、龙尾。

    一头银发，一双粗糙有力的大手，就着午后的阳光，一笔一色描画别具特色的客家舞狮猫头狮。这是民间艺人肖金兰老人当下的诗意生活。６月１６日下午３时，当记者来到和平县贝墩镇南坝村６９岁的肖金兰家时，他正像往常一样，在精心制作猫头狮。

    据肖家族谱记载，公元１４４４年，兴宁人肖德茂来到南坝村学东片定居，同时也将客家地方特色舞龙、舞狮道具的制作技艺带到南坝。数百年来，肖家将此技艺代代相传。由于年代久远，加上各种历史原因，目前，和平县贝墩镇南坝村只有１０多人懂此技艺。其中，肖金兰的手艺最好。他不但精于此道，还一通百通，自行摸索出一套纸马、凤凰的制作技艺。

    在肖家的厅堂里，肖金兰一边描画狮头，一边向记者介绍猫头狮的制作工序。

制作手法异于南北

    既异于北狮，也不同于南狮，和平县周边地区的舞狮狮头形猫似狮，狮头正额写有一个金光闪闪的“王”字，狮面牙尖、鼻高、眼大、眉显，整个狮头上绘有七彩龙、凤，梅、兰、竹、菊，八仙的法器及海浪、浮云，使狮头在威武中透着和善，在凝练中显出生机，活脱脱彰显着客家人在不断的迁徙中积极应对自然挑战的豪情。

    在肖金兰家的门檐下，安放着几个不同规格的猫头狮模具。这是肖金兰创新制作手法，用水泥沙浆制成的。“以前的模具是用黏土做的，经不起风雨侵蚀，要是顽皮的孩子时不时用枝条戳一下，模具就坑坑洼洼不平整了。”进入新世纪后，肖金兰改用水泥沙浆制作猫头狮模具。虽然水泥沙浆没有黏土柔和，但在肖金兰的不断修改和多次遴选之后，水泥沙浆的模具也透出了虎虎生威的神气。

    “虽然模具改用水泥沙浆制作，但制作猫头狮的毛坯还是要用竹子制成的草纸。”用竹子经过腌制发酵之后制成的草纸，一层层涂上糨糊粘在模具上拓成的毛坯，可以承载１００公斤以上的重量。这就为舞狮打下了一个物质基础。

    毛坯拓好之后，要先用竹板箍住，以防毛坯龟裂；然后，用白纸再糊一层定型，最后就是最为诗意的工序了。用炭条在洁白成型的狮头上绘出“王”字、龙、凤、梅、兰、竹、菊及海浪、浮云，再逐一用赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色描绘。“前面的毛坯不存在特色，独特的是描画。据查证，只有和平周边地区舞狮才用猫头狮。除了狮头上有一个猫头上才有的‘王’字外，猫头狮上要画上龙、凤和梅、兰、竹、菊。龙、凤是炎黄子孙的图腾，梅、兰、竹、菊则是华夏文化的特有意象。更为奇特的是猫头狮上一定要绘上八仙的法器。这就为舞狮添上了神秘的色彩。”和平县文化馆馆长庄学诚认为，贝墩镇南坝村的猫头狮是和平地区客家文化的一个重要载体，既彰显了客家先民源于汉人的历史，又佐证了客家文化起根于中原文明。

    如今，肖金兰的大儿子肖稻穗也深得猫头狮制作精髓，完全可以自行制作。   

表演传承后继乏人

    南坝猫头狮制作汇聚了泥塑、版画、裱糊等民间工艺，表演更是吸纳了中华武术的精髓。

    庄学诚说：“猫头狮必须画３６颗牙，代表天方地圆、五湖四海。舞狮时，狮子上场要先拜四方，以祈祷人寿年丰、四季平安。”据了解，舞猫头狮演绎的是《西游记》。据传唐僧取经途中遭遇狮怪，沙僧出面大战，将其降伏，遂重上征途。表演时，猫头狮先上场，摇头摆尾，得意洋洋一番。随后，代表沙僧的红面沙僧上场。猫头狮挑逗红面沙僧，惹其恼怒，两者遂打在一起。这时，代表孙悟空的小猴上场。小猴要教红面沙僧如何打败猫头狮，红面沙僧不听，小猴气恼，便与红面沙僧打在一起。其间，代表唐僧的玉面沙僧摇摇摆摆出场，他一会劝红面沙僧，一会劝小猴，还要不时躲避猫头狮的骚扰。整个场面热闹、诙谐，是和平县周边地区节庆期间最为喜闻乐见的民间娱乐活动。

    舞狮需要武术功底，红面沙僧和小猴要站在狮头上腾挪跳跃，才能降伏暴戾凶悍的猫头狮。因此，制作猫头狮时，猫头狮的载重量必须达到１００公斤以上。

    庄学诚说：“现在制作猫头狮的民间艺人有相当一部分，而表演猫头狮舞却后继乏人。”

    猫头狮制作技艺是肖家祖传，肖家人很看重它的传承。但令人担忧的是，舞狮表演却日渐式微。“现在的舞狮表演，根本看不到红面沙僧和小猴站上狮头。因为舞狮者举不起，装扮红面沙僧和小猴的人在狮头上也站不住，原因是大家都没有武术功底。”说到这一点，拥有一手好技艺的肖金兰显得有点落寞。

舞狮是客家地区春节元宵常见的艺能形式之一。实为舞蹈与武术相结合的产物。闽西长汀一带的舞狮有文狮和武狮两种形式。文狮由五人表演。二人扮狮子，一人滚球，一人饰和尚，另一人扮猴子。武狮注重武功，有跳跃、跌扑、腾翻、直立、走梅花桩、爬梯、叠罗汉等技巧，主要表现狮子威武雄壮、勇猛矫健的性格特点。上杭的武狮昔有黄狮、青狮之分。黄狮着重于娱乐，青狮则以切磋拳脚工夫为目的。如今青狮技艺失传，仅存黄狮。粤东丰顺的舞狮活动比较盛行，他们自愿组织，利用农闲排练，主要在春节期间活动，狮的造型类似北方金狮，狮首较扁平，狮身较长。表演时有双狮、单狮之分，伴舞者戴上“猴子”等面具，逗弄金狮。表演者依照狮的生活习性摆舞动作，舞狮后紧接着登场的就是武术表演，随之有跳高桌、跃风车等高难度动作表演。舞狮前金狮还要到各家参拜“灶神”，狮班留下一张“金狮参拜”红帖。户主自愿封上一个红包，钱多少不拘，以示吉祥、幸运。表演结束后狮班派人到各家收礼。
揭西“金狮”。在揭西县民间，每年春节有舞金风俗。相传很古以前，大地上风和日丽，泉水叮咚，山花灿烂，灵芝遍地，佳果纷呈，百兽和睦共处，彩凤翔集，它们餐果饮泉，自由自在，一如仙境。
　　一天，忽然从天上飞来一只金毛狮子，独霸大地，伤噬万类，飞禽走兽遂几绝，花萎果落，欢乐的大地顿时陷于死寂。
　　大慈大悲的西天佛祖见状，为了普救众生，指派沙和尚下凡，施展神通，制服金狮，命令它皈依佛法，为众生造福。金狮依法，与灵猴为友，每年春节前夕即至，为众生驱除灾病瘟疫，岁岁如是，万众皆乐，遂成风俗。
粤东舞狮。舞狮流传于大埔、梅县等地，有狮仙、狮王、仔狮、席狮四种不同形式的狮子舞。狮仙、狮王、仔狮活动于新春节日喜庆中，而席狮却出现在以往农村的丧事中，即和尚为丧事做斋（佛事）的佛场中。
　　狮仙舞称“五鬼弄金狮”和“金狮舞”。取材于民间故事《西游记》中一段传说：唐僧去西天取经途遇毒雾疠瘅，访悉某灵山贩狮仙能除此害，遂令悟空、悟净、悟能众弟子前往逗、弄、引，请得狮仙出山驱邪除害。舞蹈以两个孙猴子，一个沙僧、一个猪八戒、一个驼背佛－－俗称五鬼的五个角色与狮仙（金狮）相抵角、逗弄为主要情节。狮仙由单人作舞（狮子道具的狮尾缠在舞者腰间），五鬼各戴头具，穿不同的服饰和装扮，手持挥袋、耙头、蒲扇、杖棍等道具。如狮仙智取了孙猴的挥袋，口衔挥袋跳上高台（八仙桌或四方台）戏耍，五鬼便在台下竞逐，狮仙跳桌（一般跳越２至３张并连的八仙桌或四方台），孙猴、沙僧亦跳桌紧追，八戒和驼背佛却钻台底而过。此外，还有孙猴“骑桌角”、“翻高架”等表演，属武艺见长又别有情趣的狮子舞。
　　狮王舞又称青狮舞，狮子的脸膛是青色的。按古分八卦和季节、方位配合。青主东方为春，一年四季之首。如北周《郊庙歌辞》有《周杞五歌》，其《青帝云门舞》的《配帝舞》说：“帝出于震……其位居春。”春主青帝、夏主赤帝、秋主白帝、冬主黑帝。百兽常以青者居首为王，如昔时金狮与青狮路遇，金狮须礼让青狮先过、先行。青狮的狮王舞，尤以武术高强见长，以狮子先和一个大面佛对舞，舞毕再演舞一场拳、棍、刀、枪四大行档的武功才宣告完场。相传古时，闽粤赣边以福建连城的狮班武艺高强而闻世，一般的外地狮班莫敢进连城，而大埔的青狮则多次直闯连城。其中有湖寮莒村的狮班，师父头武功超群，连舞狮尾的角色，人生得十分矮小、绰号七厘子的武功也惊人。有一回，他们舞到连城城外，进城的大路被堵塞，熙熙攘攘的人群在观看一大帮连城妇女挑粪，挑着满满的粪担在狭窄的田唇（埂）上快步疾飞。这分明是在故意考考广东来的狮班的底细。而七厘子竟一马当先挑起狮粪（道具担），略施轻功带头在那条涂满烂泥的田唇上飞越而过，且不留半点脚迹，一举打通了进城的大门，畅舞连城。
　　“仔狮戏球”是在民间提线木偶戏广泛流传的基础上，吸取提线技艺、揉合杂技、戏曲舞蹈发展而形成的一种舞蹈。其道具制作与舞法均有独特的技艺。舞中的狮子是羽翼尚未丰满、天真活泼、精灵调皮的仔（幼）狮，配上一个别致的彩球（灯），由一人操舞（运用提线技艺、巧制成狮子和球），既连成一体又可以分离活动的灯（道具）。球可以翻上抛落、或左或右甚至翻上狮子的头顶。仔狮时而吐球于掌上摇头晃脑戏耍，时儿含球飞奔、抢球蹦跳，甚至跪、卧、翻滚跌扑、口吐火焰等等，其动作有雄狮出山、画眉跳架、流星追月、猫儿扑鼠、龙床滚珠等等，饶有情趣，别开生面。
流传于山村做丧事、和尚做斋超度亡魂活动中的席狮舞，又格外不同。它于悲切切的丧期令人心寒的夜间舞之于佛场。舞时由一个和尚就地卷起一张草席作狮子道具，另一个和尚持扇、青伴舞，随着单调、沉闷的做佛事的打击乐舞了起来。尽管道具和音乐都很简单，但出现在念经、拜佛超度亡灵的佛事中，倒似题外的花絮、插曲，且舞者舞得维妙维肖，颇有情趣，令人神往。席狮舞的形式和流传与粤东客家山区特定的历史、环境等等有关。一是山区村落星散、交通不便，村落小、房舍少，碰上做丧事来客多，住宿都难解决。因而，常借通宵做斋以助解决住宿的困难，并伴主家度过那难熬的长夜。二是以佛事谋生的僧尼们为了适应地方、民间的需要，为了职业上的竞争，为了满足主户的要求，就得运用一些其它的形式充实其做斋场中的项目与效果。故除了佛门传统的念经、拜佛、有唱有做外，还不断吸取民间音乐、舞蹈甚至杂耍参与佛事。如大量套用民间小调如《孟姜女》、《花鼓调》、《瓜子仁》等，甚至有些曲如《一拜拜到滑苔岗》等，无论旋律、曲式结构或节奏，都和民间竹板歌（五句板）相类似，而带有丑角表演的“挑棺钱”则来自杂耍，饶钹舞、火花舞、莲池舞以及席狮舞等等舞蹈节目，亦皆取之民间舞蹈又传之于佛场之中。