吴門四家：文徵明作品欣賞（二）【圖】

	吴門四家：文徵明作品欣賞（二） ★★★還舊樓主2012年8月21日轉自《新浪-风行者的博客》★★★   　  文征明（1470一1559年）初名壁，一字征仲，号衡山，江苏长洲（苏州）人。是明代中期著名的画家，书法家。他与沈周、唐寅、仇英并列，合称“吴门四杰”。与唐伯虎、祝枝山、徐祯卿并称“江南四大才子”。晚年与老师沈周并驾齐驱，继沈周之后成为吴门派领袖。从正德到嘉靖年间，据《吴门画史》一书统计，吴派画家共有876人，人材济济，但在当时，出类拔萃，声名显赫，唯有沈周、文征明等一些人。 　　文征明的书画造诣极为全面，其诗、文、画无一不精。人称是“四绝”的全才。他虽学继沈周，但仍具有自己的风格。他一专多能，能青绿，亦能水墨，能工笔，亦能写意。山水、人物、花卉、兰竹等无一不工。     文征明传世画作还《千岩竞秀》、《万壑争流》、《石湖草堂》、《石湖诗画》、《横塘诗意》、《虎丘图》、《天平纪游图》、《灵岩山图》、《洞庭西山图》、《拙政园图》等。画作有《雨余春树图》、《影翠轩图》、《绿荫清话图》、《绿荫草堂图》、《松壑飞泉图》、《石湖诗图》、《失竹》、《江南春图》、《古木寒泉图》、《塞村锺馗图》、《松声一榻图》、《好雨听泉图》、《兰竹》、《梨花白燕图》、《水亭诗思图》、《仿王蒙山水》、《东园图》等。   观音变相图  立轴 纸本水墨 1523年作           桐荫坐读  立轴 蕉石鸣琴图  轴 纸本墨笔 1528年作  无锡市博物馆藏     画的上方有小楷书《琴赋》并提到“杨君季静能琴，吴中士友甚雅爱之，故多赋诗歌为赠……”     唐寅的《南游图卷》（美国华盛顿弗利尔美术馆藏）、《琴士图卷》（台北故宫博物院藏）、文伯仁《杨季静小像卷》（台北故宫博物院藏）都是为杨氏所作，各卷后题跋累累，证实了文徵明所云“吴中士友甚雅爱之，故多赋诗歌为赠”。   携琴访友图  镜片 纸本     文徵明的人很雅致，他的画也很雅致。此帧山水秀丽宁静，设色古雅，充满着不食人间烟火的高洁气息，与文徵明的人品相映成辉。文徵明内秀，他的绘画也大多气息内敛，然终究掩不住那种跳脱而出的才子气。文徵明的思想比较中庸平和，可以说既无六朝人的超脱玄奥，亦无唐代人的豪迈奔放，既无宋代人的悲愤激烈，也无元代人的苦闷悲观。他自始至终是个极为澹泊的人，作为画家、诗人、学者、名士的他，勤奋、忠厚、正直、善良、随和、鲜怒、少怨，为时人楷范，笔下也鲜有悲愤激昂，大多澹泊静雅。文徵明的画分为“粗文”和“细文”两种风貌，以“细文”最能体现他的精神境界。此帧山水属于典型细文，布置精心，用笔清淡松柔，写景状物一丝不苟，无一笔草草随意者，气息严谨工细，于精熟中见稚拙。右上角文徵明的小楷书法端整规范，温润秀劲，法度谨严而意态生动，具有晋唐书法的高古风致。小楷是文徵明造诣最高的所在，细文是文徵明化气于心的菁华，此帧四美并臻，表现出他诗书画印无不精绝的全才体貌。画不在大小，以气韵生动为贵，此帧虽然尺幅不大，然可称为小幅精绝。 湖舍耕织图  单开册页 食盈丰收图  单开册页   猗兰小景图  手卷 水墨 1529年作 东园图  长卷 设色绢本 1530年作  北京故宫博物院藏     東園位於南京鐘山東鳳凰臺下，原是明代開國重臣中山王徐達的賜園，名為“太府園”，後來其五世孫徐泰時加以修葺擴建，辟作別墅，更名“東園”。園內疊有峰嶂，川澤相通，靈岩怪石環列前後，奇花異草鬱鬱蔥蔥，亭臺樓閣錯落有致。與徐氏友善的時賢名士常雅集於東園之中，或談詩論文，或品茗撫琴，或宴樂弈棋，或賞玩書畫，其樂融融，快意暢然。《東園圖》是明四家之一的文徵明於61歲（明嘉靖九年，1530年）時繪製的，表現了東園雅集時的情景。圖中板橋橫於潺潺細流之上，青松翠竹遙相呼應，湖石疏置，碧樹成蔭，池水為清風吹皺，泛起層層漣漪。甬路上二文士邊走邊談，攜琴童子相隨其後；堂內四人凝神賞畫，另有手捧數軸書畫的小童立侍桌旁，水榭之中對弈的兩人神態悠閑安逸。 　　文徵明的繪畫有兩種風格：一是宗法沈周、吳鎮，呈水墨粗筆面貌，世稱粗文；一是師從趙孟睢⑼趺桑嗲嗑G重染，工細縝密，世稱細文。文氏早年以工細為主，中年之後粗細兼能，愈晚愈工。《東園圖》便是他晚年細筆的精品。畫上景物多用空勾填色，墨線細勁連綿，筆意古拙，賦色清麗秀逸，暈染精細，正如王原祁所言：“色不礙墨，墨不礙色，又須色中有墨，墨中有色。”全圖雖以青綠設色法為之，卻絲毫不見工匠之氣，充盈於畫面的是閑適雅致的文人氣息，畫中人物頗有魏晉之際名士的風神格調，這是文氏此類雅集題材繪畫超乎常人之處。 　　圖之引首有徐霖隸書“東園雅集”四字。畫面右上端有篆書“東園圖”三字，畫尾有款“嘉靖庚寅秋徵明製”，下鈐“ 停雲”、“玉蘭堂印”、“徵仲”等印四方。卷後尾紙上有湛若水楷書《東園記》和陳沂行書《太府園讌遊記》二則。 明贤江南春倡和图  手卷 纸本 庚寅（1530年）作 雨晴纪事图  纸本墨笔 庚寅（1530年）作  北京故宫博物院藏     “入春连月雨淋漓，一日雨晴春亦深。碧沼平添三尺水，绿榆新涨一池荫。”这件山水小景是画家在阴雨初晴之时所作，以纪事且记情。画中描绘了一雾气弥漫的平沼近岸，碎石散置，绿苔满布，细草丛生。数棵杂树相簇，绿叶枯枝，相互扶助。此作笔法宽厚，墨色浑润，浓淡变化，层次丰富。虽为小景，但亦显得境界开阔，气势厚重，有翠湿欲滴之意 山居雪霁图卷  手卷 1531年作   溪山清远图书画合壁卷  水墨纸本 辛卯（1531年）作     这是一卷文征明晚年细笔山水，也是文征明个性面貌特征最为明显的书画合璧卷，纵25厘米，横200厘米，此卷签题有“文内翰溪山清远图”，下钤“酉”生肖形印与“神”“奇”联珠印，明代旧裱。此卷前有文征明在1531年时画的罕见细笔山水，后有文征明在1554年写的二首诗，书画合璧。后又有明代著名大文人王世贞的题跋。全卷有52方收藏印章，历经明代著名收藏家项元汴、梁清标之弟梁清远收藏，入清后为梁清远、康熙、乾隆年间为南京大收藏家杜九畹收藏，后为清代大科学家徐寿收藏，后为“致远堂”主人和“悬秋堂”主人二人收藏过，溥仪一度将此卷带到长春伪满皇宫，是十分罕见的文征明细笔山水与行书的精品。     此图为文徵明62岁时极经意之作。从诗中知道画的是支硎山，即今天苏州城外西向二十五里的观音山，原名“支硎山”。图中所绘长松积翠，曲径通幽，崇岭危岩中飞泉急泻，山腰云雾深处，寺观若隐若现，胜景不凡，幽闲各具，四面峭石为山，涌泉为池，异草名花，别饶胜境。此山与天平山、寒山前后相连，与白马涧、龙池左右相邻，与狮子山、虎丘山等遥相呼应。山清水秀、绵延起伏、怪石重叠，山上修竹遍野、古木参天、绿树成荫，花香鸟鸣、鹿鹤群生，真是胜地。打开画卷，共有深山访友、亭中晤对、煮茗相谈、携琴会友、幽涧观胜、深山寺观等六段景观，后有落款“嘉靖辛卯春日写。征明”下钤“征”“明”联珠印。     八十岁犹能精写小楷的文征明，在62岁时画过几幅细笔山水，其中最精的就属这一卷了，此图描写流瀑奔泻急湍之妙，有宋代赵伯驹《赤壁图》的笔法，也有其师沈周的用笔之长。画面虽构境繁密而未显塞实，水墨奔放而不失文雅，图中人物完全是赵子昂的画法，略有不同，人物又与山林浑然一体，见匠心又见功力。整幅画面用笔轻逸而不失刚健，勾线灵转而不失稳静。     23年后，文征明在嘉靖甲寅（1554）春二月既望日再次补写了二首诗：（一）“雨足新蒲长碧芽，墅塘十里抱村斜。青春语燕窥游舫，白沙流云漾浅沙。湖上修眉远山色，风前薄面小桃花。老翁负笈归何处？深树鸡鸣有隐家。（二）盘盘一径转支硎，正见西南百叠青。春色平原围浅草，水痕高岸宿枯蒲。壮怀得酒依稀在，尘梦逢山次弟醒。莫怪临流还洗耳，松间鼓吹不堪听。嘉靖甲寅春二月既望，雨窗检得往岁小卷，展阅之真觉稚子笔耳。戏录二诗于后，然二醜已具，我知终不为弃物也。征明。”后钤“文征明 ”（白）“衡山”（朱）印二方。     全文书法既有晋唐人的结字习惯，又有苏东坡书法的书写性情，为文征明晚年书法的代表作。文征明书法温润秀劲，稳重老成，法度谨严而意态生动。虽无雄浑的气势，却具晋唐书法的风致。文征明的书法是从苏轼的字入手的，后来文征明从李应祯学书，李应祯书法学的是欧阳询，平正婉和，清润端方，虽非书法大师，却是一位书法教育家。他是祝枝山的岳父，又是文征明的启蒙老师。文征明在书法史上以兼善诸体闻名，尤擅长行书和小楷。   江南春  立轴 设色纸本 层峦叠翠图  设色绢本 青绿山水  绢本 1527年作   云壑观泉图  立轴 设色绢本 嘉靖辛卯（1531年）作       此文徵明六十二岁时极经意之作。长松积翠，曲径通幽，崇岭危岩中飞泉急泻，山腰云雾深处有寺观隐现；松下水际，一高士坐茅亭中侧耳静听松声泉韵，另二人正结伴度板桥缓缓来会。明代画家常将文人的游憩与山水园林结合起来，表示他们的生活理想，悠闲恬适，令人羡慕。文徵明青绿山水学赵孟緁，设色较赵轻淡，而多见笔意，此幅笔意秀劲，通幅全无懈笔。画面构境繁密而未显塞实，设色绚丽而不失文雅，尤以红衣女子与丹枫相映，灿然醒目又与山林浑然一体，见匠心又见功力，当为其壮年青绿山水之代表作。文氏画不温不火，雅俗共赏，至使吴门画派统治画坛百缁年久盛不衰，即使到了晚清犹有钱叔美、吴秋农等振臂响应，其艺术感召力和生命力确实非同凡响。    停琴待月  立轴 辛卯（1531年）作     画家以兼工带写的手法，就势勾画了一幅田园景。画的左边一棵耸立的古木，右边一片茂密的竹林，在古木和竹林之间，一茅屋座落在突出部位，亭中高士停下手中的古琴，回首眺望，似在等待月亮升起。远处大片留白，虚实关系拉大了空间，突出了夜的寂静和山的深远。全图浅绛设色，美丽而不流於媚俗。树干空勾填色，古色古香，山石淡墨轻擦，用笔不多，竹林则用细笔勾写，十分繁茂。作者用笔方圆兼施，用墨干湿相间，中锋湿笔点苔，显示了草木葱郁的野趣。这件作品无论竹子、树林、草堂、人物都刻画得非常精细，在工细中寓质朴，於沉着中见灵动。从画法上看，与《兰亭修契图》、《木泾幽居图》十分相近，是一件典型的文徵明中晚年之作。    摹松雪山水  立轴          消夏小景  水墨纸本 甲午（1534年）作                烹茶图  水墨纸本       款识：醉思雪乳不能眠，活火砂瓶夜自煎。白绢旋开阳羡月，竹符新调惠山泉。地炉残雪贫陶谷，破屋清风病玉川。莫道年来尘满腹，小窗寒梦已醒然。征明。印鉴：征明（朱文） 停云馆言别图  辛卯（1531年）作     送别图  立轴 1531年作       王宠常随征明游，互作酬唱，此作为其将赴南雍，言别时作赠者，“履仁”，宠字。时为辛卯五月，文征明六十二岁，王宠三十八岁，另本署年为四月。 　　图中柏槐三株，枝枒虹结，皮老苍藓，右后为古松一株，高耸入云。树枝的伸展与相互穿插，树节的夸大明晰，为文氏晚年画法的一大特色。二高士踞坐左侧石岩上，一人端穆，另一人则旷达萧散，即征明与王宠的写照、二童捧物，隐立于树后。设色不多，以浅锋为主，树皮、人面、土坡悉用赭石染，赭墨分，仅一人衣略作朱色。诗云：春来日日雨兼风，雨过春归绿更秾，白首已无朝市梦，苍苔时有故人踪。意中乐事樽前鸟，天际修眉郭外峰，可是别离能作态，尚堪老眼送飞鸿。 琵琶行诗意  手卷 壬辰（1532年）作   春溪访友  镜心 设色绢本 1532年作 关山积雪  手卷 设色绢本 1528年作--1532年作   台北故宫博物院藏       文徵明在王宠生前曾赠其画作颇多，比如《古木高士图》、《治平山寺图》、《松壑飞泉图》、《停云馆言别图》等，堪称件件都是精心之作，其中最著名的一件是《关山积雪图卷》。文徵明在卷尾用赵孟钐逍】戳艘欢沃某ぐ希汗胖呷艘菔浚才首魃剿宰杂椤Ｈ欢嘈囱┚罢撸怯俅艘约钠涔赂甙嗡字舛Ｈ敉跄抵┫肌⒗畛芍蛏椒裳┩肌⒗钐浦┥铰ジ蟆⒀执纹街一⒐宜≈小⒄运裳┲参匝⒒拼蟪罩欧逖⑼跏迕髦８笸迹灾裎簦谥巳丝冢嘈医约凹Ｃ坑Х拢郧覆荒芟卤省ｊ儆谖熳佣募⒂诶阗ど幔笛┓杉赋撸Х迨Т洌蚰窘┢汀Ｂ募黾阎剿魍迹诵隋粒葑鞴厣交皇辈荒芫托鳎煤笮椋蜃骰蜿。逡缀疃伞5帽首玖樱荒茏纷俟湃酥蛞弧Ｈ患那槊鹘嘀猓辈蛔约跻玻蚴端暝乱怨橹＜尉甘荒耆沙蕉录韧衡山文徵明记。印鉴：文征明印、征仲     《关山积雪图卷》用墨线钩勒山脉、山径、水岸等，略用干笔淡墨皴染，细笔写松柏、杂树、竹林、山寺、村舍、人物等，在寒雪笼罩的丛山峻岭和冰封河流之间，约有十七八人行进其间，或孤蹇独行，或三二结伴而行，或在山径间相逢作揖，或孤坐草堂窗前，若有所思。文徵明用“留白”的方式渲染雪色，用浅淡石青、淡石绿和浅绛为主设色，但也用深浅红色点缀人物风衣、树叶、山寺。天空、河面用淡绿、浅绛参以淡墨皴染，满卷的冰天雪景视觉效果非常强烈。雪满山中，跋涉行旅，万籁俱静，一尘无染，真一片清白世界。     在《关山积雪图卷》卷后的拖尾纸上有文徵明弟子陆师道的颜体小楷题跋。卷前段和拖尾纸上历代鉴藏印近三十枚，其中有乾隆鉴藏八玺；另有震泽王氏家藏；项元汴鉴藏印十枚。此图在明清两代唯见著录于乾隆《石渠宝笈续编·养心殿》。 仿梅道人山水  手卷 水墨纸本 1533年作     文徵明《仿梅道人山水》卷，引首许初题为“衡翁三绝”，所指“三绝”，即本幅之山水、后纸之自书诗及行书书法，诗书画三艺俱备。创作年代，据自书古诗后题跋：“十月十三夜与客小酌，起步中庭，月色如画。时碧桐萧疏，流影在地，人境俱寂。顾视欣然，因命童子烹茗啜之。还坐风檐，不觉至雨夜。东坡云：何夕无月，何处无竹柏影，但无我辈闲适耳。癸巳中秋日重书。徵明。”知此卷作于嘉靖十二年癸巳〔1533年〕，时文徵明64岁，属中年时期。所取图名“仿梅道人山水”，则依据后纸在谷祥之跋“衡山先生近得梅花道人画乐予，展现之顷，爱其景趣幽雅，繁而不杂，诚前辈名家笔也。予素喜画，俟暇当为摹之，不识得其一二否耶？太原王谷祥之考。”梅花道人即元代画家吴镇，又自署梅道人。     这是一幅文徵明的仿古山水。他的仿古之作，宗学而比较广泛，然并不拘泥于外表形似，而注重笔墨意韵，撷取优长，并注意兼收并蓄，融会贯通，从而显现自身特色。此卷山水，虽临仿吴镇，然又融入了沈周画法乃至马夏的用笔，呈现出自古粗文的风貌。画面山石粗劲而用笔又富浓淡变化的墨色，保留了吴镇笔法苍劲、水墨淋漓的基本特色；而以整体线条所勾的平台和带斫的短线皴法，又极似其师沈周；夹杂的侧锋皴笔和方劲转折，又带有马夏之笔痕；而树木有意扭曲开张的枝杈和细密勾点的叶丛，以及较工整细秀的屋宇、人物，则是文氏自身细笔山水中常见的面貌特征。作品画风既反映了文徵明仿古之作兼容诸宗的创作法则，又显现出“粗文”一路山水的基本特色，而且粗细合度、雄健又不失繁密的面貌，正体现了他中年时期由粗变细阶段的艺术特色。此卷纵28.5厘米，横244厘米，在文徵明存世作品中，堪称长卷钜制，为其中年较难得见到的粗文山水。     后纸自书古诗的书法，作行中带草书体，字型端美秀雅，用笔圆润流畅，时出连笔，多文雅洒脱之韵，以渐显晚年所追求之书法风貌。文徵明的行书，早年50岁以前主宗苏轼和康里或厚重，或雄强；50至60岁期间，兼取欧阳询、赵孟俯，趋于工整劲健；60岁以后上追晋唐，变为俊秀流美。此卷写于64岁的行书，端整中见洒脱，正反映了中、晚年过渡阶段面貌。     画家所钤印章，本幅有“徵明”、“悟言室引”、“征仲夫印”，自题诗前后有“停云”、“文徵明印”、“衡山”。     后纸两家题跋，王谷祥作为文徵明学生，书画俱宗其师，王氏题跋之书法，甚似文氏；尹嘉宾为晚明人，字孔昭，江苏江阴人，万历三十八年〔1610年〕进士，官至湖广提学副使，字画瘦劲，晚更杂篆、隶出之；此卷所跋书风，亦具瘦劲之姿。引首有许初隶书四字，许初亦是晚明人，字复初，一字符复，以县学生序贡提教职，擢南京太仆寺主簿，迁汉阳府通判。工篆，庄整面秀，兼善楷、草，发二旺。亦工大书。   烹茶图  立轴 1534年作     新夏茶香  水墨绢本     品茗图  立轴 水墨纸本 1534年作     游山、观泉、听松、品茗，这是中国传统文人融入自然的悠闲生活方式之一，《品茗图》是文徵明表达闲情逸取的作品，他善于绘制庭院，田园小景，古人在画中较为突出，这是整个明朝吴门画派的风格，此《品茗图》属于文徵明“细笔”一路，画兼高远，深远和平远。在画面起手的入眼处绘有屈曲的小溪，两旁山丘突平，其上于岩壑中夹道蜿蜒曲折而通向山深处，夹道二旁山重叠复，松柏耸立，一水自深处流出，构图缜密深远，气势缓倬宽畅，上部自题“嘉靖甲午谷两前茶事最盛，余方抱疾偃息一室，……吸泉吹火烹，以适幽闲之趣。”此图为文氏中年以后之作，笔法虽师元人，却独具风格，王蒙的画皴线湿润，轮廓线和皴线不分。文氏此图处轮廓线略重，但决不是李成一派画法，其用线不是刚硬凝浑的，而是枯淡松柔的，深得王蒙的工整严正，全图布置精心，用笔细谨，树石穿插勾写，皆一丝不苟，无一笔随意，自成一种工秀清苍的风格。这是文徵明细笔画的突出特征，也是明画不同于元画，和宋画的突出特征。其精工细谨，为宋、元所不及，其笔墨的生动性很大超过宋、元之画。静观此画，一种从画面透释出来的静谧沁人心脾，这种画风的气质，在文徵明的作品中体现得很强烈，由于文徵明的思想中受儒家“中庸”思想居多，儒、道的思想都有，除了温和的一面，也皆深刻。   林榭煎茶图  手卷     自书古诗：同江阴李令君登君山二首。浮远堂前烂漫游，使君飞盖作遨头。烟消碧落天无际，波涌黄金日正流。禽鸟不知宾客乐，江湖空有庙廊忧。白鸥飞去青山暮，我欲披縰踏钓舟。云白江清水映霞，夕阳栏槛见天涯。乱帆西面浮空下，双岛东来抱阁斜。万顷胸中云梦泽，一痕掌上海安沙。扁舟便拟寻真去，春浅桃源未有花。承示和二岛之作，感荷，拙章不敢自隐，辄往一笑。徵明顿首上禄之选部侍史，小扇拙图引意。四月十三日。 江村暮霭图  立轴   青绿山水  立轴   青绿山水  立轴   松岩观瀑图  立轴 甲午（1534年）作       《松岩观瀑图》是“明四家”之一文徵明的一件佳作。上题文徵明自作七律一首：“瀑流千丈自天垂，风澈银河作雪飞。闲咏谪仙庐阜句，不知空翠湿人衣。”     画面之上青岩高耸，白云缠绕，一挂银瀑从岩间直落而下，银珠急速溅落在山脚的小溪之中，溪岸之上，青松挺拔，松下有三人呈对隅之势，来客宽袖峨冠，身后随一小童，一副名士派头。这边主人伸手迎让来客，而来者却被瀑声吸引，皆回首观瀑，似一时忘记谦让回礼。画面多敷石青、石绿，深绿的是松针、石苔，浅绿、浅蓝的是不同光线下的石岩、峭壁及远山，同一色系却层次分明，节奏有度。画面通身色泽清丽莹澈，三位画中人浅灰、浅粉、浅橙色的衣袂含蓄地点缀其间，富变化而不夺主题，更凭添几分意趣。     从技法上看，这件作品构思精工、笔墨工稳细腻，沉静自如。而主题也是高士归隐山林田园的意境，此中更寄托了文人画的一个核心情结：在脱离世俗繁嚣的环境中，体察自然，感悟精神的力量和乐趣。     本画成于嘉靖甲午（1534年），是年文徵明64岁，其时正是寿至九旬的他作品脱离描摹宋元古人的巢窠，个人风格日臻成熟的重要阶段。这一年也正是文徵明放弃“翰林院待诏”官位回家中以笔墨自娱的第八个年头，繁杂的案牍劳形被朝夕染翰的快乐取代，作者心中的宁静、放松也是从这件作品亦可窥一斑。   辋川图  手卷  设色绢本  甲午（1534年）作   (418万元,2005年12月中贸圣佳)     款识：长洲文徵明制。印鉴：徵（朱文）、明（朱文）、停云（朱文）、徵明（白文）、衡山（朱文）     唐代大诗人王维晚年，在陕西蓝田的辋口，得到宋之问的一个别墅，改筑为别业，水绕山环，竹茂林密，风景奇胜，尝与好友裴迪乘舟同游，赋诗唱和，并画其山水，名为《辋川图》。山谷郁盘，云水飞动，今存有传世本。王维工诗，善山水，气韵清高，故苏轼云：“味摩诸之诗，诗中有画，观摩诗之画，画中有诗。”自画分南北宗之说起，便以王维为南宗之祖。     文徵所画《辋川图》是他在嘉靖十三年甲午（1534年），也就是他六十四岁时，根据王维所作的二十首吟咏辋川各个景点胜迹的诗的内容，参照王维画的《辋川图》及其笔法画成的。全图与诗，长达四米半左右，书画合璧，可谓鸿篇巨制，画技精熟，六十四岁是他的艺术高峰时期。他的画风与其师正好相反，世传“粗沈”胜于“细沈”，而他则是“细文”高于“粗文”。《辋川图》是“细文”的代表作，其构图平稳，设色淡雅，将山环水抱的名胜一一展现出来。茂林修竹，屋舍掩映，人物活动其中，舟楫往来水上……细致的描绘出了王维辋川诗中，文人士夫的情趣和爱好。本来文徵明对其故乡的山水园林就非常喜爱，画过不少如《拙政园图》、《林榭煎茶图》、《猗兰室图》、《东园图》、《真赏斋图》等园林景观，那么《辋川图》当然也是他最熟悉和最喜爱的题材，所以画来更是得心应手，运斤如风了。孙星衍在题跋中称道此画胜过摩诘传本，它就和兰亭叙帖一样，原刻不如褚赵临本之有神采也。展卷《辋川图》，墨香四溢，光彩照人，其鉴跋齐全，流传有序，已无容我等置喙。它既是文徵明个人的精品，同时也是整个美术史的珍贵遗产。 春江叠嶂图  纸本设色 甲午（1534年）作      春江叠嶂图  纸本设色 戊申（1548年）作     款识：春尽南湖水拍空，焚香默坐画楼中，催诗忽送雨，吹面时来柳外风。人与青山原有约，兴随流水去无穷。自家不是陶元亮，一笑应惭对远公。（云头）闲说仙人葛稚川，丹成仙去已千年。白云渺渺都无迹，碧窦娟娟尚有泉。秋老空山寒浸月，草香沙暖玉生烟。林堂俯仰成今古，总属风流顾彦先。嘉靖甲午春仲，子传索画《春江叠嶂图》，并嘱余书旧作二首于其上，长洲文徵明。钤印：文徵明印、衡山、停云。     款识：春尽南湖水拍空，焚香默坐草楼中。催诗忽送云头雨，吹面时来柳外风。人与青山原有约，兴随流水去无穷。自家不是陶元亮，一笑应惭对远公。嘉靖戊申春仲，子传索画《春江叠嶂图》，并瞩于书旧作于其上，长州文徵明识。印鉴：徵明、停云、徵仲。 春江叠嶂图  纸本设色 戊申（1548年）作         春江叠嶂图  纸本设色 戊申（1548年）作     款识：春尽南湖水拍空，焚香默坐画楼中。催诗忽送云头雨，吹面时来柳外风。人与青山原有约，兴随流水去无穷。自家不是陶元亮，一笑应惭对远公。闻说仙人葛稚川，丹成仙去已千年。白云渺渺都无迹，碧窦娟娟尚有泉。秋老空山寒浸月，草香沙暖玉生烟。林堂俯仰成今古，总属风流顾彦先。嘉靖戊申春仲，子传索画《春江叠嶂图》，嘱余书旧作二首于上，文徵明。钤印：文徵明印衡山停云古柏山房     款识：春尽南湖水拍空，焚香默坐画楼中。催诗忽送云头雨，吹面时来柳外风。人与青山原有约，兴随流水去无穷。自家不是陶元亮，一笑应惭对远公。闻说仙人葛稚川，丹成仙去已千年。白云渺渺都无迹，碧窦娟娟尚有泉。秋老空山寒浸月，草香沙暖玉生烟。林堂俯仰成今古，总属风流顾彦先。嘉靖戊申春仲，子传索画《春江叠嶂图》，嘱余书旧作二首于上，文徵明。钤印：徵（朱）明（朱）停云（朱） 仿米家山水  手卷 1534年作   金陵江浒  手卷 设色绢本   黄鹤楼图  立轴 绢本   江南春色   青绿山水卷  绢本   江郭冰雪尽  水墨纸本     雪山访友图 设色纸本   溪山冬雪图  立轴       题识：雪压溪南三百峰，溪流照见玉昽嵸。等闲十里溪山胜，都落幽人短策中。徵明。钤印：征仲父印、文徵明印     文徵明好作雪景，细皴干擦，密树层岩，略作敷染而雪色满目。此图写曲溪幽径，层林尽染，漫天皆白。一丈着红衣扶筇度桥出游归来，隔岸山庄人迹阒然，岭麓转处有兰若隐隐露于密树重岗之间，其后危峰重迭，嵯峨险峻而极目难尽矣。图中树干石廓皴以淡渴笔，以密林浓叶界之以分层次、烘雪色，复以赭色染坡石，清冽幽深之中自有入世的暖意，不一味以萧条荒寒距人以千里之外，与文徵明之温和的性格有关，故益显其格调之高。图上七律一首，多次用于他画的雪景之上，当是他满意的题画诗了。   歡迎進入還舊樓主個人圖書館>>>