|
这些照片都是本人用canon ixus70小相机拍的，拿来说点构图体会。
第一部分
 楠木殿颜色深暗，又是个平面，不好照。用鲜艳的香作近景，对角呼应醒目的牌匾，即使画面鲜亮，有具有空间感。要点是构图要简洁，去掉不必要的东西，并控制好香的大小。我觉得不能再删一个字的文章才是好文章，照片也一样，不能有任何多余的东西才是好照片。要在拍照时控制，尽量不后期裁减而损失象素。这些片子基本是16：9格式拍的，后期只缩小，无裁减。 ------------------------------------------------
 画面简洁，只有远景的一条横线和近景的半圆弧线。游船中整齐的横竖线条和倒影斜线很好看（整齐的线会产生静的感觉），也使简单画面有了一些细节变化。静静停泊的游船加上静静的鸭子，配合柔和的冬日斜阳，表现一种静谧的景象。要点是船的部分不能太多，否则会使近处过重远处过轻。 -------------------------------------------------------
 画一样的构图。右下角扫掉的一片雪很重要，没有它会使右边太轻。
---------------------------------------------------
远中近景层次分明。简洁的画面，清淡的色彩，静泊的游船，表现出冬日的宁静；悠闲的鸭子，蜿蜒的曲线，又增添了几分生气。顺便说一下平衡问题。我很少把主要景物放在中间，偏一些才好看，不死板，但偏不等于不平衡，要在偏中达到平衡。右边的船颜色深，份量重，左边颜色淡，份量轻，但左边有三样东西，东西多而且白塔很偏，就增加了左边的份量，达到了平衡。 ---------------------------------------------------------
 主要想表现好看的倒影和清晨柔和的阳光，去掉杂乱的地面才能使画面简洁并突出倒影，主体偏右才能有远一点的感觉，露出一点点远景可增加空间感，但不能露太多。露的少会让人觉得远处还有点东西，其实那里也没什么。
---------------------------------------------------------
主要想表现清晨柔和阳光照在树上产生的立体感和质感，只露出一点点远处的北海售票处可以产生空间感并使构图较为新颖，露得太多就没意思了，不露当然更不行。不完整反而会让人多花一秒钟去注意：那是什么地方？除了使画面简洁而突出结构外，也许还能增加一点想象力。 --------------------------------------------------------
石景山游乐园门前的街道。金属街灯构成的线条很好看，灰灰的色调也配合了金属物的感觉。要控制好几个物体的大小比例，既要看着舒服又要有空间感。为符合金属的气氛不能使画面中出现大面积的鲜艳色彩，等红灯阻断了车流，黄色的车远行至将要隐没时再拍，保留了一点点黄色，比完全没有强。
-----------------------------------------------------
 密密的树枝并不杂乱，很容易看作是一个整体，如果有粗树干就不行了。画面只有两个东西，树枝组成的均匀幕帘和后边露出的一道弧线，虽然满满当当也可算作简洁。再说一下平衡问题。弧线偏左，使左边份量重，但左边的树颜色浅，右边的深，就减轻了左边的份量，达到平衡而富于变化，如果树的颜色深浅一致，弧线放在正中间，就没意思了。这张照片的题材很普通，通过偏正深浅的细微变化才增加了几分美感。我每张照片都很注意在偏中求平衡，不另强调。
------------------------------------------------------------
游乐园一家商店门口的花。画面简洁，花和墙颜色很协调，墙的拐弯增加了变化，并产生空间感，如果没有这个拐弯就没意思了。要点是必须去掉一切杂物，并控制好花和墙的大小和位置，花再往左往右都不行，远处的一段墙再多再少也不行。 -------------------------------------------------------
 游乐园厕所里的暖气，方、圆、平行线组成的线条很好看。要点是一定要偏，放中间就没意思了。一般来讲构图怕正不怕偏。这地方景致不少，不便多拍。
-------------------------------------------------------
这张就正，试想一下，如果偏了可能不如正的好看，所以有规律但不能认死理儿。右边暗色的树和墙的断面是必要的，你用手把它遮挡上看，就会觉得不如这样。 -----------------------------------------------------
 不起眼的东西，简单的东西，如果搭配得当，也有点儿意思。拍这类东西更需要在构图上做得无可挑剔，更需要有点独特之处。黄色的盲道是必不可少的，没有它就太单调了。斜线最容易产生纵深感和运动感，要加以运用。斜线的运动感是朝向远方，而这个箭头是朝向近方，好还是不好？我也说不清
----------------------------------------------
 这样的景物随手皆是。骑车路过金融街，觉得车顶很好看，就跨在车上拍了一张，小DC就是方便。绿化灌木档住了车身比不挡住好，使画面简洁、突出了车顶弧线（没有这条弧线就显得画面太生硬）、围住了汽车也正好突出了高档办公区的宜人环境，楼房的窗户也开的是地方，把人的视线越过车顶引向右上方的远处，如果楼房满是窗户就喧宾夺主了，如果左边有窗右边无窗也不行，会使视线拐弯并导致主次不分。
-----------------------------------------------------
 这张在八大处拍的，不知是建筑剩下的还是有意放那的，看似随意摆放，我却觉得是非常的艺术。前边有个老人在石凳上坐着半天不走，我只好从这个能躲开他的角度拍了一张离去。构图没啥新鲜，主要是东西本身好，有点古希腊雕塑的感觉，色彩也好，在整体灰色中又有深浅、色相的细微差别，即统一又丰富，非常细腻。这是我很喜欢的一张片子。这些东西堆放在墙根下，也不知有多少人想去拍它？我们和美往往擦肩而过。尼采强调要用艺术的眼光去看待人生，看待一切，才会活得更有滋有味。多发现一些美好的事物，就能多感受一份生活的乐趣。
--------------------------------------------------------------------
 紫竹院拍的。舍去不必要的东西，才能使徽派墙头突出，桃花突出，高低错落的画面结构突出。 ---------------------------------------------------
 曲线能引导视线，增加纵深感，有好看的曲线不要放过。
----------------------------------------------
 仰视能体现高度。这个石牌坊门并不高，但从这个角度看显得很雄伟。
-------------------------------------------------------
要选择适当的搭配。这花是一大片，如果只照花就不容易好看，搭配上石头就会好一些（国画中画花总会配上一块怪石嘛），而且这个位置有两种颜色的花，还有个小牌子，这样就有了疏密的变化和色彩的变化。 --------------------------------------
总结一下，我的拍摄习惯是（个人习惯，不足为范）：
1、简，去掉不必要的景物，使画面简洁，才能使画面的结构醒目 2、偏，在偏中求平衡 3、注意观察一些不起眼的东西 ===================================== 第二部分
要使照片有一个看点。
这是天坛公园里的一段墙，这墙没什么可看的，由于在合适的位置安排了一个鲜艳的中国结，从单调的色彩中跳出来，才使照片有了一点可看性。
 这也是一段墙，看点很醒目。上一张照片的看点是靠色彩突出出来的，这一张是靠窗框的亮度和三角形的窗格，在大面积无色彩无线条的背景衬托下突出出来。左上角的房顶瓦楞原本比现在亮，在后期加工时压暗了，否则会影响视线向窗户集中。上下的绿色并不会抢眼，还增加了一点生气。斜向的阴影指向窗户，恰好起到了引导视线的作用。 名山大川的奇异风光让人赞叹，这样的拍摄对象本身就是看点。这两段墙没有谁会赞叹，也没人多看一眼，如果通过构图使没有可看性的东西有了一些可看性，就是构图的追求了。 -----------------------------------------------------------------
通过清晰和模糊的对比也可以形成看点，视线肯定被引向焦点清晰的部位。这类的例子很多，而我对此并不擅长。为了试试新换的裂像屏对焦准不准，拍了一些这类照片，试机而已。看来对焦还算准，锈铁棍的质感也表现出来了。
------------------------------------------------------------ 要注意色彩的运用。
这张照片是杯子和小盒放在塑料盆里，只有三个颜色，拿来说颜色比较方便。 照片有个统一的色调会感觉舒服和谐。小盒和盆是近似的色彩（都含有红蓝成分），三个颜色中有两个近似，构成淡淡的紫色调，如果小盒或盆换成淡绿色，三个颜色就谁也不挨谁，就感觉不太和谐了。
只有和谐统一会显得色彩过于单一而了无生气，黄色的杯子跳出来使照片变得鲜亮。而且黄色和紫色调同属暖色，仍然很和谐，如果杯子换成淡绿色，过于冷，就感觉不那么和谐了。 色彩的冷暖亮暗是相对而言，是衬托的结果，跳出的颜色面积不宜太大，太大了反而不突出，如果盆是亮色，杯和盒子是暗色就不知道谁衬托谁了。我的博客用黑色做背景，为什么用黑色呢？因为我喜欢把照片弄得暗一些，这样的照片放在白背景下就显得不鲜亮，在黑背景下就显得颜色浓重而且鲜亮。这也说明色彩的特征和效果不是固有的，是相互关系的结果。如果你是从别处链接看到这篇日志，会是白色背景，只有进入博客才是黑背景。您要感兴趣可以试一下，背景不同效果是不同的。 ---------------------------------------------------------------------
这张照片除了色彩的作用外，几何图形的搭配也是重要的，但现在主要是说色彩。照片是黄色调，蓝色的柱子跳出。棕色的条凳和地面是复色，纯度低，在黄色汽车和蓝色小柱子之间起到过渡作用，使照片颜色即鲜艳又和谐，而且使汽车和小柱子隔在上下两端，使几米的距离也有了些空间深度（当然也有拍摄角度的作用）。
---------------------------------------------------------
很纯的颜色如果有复色（原色混合后纯度降低的色）或黑色作区隔，就会即保留强烈对比的效果，又能达到和谐。年画一般都用鲜艳饱和的色彩，但年画的颜色之间是勾黑边的，用黑边做过渡，就是这个道理。自然界的颜色一般都不是很纯的，这张红和绿中都含有黑色成分，所以即具有鲜明对比的效果，也达到了和谐。
-------------------------------------------------------------
色彩杂乱了不好，过于简单行不行呢？上面这张只有一个色彩，自我感觉还可以，因为里边有比较丰富的细微变化。当时天已黑了，下着小雨，手持相机拍的，如果有三角架，也许能把水面波纹拍得更清晰些。
-------------------------------------------------------------- 下面几张照片的色彩我自己还算满意，除此之外也没有什么。
为了总结一下就不得不谈所谓规律，其实真正好的东西肯定不是规律的而是个性的、独特的，艺术的价值就在于其独特性，大家都一样就没有艺术了。但是独特是在充分了解的基础上提升的独特，而不是茫无所知瞎拍出来的独特。总之是不要忽略色彩这个重要的构图手段，只有充分研究后才能运用自如，形成自己的色彩风格。 我习惯于尽量少用颜色，颜色少了反而能使人对照片的色彩印象深刻，颜色越杂就越没有颜色的感觉。您可能说上面的照片都是特写，东西简单，可以控制，大场景怎么办？大场景仍然可以控制，我相册里的照片特写并不多，您如果留意的话，会发现每张照片中的颜色都不多。除了少用颜色之外，也不要忽略用颜色构图的问题，即颜色要分区域安排，形成结构，即便只有2种颜色，杂乱无章也不好看，也会显得乱。形的构图和色的构图是我拍照时考虑的主要问题（其实形和色是不可分的，也可以说是一码事，我只是想强调一下颜色也是不可忽略的问题）。
在中山公园拍的，场景不算很小，颜色很简单并组成明显的结构
也是中山公园。如果没有近处的大面积绿地，只照花和长廊，必乱无疑。为什么会乱呢？虽然也只有粉的花和绿的树叶两种颜色，但粉和绿是杂处在一起，没有结构，就显得乱，距离近了长廊会变大，里面的颜色也形不成面积，所以乱不乱主要不在于颜色的多少，更在于颜色的面积和分布，是否形成结构。把花放远一些，粉色就形成了一个面积，搀杂的绿色就被忽略了，从而形成一片绿色围绕远处的一片粉色这样一种结构，一方面不乱了，同时也利用曲折的小路产生了空间感。 从颜色本身说，画面要有主色调，在统一中求丰富（变化），鲜艳（夸张）中求协调。 从颜色的分布说，要形成结构。 以上仅是个人拍摄习惯和体会。 |
|
|
