歌女装正面：
歌女装背面：
歌女穿的是抹胸、及地长裙，腰上还系着帷裳，披着很大的披帛，头上戴着花朵，手里拿着团扇。
歌 女那个红裙子看着像百褶裙，看起来料子柔软有皱褶的样子。百褶裙的出现还有个好玩的传说，据说以身轻如燕著称的赵飞燕，有一次给皇帝跳舞的时候，忽然大风 骤起，她好像燕子一样被风吹了起来。侍女们慌忙拉住她的裙子，把她拉住了，但裙子却被拉成许多皱纹。大家觉得裙子有了皱褶更漂亮了，于是争相穿着。百褶裙 因此也有了个别名“留仙裙”。
到如今，百褶裙倒也还留在MM们的衣橱里。有的少数民族的民族服装里，女装也是百褶裙，比如苗族。
不过这种抹胸搭配长裙的搭配不是中原的风格，一来太过暴露，二来中原往往以华贵为美，喜欢穿得层层叠叠，不大感冒简约型的。这种搭配倒有点像印度纱丽。
短袖胸衣搭配大裙子的纱丽：
纱丽裙子的下摆可以从肩上绕到前面，就是这样：
印度的这种服装可能也有一定的天气因素，反正天气热，穿得薄也不会冷。。。不过纱丽也并不都是短袖胸衣，也有长袖的裹得很严实的纱丽，像这样：
据说这种纱丽是贵族专用的服饰。电影里的人穿着这种纱丽的时候，裙摆绕到肩前的这头经常是一直拿在手里的，啥事也不干就占掉一只手，还好她们是贵族，不用自己动手干活。。。
披帛是古时女装最常见的佩饰之一，长度色彩花纹各异，披在身上的方法也有很多种，有成束状绕搭在胳膊上的，也有抖开来像披肩一样披在肩上的，有从前面往后搭的，也有从后面往前搭的。
实际生活中的家居服没法做把披帛弄得太累赘，往往披帛比较短，而且订在衣服上，方便动作。不过仕女画和描绘仙女的图画就没有这个限制，绘画里有许多华丽别致的披帛。
《绣栊晓镜图》，里面两个MM的披帛披法都不一样：
陈州歌女的披帛不仅很大一幅，还绣了花，披在肩上的部分是黄色，垂下来的是粉红色，还有绿色的缘边，半透明的质感也做出来了，很是精致飘逸，有仕女画的感觉。
歌女那个系在腰上的橘红色帷裳给红裙子赠色不少。帷裳在很早的时候是男人的祭服，后来男装渐渐变成深衣为主，不大穿上衣下裳了，而女装里出现了形式各异的美丽帷裳。宋明时期的仕女画里都常能见到各种漂亮的帷裳。
华三川百美图里的黛玉葬花和许飞琼：
黛玉身上的帷裳就有点像仙四的陈州歌女，前面还有系带。许飞琼的帷裳要短一点，是打了褶子的，随风飘荡的样子很符合她的仙女身份。
实际生活中的女装披帛和帷裳有没有仕女图里的这么多式样就不知道了，不过歌女穿得独特漂亮一点倒是很正常的事。话说从古到今，不管哪朝哪代，演艺圈人士的服装总是最别致漂亮的。比如前面提到过的那个著名的唐代舞女陶俑：
陶俑身上的衣服零件众多，繁复华丽，有人画过一个复原图，还上了色：
还有人把这衣服做成了实物，用在了重建的唐代大曲《团乱旋》的舞蹈表演里：
顺 便说说《团乱旋》，这是唐代大曲舞蹈，大曲是燕乐中最突出的一种，是综合了歌唱、器乐和舞蹈的大规模音乐，代表着燕乐的最高艺术成就。《团乱旋》《兰陵 王》《春莺啭》等都是唐代教坊的经典曲目，属于属于优美柔婉、节奏舒缓的软舞，大曲里还有《剑器舞》《柘枝》等动作刚健的健舞。《团乱旋》这名字听起来， 大概是深受初唐胡风所影响，吸收了胡旋舞精华的舞蹈。
《团乱旋》后来流传到日本，被日本人改造成了《狮子团乱旋》。
到了前些年，台湾有人开始研究唐代大曲，致力于重现大曲表演，《团乱旋》就是他们复原出来的节目之一，还有《皇帝破阵乐》、《春莺啭》、《苏合香》等。上面那张图片就是《团乱旋》的演出服装。
扇 子在中国有几千年的历史了，最早在商周时期就有作为帝王仪仗的大扇子，叫做“障扇”，也能顺便遮阳挡雨、扇风散热。先秦时有了拿在手里的团扇，叫做“便 面”，是单边的，就像单扇的门，最早是用细竹篾编成。主要的用途倒不是扇风，而是遮挡自己的脸，不分男女老幼贵贱都可以用。
蒲编斧式扇，故宫藏品，清朝工匠仿战国便面的作品：
到 了汉朝，扇子开始变得左右对称了，制作材料也变成了丝绢一类纺织品，因此团扇也被叫做“纨扇”，纨就是一种丝绸丝物。扇子上的花饰也日渐考究，三国魏晋时 人们开始把书法绘画搬到扇子，据说王羲之曾为卖扇老妇的扇子题字，他写了五个字，扇子的售价就从12文涨到了一百多文。
羽毛扇在两汉时也用过一阵子，不过扇出来风不大，一般都是装饰功能居多。
折 扇是宋朝才出现的，一说是日本传来的，一说是高丽传来的，一说是从中国传到日本又传回来的。。。总之宋朝时虽然出现了折扇，但并不流行，元代时有外国使者 拿着“聚头扇”，还被人嘲笑。直到明朝初期，朱棣带头喜欢折扇，折扇才逐渐流行起来。在明朝以前，不论男女都用团扇，明朝以后，男的就基本都换折扇了，女 人一般来说还是继续用团扇，一直都没有换成折扇。
不论是团扇还是折扇，到了后来都成了精致的艺术品，不仅形状、材料、制式多样，扇面上的书画也有很高的艺术价值，许多书画名家都有扇面作品流传。
87版央视红楼里的凤姐拿的团扇，这形状就很特别：
