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春山秋水浑无迹 ——品读韩泉有青绿山水
青绿山水画多以色彩的斑斓、丰富和绚丽多彩为世人所推崇。然而当代青绿山水画高手已经不多，韩泉有以厚重饱满的墨色加以纯净的色彩所呈现特有的意境，在形神把握、气韵营造、审美理想深得“秋水文章不染尘”之味，令人耳目一新。
艺术要冥合道的境界。韩泉有处事淡泊，性好娴静，从从容容，做自己喜欢做的事，不求别人的欣赏，不为画坛浮云所动，独处一隅，让灵魂在山水之间休憩，淘洗着劳累的庸碌之躯。这样做，感知着那些绝美的风景，绝美的风景，奇险的山川，体会着自然之美和自然物象中所蕴藏的至情至理，思考着人生，思考着世界，思考着人类中那些美好而高尚的精神，画家似有老庄避世修行之情态，也的确是我们民族艺术追求的至理。
韩泉有用一颗细致而博大的心，其作品为我们发掘了青绿山水的生命语言，并挥动着如椽大笔，把峰峦叠嶂的大山刻画得挺拔孤傲，棱角分明，为我们再现了山水的鬼斧神工。他的作品气脉贯通、意韵清幽、情思悠远、情景交融、墨彩飞扬，隽刻了山水的画意诗情。在山石结构上布局得当，章法舒展大方，气韵畅旺，疏密有变；水流山中，云浮山上，山外有山，树外有树；峰顶不连时，则有云雾缭绕，似连而非连中，时有民居人迹，则像一颗颗明珠点缀在高山峡谷间，赐人以清新的视觉盛宴和灵魂栖居的精神田园之欣喜感受，再现着一种秀隽险奇的美学意境。
亚里士多德说：“大自然的每一个领域都是美妙绝伦的。”我在韩泉有的画作里真巧地体验到了这一点。韩泉有已严谨饱满的生花妙笔所描绘出的斑斓景致：大气磅礴的奇险峡谷，一尘不染的绝世溪水，鬼斧神工的诡异岩石；春之魅影，秋之缤纷，天蓝得很纯净，水绿得很晶莹，山青得自然；秋水好梦,春山喜雨,淡云微雨似潇湘，清露凝雪酿芬芳??????那优美的山林风光在画卷上慢慢铺开，向我们展示了一段原生态的山水意韵。可以说，他以对比鲜明、圆润浑厚的线条，加以层层积色方式，将大山的肌理纹样结构变化多端，结实而有力感，作品色彩丰富华丽，和谐典雅，画面丰实整洁，富于表现力和装饰趣味。
在韩泉有笔下，云起云飞在山水之间，在现实和梦幻之间，在梦幻和灵魂之间，若隐若现，流动着，幻化着，旋转着，飞舞着，忽而轻云片片，忽而重重迭迭，变化无穷。在瑰丽的山林中，如飞扬的情思意念，则想到元人谢宗元的“远似烟非近又空，非明非夜两朦胧”的空灵；清风徐来，像是云中仙子的衣香正在山间弥漫开来，“舒卷意何穷，萦流复带空。有形不累物，无迹去随风”；登山远望，“秋水一抹碧，残霞几缕红。水穷云尽处，隐隐两三峰”，突显出山野别致的韵味；置身其中，感受着烟云自由不羁，孤高邈远，无不引发“夜听水流庵后竹，昼看云起面前山”的情思。他赋予了笔下的白云的动感，似飘欲飞，似水如岚，变幻莫测。常常让人在触动天真中产生幻想；而当烟云散尽，阳光如雨露一般点破似水碧天时，读之令人深感回肠荡气却又含蓄隽永。
韩泉有在继承我国传统艺术的基础上，运用更为丰富的综合性绘画语言，引入视觉经验与油画色彩特征形成的逻辑矛盾，在艺术形式上取百家之长，又融会贯通为我所用；在艺术技巧上，皴擦点染，紧密缠裹的线条，规范而富于变化；在他的山水画中，沿着斑斓的色彩，千峰耸翠，岚雾横飞，枫红似火，泉流有声，给人以丰富的联想。既有舒卷风云之色，一显磅礴之势，又有浓墨重彩、气格刚劲的追求；既能够倾听到绿色的情歌，又能够感受都爱意味深长的动感；画面布局繁复而生动，工稳中但求变化。最能感人之处，就是那些随着画家心灵律动而显现的一点一勾，一皴一染，一枝一叶，一山一石，都极鲜明地表现出他“清心淡泊”“宁静致远”的处世态度。
画家在山水间行走，不仅仅是因为城市的纷繁复杂而寻求心灵的解脱，更是画家为追求更高的人生境界和完美的艺术追求而做出的自我放逐。在这里，你可以看见画家和自然对话，和时间对话，和生命对话，和心灵对话，面对茫茫大山物我两忘，神游八荒，用清新自然的山水洗涤着人们蒙尘的心灵。也正是因为心怀一份淡泊，画家韩泉有能够跳出人世的纷扰，在大自然的灵山秀水中获得心灵的彻悟和超脱，走近山水，贴近自然，为自己的心灵找到栖息的家园，并提高了精神的高度和广度。
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