傅抱石与《雨花台颂》 一九六零年三月，傅抱石创作发表《雨花台颂》，该作品七十平尺，是除了《江山如此多娇》之外，迄今所见傅氏最大的作品。其气势恢弘，博大深沉，具有强烈的艺术震撼力。作品通过远中近景的描绘，用焦点透视处理的手法，突出了雨花台的主题。通过点缀于画面的桃花、人物、工厂的烟囱，给我们展现了一幅充满时代活力的画卷，是傅抱石晚期山水画中最为典型最为完美的一幅作品。
《雨花台颂》分近、中、远景三部分，近景是遮盖着右上角画面的浓密松枝，中景是郁郁苍苍的雨花台，远景是建设中的南京新城。近景松枝用大笔勾画，雄建有力，最能显示画家的笔墨功夫，中景的雨花台被花树和松柏树簇拥着，主要用点染法， 山体厚重，而春花烂漫。山顶上有高耸的纪念性建筑。作品的整体气象是庄严肃穆的。
傅抱石《雨花台颂》及其创作背景郎绍君雨花台，在南京中华门南，俗称“石子冈”。相传南朝梁代云光法师在山顶筑台讲《法华经》，天上落花如雨，遂有“雨花台”之名。1927年大革命失败，这里成为国民党杀害革命志士的刑场 。解放初，在雨花台修建了烈士陵园。从此，雨花台就成为革命烈士的一种象征。
创作《雨花台颂》的1960年3月，由傅抱石任院长的江苏省国画院正式成立（1957年开始筹备）。同年6月，这件作品收入江苏文艺出版社出版的《江苏省国画院画集》。傅抱石在为这本画集写的《前言》中说：“这本画集，是江苏省国画院为了迎接即将大会师的文教战线上英雄们，为了庆祝文教战线上的跃进再跃进、从胜利走向更大的胜利，在此较短的时间里编印出版向全国、全省文教群英大会献礼的。”同年五月，在南京举行了“江苏省文才群英会”，傅抱石当选为代表并在大会上发言。这些，可以帮助我们了解创作《雨花台颂》的政治背景。
傅抱石在前述画集序言中特别谈到了当时画家的思想与创作状态，他说：“有些老画家，过去都是以画山水为主的，不同程度的‘一丘一壑，聊以自娱’，追求的无非所谓‘意境’，陶醉的无非是笔墨。解放之初，改进较少，通过整风、反右派斗争，特别是自总路线、大跃进以来，出现了很大的变化。现在诸家的画面，基本上去除了陈旧的那一套而富于生活的气息和时代的精神。”这里说的“老画家”的变化，就包括傅抱石自己。这些，可以有助我们了解这件作品产生的意识形态背景。（引自中国艺术研究院研究员国家文物鉴定委员会委员郎绍君）
在上幅《雨花台颂》发表前后，傅抱石曾以雨花台为题材反复创作了多幅《雨花台颂》。主要有： 傅抱石与《茅山雄姿》及其他现代金陵山水画 缘于南京的渊源关系，除《雨花台颂》外，傅抱石还以南京玄武湖、鸡鸣寺、中山陵、栖霞山和茅山等景点写生创作了一批名作。 
茅山雄姿 1965年 | 1965年初夏傅抱石应邀赴位于南京东南的四十公里外的茅山写生。茅山是抗日战争时期的新四军根据地，山区的特殊地形使日寇始终未能完全将其占领。五十年代以后这是城逐渐形成著名的风景溪养区。傅抱石来到这里，抚今追昔，灵感油然而生。他拿出随身的速写本，边看边画，待离开这里时，一幅宏制巨作已初步构思完毕。同年六月，傅抱石完成了《茅山雄姿》一画。
画的近处是一大片松林，画家以重墨画成，它稳稳地压住了这幅两公尺多宽的书画。右上方为主峰，山顶上有数间房屋。远处山蛮起伏，由浓到淡，层次分明。山下一条河流由远而近蜿蜒流淌。河上有橘和坝，两岸是广阔的田野，村落和工厂散落其间。整个画面统一在绿色之中，一派典型的江南景色。色彩的清新，章法和笔法的新奇，景色的新鲜，一切都是那么新，使 这幅画洋溢着强烈的时代气息。显然，在这幅传抱石晚年最后的作品中，仍强烈地体现了他“其命唯新”的使命感。
就以这幅《茅山雄姿》来说，茅山并不太高，也无奇峰险崖。画家没有夸张山的高度来突出它的“雄姿”，而是以宽银幕式的构图，主峰山丽从画面右上方一直延伸到左下方，这样的处理使茅山显得既真实又雄浑博大。画家巧妙地运用了传统的“三远法”，即高远，深远和平远，在扩展画面的空间和深度上大下功夫，这才是画家的真本领。 |
鸡鸣寺写生 1956年 |
月夜泛舟 1959年 |
玄武湖之春1962年 |
月落呜啼霜满天 1960年 南博藏 |
龙蟠虎踞今胜昔 60cm×87cm 1960年5月 南京博物院藏 | 1960年5月，傅抱石精心创作《龙蟠虎踞今胜昔》，充分利用散锋用笔的方法，充分表现了钟山草石结合的地理特点，笔墨与自然达到了完美的统一，并特别钤盖“换了人间”印讴歌新社会。
《夜游玄武湖》与《待细把江山图画》、《西陵峡》等为数众多巨倭相比，她更像是一首朦胧抒情诗，一支抒情的小夜曲，用她优美的意境感染着每一位观众。 |
夜游玄武湖 |
中山陵 1965年 南京博物院 |
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