第四章 南青北白
隋、唐、五代的陶瓷
（公元581年—960年）
隋代陶瓷生产承前启后。至唐代，陶瓷业获得蓬勃发展。唐代陶瓷堪称中国陶瓷发展史上的一颗明珠，名窑遍布南北各地，器物造型千姿百态，装饰纹样丰富优美。饮茶风俗的普及，进一步刺激了制瓷业的发展。中外经济、文化的交流和发展，更使陶瓷作为物质载体成为友好往来的使者。
五代陶瓷更重造型和装饰技艺，为宋代陶瓷高峰的出现奠定了工艺基础。
一、承前启后的隋代青瓷和白瓷
隋代制瓷业以烧造青瓷为主，南北方均有烧造。装饰多以简单的刻、划花为主，常用朵花、几何纹、草叶纹等相间排列，组成团状或带状图案，时代特征鲜明。隋代白瓷更加成熟，胎质洁白细腻，釉质匀净光润。盘口四系瓶、高足盘、双连瓶等，均是时代特征鲜明的造型。
白釉罐，隋，高19.2cm，口径9.7cm，底径15.2cm。
罐唇口，无颈，溜肩，肩下垂直至足，平底无釉。胎骨呈白色，较为厚重。内外施白釉，外壁施釉不及底。釉薄而匀净，纯白无瑕，布满细碎开片纹。
罐体造型饱满端庄，优雅古朴。
白瓷虽然在北朝时期已经开始出现，但真正烧制成功则在隋代。与北朝相比，隋代白釉瓷器的烧制工艺技术有了长足的进步。从隋大业四年（608年）李静训墓出土的一批白釉瓷器看，较之北齐武平六年（575年）范粹墓出土的白瓷，釉质已有较大提高，全不见早期白瓷白中闪黄或闪青的痕迹。如果以北齐范粹墓出土的初期白瓷为起点，到隋李静训墓为止，历时33年，白瓷的烧制技术终于成熟。
（知识链接：
1、 白瓷：青瓷和白瓷的区别在于胎釉中含铁量的多少，如果含铁量下降到1%以下，就能烧成白瓷。成熟白瓷的出现大约在隋代，它比青瓷的出现晚约四百年。白瓷的烧制成功标志着制瓷工艺的进步，它为元、明、清彩瓷的出现奠定了基础。
2、印花：陶瓷纹饰工艺。即用雕有装饰纹样的瓷质印模，在尚未干透的瓷胎上拍印出花纹，或用刻有纹样的模子制坯，直接在瓷坯上留下花纹。印花装饰始于北宋中期，成熟于北宋后期。纹饰多在盘碗的里部。宋代定窑印花题材以牡丹、梅花、莲花、萱草为多见，菊花次之。布局有缠枝、折枝、转折等方法，讲求对称。此外还有禽鸟纹、婴戏纹等。纹饰生动活泼，线条流畅。）
青釉印花高足盘，隋，高12.5cm，口径27.5cm，足径14.5cm。
盘直口微外撇，盘心坦平，有印花装饰，并有5个支钉痕，下承以空心喇叭状高足。内外施青釉，外壁仅施半截釉。
此件高足盘釉色偏黄，从其胎釉特征看，应属安徽淮南窑制品。
高足盘是南北方瓷窑普遍烧造的器物。从考古发掘资料看，高足盘最早见于北朝，北齐天统三年（567年）墓葬中即出土青釉高足盘。这种器物在隋代比较流行，隋代的绘画、壁画上都有所见。目前发现隋代烧造高足盘的瓷窑有河北的贾壁窑，河南的安阳窑、巩义窑，安徽的淮南窑，湖南的湘阴窑，四川的邛窑等。上述瓷窑主要烧造青釉高足盘，釉色淡青而透明，有些可见胎上的黑点杂质。河南的巩义窑在唐代还烧造三彩高足盘。
（知识链接：
1、巩义窑：巩义窑窑址在河南省巩义市。该窑创烧于隋代，唐代有很大发展，以烧白瓷为主，也烧造三彩釉陶及黄绿釉、蓝釉陶器。唐开元时期这里曾一度为宫廷烧造贡瓷。
2、 邛窑：邛窑是四川地区著名的唐代瓷窑。其烧瓷品种与湖南长沙窑风格比较接近，多褐绿釉、褐绿彩装饰。
白釉高足杯，隋，高10.2cm，口径5cm，足径4.4cm。
杯敛口，鼓腹，高足外撇。里外满施白釉，足边无釉，釉面开细碎片纹。
这件白釉高足杯，造型新颖，釉质洁白细润，与北朝时的初期白瓷比较，已可看出是真正的白瓷了。
白瓷虽然在北朝时期已经开始出现，但真正烧制成功则在隋代。与北朝相比，隋代白釉瓷器的烧制工艺技术有了长足的进步。隋代白瓷的烧造成功，为唐代白釉瓷器的发展奠定了坚实的基础。
（知识链接：1、隋代白瓷：白瓷最早出现于北朝的北齐，但质料较粗，釉呈乳白色，釉厚处呈青色。隋代白瓷中的铁分已被控制到极低的限度，胎骨更白，釉面光润，标志着白瓷烧制工艺日趋成熟。有了白瓷才可能有青花、釉里红、斗彩、粉彩等一系列色彩纷呈的彩瓷，所以说，隋代白瓷是我国陶瓷史上一个新的里程碑。）
青釉盘口瓶，隋，高32.5cm，口径6.6cm，足径9.2cm。
瓶盘口，短颈，溜肩，长圆腹，圈足。瓶身施半截青绿釉，釉层透明，釉面有细碎开片，釉向下垂流，形成一种特殊的自然装饰效果。
从此瓶的造型、胎质与釉色上看，都具有隋代青瓷的典型风格。
青瓷是隋代瓷器生产的主要产品，一般胎质较为细腻，瓷化程度良好。在器形方面，基本上继承了南北朝造型，但又有所变化，并创造了一些新的器形。常见器物有盘口壶、鸡头壶、瓶、高足盘、带系罐、碗、尊、灯和烛台等日常生活用具。盘口瓶由北朝时洗口瓶演变而来，特征为盘口，短颈，平底。与北朝的洗口瓶相比，主要变化是颈变细长，腹径阔大，略呈椭圆形，且有单体双体之分。
青釉模印塑贴四系罐，隋，高17.7cm，口径9.6cm，底径9cm。
罐直口，圆唇，短颈，圆鼓腹，平底微外撇。肩部对称置四个双股泥条制成的系，四系之间塑贴团花纹样。其下饰凸起的弦纹。腹上部塑贴团花、草叶、团龙、兽面等间隔排列的四种纹样。其下饰一条凸起的弦纹，将罐身等分为两部分。灰白色胎，胎体厚重结实。器内满釉，器外施釉不到底，罐下部有泪痕状釉垂至器足。釉色淡青泛黄，积釉处呈青褐色。釉的玻璃质感较强，釉面有细小开片。
此罐采用模印贴花技法装饰，即用模子先印好浮雕状的纹饰，再用胎浆水粘贴于未上釉的坯体上，然后施釉入窑烧成。纹饰具有很强的立体效果，犹如浅浮雕，这种装饰工艺在隋瓷中极为少见。从这件罐的胎釉特征看，应是安徽淮南窑的产品。
二、“类冰似玉”的越窑青瓷和“类银似雪”的邢窑白瓷
唐代瓷器在人们的日常生活中已经基本取代了漆器和金银器，成为最重要的生活用器。饮茶风俗的流行和普及，更提高了瓷器的文化韵味。唐代瓷器生产，南方以青瓷为主，北方则以白瓷为主，形成“南青北白”的地域特征。代表当时最高制瓷工艺水平的是南方烧造青瓷的越窑和北方烧造白瓷的邢窑，唐代茶圣陆羽在所著《茶经》一书中曾形容越窑青瓷“类冰类玉”、邢窑白瓷“类银类雪”。这两个瓷窑的产品均造型规整，工艺精湛，颇受世人青睐。
邢窑白釉点彩子母狮塑像，唐，高10.8cm，底边长6.3cm。
母狮昂首，两眼凸起，双耳直立，张口露齿，长须卷发，前腿直，后腿曲，尾上卷，伏卧于台上。母狮两前腿间有一小狮趴卧。狮身皆施白釉，母子双狮眼睛及母狮腿部均点以褐彩。台为正方体形，四周施褐色釉，浓重处呈黑色。
唐代瓷器品种与造型新颖多样。此件白釉子母狮姿态雄健，浑厚古朴，为唐代瓷塑艺术的一件杰作。
邢窑白釉玉璧形底碗，唐，高4.7cm，口径15.6cm，足径6.7cm。
碗唇口，腹壁斜出与水平面呈45°角，玉璧形底。釉色洁白，不用化妆土，施釉到足墙，光素无纹饰。釉质莹润。
邢窑白瓷胎骨坚实、致密、厚重，胎土白而细洁，瓷化程度较高，扣之作金石声。玉璧形底更为唐代邢窑白釉碗的典型特征。
玉璧底碗始出现于唐代，以底足像玉璧而得名，当时的南北方瓷窑中普遍烧制，如河北的邢窑、定窑，河南的巩义窑，山西的浑源窑，陕西的耀州窑，浙江的越窑，湖南的长沙窑等都有实物或标本传世。外国的很多古城、古遗址中也出土有中国出品的玉璧底碗。这种碗的品种主要是白瓷和青瓷。口边有唇口和不带唇口的两种；碗壁有的直壁斜出，有的微带弧度；足一般宽而浅，中心凹处有的施釉，有的无釉。
越窑青釉瓜棱执壶，唐，高20.4cm，口径5.8cm，足径7.7cm。
执壶撇口，束颈，溜肩，长圆腹，圈足。通体呈四瓣瓜棱形，肩部一侧置短流，另一侧颈、肩之间置曲柄，与流、柄成十字形的颈、肩之间置双系。通体内外及圈足内均施青釉。
此执壶造型圆润饱满，釉质润泽，为唐代晚期越窑青瓷的代表作品。
青瓷的烧造至唐代已相当精美，浙江越州一带所产的青釉瓷器，体现了唐代青瓷生产的时代水平。
青釉玉璧形底碗，唐，高3.5cm，口径14.4cm，足径6.6cm。
碗撇口，浅腹斜收，玉璧形底。里外满施青釉。从各方面特征看，此碗应属于唐代越窑产品。
根据浙江诸暨牌头茶汤唐贞元十年（794年）墓和上虞联江帐子山唐贞元十七年（801年）墓出土的资料看，当时已有撇口碗，这种碗斜腹，玉璧形底，是中唐时期出现的一个新品种。玉璧形底碗始见于唐代，以底足像玉璧而得名，在南北方瓷窑普遍烧造，如河北的邢窑、定窑，河南的巩义窑，山西的浑源窑，陕西的耀州窑，浙江的越窑，湖南的长沙窑等都有烧造。外国的很多古城、古遗址中也出土有中国的玉璧形底瓷碗。这种碗的品种主要是白瓷和青瓷。口边有唇口和不带唇口的两种。碗壁有的直壁斜出，有的微带弧度。足一般宽而浅，中心凹处有的施釉，有的无釉。这种碗与敞口斜壁玉璧底盘及撇口平底碟的造型风格相同，是一种新颖的饮食用具。
青釉八棱瓶，唐，高22.5cm，口径1.7cm，足径7.2cm。
瓶通体呈八棱形，直口，长颈，溜肩鼓腹，腹以下渐收至底，圈足。胎体呈灰白色。釉面明亮，釉色青绿，犹如一汪湖水。瓶体凸棱部位釉色浅淡，更增加了器形的美感。此瓶在装饰上颇具匠心，瓶类多为圆形，此瓶则呈八棱形，且颈、肩相接处有三条凸棱，可谓与众不同。
此物的用途是做洗手用的净水瓶。
在唐代，制瓷业达到了一个历史高峰，出现了”南青北白”的局面，南方以越窑的青瓷为代表，北方则以邢窑的白瓷著称。当时越窑生产规模庞大，产品备受世人青睐，许多文人纷纷吟诗作赋赞美它。唐人陆羽撰《茶经》，形容越窑青瓷“类玉”、“似冰”，并把越窑列为唐代诸窑之首。诗人陆龟蒙则有“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”之句，把越窑青瓷比作千峰翠色，苍郁葱茏，沉静深远，形象地表达出越窑青瓷所蕴含的艺术魅力。
1987年陕西扶风法门寺唐代地宫出土了14件唐代越窑青瓷，同在地宫出土的衣物帐碑上将这些越窑瓷器明确记载为“瓷秘色”。其中一件与此件八棱瓶相同，因此这件越窑青釉八棱瓶亦应属于秘色瓷
。
青釉砚台，唐，高3.9cm，口径16.6cm，足径13.4cm。
砚面微向内凹，周围有沟槽，下承以圆形圈足，圈足的周壁上镂有七个月牙形花边。足内中空。胎呈青灰色，致密而厚重。通体施青绿釉，釉薄而均匀。
此砚设计古朴典雅，既实用又美观。
砚是研墨用具，与笔、墨、纸合称“文房四宝”。此砚又称辟雍砚。“辟雍”本为周天子所设立的大学，后成为国子监中的主要建筑，四面环水，系皇帝临雍讲学的地方。古代工匠仿效辟雍形状创制了辟雍砚，流行于南朝至唐、宋时期。
青釉四足罐，唐，高7.8cm，口径4cm，足距6.3cm。
罐直口，丰肩，直腹，腹下部斜收至底，平底。自肩至底凸起四个条形装饰，下接四兽足。胎体厚重，露胎处呈灰白色。里满釉，外部施釉不到底。釉色淡青。
此罐造型规整，釉面匀净。其四个条形装饰及兽足是越窑青瓷中少见的装饰手法。
在唐代，南方以烧制青瓷为主，其中的代表是越窑。其历时悠久，在唐代为全国之冠。越窑的制瓷作坊集中在浙江上虞、余姚、宁波等地。产品胎质细腻，釉质均匀，浑厚滋润，品种繁多，有“如冰似玉”之誉。
白釉双龙耳瓶，唐，高42.7cm，口径10cm，底径10.9cm。
瓶盘口，细长颈，溜肩，腹部丰满，至胫处渐收。颈上突起5道弦纹。口沿与肩之间有两个对称的龙形柄高耸直立，龙头探进瓶口衔住口沿。胎极白。施半截白釉。
此瓶以造型的空间虚实以及轮廓线的自然和谐见长，对称的龙形柄与口、肩相连所形成的虚实对比，于浑厚质朴中洋溢出俊俏与妩媚，圆滑的曲线与折角处分明的棱角有机结合后，又于刚健挺拔中透出协调柔和的韵律美。器身施白釉，更显高贵典雅。这种瓶的形制受到了外来文化的影响，在融进本民族的文化特色后，端庄典雅的形体一展大唐盛世的神韵。
双龙耳瓶是唐代流行的瓶式，除白釉外还有青釉、唐三彩等品种。
定窑白釉盒，唐，高6.9cm，口径9.8cm，足径5.4cm。
盒呈圆形，上下子母口扣合，直壁，盖顶隆起，腹下内收，圈足。胎壁较厚，胎质坚硬。里外施白釉，釉色洁白，釉面莹润。
此盒为典型的唐代定窑产品。定窑遗址位于河北省曲阳县，烧瓷始于唐而终于元，时间长达六七百年之久，产品尤以白瓷而闻名。
唐代瓷盒以圆形为主，多为素面，至晚唐、五代时盒面多刻划花纹，器足渐高外撇。至宋时瓷盒形制呈多样性。瓷盒在唐代主要为日用器，多用于盛放妇女化妆品，有粉盒、硃盒、油盒、黛盒等，此外也有药盒、镜盒或专门盛放香料之盒。
白釉梅瓶，唐，高42.5cm，口径9cm，底径17.5cm。
梅瓶小口，短颈，丰肩，肩以下渐收敛，平底实足。胎质细腻。通体施白釉，釉面光洁，无任何杂质，玻璃质感较强，透明度较高，釉面上布满均匀细碎的开片纹。
此种造型习惯上称为“梅瓶”，是装酒用具，亦可插花用作“花瓶”。一般认为，瓷梅瓶始烧于宋代，此件实物证明，其在唐代就已出现。
三、斑驳陆离的唐三彩
唐三彩是唐代多色釉陶的简称，堪称唐代陶瓷中的著名品种。作为当时的随葬冥器主要发现于河南、陕西的唐代墓葬中。其造型繁多，釉色华丽，具有较高的艺术价值。其釉以氧化铅做助熔剂，以铜、铁、钴、锰等金属的氧化物做着色剂，入窑经800℃—900℃烧成后，呈现深浅不同的绿、蓝、黄、褐、白、黑等色。由于烧成达到釉层熔融状态时，各种颜色的釉料相互浸润交融，故呈现斑驳陆离的视觉效果，给人以富丽堂皇、变化万千之美感。唐三彩造型有盘、碗、灯、枕及人物、动物俑等。特别是陶俑，造型比例准确，形象生动，是代表唐三彩造型艺术的典型器物。
绞胎三足炉，唐，高11cm，口径10.7cm，足距15.8cm。
炉口外卷，圆腹，下承以三兽足。此炉通体绞胎，即以两种颜色胎泥绞出花纹。
此炉造型端正，炉身与三足比例合理。利用绞胎的纹理将器身的纹饰搭配成不规则的团花图案，是绞胎器物中难得的佳作。
三足炉是河南巩义窑常见的器形，其造型仿自唐代的金银器，品种以唐三彩较为多见，此外还见有白釉、黑釉、蓝釉等品种。此绞胎三足炉亦应是巩义窑制品。
三彩马，唐，高76.5cm。
此马两耳上耸，双目圆睁，直立于托板上，表现出伫立时宁静的神态。头戴络头，身披攀胸和鞦带，上挂杏叶形饰物，马背配鞍，外包鞍袱，下衬雕花垫和障泥，尾系花结。通体施白、绿、赭三色釉。
此件唐三彩作品造型准确，比例匀称，挺拔有力的四腿刻画得尤其生动。
马在唐朝之所以受到重视，与李唐王朝本身具有游牧民族血统有关。李世民将骑马狩猎视为大丈夫三大乐事之一，让阎立本画出昭陵（唐太宗李世民陵墓）六骏样本，命工匠雕刻成石质浮雕，永远陪伴其左右。唐玄宗李隆基驯养舞马在自己生日的千秋节上应节踢踏，翩翩起舞。诗人李白吟出”五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”之佳句。马是唐人生活不可或缺的组成部分，唐代墓葬中出土三彩马众多，反映出唐人对马的喜爱。
此件展品由郑振铎先生捐献。
三彩文官俑，唐，高72cm。
文官俑头戴小冠，着宽袍大衣，外罩裲裆，脚穿如意头云履，双臂抱于胸前。釉色以褐、绿、白为主。
唐朝葬俗中，人死后多随葬各种明器，地位较高的随葬常达数百件，其中文官俑、武士俑、镇墓兽为常见明器。文官俑多长袍大袖，双手拱立，神情肃穆庄重。
此件展品由郑振铎先生捐献。
三彩天王俑，唐，高118cm。
天王俑头顶置一展翅欲飞之鸟。双眉紧蹙，双眼圆睁，张嘴露齿。一手叉腰，一手握拳上扬。身穿明光甲，龙首护膊，腹部有护甲，腰中系带，腰下垂膝裙，下缚吊腿，右腿直立，左腿微曲，踏在卧牛之上。卧牛下为山形座。通体以绿、褐、白三色釉为主，釉色鲜艳明亮。
天王俑是唐朝葬仪的组成部分之一，起镇墓作用。它与镇墓兽一起，多摆设在墓道或墓室前面，镇墓兽在前，天王俑在后，通常成对出现，左右各一，文献中将它们合称为“四神”。
唐三彩骆驼，唐，高78.5cm。
骆驼为双峰驼，两目圆睁，张嘴嘶鸣，直立于托板之上。头、颈、双峰及鞯施釉，双峰、头、颈部为褐色，鞯（jiān音肩）则绿、褐相间。最外缘似流苏装饰，其内为一串连珠纹，再内为菱形纹。身及四足素胎。
鞯是指衬托马鞍的垫子。
骆驼分单、双峰两种。双峰骆驼产于中亚及我国。最迟在东汉时期，四川汉画像砖上已有表现。隋唐时期，伴随着中外文化交流的日益频繁，骆驼逐渐成为艺人工匠喜爱的表现题材，这种偏好也反映在唐三彩的制作中。
三彩胡人牵骆驼俑，唐，骆驼高70cm，长51cm，佣高68cm。
俑白色陶胎，面部敷粉画彩，身施黄、绿、白三色釉。深目高鼻，胡人形像。头戴折沿尖顶帽，身穿窄袖长袍，领口外翻，内着半臂，腰后系一包袱，下着裙，足蹬长靴。双手握拳，姿势呈拉缰绳状。驼俑为双峰驼，上有毡垫，周身以黄釉作为主色调。驼首上昂，张嘴作嘶鸣状。腰身略长，四腿直立于长方形托板上。
这组唐三彩俑比例和谐，神情准确。
“胡人”是古代汉人对西北少数民族的称呼，并扩而大之，涵盖中亚、西亚等少数民族与国家。由长安通向中亚、西亚以至于阿拉伯的丝绸之路是中国对外交通、贸易的重要纽带，唐代时这条商路更加繁荣，商队络绎不绝。骆驼是商客的坐骑，也是托运物资的工具，被称为“沙漠之舟”。墓中以胡人牵驼俑作为随葬品，是对唐代现实生活的生动反映。
三彩花瓣式三足盘，唐，高6.6cm，口径22.2cm，足距13.3cm。
盘口为九瓣花口式，犹如一朵盛开的莲花，底下以三足相承。盘心刻划莲花纹饰，内外壁以黄、绿、白、褐等色釉装饰。盘底及三足内侧无釉，无釉处露灰白色胎骨。
此盘以捏塑法成型，九瓣花口厚薄均匀，形状规整。釉面采用图案装饰法，令人耳目一新。
唐三彩陶器在艺术上最成功之处，在于突破了以往单色釉的局限，而运用多种釉色装饰器物，从而取得华丽动人的效果。唐三彩釉面装饰图案主要有网状、散点、彩带等。这些图案的表现手法不一，或利用釉彩的自然流动，或用毛笔沾釉汁描绘图案，或模仿唐代丝织品中的蜡染工艺等。这件花瓣式三足盘就是以模仿唐代丝织品中的蜡染工艺为装饰特色，这是唐三彩釉面装饰中最独特的一种工艺。它在制作时以蜡封住器物上欲装饰的部位，然后通体罩釉，蜡封处便不沾釉，这样就能保留原有的白色胎体，形成形状各异的图案。
四、色彩斑斓的花釉瓷器
花釉系指在黑釉或茶叶末釉等底釉上用点、绘、淋、涂等方法装饰月白釉或天蓝釉，烧成后釉面交融浸润呈现色彩变化丰富的一种装饰釉。唐代文献称花釉瓷器为“花瓷”。它是唐代北方陶瓷工匠的重要发明，其产地有河南、河北、山西、陕西等。以河南境内的花瓷窑最多，产量也最大。造型多为盘、碗、罐、执壶等日用器皿。陶瓷腰鼓是唐代流行的乐器之一，鲁山窑花瓷腰鼓颇有名气，唐人南卓在《羯鼓录》中曾有记载。
鲁山窑花瓷腰鼓，长58.9cm，鼓面直径22.2cm。
腰鼓广口，纤腰，鼓身凸起弦纹7道。通体以花釉为饰，在漆黑匀净的釉面上显现出片片蓝白色斑块，宛如黑色闪缎上的彩饰，优美典雅。
腰鼓是由西域传入中原的一种木腔乐器，历经两晋、南北朝、隋、唐，不仅被吸收进唐乐，且又烧制成陶瓷腰鼓，别具特色。20世纪70年代，故宫博物院与河南省博物馆的文物工作者根据唐人南卓撰《羯鼓录》中有关“不是青州石末，即是鲁山花瓷”的记载，赴河南鲁山调查窑址，发现了黑釉花瓷腰鼓残片，其特征与传世腰鼓完全一致，从而证实了这件黑釉花瓷腰鼓确系河南鲁山窑制品。
此腰鼓造型硕大规整，线条柔和，纹饰奔放，通体漆黑明亮的黑釉与变幻多姿的蓝白色釉斑相互衬托，如云霞飘渺，似水墨浑融，装饰效果很强，堪称传世唐代瓷器中的精品。
花瓷罐，唐，高21.2cm，口径7.9cm，底径9.1cm。
罐撇口，短颈，溜肩，腹略鼓，腹下收敛，近底处深刻弦纹一道并微撇，平底。通体施黑褐色釉，施釉不到底。罐身饰以3个连续的蓝色大斑块。
此罐釉色乌亮，衬托着天蓝色不规则大片叶状块斑，鲜明活泼，类似这样完整的器形，在同类作品中较为少见，系河南鲁山窑所产花瓷中的精品。
花釉瓷在古代文献中称“花瓷”，是唐代瓷器工艺的新创造，烧造花釉瓷器的窑址主要分布在河南省，目前已知，河南鲁山、内乡、禹县、郏县窑等均烧造花釉瓷器。此外，在山西交城也发现烧造花釉瓷器的遗址。花釉瓷是用含两种不同金属氧化物呈色剂的釉料，在坯体上两次施釉，高温烧成。其特点是在黑釉、黄釉、天蓝釉或茶叶末釉等地上，饰以天蓝或月白色斑块，多少不等，或规整，或飘洒。或深色釉衬出浅色斑，或浅色釉地上饰以深色斑块，互为衬托，颇为醒目。
花瓷三足盘，唐，高3.2cm，口径15cm，足距10.2cm。
盘浅式，撇口，平底，下承以三足。里外黑釉地上布满月白色火焰状斑迹。外底中心无釉。
黑釉花斑三足盘是唐代花釉瓷器中的独特器物，在传世的唐代花釉瓷器中，以罐类和壶类为多，这种三足盘比较少见。
三足盘是唐代流行的盘式之一，品种有青釉、绞胎、三彩釉陶、花瓷等多种。从装饰效果看，如果说唐三彩陶器色彩丰富，那么这件花瓷盘与之相比，其火焰般绚烂夺目的窑变釉色更具有粗犷豪放的美感。
花瓷双系注子，唐，高27.1cm，口径12.2cm，底径12.5cm。
注子口外卷，短颈，长圆腹，平底。肩上一侧置短流，另一侧置连于颈、肩的曲柄。另两面各置一圆系。釉呈黑褐色，施釉不到底，肩部有大块蓝斑3组，柄、口、颈、系均微带蓝斑。
此注子造型古朴典雅，黑褐色釉面上星星点点自然流溢的蓝色斑纹，颇增添其艺术魅力，是唐代注子的典型之作。
注子亦称“执壶”，是古代酒器而非茶壶。盛行于唐中期至宋代，是由魏晋南北朝以来流行的鸡头壶或盘口壶演变而来。唐代早期，器身矮胖，颈短，腹部浑圆饱满，流短，施釉不到底。晚唐、五代时，器身加长，颈部加高微细，腹呈椭圆或瓜形，流与柄加长，显得轻盈秀丽。宋代壶身更趋瘦长，以瓜棱形为常见，流、口和柄加高，部分制品常与温碗配套使用。
五、实用美观的唐代其他窑瓷器
唐代湖南的岳州窑和长沙窑、江西的洪州窑、安徽的寿州窑、河南的巩县窑、陕西的耀州窑和鼎州窑等均为称誉一时的著名瓷窑。这些瓷窑的烧造的瓷器品种有青瓷、白瓷、黑瓷、茶叶末釉瓷、釉下彩绘瓷等。唐代釉下彩绘瓷的大量烧造，为瓷器装饰开辟了一条新的途径。釉下彩系指先在成型的坯胎上用彩料描绘图案纹饰，施透明釉后再入窑经高温一次烧成的装饰技法。早在三国（吴）时我国南方已开始烧造青釉釉下彩瓷器。唐代浙江的越窑、湖南的长沙窑、四川的邛窑等均曾烧造青釉釉下彩瓷器，但以长沙窑最为著名，产量也最大，其产品曾行销海内外。
邛窑绿釉灯盏，唐，高3.7cm，口径13cm，足径6.8cm。
灯盏敞口，直腹，腹下渐收，平底。胎体厚重。里及外壁上部施绿釉，釉薄而失透，匀净无光泽。外壁下部素胎无釉。
油灯颇显别致，碗形灯为夹层，中空，夹层内可注水降低油灯的热度，减少油的过热挥发，以达到省油的目的。
四川地区的唐代瓷窑以邛窑最为著名，唐代是邛窑的极盛时期，窑址也以这一时期的遗物最为多见。器物一般胎体较厚，胎色多种，以紫红色胎为主，还有灰色、土黄色、黄中带褐色胎等。胎中有分布均匀的细砂料。胎釉之间往往施一层白色化妆土。釉色品种有青釉、青釉褐绿斑、青釉褐绿彩绘等，与湖南长沙窑有不少共同之处。邛窑烧造的器物大致可以归纳为生活用具、文具、玩具和各种瓷塑等。生活用具造型多样，有碗、壶、洗、盘、瓶、罐等，不少器物具有鲜明的地方特色，在其他唐代瓷窑中颇为少见。邛窑瓷器的装饰纹样较简单，除青釉褐绿斑、褐绿彩绘外，以点彩装饰较为多见，或用褐色斑点组成纹饰，或用褐彩点成一圈，中央点绿彩。也有用褐、绿两色斑点间隔排列组成纹饰者。
长沙窑彩绘花鸟纹注子，唐，高22.7cm，口径11cm，底径12.2cm。
注子撇口，阔颈，瓜棱形长圆腹，肩一侧置六棱形流，另一侧置曲柄。通体施青釉。腹部以釉下褐彩勾描一株花草及一只硕鸟，褐彩线条内涂釉下绿彩。
此器造型饱满，青釉下有褐、绿两色彩，图案线条流畅，是不可多得的唐代长沙窑瓷器珍品。
唐代长沙窑大量烧造釉下彩绘瓷器。它突破了青瓷的单一釉色，丰富了唐代瓷器的装饰技术，开创了后世釉下彩瓷器的先河。从大量实物观察，此类装饰的初期形式是单一的褐彩斑点，之后，演变成精美的褐绿彩斑点。装饰内容从斑点纹发展到花鸟动物纹，有的则以宝塔等建筑或诗文为题材。其装饰手法是，借助毛笔用彩料在生坯上绘画纹饰，然后罩一层透明釉在高温中烧成。彩料经高温处理后色彩经久不变。长沙窑工匠们除了擅长瓷器色彩和装饰内容变化外，也在造型上创造出许多实用美观的器皿。特别是注子的造型之多，在唐代可称首屈一指。以注口为例，就有直口、洗口、喇叭口等。注腹则有长腹、圆腹、瓜棱形腹、椭圆形腹和袋形腹等。注流的安置也颇具匠心，有方形、八角形、直管形等。注柄的款式则随注身而变化，开创一代新风。
由于在长沙窑遗址出土的注子上书写有“陈家美春酒”、“酒温香浓”、“自入新峰市，唯闻旧酒香”等题识者，因此证明这类注子是当时的酒壶。
长沙窑模印贴花褐斑注子，唐，高22.5cm，口径10cm，底径14.5cm。
注子直口，阔颈，丰肩，腹壁斜直，平底。肩置八棱形流，对称处安三条形曲柄。与流、柄成十字形的颈、肩之间置一对三条形系。通体施青釉，釉色青中略显灰黄。肩、腹处模印贴花椰枣纹，其上覆盖大块褐色釉，形成三个椭圆形斑块，突出了图案的装饰效果。
此件注子的贴花纹反映了长沙窑贴花艺术的特点，朴实、自然、生动。器物造型和图案特殊，是唐代长沙窑生产的外销西亚各国的产品。
长沙窑的釉色种类较多，仅单色釉即有青釉、黄釉、褐釉、黑釉、白釉、绿釉、蓝釉等。模印贴花装饰是长沙窑瓷器的特色之一，出现于唐中后期，系在器物的系或腹上作局部装饰。其做法是先用模具印出装饰物，趁坯体未干时把装饰物粘贴在坯体上，经施釉、涂彩后，再入窑经高温烧成。塑贴花纹有双鱼、双鸟、花朵、葡萄、椰枣、狮子、宝塔、人物等。
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1、青釉：瓷器釉色名。一种含铁量在1%—3%左右，经高温还原气氛中烧成，呈现青绿色泽的釉，是中国最早的颜色釉。商周时期原始瓷器的青黄釉色是青釉的初级阶段。汉代已烧制出釉色纯正的青釉瓷器。至唐代日臻完美，被誉为“千峰翠色”。宋代的粉青、梅子青如同青玉，色泽与质感之美达到顶峰。明清之际，永乐朝的翠青、冬青（即东青），雍正朝的粉青、豆青等均色调匀净，苍翠欲滴，烧制水平已臻于炉火纯青的境界，出现了很多名贵品种。
2、长沙窑：唐代瓷窑之一，最早于今湖南省长沙市郊铜官镇瓦渣坪发现其窑址，又称铜官窑。创烧于唐，晚唐为其极盛期，五代后衰落。唐代长沙窑的彩绘新工艺对宋彩绘瓷的发展有重要影响。
3、黄釉：低温黄釉瓷器创烧于明洪武时的景德镇官窑，以后各朝多有烧造。以“黄”与“皇”谐音，故以黄色象征皇家的尊贵，黄色瓷器亦只限于御用。黄釉瓷器均采用两次烧成，即先高温烧成涩胎或素白瓷，然后施黄釉，再入窑经850-900℃烘烧而成。由于黄釉瓷器常以浇釉法施釉，故有“浇黄”之称。对于颜色娇嫩如鸡油者，人们又称之为“娇黄”或“鸡油黄”。统观历史上的黄釉瓷器，以明弘治朝之产品最受称道，被视为黄釉瓷器的典范。其釉面光洁，釉色浅淡娇嫩。从故宫博物院收藏的诸多弘治黄釉瓷器来看，其呈色几无差异，表明当时黄釉瓷器烧造技术之娴熟。
4、塑贴：亦称“堆塑”、“堆贴”。印出或塑出立体状的纹饰贴于器物坯体上的一种装饰技法。）
岳州窑青釉碗，唐，高8.1cm，口径16.4cm，足径8.3cm。
碗口微撇，浅腹，阔底，圈足。腹刻莲瓣纹。里外施青釉，釉薄而不匀，釉色青中闪绿，釉面有细密开片纹。
岳州窑位于湖南湘阴县城堤境一带，是隋代湘阴窑的所在地，唐时隶属岳州，故称“岳州窑”。唐代岳州窑的瓷器胎壁较薄，比较粗松，呈铁灰色，釉色明亮，底足有釉，器物精致，少装饰。多采用支钉烧法。经科学的考古调查和化学分析，岳州窑青瓷所施青釉是一种氧化钙（CaO）含量较高的石灰釉，这种釉在还原气氛下，如果掌握得好，便会呈现纯正的青色，如果还原气氛控制得不好，就会出现各种深浅不一的青黄色釉。
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1、莲瓣纹：莲花俗称“佛花”，莲瓣纹是佛教文化影响下流行的纹饰。南北朝时期由于佛教文化盛行，瓷器上常用莲瓣纹做装饰。隋初瓷器装饰也受此风影响。
2、开片：开片本为瓷器釉面的一种自然开裂现象。开裂的原因有二：一是器物成型时坯泥沿一定方向延伸，影响了分子的排列；二是坯、釉膨胀系数不同，焙烧后冷却时釉层收缩率大。后来人们掌握了开片的规律，开片即被利用作为一种釉面装饰。隋代白瓷上的开片尚属自然开裂，还未形成人为性的装饰。
3、支钉：烧窑用的支具之一。有些瓷器采用满釉支烧的方法，在器底以三或五枚细小尖锐的支钉等距支住器物，入窑焙烧。烧成后器底留有细小的露胎支钉痕。）
耀州窑茶叶末釉注子，唐，高17.6cm，口径10.8cm，底径9.1cm。
注子撇口，短颈，硕腹，平底。短粗流，曲柄宽扁。施茶叶末釉，近底处无釉，釉层匀净，肥厚而润泽。
此器形制规整，造型饱满，具有十分鲜明的时代特征。
唐 代耀州窑以烧青釉瓷与黑釉瓷为主。同时还烧造一种铁、镁结晶釉，类似茶叶末色泽，故称“茶叶末釉”。
注子亦称“执壶”，是古代酒器而非茶壶。盛行于唐中期至宋代。
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1、耀州窑：北宋著名瓷窑之一。1959年发掘，窑址以今陕西铜川黄堡市为代表，包括陈炉镇、立地坡、上店等处，宋代属耀州，故名。耀州窑唐代已开始烧黑釉、白釉和青釉瓷，曾使用化妆土。玉璧底碗及堆酱彩朵花小盖盒是其典型器。北宋时以青瓷为主，兼烧酱色釉器。北宋中、晚期是耀州窑的鼎盛时代。器型以碗、盘、碟、罐、瓶、盒、炉为主，也有渣斗和各式小杯。胎质灰白而薄，釉色匀净。由于胎中含铁，在煤窑自然氧化气氛下烧成，使青釉或圈足周围呈现姜黄色，形成了耀州窑青瓷的独有特征。装饰以刻花为主，线条刚劲流畅，北宋中期以后，出现印花装饰。 1953年北京广安门外曾发现大批刻有龙凤及花卉图案的耀州青瓷，证实耀州窑确曾烧过贡瓷。金、元时期继续烧造。元代胎釉渐趋粗糙，花纹图案较简单，亦烧白地黑花器。宋代耀州窑对各地制瓷业有很大影响，河南临汝、宜阳、宝丰、新安、禹县及广东、广西等地均烧制类似的刻印花青瓷。
2、执壶：一种酒器。最早为瓷质的，出现于中唐时，当时称注子。唐代执壶硕腹，喇叭口，短嘴，壶的重心在下部。后壶体渐瘦长，重心向上提，五代至宋时壶体多为瓜棱式，往往与注碗成套使用。从元代开始，执壶的壶体呈玉壶春瓶式，壶流弯曲而细长，景德镇窑与龙泉窑都有烧制。明清时期，形式变化不大，并开始出现玉、珐琅、金银等质地的执壶。
3：壶：盛酒器，亦可盛水。《仪礼·聘礼》：“八壶设于西序”。注：“酒尊也。”《周礼·挈壶氏》：“掌挈壶以令军井”。注：“盛水器也。”殳季良父壶铭：“用盛旨酒。”伯陭壶铭：“用自作醴壶。”都十分清楚地说明了壶在青铜礼器组合中的用途。青铜壶的制作上起殷商，下至秦汉，商代前期方壶较少见，随着时代的变迁，形制也不断变化，大多为圆形。 亦为瓷器主要品种之一。瓷制壶自汉代开始流行，器型多样，用途有多种。常见的有西晋的扁壶，三国至隋的盘口壶、唾壶、鸡首壶，辽的鸡冠壶，元、明的多穆壶、僧帽壶以及沿用至今的酒壶、水壶、茶壶、卤壶等。）
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