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从唐文宗开成元年（836）算起，历史进入晚唐时期，昭宗（包括哀帝）天祐三年，公元906年，唐朝灭亡。 一、凄美的晚唐诗歌 晚唐诗歌充满着迟暮黄昏的梦幻情调。主要的有两大类型：一是以皮日休、杜荀鹤、聂夷中、陆龟蒙、罗隐为代表的一批诗人，追踪元白，以诗歌反映社会矛盾，关心人民疾苦，取得一定的成就，但他们的诗缺乏创造性，不足以和前代诗人相比。二是以杜牧、李商隐、温庭筠等为代表的一批诗人，接受中唐讲究艺术表现的传统，在艺术构思上下功夫，写了一些感伤身世、沉迷声色的诗歌。有些诗作风格清新峻拔，语言瑰丽多采，也不乏上品。 总体来看，由于唐王朝处于风雨飘摇之中，唐代社会急剧衰落。时代风气较为悲观，反映到诗歌创作中就是一种凄美。也就是说，美则美矣，是一种带有悲剧性的凄美。 例如，也有一些边塞题材的诗： 陈陶《陇西行》 誓扫匈奴不顾身， 五千貂锦丧胡尘。 可怜无定河边骨， 犹是春闺梦里人。 这里也是“誓扫”，将士们依然是“不顾身”，但结果却是“貂锦丧胡尘”（汉羽林军貂裘锦帽，最为精锐）、成为“无定河边骨”（无定河，源于今内蒙，这里指匈奴境），空使家中亲人梦中遥想。战士已成白骨，亲人依然做着团圆梦，两相对照，构思精巧，但却令人落泪。 陈玉兰《寄夫》 夫戍边关妾在吴， 西风吹妾妾忧夫。 一行书信千行泪， 寒到君边衣到无？ 这首诗通过给丈夫寄寒衣的行为，表达了思妇眼中“泪”、心中“忧”，已不是盛唐时那种“闺中少妇不曾愁”的天真、浪漫了！其实，晚唐人最喜欢写眼泪，如李商隐《天涯》：“春日在天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。”这里虽然是传统的惜春题材，但对眼泪的描写是很独到的（泪已哭干，需向黄莺儿借泪水）。 边塞诗如此，即使是那些咏史诗，也多有伤感低回之意。如温庭筠《经五丈原》： 铁马云雕共绝尘，柳营高压汉宫春。 天清杀气屯关右，夜半妖星照渭滨。 下国卧龙空寤主，中原得鹿不由人。 象床宝帐无言语，从此谯周是老臣。 温庭筠（约812-866），字飞卿，太原祁（今山西祁县）人。其祖父温彦博曾为唐初宰相，至飞卿，已家道衰落。飞卿富有才华，却屡试不第。行为放荡，任性不羁。一生仕途坎坷，困顿失意，曾任“国子助教”，后贬随县尉、再贬方城（今河南方城县）尉，世称“温方城”、“温助教”。其才思敏捷，每入试，押官韵，从不打草稿，“但笼袖凭几，每赋一韵，一吟而已”（王定保《唐摭言》卷十三）。时考场以八赋为常，温仅“八叉手而成八韵”，故人称“温八叉”、“温八吟”。其诗精巧华美，为晚唐重要诗人，与李商隐齐名。 这首诗表现了诸葛亮“下国卧龙空寤主，中原得鹿不由人”的无柰。时局转变，世事兴衰，不以人的主观意志为转移，创建蜀汉的诸葛亮已经“象床宝帐无言语”了，而最终劝后主刘禅投降的谯周却成了蜀国的“老臣”。“老臣”一词是杜甫诗中对诸葛亮的称呼（“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”），温庭筠却用来称呼谯周，是一种讽刺，更是一种忧伤，读来令人心酸。 晚唐时期各种社会矛盾尖锐、复杂，诗歌中反映社会斗争的篇章不少。这些诗虽不及杜甫和白居易的诗那样震撼人心，但其中悲怨之情也能打动读者： 杜荀鹤《再经胡城县》 去岁曾经此城县， 县民无口不冤声。 今来县宰加朱绂， 便是生灵血染成。 作者去年经过这个县城的时候，老百姓没有哪一个不在喊冤——因为县宰的残酷压迫；今年重过，这个欺压老百姓的县宰不但没有被惩治，反而又披上红袍而升官了。作者愤怒地指出，染红这位县宰头上官帽的是什么呢？是老百姓的鲜血啊！ 这里哭的是生灵“血”！ 再看一首： 曹松《己亥岁》（二首其一） 泽国江山入战图， 生民何计乐樵苏。 凭君莫话封侯事， 一将功成万骨枯。 当时南方发生战乱，镇海节度使高骈因镇压黄巢起义军而受到朝廷封赏，高骈很得意，夸耀于曹松，曹松深有感慨而作此诗。诗中尖锐地指出，你不要夸耀封侯之事，须知：你的所谓成功，是建立在千万个老百姓的白骨之上！ 这是祭的是生民“骨”！再看： 罗隐《雪》： 尽道丰年瑞， 丰年事若何？ 长安有贫者， 为瑞不宜多。 这首诗对“瑞雪兆丰年”的俗语发出疑问：且慢言明年是否丰收，先关心一下眼前的贫者吧！ 这里咏的是“贫者”饥寒！ 皮日休《金钱花》： 阴阳为炭地为炉， 铸出金钱不用模。 莫向人间逞颜色， 不知还解济贫无？ 金钱花，形似铜钱，颜色金黄，是富贵的象征。但是，且不要炫耀你的富有，你可知道天下有多少无钱的贫穷汉，你会去救济他们吗？ 这里念的是“贫穷汉”！ 晚唐诗中，有很多感叹人生坎坷、吟哦身世飘零的作品，尤其充满伤感。罗隐的诗最有代表性： 十二三年就试期， 五湖烟月奈相违。 何如学取孙供奉， 一笑君王便着绯。 （《感弄猴人赐朱绂》） 唐昭宗身边有一个耍猴人，善驯猴，能让猴子效文武百官站班。昭宗高兴了，便赐耍猴人五品官职，身着红袍，名曰“孙供奉”，意谓善驯“猢狲”以供奉皇上御用。一个没有文化、未经科举考试的人，就因 “满城尽带黄金甲”(下) 二、晚唐小诗集锦 晚唐诗歌虽然凄美，但一些言情咏物诗构思精巧，韵味无穷，仍有不少上乘之作，值得一读，因为它毕竟是“唐诗”！ 有一首《题情尽桥》，写来耐人寻味： 从来只有情难尽， 何事名为情尽桥？ 自此改名为折柳， 任他离恨一条条。 作者雍陶，时任简州（今四川简阳）刺史。有一次送客出城，至“情尽桥”，客人便说“免送”。雍陶觉得奇怪，客人鞭指桥名。雍陶问手下人：此桥为何取这样的名字？手下人说：历来送人到此止步，故曰“情尽”。雍陶不以为然，便题诗桥上，并将此桥改名为“折柳桥”。 再看一首《未展芭蕉》（钱珝） 冷烛无烟绿蜡干， 芳心犹卷怯春寒。 一缄书札藏何事， 会被东风暗拆看。 这首诗的立意十分含蓄而精到，作者将含苞未展的芭蕉作了三重比喻：一是未被点燃的绿色蜡烛柱；二是因害怕恶劣环境（“春寒”）而紧锁心灵的少女；三是一封未拆开的信札，其中暗藏着心事。最后一句“会被东风暗拆看”，诗意豁然开朗：当东风吹来的时候，芭蕉绽开，信札中的情愫会一吐为快；紧闭的“春心”会在瞬间敞开；冰冷的蜡烛会跳起火苗…… 啊，温情的东风，温暖的春天！ 有一首常被后世诗词作者用作典故的小诗不可不读： 打起黄莺儿， 莫教枝上啼。 啼时惊妾梦， 不得到辽西。 这首诗写一位女子怀念征人，在结构上最为新奇。作者善于以悬念吸引读者眼球：第一个悬念——“打起黄莺儿”，春天正是莺飞草长时节，黄莺儿象征着生气勃勃，为何要打走它呢？第二句回答了第一句：“莫教枝上啼”。哦，原因是讨厌黄莺儿的鸣叫。这一回答同时造成第二个悬念——为什么“莫教枝上啼”呢？第三句又作了回答：“啼时惊妾梦”，哦，黄莺儿的鸣叫声会惊破我的春梦。这一回答又造成第三个悬念——梦中在做什么呢？第四句，悬念大揭秘：“不得到辽西”。梦中正在去辽西与丈夫相会的途中，如果惊破此梦，妾身就到不了辽西！ 多么含蓄有味，该女子对丈夫的日思夜想、深深眷念之情无一字直接表露，但却又字字与此相关，细细体味，令人十分感动，十分同情。而且，“辽西”多喻指前线战事，女子的丈夫为国出征，久久未归，家人牵挂，给此诗又凭添几分爱国的主题，依然是唐诗境界！ 以上为言情诗，再看咏物诗。 杜荀鹤《小松》： 自小刺头深草里， 而今渐觉出蓬蒿。 时人不识凌云木， 直待凌云始道高。 小松树长在深草之中，它艰难地与蓬蒿争阳光、争养分，如今总算有出头的趋势了。但是人们不认识这棵小松就是未来的凌云劲松，他们只知道等到小松成材之后才夸奖它的高大。 是啊，与其把你的溢美之辞廉价地献给高大凌云的劲松，不如在它未成材之前为它松松土，施施肥，除除草，为它的成长创造一个良好的环境…… 皮日休《咏蟹》： 未游沧海早知名， 有骨还从肉上生。 莫道无心畏雷电， 海龙王处也横行。 晚唐农民起义领袖黄巢有两首写菊花的绝句，看其中一首《菊花》： 待到秋来九月八， 我花开后百花杀。 冲天香阵透长安， 满城尽带黄金甲。 有的版本题作《不第后赋菊》，意谓黄巢赴京应试，落榜之后而作此诗，可见此诗是赋菊言志。古代考科举一般是秋天赴考，春天发榜。知道自己落第消息应是春天，而春天的百花或“和露种”、或“倚云栽”，它们春风得意，都开了。作者以不合时髦的菊花自比，坚信等到秋天来临的时候，“我花开后百花杀”，菊花傲放于秋风中，而那时百花必会凋谢。但作者接下来所表达的并不是一般文人赋予菊花的孤傲与清高，而是更高一层，透露出社会革命的意义：“冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。”菊花遍地都是，所以散出的香气是“香阵”，而这“香阵”气势“冲天”，是人们所回避不了的，因此它必定香“透”长安！那时，满城盛开的菊花花瓣，恰似战士黄金铠甲的鳞片！ 以上我们介绍了晚唐诗歌的大致情况以及总体风格（大诗人不多，风格凄美），可以看出诗歌与社会发展的关系。 |
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