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罗生门 —— 从芥川龙之介的小说到黑泽明的电影 美国商业上最成功的导演斯蒂芬·斯皮尔伯格曾说：“黑泽明就是电影界的莎士比亚。” 说起日本电影，不可能错过黑泽明，这位具有“电影天皇”之称的大师。 黑泽明的电影导演手法非常简练，视觉形象十分生动，动作性强，节奏明快，蒙太奇技术干净利落。他的影片大多采用对称手法，主题上深刻揭示人性与灵魂的冲突与撞击。虽然描写的是日本民族的现实与历史，但主旨终究是探寻人类亘古以来无法回避的本质问题：良知，动乱，伪善，伦理，贪婪，恐惧，卑微等。他经常使用长镜头，全景式的表现手法，画面色彩浓郁清澈，构图极富东方绘画神韵。片中人物的命运扑朔迷离，极富西方戏剧风格。一般都会出现一个看似微不足道或地位卑微的小人物，却常常有惊人之语暗示影片的结局和主题。 1950 年黑泽明的电影《罗生门》，在1951 年第12 届威尼斯国际电影节上震惊了西方观众，一举夺得最佳影片金狮奖，同时获得1952 年奥斯卡金像奖最佳外语片奖。从此，日本电影开始真正走向世界。 黑泽明的《罗生门》是根据芥川龙之介的小说《罗生门》和《竹林中》改编而成。电影的主要故事情节采用《竹林中》的故事情节，根据不同的人物来叙述同一件事情。而用《罗生门》为电影的片名，更多的是一种寓意。正如同芥川龙之介的小说《罗生门》中，作者所描绘的下着雨的，阴冷潮湿的天气，破败的罗生门，堆着死人尸体的阁楼，被赶出来无处可归的仆人，拔死人头发的老妇人，整体让人感觉阴森恐怖，可里面表露的人性，为生活而无可奈何的选择。仆人面对同样弱小的老妇人，面对生死的选择，内心的煎熬与徘徊，更多的为我们展示了人性的良知，恐惧，贪婪，面对生存的选择等直抵人心的东西。“罗生门”的原意，在日本传说中位于人间与地狱之间的城门。不管是芥川龙之介，还是黑泽明的电影，他们所探讨的东西其实都是共通的，对于人性本质的探讨与批评。 在黑泽明的电影《罗生门》中，同样通过一个落魄的仆人，对于所看到的一起案件的讲述，始终陷入沉思的状态，重复着“太可怕了，不可能”。以旁观者的角度给我们慢慢呈现武士，武士的妻子，强盗等人对于同一件事情的不同讲述。每个人都强调自己的供词是事实，但每个人都深深的掩藏着不为人知的细节。到底谁说的是真的？或许到最后这些都不重要了，在这个回忆，争执的过程中，我们看到的最清晰的是人性的伪善，良心，伦理，贪婪，恐惧，动乱等很多因素混接在一起的人的内心的挣扎，选择，缺陷。是对人性最直接的拷问。 读芥川龙之介的小说，作者雅致的文笔，描绘的环境，开放式的结局，感受最深的是沉重与压抑。但幸好，在黑泽明的电影《罗生门》中，结尾的处理，却透着阳光，一扫整个影片过程的沉重。那一声孩子的啼哭，徘徊在底层为生计奔波的仆人，代表着精神信仰的道者，在影片的最后，给了人们希望。即使生活多么的不容易，孩子是无辜的，雨过会天晴，依旧有很多的东西值得我们去相信。那最原始的啼哭，在结尾的那一瞬间，突然间让我想到了中国儒家所争论的性善性恶的说法。我始终赞同孟子的性善论，如同那些刚出生的生命，小孩子的眼睛永远是最纯净的。 但那些最质朴的人们，经过生活的洗礼，虽然麻木，粗鄙，但内心深处，却有着最单纯的善良。 |
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