愚雅轩 / 传世名画 / 中国传世名画 . 人物故事篇(181—210)

0 0

   

中国传世名画 . 人物故事篇(181—210)

2013-01-08  愚雅轩
 
 

愚雅轩祝您全家新年幸福、安康

 
 
 

中国传世名画 . 人物故事篇

 

181—210

 
 

181 《蛤蟆仙人像》 

元 颜辉 绢本设色 纵191.3厘米 横79.8厘米 日本知恩寺藏 

    颜辉,字秋月,浙江江山人,一作庐陵人。擅长画道释人物,也善画猿。所作形象,造型奇特,神态生动,时人称之为“八面生意”。画法上粗笔居多,笔墨劲健豪放,渊源于南宋梁楷的泼墨减笔法。蛤蟆仙人是道教传说中的神仙,其形象与元、明两代流行的道教神仙刘海蟾接近,二者可能为一个。此图与前幅《铁拐仙人像》组成对幅,风格一致。

182 《杨贵妃上马图》 

元 钱选 纸本设色 纵29.5厘米 横117厘米 美国弗利尔美术馆藏  

    钱选(1239—1301),字舜举,号玉潭,吴兴(今浙江省湖州市)人。宋景定三年乡贡进士。钱选与赵孟頫同乡并同享盛名。与赵孟頫、王子中、牟应龙、肖子中、陈天逸、陈仲信、姚式并称“吴兴八俊”。此卷绘唐玄宗与贵妃杨玉环上马的情形。玄宗骑照夜白,侧面望着贵妃,贵妃旁有两侍女协助。图中共绘十四人,皆着唐装,人物身形饱满,姿态、动作各不相同,形象刻画细微、生动。 

 

183 《扶醉图》 

元 钱选 绢本 水墨设色 纵28厘米 横49.5厘米  

    钱选工诗文,善画花鸟、山水、人物。他继承苏轼等人的文人画理论,提倡士气说,倡导戾家画。赵孟頫曾与他研讨绘画中的“士气”,他答以“隶体”,要“无求于世,不以赞毁挠怀”。这些主张对后世文人画影响较大。他还进一步发展了文人画题写诗文的传统,作品上大都题诗或跋语,这一格式为后来文人画家广泛采用,逐渐形成诗、书、画紧密结合的鲜明特色。画上有画家自题:“贵贱造之者有醉辄设。若先醉,便语客,我醉欲眠君且去。”此图表现陶渊明的饮酒故事。 

 

 

184 《人马图》 

元 赵麟 纸本设色 美国大都会艺术博物馆藏  

    赵麟,生卒年不详。字彦徵,湖州(今属浙江)人,赵雍之子。擅画人马、山水。画有其父之风。此图为《赵氏三世人马图卷》之一。图绘着唐装的奚官双手握缰牵一匹马,奚官神态安详,马亦温驯。线描匀净文雅,沉稳平实,画格显然承袭了家风。 

 

185 《伯牙鼓琴图》 

元 王振鹏 绢本水墨 纵31.4厘米 横92厘米 北京故宫博物院藏  

    王振鹏,一作王振朋,字朋梅,号孤云处士,永嘉人。生卒年不详,泰定四年(1327年)尚在。官至漕运千户,总管江阴、常熟一带航运。工画墨笔界画、人物,因画艺精湛,深得元仁宗赏识,赐号孤云处士。用线粗细而富于变化,或直或圆,流转飞动,于细密外更具有韵律感,提高界画的艺术欣赏价值。《伯牙鼓琴图》画春秋时伯牙、钟子期的故事。见《列子·汤问》:“伯牙善鼓琴, 钟子期善听。伯牙鼓琴, 志在登高山, 钟子期曰:善哉, 峨峨兮若泰山!志在流水, 曰:善哉, 洋洋兮若江河!”此图画伯牙鼓琴, 钟子期聆听, 画面呈对称结构, 人物神情生动, 笔法流利劲健。淡墨渲染较多, 与一般白描法稍有区别。 

  
 186 《渔父图》 

元 吴镇 绢本水墨 纵84.7厘米 横29.7厘米 北京故宫博物院藏 

    吴镇诗书画之绝,受到时人和后世的钦仰。 吴镇喜作《渔父图》以抒其怀, 平生所作《渔父图》甚, 今存世《渔父图》四幅, 其画景物基本相似。此幅作远山丛树, 流泉曲水, 平坡老树。坡旁水泽, 小舟闲泊。一渔夫头戴草笠, 一手扶浆, 一手执竿, 坐船垂钓。笔法圆润。境界迷蒙幽深。画上自题:“目断烟波青有无, 霜凋枫叶锦模糊, 千尺浪, 四腮鲈, 诗筒相对酒葫芦。至元二年秋八月, 梅花道人戏作渔父四幅并题。” 

 

187 《芦花寒燕图》 

元 吴镇 绢本墨笔 纵38.3厘米 横278厘米 北京故宫博物院藏 

    此图为吴镇《渔父图》四轴之一,画中描绘在一片苇草丛生的湖中,一渔父驾船,目望飞雁的情景。画面以大片的水域为主体,水中露出几处浅渚和乱石。近处芦苇丛生,迎风轻荡。在苇丛中间,一渔船浮于水面,船中渔父举头遥望天空,空中两只飞雁正振翅迎着秋风南飞。画中用笔秀雅,墨色厚重而滋润,水气淋漓,从中可以看出画家受巨然等南派山水画影响的痕迹。图中上端有吴镇草书自题诗一则:“点点青山照水光,飞飞寒雁背人忙。冲小浦,转横塘,芦花两岸一朝霜。”

188 《雪夜访戴图》 

元 张渥 纸本水墨 纵91.8厘米 横39.8厘米 上海博物馆藏 

    此图是描写晋代王徽之在雪夜里乘小舟去访问他朋友戴逵的故事。画家以简练的线条,表现出严寒的气象,刻画了人物的精神面貌,河岸古树枝干虬劲,或浓墨渲染,或淡墨勾勒,表现出画家高潮的笔墨技巧和深厚的艺术功底,实为他生平倾心之作。 

 
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 

189 《九歌图》 

元 张渥 纸本水墨 纵28厘米 横602.4厘米 上海博物馆藏  

    张渥(?—1356),字叔厚,号贞期生,杭州人。工人物,尤长白描画法。此《九歌图》卷共十一段,每段一图,画屈原像及楚辞《九歌》中的《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司令》、《少司令》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》十章内容。 

 

 

190 《瑶池仙乐图》 

元 张渥 纸本设淡色 纵116.1厘米 横56.3厘米 台北故宫博物院藏 

    此图取祝寿吉祥之意。画中瑶池烟波浩渺,岸边高崖耸立,树木葱笼。四位寿星须发皆白,却面色红润,精神矍铄,正仰望空中,欣喜地恭迎西王母。空中祥云缭绕,西王母衣袂飘飘,正按落云头而来。身旁侍女手捧托盘,上有仙桃四枚,画面构图上下呼应,以白描手法为主,淡加敷色。

山水之景与人物之情融合在一起,自成天趣。

 

191 《洛神图》 

元 卫九鼎 纸本墨笔 纵90.8厘米 横31.8厘米 台北故宫博物院藏 

    卫九鼎,生卒年不详,活动于元代后期。字明铉,天台(今浙江天台)人,擅界画,师王振鹏。此图取曹植《洛神赋》词意。洛神转身回眸,衣带飘扬,神情婉转,“翩若惊鸿,婉若游龙”。画幅上有倪瓒题诗:“凌波微步袜生尘,谁见当时窈窕身。能赋已输曹子建,善图唯数卫山人。云林子题卫明铉洛神图,戊申”。

192 《职贡图》 

元 任伯温 绢本设色 纵36.2厘米 横220.4厘米 美国旧金山亚洲美术馆藏  

    任伯温,生卒年不详,元末画家,松江(今属上海)人,任仁发之孙。擅画鞍马、人物,师承家法。此图表现游牧民族入元朝进贡宝马的场景。画中线描疏密相衬,穿插有致,并能以线条笔法的变化来配合场景的需要和抒发作者的感情。此图用笔也较典型地反映了元代人物画的特色。 

 

193 《霜浦归鱼图》 

元 唐棣 绢本设色 纵141厘米 横89.7厘米 台北故宫博物院藏 

    唐棣(1296—1364),字子华,号遁斋,吴兴(今浙江省湖州市)人。出身于官宦世家,自幼聪敏好学,工诗文、善书画,有“奇童”之称。曾参与集庆(今江苏省南京市)龙翔寺壁画绘画,为皇帝所赏识。作品多描写农夫、渔夫及各种活动场景,极富生活气息。《霜浦归渔图》画法以工笔为主,而又有多种变化,运思布局细密精整。画面取近景布局,林木参天,窠石流泉,渔民三人抡鱼网穿行而过,谈笑自得,神态生动,人物刻画细致。

194 《杨竹西小像》 

元 倪瓒 王绎 纸本水墨 北京故宫博物院藏  

    倪瓒(1301—1374), “元四家”之一, 字元镇, 号云林, 别号幻霞生、荆蛮民、奚元朗、净名居士、朱阳馆主等。王绎(1333—?), 字思善, 号痴绝生, 后寓居杭州。王绎自幼笃志好学, 富有才华。 后经名家顾逵指点, 画艺益进, 成为当时著名的肖像画家。《杨竹西小像》画杨谦, 号竹西居士的小像。杨竹西, 松江人。画中高士杨竹西曳杖缓行, 人物神态闲适。人物面部轮廓须眉全用细笔精心勾勒, 略作淡墨晕染, 神气活现纸上, 自然、生动。衣纹线条则简括洗练。倪瓒补松树坡石。倪瓒记后云:“杨竹西高士小像, 严陵王绎写, 句吴倪瓒补松石。癸卯二月。” 

   

  195 《杜秋图》 

元 周朗 纸本设色 纵32.3厘米 横285.5厘米 北京故宫博物院藏  

    周朗,字朗伯,号冰壶画隐,元顺帝时人。此图所绘女子为唐代杜秋娘,善歌唱,长吹箫,初为镇海节度使李錡妾、后李錡返唐被诛,杜秋没籍入宫。画中杜秋娘手持排箫婷立,作唐妆打扮,梳高髻,着长裙,两眸凝神,表情平淡。此当是她入宫侍奉皇子时的像,以吹箫排遣郁闷的心境。人物面相丰润,身材适中,具“唐妆”仕女特征,又带清丽之姿,形象刻画简练传神。画法工笔淡设色。衣纹用笔飘洒,兼取唐代张萱、周昉的琴弦描和吴道子的兰叶描,匀劲而又流畅,颇与表现唐代女子的题材相和谐。而设色淡雅,不同于唐人的重彩法,也更恰当地突出了杜秋娘的淡泊人生。 

 

196 《朝元图》 

元 马君详等 壁画 山西永乐宫  

    马君详、马七等人,皆元代画工,河南府洛京(今洛阳)人,生平不详。《朝元图》为永乐宫壁画的一部分,是元代壁画艺术的最高曲范。永乐宫原在山西永济县永乐镇,相传为道教祖师之一吕洞宾的故宅。壁画以八个高3米的主像(南极、北极、东极、玉皇、勾陈、木公、后土、金母)为中心,前画青龙、白虎二星君,后有天蓬、天犹二元帅,周置仙曹、仙官、天丁、力士、太乙、侍臣、金童、玉女、二十八宿、三十二帝君等、共画像394身。 

197 《庆有尊者像》 

元 佚名 绢本设色 纵117.3厘米 横62.8厘米 上海博物馆藏 

    此图笔墨技巧以线描为主,辅以皴染,在塑造人物时,线条力求简练,方折有力,疏密对比。图中所绘罗汉为佛教十八罗汉中第十七位庆有尊者。庆有是难提密多罗之译名,即传《法住记》的作者。图绘一形象奇谲的罗汉袒裸上身,搭披袈裟,手撑竹杖,足踏幼狮,弓腰呈坐姿。

 

198 《元世祖像》 

元 佚名 绢本设色 台北故宫博物院藏 

    此图师法古人,严守法度,工整细致,人物形象威严,表现手段比较写实。图中所绘为元世祖忽必烈头戴银鼠帽身着白衣的半身像。丰颐,蓄须,重髯,神态肃穆,已是老年的容颜。画上无题款,故无从考证画像的作者。

199 《元世祖后像》 

元 佚名 绢本设色 台北故宫博物院藏 

    画上无题款,故无从考证画像的作者。这幅画在表现技巧上,有相当高的精熟功力。皇后神情毕肖,性格显露,具有肖像画的特征。元世祖后彻伯尔头戴珍珠饰罟罟冠,身着金锦衣缘朱袍的半身像。衣纹用铁线描法,略带转折方硕笔触,线条细劲有力。 

 

 

200 《搜山图》 

元 佚名 绢本设色 纵53.4厘米 横533.4厘米 北京故宫博物院藏  

    据《增修灌县志·人物·仙释》的记载和戏曲传本,人们将隋代嘉州太守赵昱为民除害的故事加以神化而为二郎神,威猛无比,本领非凡,具有“斩蛟”、“降妖”的本事。《搜山图》就是描绘二郎神带领力士们搜山降魔的情景。画面具有很强的动感,场面热烈而紧张。 

201 《十六罗汉图》 

元 佚名 绢本设色 纵129.9厘米 横52.9厘米 日本东海庵藏 

    元代人物画家重视形神关系的描绘,要求“遗貌取神”。此画无名款,人物传神,形象准确,性格鲜明。特别是人物的衣纹勾勒,功力很是深厚。元代的道释画继承了唐代的优秀传统,又有所发展。用笔简练流畅,富有节奏感和力度。把状物传神与壁画艺术上的装饰美巧妙地结合起来。赋彩采用重彩勾填法,用青绿、褐石、白色等色,寓丰富于单纯之中。

 
 

明(202-318)

 

202 《陶渊明像》 

明 王仲玉 纸本设色 纵106.8厘米 横32.5厘米 北京故宫博物院藏 

    王仲玉(14世纪前后),洪武中以能画召至京师。此幅《陶渊明像》是画家用白描手法绘制的一幅肖像画。笔简意远,笔墨潇洒淡逸,颇有元人风格。画中的陶渊明瘦骨清像,仙风道骨,很有隐者之风。画家笔力劲健,刻画人物入木三分,陶渊明那种愿意隐遁山林的性格和内在思想,都在画面中得到了很好的体现。

 203 《友松图》 

明 杜琼 纸本设色 纵29.1厘米 横92.3厘米 北京故宫博物院藏  

    杜琼(1396—1474),字用嘉,号鹿冠道人。世称东原先生。吴(今苏州市)人。山水宗董源,层峦秀拔,兼擅人物。诗文也古雅。其诗与评画尤深。为沈周之师。《友松图》画用竹篱所围的几间茅屋,屋内中堂有二人并坐, 一书童正在开门,院外小山与庭院之间,画有石桌、石几,有盆中之松,置于石桌之上,有一人正欲展纸落墨;另有两人正边走边谈,神态生动自然。画面既有清雅优美的自然景物,又有妩媚秀丽的庭园趣味。

 
 

204 《杏园雅集图》 

明 谢环 绢本设色 纵37厘米 横401厘米 镇江市博物馆藏  

    谢环,生卒年不详,字廷循,永嘉(今浙江温州)人。后以字行,知学问,喜赋诗。宣德年间征入画院,大被赏遇,授锦衣卫千户,后又升指挥。擅画山水,师张菽起,并宗荆浩、关仝、米芾,洪武时已有盛名。此图绘大学士杨荣、杨士奇、杨溥及阁员五人雅集杨荣家的杏园中,宫廷画家谢环亦被邀参加并作此图,共画了二十四人之多,画家本人亦入画中,

是当时仕宦生活的真实写照。 

205 《琴高乘鲤图》 

明 李在 绢本设色 纵146.3厘米 横95.8厘米 

    李在(?—1431),字以政,莆田(今福建莆田)人。宣德年间著名的宫廷画家,与戴进、谢环、石锐、周文靖同为待昭,入直仁智殿。李在擅长画人物,工山水。日本画僧雪舟曾与他切磋画艺。此图描绘了神话:周代赵国人琴高,擅长鼓琴,浪游北方各地,曾经投入涿水取龙子,和学生们约定十日回来;到了约定日期果然见他乘着一条大鲤鱼出现在水面,一个月以后,琴高又往水里去了。图中所描绘的正是琴高乘鲤鱼回去,学生们送行的情景。场景壮阔气势磅礴,师徒依依惜别,姿态各异,神情激扬,呼啸的长风,腾涌的烟涛,也好似都在为这位壮士送行。 


 206 《归去来兮图》 

明 李在 纸本水墨 纵28厘米 横74厘米 辽宁省博物馆藏  

    李在在此画中画陶渊明《归去来兮图》“临清流而赋诗”诗意,为画卷中的第九幅。在此画中,画家在技法上采用梁楷简笔画法,描写诗人席地而坐,古松为屏,溪水三面萦绕,缓缓流去,似闻水流之声。诗人凝视远方,深思冥想,面对残秋的肃杀,展卷命笔,以入情景交融境界。 

207 《归去来兮图,问征夫以前路》 

明 马轼 纸本水墨 纵28厘米 横60厘米 辽宁省博物馆藏  

    马轼,字敬瞻,嘉定人,宣德年间与戴进、谢环同擅画名于京师,工诗文善画,山水取法南宋院画,宗法郭熙。此卷为马轼、李在、夏芷三家之作,共为九幅,装成一卷。夏芷,字廷芳,钱塘人。曾师戴进,学画山水,直逼业师。马轼所作此幅为图卷中的第二幅,取东晋田园诗人陶渊明“归去来兮 问征夫以前路”诗意,描绘陶渊明弃官归里,以驴代步,二稚童担书剑随行,歧途中问路,征夫为之指点。马轼能深刻领会原作意境,故能营造出一种深幽清雅的画面意境。 

 208 《关羽擒将图》 

明 商喜 绢本设色 纵200厘米 横237厘米 北京故宫博物院藏  

    商喜,字惟吉,濮阳(今河南濮阳)人。一作会稽(今浙江绍兴)人。生卒年代不详。宣德年间被征入画院,并授锦衣卫指挥之职,是宣德时的著名的宫廷画家。他擅长多种题材,山水、花鸟、人物兼长,他继承南宋画院的传统,以精工富丽见长,但他也不是全摹宋人。《关羽擒将图》描写的是蜀将关羽水淹曹魏七军擒获庞德的故事。画幅面积较通常的立轴画大,以人物为主而衬以松石为背景。故事的内容与高大饱满的人物造型和构图安排,气势强大雄伟而动人心弦。从人物造像和笔法特征上考察,这一作品与壁画有着密切的关系,特别与元代道教宫观永乐宫纯阳殿的壁画有一定的渊源。 

209 《明宣宗行乐图》 

明 商喜 绢本设色 纵36.8厘米 横688.5厘米 北京故宫博物院藏  

    此图是著名宫廷供奉画家商喜的代表作。画幅共分为六段,细致而真实地描绘了明宣宗朱瞻基在宫中的游乐活动。画中所表现的是射箭、马伎、棰丸、投壶、坐轿等场面。全图设色浓丽、鲜艳。

皇帝的形象多次出现,并带有肖像特征。 


210 《四仙拱寿图》 

商喜 绢本设色 纵98.3厘米 横143.8厘米 台北故宫博物院藏  

    此画在艺术表现上极为成功,人物的外貌及气质各异,个性鲜明,加上画法工致,笔法劲健,法度严谨,造诣高出时辈,是明代院体画中不可多得的巨制。此图是一幅祝寿图。看见空中南极仙翁(亦称寿星)驾鹤飞过,

四仙欢呼雀跃。 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 
 

    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。如发现有害或侵权内容,请点击这里 或 拨打24小时举报电话:4000070609 与我们联系。

    猜你喜欢

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章
    喜欢该文的人也喜欢 更多