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色彩调和是针对色彩对比而言的，没有对比就无所谓调和，画面上的色彩必须经过处理以获得色彩的和谐统一。我们时常会看到这种画面，色彩虽然鲜明强烈，然而并没有多少美感，其中最重要的原因是色彩关系不协调。 作为一种视觉艺术形式，色彩照片有着许多重要的构成要素，如构图，人物神态与美姿，光线效果，色彩结构，等等。而给人第一印象，直接触动人，传达情感，体现艺术格调的因素无疑是画面的色调。色调有助于表达作品主题，增强作品的感染力，同时也是一种风格的标志，因而色调是最具有感染力的一种画面语言。 概括地说，追求色彩对比是为了突出主体，追求色调是为了渲染气氛，烘托主题，表达情感，加强画面的整体性，完美性。为了同时实现这两者，拍摄需要有一个整体的构思和规划，首先是要确定照片的色彩基调，然后在这个大的基调中通过局部的对比突出主体，活跃画面。 我们在前面的文章中已经讲到了有关画面色调的问题，如暖色调冷色调 高调低调等等。色调是指画面中不同冷暖、不同明度、不同色相、不同饱和度的色彩所购成的整体的色彩效果。色调不是色彩的单一、单纯，而是色彩的最高概括。一幅摄影作品中虽然可以多种颜色，但总体上要有一种倾向，如偏蓝、偏红、偏绿、偏棕、偏暖或偏冷，或者偏向于强烈的补色对比，等等。如果作品看不出有色调，色彩就一定是杂乱无章的。而倾向不等于单调，色彩既要有统一的总倾向又要有微妙的变化。如果想拍摄一幅暖调照片，不要只想到红色、橙色、也可以利用各种暖色，同时也有必要出现小面积的冷色来丰富、活跃色彩，吸引目光，呈现出色彩和谐美。和谐而有变化是对色调的总要求。
 ▲ 克拉丽萨·斯特罗茨 （提香）常见的色调有以下几种：从色彩明度方面加以分类有高调、中间调、低调。 从色彩冷暖方面加以分类有 冷色调、暖色调。 从色相方面加以分类有 红色调、绿色调、蓝色调、棕色调，等等。 从色相饱和度方面加以分类有高饱和度基调、中饱和度基间调、低饱和度基调。 此外还有一种补色对比基调，明朗，充满激情。 形成色调可以从光源色、环境色入手。 光源色的作用： 不同固有色的物体被某种色光笼罩着，在光源色的作用下，物体具有统一色彩倾向，形成统一的色彩整体。例如在日出、日落时分拍摄，在红橙色光线的笼罩下，照片上每个固有色不同的物体都带有红橙色的色彩倾向，这就是色调。我们可以称之为红色调或暖色调。 环境色的作用： 大面积的环境色能够确立画面色调。如以蓝色大海为背景拍摄婚纱照，大面积的蓝色占据了支配地位。这就决定了画面是蓝色调的。再如在秋景中拍摄画面通常会是金黄色调的。自然景色本身就是有色调，如春、夏的绿色调，秋天的金黄色调，冬天的冷色调，在外景中拍摄，外景的色调基本上确定了照片的色调。 搭配出色调 在通常的光线并且没有大面积的背景色的条件下，怎样形成色调呢？很多人以为色调是后期工作的事，后期可以从色相饱和度明度方面来调和色彩，强化色调。确实，拍摄受到固有色的限制，可以调用的色彩也不多，谈不上色彩的微妙变化，但大的方向一定要把握住。 同类色搭配 单一色相自然会形成色调，为了增加变化需要通过布光来增强明度对比，突出人物。 邻近色搭配 即色相环上阾近的色彩相搭配。如蓝、绿、紫色相搭配，如橘色、黄色、红色相搭配。当然，这些色彩不一定是纯色，而是有着饱和度和明度的变化。 对比色相搭配 色彩的色相、明度和饱和度对比强烈，对比色搭配是在变化中求统一，以变化为主。
▲玩纸牌者 （塞尚）
▲花神 （提香） 在后期影像编辑中，如感到照片色调不是很明显就需要作出调整。调整前先整体观察，确定画面风格的取向，如淡雅的、热情的、等等。然后抓住画面的大的色彩关系，确定背景的色彩与人物的色彩是协调的还是对比的，背景与人物的色彩哪个面积大。之后就可以基本确定画面的色调了。 调和色彩要从色相、明度和饱和度三个方面来入手，或加强对比，或加强统一，或加强或减弱局部的色彩对比，形成既有多样性又有统一性，有主有次，有强有弱，相互映衬的色彩对比关系，求得对比、统一、和谐的色彩关系，给人以整体统一的感觉。 |
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