以疑导学，促进美术课程资源的有效开发和利用
福安师范附小陈瑞清
新课程理念告诉我们：以人为本，以学生的发展为本，充分尊重学生，学生是学习的主体，尊重他们的主体意识，从学生自身的个性爱好、生理心理、衣着打扮、游戏活动等诸多方面，深入研究、发现、挖掘学生资源，引导他们共同参与课程资源的开发，拉近他们与美术课程的距离，使他们真切地感受到资源就在身边。只要拥有发现的眼光，正所谓“资源无处不在”。如何在教学实践中从问题启发的角度，以疑导学，促进美术课程资源的有效开发和利用？
一、个性是最宝贵的资源
没有个性就没有创造，没有创造就没有艺术的灵魂。教学中，特别在美术技能技法方面，学生存在着某项优势，有的学生表现得尤为突出，并形成鲜明的个性特点，如，有的擅长线条，有的擅长色彩，有的想象丰富，有的表现写实，有的擅长信手涂鸦，不计造型准确，有的每线计较逼真。在教学实践之中，面对众多异彩纷呈的美术风格，教师必须要具备一双慧眼，让这类特殊的学生成为课程资源的亮点，积极鼓励，引导他们继续沿着已初具备雏形的个性美术风格发展下去，形成鲜明的个性风格，并以其典范影响他人，成为学习的宝贵资源。
1、问题：如何尊重个性有效引导？
四年级学生王宇，他和不少小朋友一样非常崇拜日本动漫形象“奥特曼”，可以说简直到“如痴如醉”的地步了。大约从幼儿小班开始，他不厌其烦地大量描画奥特曼，几乎不画其他画，他的奥特曼画稿有一大叠，足有半米高，所画的奥特曼造型各异，动作夸张灵动，细节生动，线条疏密有致，随手就来，拿笔就画。正因为他有这样的“怪癖”，我就顺藤摸瓜，打破常规，很多时候的美术课，我都是让他去创作奥特曼造型的，成为班上出了名的“奥特曼画家”。
后来，在这基础上，我结合他所塑造的形象特点，进行深入引导：奥特曼最喜欢什么？他经常在哪活动？你喜欢奥特曼的理由是什么？……先让他把文字故事写下来再来编绘有故事情节的连环画。结果发现，他画出来的作品越来越有深度了，不仅画得形象，而且情节编写得也很生动。
在此基础上，我再引导他学习给“奥特曼”形象的画面配上背景陪衬物以及画面上的次要角色，并且告诉他：只有主角没有配角的画面是单调的，缺乏生趣的。在我鼓励和引导下，他也渐渐从仅仅喜欢奥特曼的“怪癖”之中摆脱出来，对画其它景物也渐渐产生了兴趣。
在长期的美术教学工作中，我发现了一大批这类特殊的学生，有的擅长画变形金钢，有的精于仙女、公主，有工于神妖、鬼怪，有爱画汽车、轮船，有的侧重鱼儿、恐龙，有的偏向武士、武器等等，针对这类学生我是如获珍宝，爱护有加，他们在某个领域所形成的高超技艺，甚至成为我学习的对象。在美术教学中，我营造了良好的氛围，提供了精神的鼓励和物质的支持。在这类学生的带动影响下，其他学生也径向摹仿，又诞生了许多某种造型的专家了。
2、问题：怎样才能做到多元个性的互补？
学生的个性是多元，百花齐放，百家争鸣，社会需要不同个性的人才，美术也需要不同个性的风格。合理利用不同个性，使立成为不可多得的教学资源，让学生互相欣赏，互相借鉴，相得益彰。
二、关注时尚资源
问题：如何扑捉兴趣资源？
时代在发展，社会在变化。我们不时听到虽然，学生存在着个体差异，但在童年时代，孩子们都会有相同的兴趣、爱好，相同的时尚游戏和流行活动，这些共同兴趣爱好，能促进同学之间的交流，培养孩子们的交际能力。教师应及时发现、捕捉这类信息，及时将这种大众化的活动与课程设置紧密联系起来，构成成新的课程资源，由于符合学生的身心需求，此类的课程资源势必会吸引学生参与进来，并产生集体效应。
春天到了，养蚕是孩子们的普遍兴趣，孩子们会情不自禁地将这种宠物带到学校细心呵护，认真观察，有时甚至会忘了上课。一次美术课前，我发现很多孩子还在玩弄着蚕宝宝。如果强行叫学生收起来，学生还是会把注意力放在蚕宝宝身上的，于是我将计划好的课程做了调整，发动学生观察、描述蚕宝宝，并想想蚕宝宝会发生什么故事，对“蚕宝宝”这个载体进行大胆的想像，表现和创作。由此开发出的课程资源，让学生创作出许多生动、精彩的优秀作品，有画蚕宝宝比赛吐丝，作蚕，有画蚕宝宝在交谈，有画蚕宝宝变成蛾蛹，有画蚕宝宝生病吃药。
问题：如何从游戏中引导？
玩是孩子们的天性，游戏伴随他们成长，由于社会的进步发展，生活水平的提高，一些商业机构和社区为孩子们提供了许多游戏活动场所，如儿童乐园、广场、体育场、溜冰场、游乐园等，处处都会看到孩子们活泼快乐的身影。大型玩具、充气滑梯、海洋球池、溜旱冰、滑板、钓塑料鱼、玩莹光飞碟、老鹰抓小鸡、集体跳长绳、玩竹蜻蜓、扔纸飞机、斗陀螺、甩悠悠球、玩赛车等等层出不穷，不断更新的游戏活动，不仅给孩子们带来欢乐和笑声，也是孩子们绘画创作的绝好题材。
教师应时时关注孩子们流行的时尚活动和游戏，引导他们不要停留在游戏、活动的表面，要引导学生回忆、启发学生联想，指导他们构思，帮助他们抓住精彩动人的瞬间，将游戏活动提升到艺术创造的层面，这种与学生生活经验紧密联系在一起的，由学生共同开发出的课程资源，会使孩子们的创作源泉永不枯竭。
三、关注周边生活资源
问题：如何尊重个体形象？
学生的个体形象是鲜活的，他们存在着身材、容貌、发型、服饰的不同，但作为单独存在的个体，这些特征都是完美的和充满艺术性，都应该公平地受到尊重，如果教师视而不见，舍近求远，漠视了这些鲜活的垂手可得的课程资源，就对学生个体的不尊重，也错失了资源的现成利用。
高年级一节色彩课，一位教师枯燥地出现各种色相挂图，古板地大谈色彩感觉，而忽视了全班学生的衣着色彩，学生懵懵的感觉这类知识离他们太远，听得似懂非懂。在“认识色相”这个环节，如果设计成“衣服是红色的同学请站起来，”“衣服是××颜色的请站起来”；在讲授邻近色环节时，如果设计成“你根据衣服的颜色，你认为你应该站在哪位同学的身旁”，我想这样的环节设计，调动了全体学生积极参与思考、辨析，对色彩知识会掌握地十分牢固，也让学生觉得资源就在我身上。
问题：如何引导观察形象？
湘教版二年级美术上册《自画像》一课，教学目标是让学生通过观察比较分析人物面部特征，生动地描画不同形象特点的人物，教学中，除让学生通过镜子观察自己容貌特征之外，还应用掌声邀请不同脸型、发型、五官特征上来充当模特，让同学们欣赏、观察分析、比较，并指出每人最有特点，最动人的地方在哪里，同时奖予全班同学“完美肖像奖”。这种个体受到极大尊重的资源利用形式，会让学生更加尊重自己和欣赏他人，培养了自信心。由此课引伸出的《我的家人》《我的老师》《我的同学》会让学生带着一颗爱的心，满怀激情地投入到绘画当中去。
《你看，我的牙又掉了一颗》《妈，我的衣服太小了》《我得了腮腺炎》《我在梳理头发》《自我设计形象》《装饰自己的姓名》……这类由学生外在特征，生理变化的资源开发，会让学生惊喜地看到自身就是艺术品，就是美术作品中的主要角色就是可以描绘、刻划、记录的创作素材。
四、关注兴趣特长资源
问题：如何利用兴趣特长？
当前由于课外教育培训机构的普及和繁荣，为学生的素质教育向多元化发展提供了丰沃的土壤，学生的各种素质技能、专长得到了极大的开发和提高，舞蹈、声乐、语言、体育、乐器等各方面素质都得到空前的发展，学生人人都有拿手的绝活，个个都有让人叫好的项目。合理利用这些学生自身的文化资源，将使美术课的气氛热烈而精彩了。
《舞蹈》一课，在创设情境环节中，我邀请有受专业舞蹈培训的同学上台表演舞蹈动作，也邀请胆大的，爱搞笑的，滑稽的同学随机表演，扭动肢体。在舞蹈的过程中，适时定格，通过观察舞者的肢体变化，来了解舞蹈人物的动态变化特征，帮助学生掌握舞蹈动作：“头不正、身不直、上肢舞、下肢动”。掌握了要领，再加上教师简单的示范，学生会画出很多生动的舞蹈动作。在课堂情境创设中，我们随时都可以随手拈来利用学生的这种素质资源，让他们即兴表演，除了让他们展示才艺外，还可以使美术课堂气氛活跃，学生兴趣雀然。
《踢足球》一课，对于足球的常识和各种动作的讲解介绍，与其教师枯燥的讲述，不如将课堂还给学生，让学生交流讨论，或由足球队员生动讲述、具体表演，这样的课程设计，转变了教师角色，树立了学生的主体地位，可以帮助学生打开记忆的宝库，引发共鸣，激发兴趣，挖掘出大量有益于实现美术课程目标的课程资源来。
五、关注整合学科资源
问题：怎样整合学科资源？
小学美术学科所涉及的知识是广泛的，它涉及了小学教育所开设的所有课程，学科之间的整合，使得其他学科的知识内容，也可以作为美术学科的课程资源，语文、数学、音乐、自然、体育等学科的知识点会帮助我们更大地拓展学生的思维，促进学生全方位发展，帮助我们实施美术教育，让美术课成为有丰富内涵的课程。
辅导学生给古诗词配画，给故事画插图，学生自编脚本，画连环画，这种与语文学科相结合的绘画方式，让孩子们有取之不尽的课程资源，在创作过程中，不仅学会诗词的韵律，掌握了大量的词句，同时也锻炼自身的写作能力，对语文学科的学习也有极大的促进作用。
湘教版第三册《听听画画》就是借用了音乐的旋律和节奏让学生感受线条美，先播放优美抒情的圆舞曲，学生随着舒缓的乐曲，画出柔和的线条，然后播放快节奏的迪斯科音乐，学生会画出明快的线条。学生会根据不同乐曲的声音，创作出不同感受的画面。
自然风光，历史人物，地形地貌，科学技术，花鸟鱼虫，建筑雕塑等其他学科的知识构成了宠大的美术课程资源，教师要帮助学生迁移和整合，构建各学科的知识网络，搭建通道，让其他学科为美术教学服务。
六、关注生成资源
小学美术教学，培养学生的想像力和创造力始终贯穿于各个领域，各类课程，因此，在教学过程中，应留有广阔的空间，让学生发挥想像力，而不应该按部就班，将学生的思维禁锢在教师设计好的思维模式中。
“人们无法预料到教学所产生的成果的全部范围”（布卢姆），叶澜教授也指出：“课堂应是向未知方向挺进的旅程，随时都有可能发现意外的通道和美丽的图景。而不是一切都必须遵循固定线路而没有激情的行程。”学生的美术学习应当是一个生动活泼，主动和富有个性的过程。
在《种树》一课中，我首先让学生讨论种树的工具和人物动作，请出了画面的主要构成因素：人物和道具。然后将课题《种树》的“树”字擦掉，告诉学生有想像成分的画才是好画，你们想种什么？学生回答：种爱心，种星星，种财富和糖果，种面包。课堂顿时活跃起来。由此生成了丰富多彩的教学资源，学生根据自己的思维结果，构思创作自己的画面，在完成的作业中，有的学生画进了动物，机器人，外星人来“种”，画进了小鸟在空中提水、浇水，有的学生在背景处添画了人们在喜获丰收，更有创新意思的是有个学生画了个多嘴的喷壶，可以同时浇灌，画了个多头的锄头可以同时多处挖坑。面对这种有价值的生成资源，教师不应拘泥于预设的教学规程，而应独具慧眼，独具匠心，将课题放开，将学生的心扉打开，点燃他们的思维火花，将“弹性灵活的成份，始料未及的信息”等生成性资源即时捕捉并纳入课堂临场生成的范畴之中，让学生真正成为学习的主体，成为资源开发的创造者，让课堂教学呈现灵活的生机和跳跃的活力。
学生是学习的主体，主体性资源——学生资源的开发是美术课程资源开发一个重要范畴，教师要有一双敏锐的目光和广袤宽阔的认识，广纳博收，将学生的知识与生活经验结合起来，让学生自主地，有创造性地利用一切可利用的资源，才不会有课程资源缺乏的困扰，才能够化腐朽为神奇，变无用为有用，使课程资源的潜在价值得以充分的发挥和显现。
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