董其昌--行书《颜氏家训二则》手卷 己巳（1629年）作 行书颜氏家训二则 手卷 纸本水墨 成交价格：￥2,240,000 题识：西湖过陈则梁山馆，出此卷索书，湖山晴霁、四虚献翠，为作擘窠书。米家法数米家画，游戏三昧。己巳二月，董其昌。 钤印：董其昌印（白） 太史氏（白） 玄赏斋（朱） 鉴藏印：周亮工鉴定真迹（朱） 高南村书画印（朱） 新安吴云海藏（朱） 周元亮收藏书画印（朱） 释文：梁元帝在会稽，年始十二便能好学。时又患疥，手不能拳，膝不得曲。闭斋葛帏避蝇独坐。银瓶禞山阴甜酒，时复进之以止痛。率意读史书，一日二十卷，即未师受，或不识一字，或不解一语，要自重之，不失厌倦。 义阳朱詹世居江陵，好学。家贫无书资。累日不爨，乃时吞纸以实腹。寒无毡被，抱犬而卧，犬亦饥虚，起行盗食，詹呼之不至，哀号动邻，犹不废业。卒成学士，为孝元所礼。 备注：高凤翰、周亮工、吴云海、周元亮旧藏，翁大年、王鸿跋。 董其昌行书《颜氏家训》卷赏析 王文治在《论书绝句》中称董其昌的书法为“书家神品”。尽管清代中期以后一些书法理论家对董其昌多有贬低，但是，有明一代书家中，董其昌对后世的影响最大这一事实是任何人都无法否认的。董其昌的书法以行草书造诣最高。董其昌虽处于赵孟緁、文徵明书法盛行的时代，但他的书法并没有一味受这两位书法大师的左右。他的书法综合了晋、唐、宋、元各家的书风，自成一体，其书风飘逸空灵，风华自足。笔画园劲秀逸，平淡古朴。用笔精到，始终保持正锋，少有偃笔、拙滞之笔；在章法上，字与字、行与行之间，分行布局，疏朗匀称，力追古法。用墨也非常讲究，枯湿浓淡，尽得其妙。书法至董其昌，可以说是集古法之大成，“ 六体”和“八法”在他手下无所不精，在当时已“名闻外国，尺素短札，流布人间，争购宝之。”一直到清代中期，康熙、乾隆都以董的书为宗法，倍加推崇、偏爱。康熙赞曰：华亭董其昌书法，天姿迥异。其高秀圆润之致，流行于褚墨间，非诸家所能及也。每于若不经意处，丰神独绝，如清风飘拂，微云卷舒，颇得天然之趣。康熙还亲自临写董书，致使董书得以风靡一时，出现了满朝皆学董书的热潮。一时追逐功名的士子几乎都以董书为求仕捷径。在康熙、雍正之际，他的书法影响之深，是其它书法家无法比拟的。董其昌有句名言：“晋人书取韵，唐人书取法，宋人书取意。”这是历史上书法理论家第一次用韵、法、意三个概念划定晋、唐、宋 三代书法的审美取向。这些看法对人们理解和学习古典书法，起了很好的阐释和引导作用。此卷为董其昌74岁游西湖时应江南名士陈则梁之求，书《颜氏家训》中两段古人治学事迹。大概是背诵录之，故与《家训》原文略有差异。董其昌在卷后称用米家法数书擘窠大字。观此作，用笔虚灵而又力透纸背，不使一实笔而笔笔刚健，正合了米芾的“无垂不缩、无往不收”的境界。笔法精到，纯熟而传统，这正是他数十年来对古人精微感悟的结果。其中既有藏锋又有露锋，充分体现了奇正变化之妙。此作还在空灵之中加大了提按力度，极尽笔势纵横，有来有去，千变万化而气贯韵满。虚实的对比使通篇生意盎然。 著录：《翰海五周年纪念册》。 |
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