第二节影视导演第一节影视剧作影视艺术得以展开的第一个环节是编剧，影视剧本是拍摄电影和电视剧的基础。
影视剧作必须根据视觉审美的要求，选取最形象、最生动、最具造型美的素材，使之成为银幕或荧屏形象。第一节影视剧作
影视剧作的结构1．戏剧式结构——传统式结构（1）移植戏剧手法中的悬念、突转、巧合、分场分段。
全剧看来整体有起伏，故事紧凑。第一节影视剧作影视剧作的结构1．戏剧式结构——传统式结构
（2）时空安排上，按时间的流动展开情节，即使是倒叙、插叙、闪回也交代清楚，有条不紊，符合思维顺序和欣赏习惯。《魂断蓝桥》
开幕：第一场回到桥上（倒叙）开端：2－11场（顺序）发展与高潮部分：12－49场充满悬念结局：50－58场尾声
：回应序幕第一节影视剧作影视剧作的结构2．小说式结构（1）不以紧张的冲突去吸引观众，而
是以亲切、生动、细致的对人物的描写去渲染人物感情，激发观众的情绪。第一节影视剧作影视剧作的结构2．小说式
结构（2）以写人物感情的细微变化为目的，通过人物感情的一个个场面的积累，从容不迫地把剧情推向高潮。《远山的呼唤
》——小说式结构导演：山田洋次演员：高仓健影片风格：质朴自然含蓄第一节影视剧作影视剧作的结构
3．散文式结构（1）不以冲突律去结构，不写冲突的过程，而是日常生活元素的聚合体，让每一个生活场景都去推
动冲突的进程。第一节影视剧作影视剧作的结构3．散文式结构（2）一般都有一条情节的链环
，从一人一事谈起，以造成中心事件的原因贯穿全片。（3）强调纪实性，自然真切，引人深思。第一节影视剧作
影视剧作的结构4．心理式结构以人物的内心活动为线索来构建人物关系和组织情节，根据人物的心理活
动变化，把过去、现在和未来交叉去表现，追求叙述的主观性和心理性，用回忆倒叙的“闪回”形式。从《天云山传奇》看心理结构电影划
分段落结构：镜头1－204现实镜头205－506回忆镜头507－540现实
镜头541－730回叙镜头731－894现实镜头895－951现实第二节影视导演
一、影视导演的地位和作用影视创作以导演为中心，导演将影视剧作的文字内容转换成视听语言，并把它搬上银幕或荧屏。导
演的统领工作贯穿于影视作品的创作全过程。第二节影视导演二、影视导演的构思和风格1．导演的构思导
演对未来作品的总体构思集中体现在“导演阐述”中。“导演阐述”凝聚了导演的人生观、美学观以及对题材的独特思索和对影视艺术规律
的把握，体现了导演的个人风格和他对各个专业创作部门的具体要求。第二节影视导演二、影视导演的构思和风格2．
导演的艺术风格导演的艺术风格，是指导演在执导的影视作品中表现出来的创作个性。风格是导演成熟的标志。导演的文化素
养、生活经历、性格气质不同，又因为艺术理念、形式追求不同。第二节影视导演影视导演的构思和风格2．导演的
艺术风格在创作上影响导演艺术风格的还有题材选择、画面处理、剪辑技巧等多方面因素。在挑选演员方面，一些著名导演已
经越来越看重对演员气质的选择，甚至找不到合适的就不拍。第三节影视表演一、影视表演中演员的双重自我
演员只有将自我和所要扮演的角色完美的统一起来，才能创造出生动感人的艺术形象。一方面演员必须进入角色、体验角色，尽力消除
自我，努力成为角色，与角色融为一体；另一方面，演员的自我又必须时时清醒地掌握和控制角色之我，必须设计表演方案，构思角色动
作，把握表演的分寸。第三节影视表演二、影视表演中的派别“体验派”和“表现派”体验是指自我按
照影片的整体需要，设身处地的生活在角色中，而表现则是演员通过形体动作、言语动作和内心动作将体验的结果呈现出来。第三节影视表演
二、影视表演中的派别“体验派”的代表人物是前苏联的戏剧艺术大师斯坦尼斯拉夫斯基，他极力推崇演员对角色的体验。
“表现派”的代表是法国戏剧家哥格兰，其核心在于怎样去表演。第三节影视表演三、影视表演的类型和风格
1．本色表演这是保持生活本色的一种表演方式，擅长这种表演方式的演员被称作本色演员。主要特色是演员在每一
个角色中都渗透进自己的气质、体态、个性等内部或外部因素，加上纯熟的演技，往往具有撼人心魄的艺术感染力。第三节影视表演三
、影视表演的类型和风格2．性格表演要求演员远离“本相”和“本色”，根据角色的性格和要求去创造艺术形象，尽量
减少自身性格、外形气质对角色的干扰。做到演谁像谁，这类演员被称作性格演员。第三节影视表演四、表演艺术中的形与神
影视艺术的表演不仅仅是形体的艺术，必须是以形写神、以神驭形的艺术;影视表演中，演员眼睛的表演有着重要的意义，是表演艺
术中最核心的要素。“美的零度”表演：葛丽泰·嘉宝在《瑞典女皇》中的最后一场戏。第三节影视表演五、影视艺术表演
的特征1．表演生活化影视艺术具有高度的逼真性，这种真实当然也体现在演员的表演上。2．表演的“镜头感”
影视表演空间被限定在摄影机或摄像机的取景框内，演员必须有良好的镜头感，演员应掌握在不同景别、角度、景深中的表演侧重点，并
预计表演与摄影摄像结合后的画面效果。第三节影视表演五、影视艺术表演的特征3．表演的“非连续性”、“假想性”和
“不断反复性”影视表演的“非连续性”影视演员受拍摄日期的制约，不可能按剧情顺序连续地表演，因此，演员必须具备迅速进入
规定情境的能力和极强的情绪记忆能力，以保持人物形象的统一性，情绪发展的连贯性和镜头衔接的连续性。第三节影视表演五、影
视艺术表演的特征3．表演的“非连续性”、“假想性”和“不断反复性”影视表演的“假想性”影视演员常常独自面对
摄影机而没有交流对象，独自置身于现场各种拍摄器材、工作人员甚至围观群众之中，只能思想高度集中与假想的对象呼应与交流，准确地表现出与
假想对象之间的复杂关系以及此时此地的心情。第三节影视表演五、影视艺术表演的特征3．表演的“非连续性”、“假想性
”和“不断反复性”影视表演的“不断反复性”影视演员的表演受到对手配合、环境影响或拍摄技术问题的干扰，往往需要多次重
拍、不断反复，这就要求演员保持镜头前的新鲜感，力争拍出最好的效果。第一节影视剧作第三节影视表演
影视艺术的编、导及表演是影视制作流程中极为重要的三环。影视艺术是导演艺术统摄下的表演艺术、摄影艺术、美术和
声乐艺术的总和，其中影视文学剧作则是这一切的基础。卓别林的风格通过独具特色的情节安排、夸张怪诞的动作设计和
鲜明突出的流浪汉造型，表现出对劳动者和小人物的理解和同情，表现出深刻的人道主义精神。人们用“含泪的笑”来形容他的喜剧片的艺
术风格。希区柯克的风格：追求离奇的情节、紧张的悬念，表现出纯视觉式的独特风格。
斯皮尔伯格的风格以快速的节奏和连续不停的动作代替叙事，以惊人的场面和奇观式的“庞然大物”代替意义。“展示
，而不讲述”，成为斯皮尔伯格电影最基本的特点和独特风格。张艺谋精心挑选巩俐、魏敏芝、章子怡、董洁等分别担任他不同时
期影片的女主角，是因为他锐意创新，从造型化、象征化、哲理化、写意化、纪实化到诗意化……不断改变导演风格的缘故。冯小刚的贺岁片《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》、《大腕》、《天下无贼》无一例外地由葛优主演，是因为冯小刚认为葛优的表演风格与自己“冷幽默”式的喜剧导演风格相吻合。王家卫请梁朝伟和张曼玉主演《花样年华》黄健中请陈道明主演《我的1919》、郭宝昌请斯琴高娃演《大宅门》里的白文氏，都是考虑到演员的气质与表演能体现自己的导演风格。 |
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