技法包括：泼白法、重叠法、滴白法、雪丘画法、排笔法等，以及“画山无石、画林无树、画树无枝”等用于专门表现北方冰雪的一种绘画方法。冰雪山水画以其特有的艺术语言和独特的技法，表现了“冷逸之美”等冰雪美学的核心思想；填补了一千多年来不能直接画雪更不能画冰的空白；使传统中国画的表现对象由山、水、云、树拓展到山、水、云、树、冰雪，创立了中国画“白的体系”。 在中国山水画史上，中国美术家协会理事、黑龙江省国画院名誉院长于志学的名字与冰雪山水画联系在了一起，这是因为他经过20多年的不懈努力，在传统雪景画法的基础上首创了“冰雪山水画”、“雪皴法”、“泼白法”、“重叠法”、“滴白法”以及“画山无石、画林无树、画树无枝”等冰雪画法，拓展了中国山水画的创作手法，带给世人一个晶莹透明的冰雪世界。 得到了外国有识之士的赞赏，为祖国争得了荣誉。意大利文艺评论家普莱沫罗斯·吉丽斯写道：“于志学纯熟地将墨混上一点颜色，并通过那不落俗套和情思不凡的绘画来传达感情。晴朗无风的天空，挂雪的枝叉间悄然翩飞的麻雀，大自然精心融成的冰柱，向雪地坠下欢快的水珠。这样的作品是浅灰色和蓝白色织成的交响乐，表达了大自然的创造力，揭示了艺术家诗人般的感情。” 对于画家来说，发现一个属于自己的创作题材不易，而创作出独特的绘画语言就更难。立志为北国冰雪立传的于志学创作初期遇到的首要问题就是如何在白纸上画出白色的冰雪。为此，他翻阅了大量中国画史论著，发现传统的画雪法不外有两种：一是留白法，就是在画面上留空白，通过所画的景物加以衬托，以白纸代雪；一种是把白粉弹在画面上，摹拟白雪的飞舞之态，而这两种技法都是历代画家根据江南的雪景创造出来的。他感到仅凭这两种间接画雪的方法，不能淋漓尽致地表现北疆风雪的奇观，尤其是那辽阔深厚的雪原，身披银盔的林海，玲珑剔透的冰凌，所以他决定要找到一种能够在宣纸上直接表现冰雪的新技法。
找到了新的技法，只是完成了创作的一部分，在冰雪山水画创作初期，于志学只能画些冰柱、树挂，后来又发展到冰面、雪松。直到近年，他才研究出表现冰雪山峰的技法。到现在，他已创造出一套包括材料、调剂、用笔、作画程序的绘画技法，能将高寒地带的雪原、雪山、冰溜、树挂、冰排、冰凌花以及人物、动物统一在画面中。 近年来，于志学先后在日本、英国、新加坡等国举办画展并出版了数册冰雪山水画集，其作品多次在国内外展览中获奖，得到了中外专家的好评。 目前，于志学的《冰雪山水画论》已结集出版。地处哈尔滨太阳岛的于志学美术馆也于近日落成开馆。他所创办的冰雪山水画会已有近百名的会员并在国内举办了多次冰雪画展，引起了美术界关注。如今，于志学又将黄山作为他创作的新题材，并在黄山脚下修建了于志学艺术园，相信不久观众就会看到他描绘的黄山雪景的巨幅冰雪山水画。 何辉 新华书画院院刊编辑
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通过长年的观察，于志学发现北国的冰雪山水是见山不见石，见林不见树，见树不见枝，并从中受到启发，加以创新。为了找到一种能表现北国特有山水景象的新技法，他像一位科学家那样进行着反复的实验，日常生活中常用的胶、牛奶、豆浆、酒精、鸡蛋清等都成了他创作的颜料，可这些都不行，最后在使用明矾时他获得了意想不到的效果。矾水痕线不仅像水一样能充分发挥宣纸的性能，还在墨线外围处形成一道为墨所不入的白线，用它来描绘逆光中的冰雪树挂形象逼真，神态毕现。发现了这条白色矾水痕线，等于找到了描写冰雪山水的钥匙。
