|
转自：网易 —— 李梨的日志
科雷乔（correggio 1494年8月-1534年3月5日）意大利画家。早年跟随曼泰尼亚学画，又受到达·芬奇的影响，同时兼收佛罗伦萨画派和威尼斯画派之长，形成意境新奇，色彩微妙，善于表现柔和和甜蜜的女性美的画风。科雷乔对后世巴洛克风格的形成产生了深远影响。
 淑女畫像 Portrait of a Lady
俄羅斯聖彼得堡艾米塔吉博物館 State Hermitage Museum, St. Petersburg
   达那厄 - danae
达那厄被囚禁在与世隔绝的塔内，被宙斯发现并化着黄金雨来与达那厄秘密相会。这幅画所描绘的正是小爱神帮着达那厄理起被单，等待天上落下的黄金碎片。
《达那厄》 一画中描绘长着双翅的小爱神仰首期盼那美好一刻到来，而达那厄则隐含幸福的向往，等待与情人相会。画家以全开放式的动势赋予达那厄，表明一个人性开放的时代到来。
科雷乔在这幅《达那厄》中，塑造了一位娇小玲珑的妙龄少女的纯情和贞洁躯体，歌颂了人性、人情和人爱之崇高。
柯雷乔早年曾经受到当地地方绘画传统的影响，而且成为地方画派的重要代表。1506年以后，他与达·芬奇相识，使他对明暗法与威尼斯画派的色彩进入到深入研究的阶段，从而使其画艺有了惊人的进展。他发现“美，就是光和动”，于是在他的作品里除了造型精确、细腻之外，还有强烈的动感，而且构图奇特，色彩强烈，给人们以目不暇接的繁丽感。柯雷乔一生的作品，绝大多数是为教堂画的壁画和装饰画。最初的重要作品是为圣弗朗切斯卡修道院画的祭坛画《圣母子像》，这是1514年之作，已经显示了画家的富有动感的特点。1518年，为巴尔玛的奥罗尼僧院的院长画祭室装饰画，使整个祭室充满柔和典雅的气氛，给人以轻松愉快的情调，从而形成他的个人风格。这是一种欢愉柔和的风格。艺术史家所谓的“柯雷乔风”。
1520到1524 年，他以四年时间为奥奇尼斯达教堂画祭坛画、壁画和天顶画，成为他一生中的巨作。这些画可惜毁了不少，只剩下了天顶部分。在这残留下的天顶画中，画家彻底打破空间的物质界限，大胆地采用了大角度的透视描绘了十二个半裸体的使徒，围绕着基督升天。在有限的空间里，使观众看到云的浮动，从而产生对解放和自由的想象。那种强烈的运动感不仅为天顶画创造了全新的样式，而且成为后来巴洛克艺术的先驱。但是柯雷乔最出人意外的是在晚期，即在1521-1531的十年间，他画了不少带有享乐主义倾向的、背离古典传统的作品，这就是以希腊神话为题材的一系列以爱情、肉感性场面为主的画。   《朱庇特与伊俄》 是柯雷乔为曼图亚公爵费德里柯·贡扎加所描绘的表现朱庇特爱情故事组画中的一幅。神王朱庇特瞒着神后朱诺，化身为云雾与他心爱的山林水泽女神伊俄幽会。画家柯雷乔借神话故事描绘世俗冒险求爱的情节，以浓重的乌云布满画面，将朱庇特的形象隐没在乌云深处，着意以多情而细腻的笔触和丰富柔和的色调，塑造一位获得爱情满足的女子情态，尽情享受爱的甜密。《朱庇特与伊俄》一画中主体形象伊俄充满画面，背向着观众，呈 S形对角线构图，使单纯的画面显得多姿多彩。这是人体美和世俗生活的完美统一。
希腊神话中的众神之王宙斯在罗马神话中称朱庇特，他先后曾有过七个妻子，同时，还与众多的美女如安提俄珀、达那厄、欧罗巴、丽达、塞墨勒、海伦、伊奥等有着私情。伊奥是天后朱诺的首席女祭司，由于朱庇特爱上了伊奥，天后出于嫉妒曾把她变成了小母牛交给百眼巨人监视。朱庇特派赫尔墨斯杀死了百眼巨人，朱诺又派大牛虻追逐伊奥，使她无处藏身。最后，她逃到了埃及，才得以摆脱。在那里，朱庇特使她恢复了人形并背着朱诺化作云雾于伊奥幽会。这幅画描绘的即是这个幽会的情景。
几乎占画面1/2的浓重灰黑的烟雾神奇而强烈的反衬出了伊奥优美、娇媚而狂喜的身姿，细细的品味，这浓重的烟雾即是隐形的朱庇特。他的头部若隐若现而他的人形却若有若无，也正是这个若隐若现、若有若无、足智多谋、神奇变换的朱庇特才使得此时此刻的伊奥显得狂喜而放纵……这是意大利文艺复兴盛期的画家柯雷乔的代表作。  圣夜 (基督降生) - nativity (holy night)
 圣夜(基督降生) - nativity (holy night)(局部)
 the magdalene
 antiope
 《爱神丘比特的教育》一画所描绘的是希腊神话中司教育的神赫耳墨斯(罗马名为墨丘利)，他戴有羽翼的帽子和脚穿一双来无影去无踪带羽翼的靴子，他和爱神维纳斯共同教育小丘比特。赫耳墨斯被描绘为一位很有耐心、充满智慧与爱心的教师，他正在教丘比特学习拼读，向他讲解什么是爱。维纳斯立在一旁，手扶赫耳墨斯的弓箭，三位神的组合，类似一个幸福家庭。画家科雷乔以深重色自然环境作背景，衬托出前景富有魅力的人体，使画面充满甜蜜的温馨和美的意韵。
科雷乔的作品具有优美而抒情的品格，所塑造的人物形象潇洒俊俏，造型富有清新的生命感，丰润绚丽，形成自己独特画风。 聖母和聖傑諾米 Madonna with St. Jerome 蓋尼米得被劫持 The Abduction of Ganymede
蓋尼米得是特洛伊國王特洛斯的兒子，長得俊秀非凡，另宙斯對他也極為心動。一日，當宙斯看到蓋尼米得在山頂上打獵時，就化身為一頭老鷹，攫住了這位美少年，將他帶到奧林帕斯山神殿，成為祂的愛人。同時，每每有宴會的時候，蓋尼米得就會捧著寶瓶為眾神侍酒。
然而，這當然刺激了希拉，於是宙斯就將蓋尼米得捧著寶瓶的形象升到了天空中，成為水瓶星座的由來。 有籃子的聖母 The Madonna of the Basket
基督被解下十字架 - deposition from the cross
圣母升天图（1525年，湿壁画）这幅天顶壁画的构成很独特。画家柯雷乔把天堂画在顶正中，周围是环绕天堂的一群天使，他们簇拥着升天的圣母，地面上聚集着民众。画家利用透视原理，描绘的人物从地面到天上逐渐减小，当走进这座教堂的礼拜者抬头望去，会产生天门洞开、直窥天国的神秘幻觉。光线在这儿也运用得十分突出，令人感觉天堂中阳光灿烂辉煌，光彩普照四方。这种天顶画的处理手法多为后人所模仿。
科雷乔的作品不论油画还是壁画，都有很高的造诣。壁画以1520～1530年完成的帕尔玛两个教堂屋顶壁画最为著名，它的强烈的透视效果，成为巴洛克美术天顶壁画的来源。油画作品多选择宗教和古典题材。宗教题材代表作《圣母与圣杰罗姆及玛格达林》极为成功。古典题材的油画在其作品中最负盛名，如《丽达》、《伊娥》被认为是人文主义思想与古典精神结合的产物。 科雷乔最大的作品是帕尔马大教堂圆顶上的《圣母升天》。画中无数的人物翱翔于充满光辉的巨大空间；他们精神振奋，轻松、自在地飘浮于其中，但没有失去地心引力，他们不是脱离了人的躯壳的亡灵，而是有血有肉的健康人群。他们像现代宇航员在月球上漫步一样，享受着失重行走的喜悦。这幅湿壁画无疑是运用透视创造错觉的杰作。 |
|
|
