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《裸女》61×83.3厘米 美国波士顿艺术博物馆 <美国> 威廉·麦格雷戈·帕克斯顿
美国画家威廉·麦格雷戈·帕克斯顿（1869～ 1941）出生于马萨诸塞州的波士顿，最初他是肖像与风景画家丹尼斯·米勒·邦克的学生，后赴法国巴黎，拜在当时著名的法国写实派画家让·雷安·佐洛美的门下。
1893年返回波士顿，以描绘柔美淡雅的妇女生活为时尚，一时著称于波士顿画坛。1906年，帕克斯顿为美国总统克利夫兰绘制了肖像，获得社会好评，于是订画者甚众。不久，他在波士顿博物馆附设的美术学院教授素描与油画。在西方现代派艺术迅速影响和冲击美国的画坛初期，帕克斯顿的写实画风被冷落了，特别是在第一次世界大战以后，青年画家们把他视为保守艺术的代表。
60年代起，美国人对现代艺术产生了厌倦，而帕克斯顿那种富有怀旧感情的女性肖像和裸体画，重又受到人们的注意。帕克斯顿在1915年时完成的一批充满光感的裸体画最受人欢迎，这一幅《裸女》就是被各大报章称赞为“美国有史以来最美丽的裸体画之一”的杰作。
画家运用透明的色调，展现了一个背向着观众的年轻裸妇，室内浅褐色的壁面被从窗户射进的一丝阳光照耀得斑斑点点；女裸体的背部更显得妩媚，它象珍珠般充满光泽，那柔美的肌肤，丰满圆润的乳房侧影，连同裸女的一头浅棕色发髻，给人以含蓄而又迷人的美的享受。 裸女优雅的右臂伸出，去拿她的衣服。弧线横过画面，构成了一个稳定的三角空间。床上橄榄绿与蓝色被褥成了这个三角空间的基色调。这似乎是１７世纪荷兰画家弗美尔闺房画的现代化，却又比弗美尔的形象更迷蒙，更充满诱惑力。 帕克斯顿在欧洲学画时，曾对荷兰的闺房画颇感兴趣，但他只取其抒情的一面，在艺术手法上，帕克斯顿探索的是光色的梦幻气氛。奇怪的是，当时美国自１９１３年纽约市举行的“军械库展览会”以来，已掀起了狂热的抽象画运动，表现具体可感的人物形象已无人问津了，更不必说象帕克斯顿那样恬淡的裸体画了。可帕克斯顿却不为这种抽象绘画热所动，他坚持他的艺术追求。也许这是画家对现代主义艺术的鄙视和他对自己往日艺术的无限眷恋所致。果然，他的艺术在60年代又一次受到美国人民的重视。 此画作于1915年，画布面积约61×83.3厘米，现被收藏于美国波士顿艺术博物馆，系查尔斯·亨利·海登基金会购赠。
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