粉彩瓷器按照时代特征看,可以分成清三代、清中晚期、民国、现代四个阶段,我们将在不同的文 章中分别讨论。 “收藏之道,不在于辩真伪,而在于保值升值。”这是收藏大师们提出的又一精辟见解。起初我认 为这句话是废话,辩真伪是保值升值的基础,如果是假的怎么可能保值升值?经过他们的解释,我 明白了这句话的深刻含义,他们是意思是收藏时应该把着眼点放在保值升值上,而不是放在辩真伪 上,能够保值增值的藏品,必定是真品。 那么怎么确认一件粉彩藏品能够保值增值呢,这就要从粉彩的工艺、材料、装饰技法说起,这就 是粉彩瓷器的鉴赏基础知识。 一、绘画 绘画是粉彩装饰的最基本的过程,工艺比较复杂,极为讲究。在鉴赏绘画水平时,关键要把握以 下几点: 1、绘画颜料 首先要了解现代粉彩通常采用什么颜料,然后从绘画颜料上辩识是否存在前代的颜料,也就是采 用反推方法。现代粉彩通常采用以下几种颜料: (1)生料(珠明料) 这也是青花的颜料,在1300度高温下呈现蓝色,在750-850度低温下呈现黑色。我们在粉彩图 案上看到的黑色轮廓线条,就是这种生料绘成的。 (2)艳黑(特黑) 烧制以后呈现光亮的黑色。主要用来画人物的头发、眼睛、题字等等。如果发现头发、眼睛、 题字等的颜色与黑色轮廓线条的颜色是一样的,就属于偷工减料了,保值升值的可能性比较小。 (3)麻色 透明的深锗色。分成深浅两种。主要用于绘制花朵、羽毛、老年人的皮肤等等。 (4)油红(西洋赤) 透明的赤橙色。主要用于画人物的衣服、款式印章等。油红调色比较困难,调得太厚,烧制以后 很容易发黑。如果发现红色线条的颜色发黑、发暗,基本上属于次品,无升值空间。 2、粉彩用笔 绘制粉彩的笔很多,各种笔的成本不一样,大师通常只用好笔。 (1)画笔 画笔中关键要注意一种笔,单料笔。单料笔主要用于点动物的眼睛、画动物的毛发,以及各种精 细纹饰。单料笔的质量要求很高,也很容易磨损,是画笔中成本最高的一种。如果粉彩画中,发现 单料笔用笔不多,或者单料笔质量较差,该粉彩属于精品的可能性比较小。 (2)彩笔 彩笔质量和成本差异很大。彩笔主要用于绘制动物的羽毛、人物的颜面、山水的山石、树木的树 皮等。仔细观察这些部位的精细程度和表现效果,可以发现彩笔质量上的差异。连好笔都不肯用的 粉彩,属于精品的可能性比较小。 (3)填色笔 填色笔中要注意一种笔,洗染笔。粉彩的色阶是通过洗染来达到的,笔的质量差异将导致洗染效 果的差异,如果洗染过渡不自然,不平滑,肯定是用了差笔了,这种产品几乎没有升值空间。 3、绘制与过稿 1、绘制 分低手、高手两种情况。低手通常先用淡墨水绘制纹饰的轮廓,然后再用生料的绘画颜料勾画轮 廓。这种情况下,很容易出现我们小时候练描红毛笔字的情况,第二次描绘出来的线条不够流畅。 高手直接用生料的绘画颜料勾画轮廓,不需要画两次,所以通常线条极为流畅。什么是精品,看一 看线条就知道了。 2、过稿 过稿主要用于批量生产同种纹饰的份彩。批量生产的份彩价值,还不如单件生产的低手作品。 中国那么大,批量生产1000件同样的份彩瓷器,撒到各个城市的古玩市场上,根本就见不到,所以 必须从绘画技法上去看是不是过稿份彩。过稿的过程是这样的:先是大师级的画师在瓷器上勾画轮 廓。然后生产工人用浓墨描画轮廓,用2-4层的毛边纸(或者宣纸)用水浸湿,再用毛巾吸干保持 潮湿,覆盖到浓墨纹饰上,拍打毛边纸,浓墨纹饰就印到毛边纸上了,再将毛边纸覆盖到新瓷上, 再拍打毛边纸,这样浓墨纹饰又印到新瓷器上了。然后描图工人再根据新瓷器上的浓墨纹饰(这时 候已经变成淡墨纹饰)用绘画颜料描画。过稿过程通常不是大师动手,由生产工人完成,大师必须 将时间和精力放在新产品的创作上。因为是生产工人完成,所以在两个环节很容易露出过稿的破 绽:一是用浓墨描画大师所画的轮廓时,很容易出现线条不流畅,二是用绘画颜料描画新瓷器上的 轮廓线时,很容易出现线条不流畅。另外,过稿的过程是湿毛边纸倒来倒去、拍来拍去的过程,图 案很容易走形。要掌握识别过稿粉彩的技术,最好先到工艺美术品商店去练眼力,那里的作品大部 分是过稿粉彩。 有时候,区分低手作品和过稿作品很难。我们的经验是,凡是构图精美但线条不流畅的作品, 基本上都是过稿作品。低手因为艺术水平还不够,没有机会成为画原稿的人才。 |
|
来自: 珠江大鹏 > 《古瓷、民国瓷、陶瓷》