瓯剧

瓯剧是流行在浙江南部温州一带的古老剧种，它以“书面温话”作为舞台语言，原称“温州乱弹”，因温州地处瓯江下游，古称“东瓯”，民国以后，京剧盛行，乱弹开始衰落。至40年代，仅存“老凤玉”、“新凤玉”、“胜凤玉”三班。1950年后先后成立“更新”、“胜利”、“红星”等班，1955年合并为温州乱弹剧团。1959年定名为瓯剧。瓯剧以唱乱弹为主表演上已形成统一的艺术风格，具有朴素、明快、粗犷而细腻的特点。文武兼备，唱做并重，以做工见长。
瓯剧已有三百多年历史，较有影响的传统剧目有《高机与吴三春》、《阳河摘印》以及创作的现代戏《东海小哨兵》等。瓯剧的音乐除乱弹外，还有高腔、昆曲、徽戏、皮黄等剧种的唱腔曲调，十分丰富多彩。瓯剧唱腔分“正乱弹”和“反乱弹”；正乱弹主要曲调有[慢乱弹]、[二汉]、[玉麒]、[流水]、[小桃红]等；反乱弹有[锦翠]、[洛梆子]、[反流水]、[反紧板]等。
温州是宋代南戏的发源地。明代以后，高腔、昆腔流行于浙江南部，明末清初，温州的戏班以演唱高腔和昆腔为主，乱弹腔传入后，逐渐兼唱“高”、“昆”、“乱”。当时温州一带农村流行一种半职业性的“三月班”，农闲时结班做戏。农忙时务农。这种班社起初仅有八个演员，只能演出《浪子踢球》、《卖胭脂》等小戏，在演出角色较多的剧目时，则采取跑角、兼角办法。后逐渐发展成为职业性班社。清代中叶，温州的戏班又吸收了徽调、滩簧和时调，逐渐发展成为多声腔的剧种，并出现规模较大的职业班社。但此时演唱昆腔、高腔者渐少，而以乱弹腔“正乱弹”、“反乱弹”为主。
据史料考证，温州一带最早的乱弹班是以洪全本为班主的“老锦秀”班，成立于清乾隆年间（1736－1795）。老锦秀班是具多种声腔而以乱弹腔为主的班社，能演八十四本大戏，成为后来温州乱弹固定的传统剧目。清嘉庆（1796－1820）年间，班社有日秀、三星、小春花、八永义等。
道光（1821－1850）时，温州一带商业、手工业更加繁荣，人口激增，班社一度发展到三十余个，主要班社有新益奇、竹马歌、老同庆、新联奇、新同庆、大三异、大吉庆、小同庆等。活动区域除浙南的温州、台州（治今临海）、处州（辖今浙江丽水、缙云、青田、遂昌、龙泉、龙和等县）外，还远及闽北、赣东北等地，相当繁盛。
宣统二年（1910）后，京剧开始在温州流行，温州乱弹开始衰落。二十世纪三十年代，大部分班社解体，致使温州乱弹一蹶不振，到40年代，仅存老凤玉、新凤玉、胜凤玉三个班社。建国后，有关部门将老凤玉、新凤玉、胜凤玉三个班社合并组成胜利乱弹剧团。1950年后又先后成立“更新”、“红星”等班，1955年合并为温州乱弹剧团。1959年温州乱弹更名瓯剧，温州乱弹剧团也改称为温州地区瓯剧团。
党和政府非常重视对瓯剧新生力量的培养，瓯剧团除随团培养演员外，还组织了不少专门培训。1957年曾两次创办戏曲学员训练班，1960年创办了3年制温州戏剧学校（瓯剧班）。尤其是1991年9月，通过省文化厅开办的浙江艺术学校瓯剧班（校外），聘请团内外名导演、名艺人担任艺术指导。至1997年6月，全班35名学员毕业。经过6年培训，他们已基本掌握了专业基本功和表演技能，文化学习也达到了高中文科的毕业水平，最后大多返回剧团，在剧团老师的辛勤指导下继续勤学苦练，通过10多年的舞台实践，不断成长。其中有些学员在舞台上风采照人，现已成为剧团的艺术骨干，有的还在全国演出中捧回大奖。他们为剧团注入了新鲜血液，使瓯剧后继有人。目前剧团中拥有国家一级演员3人，二级演员9人，还有国家一、二级演奏员4人，二级舞美设计师和主任舞台技师8人。

　瓯剧的天地日渐宽广。2002年5月，瓯剧团曾赴台湾演出《水牢》《酒楼杀场》等戏及古筝演奏，受到台湾观众热烈欢迎，台湾艺术院校师生观摩后亦赞叹不已。2003年春，瓯剧团和永嘉昆剧团以“温州市瓯剧团”名义，带两台南戏新编《杀狗记》《张协状元》赴港演出。前者由瓯剧团演出，后者由永嘉昆剧团演出，均受到香港同胞的好评。

　从1983年起，瓯剧团曾多次出国进行访问演出。他们先后赴荷兰、西班牙、比利时、法国、卢森堡等国家进行演出。如1983年10月16日在巴黎市中心的“互助之家”圆形大厅里演出，全场2500个座位座无虚席。历时3小时的演出中，台下掌声不断。这次出国巡回演出共历3个国家11个城市，观众逾万，载誉归来。2007年6月，瓯剧团演员、乐师等12人，随温州文化交流访问团出访芬兰，这是瓯剧首次出访北欧国家。

　瓯剧的振兴，不但使这一古老的戏曲艺术不断焕发青春，使剧团称誉国内外，同时为推进温州本土文化的繁荣、更好地满足广大群众对文化的需求做出了努力，在温州戏剧史上留下辉煌的篇章。2007年，瓯剧被列入国家级非物质文化遗产名录。