对于摄影人来说,谈论器材是一个有趣却又有点伤脑筋的事情。器材是摄影活动的物质基础,对它的态度,一定程度上影响着摄影师的创作之路。 目前的器材配置 使用哪个品牌的摄影器材 有些朋友喜欢争论哪个品牌更好,个人觉得并没有太大的必要,这也不会有一个正确的答案。每个品牌都有自己的优点,使用它们都能进行创作活动,但是,一旦选择了某个品牌,最好不要轻易改变。改变系统意味着经济损失,更重要的是,要充分了解某一系列产品的特性需要时间,这段时间越久越好。只有对器材有充分的了解,我们才会把握住它的“脾性”,用起来才会得心应手。
为什么选择该品牌 用过佳能哪些型号的相机和镜头 关于相机的使用经验 关于器材配置方面的一些建议 好器材对好作品有帮助,但有限,无非也就是在画质、特效(如超浅的景深)上显示优势,但一幅好作品绝不限于此,它在前期和后期都牵涉到方方面面,光靠这些优势是不够的。过度迷信器材是摄影人容易掉进的陷阱,我也不例外,为此浪费金钱不说,更重要的是它让我的摄影之路发生了偏离——总觉得自己拍得不够好,是因为器材没有配置到位,心思都放在折腾器材上,没有潜心去学习和实践,导致技术长期停滞不前。
2,在自己的能力范围内购买器材,不要过于求新求好。 数码时代产品更新换代较快,现在的最新型号,很快就会过时,就像我前面列出的某些相机型号,才不到十年,已经和古董一样难以找到。尝新代价太大,作为工薪阶层,收入有限,作为业余爱好者,器材无法产生经济效益,如果一味求新求好,那可能就影响了正常的生活开支。再说,摄影要花钱的地方很多,旅行、外拍、聘请模特、服装道具都需要经济的支持。 如果是网上发布作品,追求过高的像素值其实是给电脑增加负担,而一升级电脑又意味着花钱;顶级的单反器材,往往大与重,对于喜欢旅行拍摄的人是个负担(尤其是女生);一般性的艺术人像创作,高速连拍多半会被闲置......
4,尽量用简单的配置来实现自己的创作。 用心把手上器材的“脾性”摸透,将它们的潜能最大化地发挥出来,这远比满柜子的器材来得实在。“贪多嚼不烂”,器材过多,反而对它们用心不专,无法揣摩出其中奥妙,最后就是器材玩人,而不是人玩器材了。如果是喜欢拍摄外景人像的摄影师,携带过多的器材外出,还意味着更重的行囊和更大的损坏几率。 镜头使用的心得 一、主观方面,即摄影师想获得什么样的画面效果:
长焦镜头可以压缩纵向物体之间的距离。在外景人像摄影中,它把关键的背景(或前景)与人物紧密地联结起来,让人物融入场景之中,形成互动关系。
它可以更好地虚化背景、前景,突出人物,或者让画面变得更为柔美,这在拍摄唯美人像时尤其有用。
它拍摄的画面给读者一种远距离观赏的心理暗示和视觉效果,适合营造抒情、和缓的画面。 广角镜头:
当靠近人物拍摄时,广角镜头近大远小的透视畸变可以突出关键元素,使其产生挣脱画面束缚的张力。 中焦镜头(标准镜头和中长焦镜头)
拍摄人物特写的时候,摄影师与人物的距离较近,有一种深入人物内心世界的意味。 二、客观方面,受制于场景、现场光线的影响,基本上只能使用某个焦距和光圈的镜头:
室内空间有限,长焦距镜头施展不开,广角镜头提供了丰富多变的角度。
现场光较弱的时候,如果想手持拍摄,并捕捉现场光微妙的气氛,那就要使用大光圈镜头,或者短焦距镜头,才能拍出清晰的画面。 器材养护的注意事项: 出发前,根据器材形状把摄影包的空间分隔妥当,器材与器材之间紧密放置,不留空隙。紧密的放置,可以使整个摄影包变成一个坚固的整体,抗压抗摔,遇到汽车颠簸的时候,器材也不会大幅度晃动,相互碰撞。 2,乘坐飞机时,可以买个小锁把摄影包拉链锁住。 这固然是“防君子不防小人”的举措,但在飞机上也足够了。它可以让你放松休息,不用担心一觉醒来,某个镜头不翼而飞。 每更换一次地点,同行影友之间最好吆喝一下,相互提醒有否遗漏。离开后再回来找,浪费时间不说,在大场景里面,寻找一个小配件无疑于大海捞针。 |
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