穆捷斯特．彼得洛维奇．穆索尔斯基 （Modest Petrovitch Mussorgsky，1839－1881），
俄国作曲家，“强力五人集团”成员。童年时就表现出非凡的音乐天赋。十三岁进彼得堡
禁卫军士官学校，毕业后在普列奥勃拉任斯基军团充御前禁卫军。两年后脱离军界。早期
的作品不够成功，后从师于巴拉基列夫。他的作品不仅是庄严的悲剧，而且具有热情奔放
的特点，以及辛辣的讽刺和幽默感。
他的代表作有歌剧《鲍里斯．戈杜诺夫》、《霍宛斯基党人的叛乱》、《索罗庆采市集》（此作由居伊续成）以及管弦乐《荒山之夜》、钢琴组曲《图画展览会》，歌曲《跳
蚤之歌》、《可爱的萨维什娜》、《叶辽木什卡的摇篮曲》等。
在军校时的穆索尔斯基，约1856年
穆索尔斯基为他的交响诗《荒山之夜》而骄傲，为他的新颖独特而骄傲。奇怪的是，穆索
尔斯基的这部作品从不以其原来面目露面，演出时总是用他的朋友里姆斯基.科萨科夫的
修订本。穆索尔斯基其实是写完《荒山之夜》的，和他的歌剧《霍凡斯基之乱》不一样，
根本不需要别人帮他续成。
穆索尔斯基不止一次地写完他的《荒山之夜》，而且都是用不同的形式。不过他似乎不满
意其中几稿，朋友们，包括米利.巴拉基列夫（这部作品便是题赠给他的）在内，也不断劝
他修改、“润饰”。
乐曲简介：
这是单乐章的标题性乐曲，有叙事和描绘的特点，结构自由，接近于音画或散漫的变奏曲，
原名为“荒山上的圣约翰节之夜”，由作者题献巴拉基列夫。这部作品构思的时间很长，早
在1860年，穆索尔斯基已经表示将从一部叫做《女巫》的剧本先写一段众女巫在荒山上度安息日的场面，但是直到1866年当他听了法国作曲家圣一桑的交响诗《骷髅之舞》后才开始动笔，而这首长期酝酿的作品实际上是在几乎又过一年之后才脱稿，后来，又由作者几次修改，并用入他的歌舞剧《姆拉达》和《索罗钦市集》中，现在一般演奏的是经过里姆斯基一
柯萨科夫修订和配器的版本。
里姆斯基在他修订和配器的这份总谱冠上了下面一段简单的提纲：
“地府里神怪的声音——冥界精灵上场，魔鬼本人继之——礼赞魔鬼，黑弥撒——安息日
狂欢——高峰时分，远处响起村里教堂的钟声，精怪四散溃逃——黎明来到。”
从这段说明中可以看出，这里有各种不同的角色出场，还有各种不同的场面转换，有形象，
有情节，而且都表现得相当鲜明、生动。乐曲开始时小提琴的一些上下回旋的音型结合着
木管乐器的滑奏式动机，提供了一个狂风劲吹、阴森可怖的背景，这就是从地底下涌出来
的那种像漩涡般翻滚的声响和那些精灵的怪声怪叫，而在这粗暴的喧嚣声中，撒旦王出场
了——由三个长号和一个大号齐奏奏出的这个主题，具有一种威慑的强力，它两次在不同
调上（第二次升高半音）呈现，更加强了它的威势和戏剧性效果。
接下的两个主题都是舞蹈性的，都象征这安息日的宴饮，前者先由双簧管和单簧管奏出，
它是全曲的核心，并贯串着全曲，后者先在定音鼓和低音提琴拨奏的强调之下，由单簧管
和大管奏出。
这两个主题和引子中的主题素材交替地反复、变化和发展着，间或还结合进个别新的动机，
构成了一幅狂乱、纵欲的宴饮场面。而当掀起的一阵阵高潮过后，随着一段半音阶的急剧下
降，出现了D音管钟的弱奏，这远处教堂钟声渐渐地刷新了音乐的色彩，天已破晓，原先的
小调转为大调，单簧管和长笛轮流奏出一个悠缓明亮的旋律，众精灵全都逃之夭夭，天蒙蒙
亮了。
里姆斯基.科萨科夫的总谱以小提琴高音上的狂野而呼啸的音型开始。长号的八度音型强劲
地冲破乐队而出。唧唧喳喳急疾的木管使我们回想起穆索尔斯基自己的描写，和同是由木管
奏出的尖叫哀号交替不已。
安息日狂欢到达高潮后，乐队一落千丈，几乎沉默；这时我们听到预报黎明的钟声，那是由
单簧管、长笛独奏的一个安详的短句，竖琴弹奏天使般的琶音。
里姆斯基.科萨科夫为《荒山之夜》的配器为：短笛一、长笛二、双簧管二、单簧管二、大
管二、圆号四、小号二、长号三、大号一、定音鼓、D调钟、钹、大鼓、锣、竖琴和传统弦
乐器。
《荒山之夜》幻想曲原名为“荒山上的圣约翰节之夜”，是俄国作曲家穆梭斯基、莫德斯特．彼得罗维奇的名曲。
《荒山之夜》试听http://v.qq.com/boke/page/g/b/9/g0115vm7gb9.html
