※第一单元：摄影基本功训练§.
训练01★全景深练习‖
被摄体:
一般风景/花卉/城市建筑等冲击力较强的景物。
要 求:
画面全部实焦。
建 议:
首先使用广角镜头:24MM—35MM拍摄，光圈:F11—16.
光圈优先AE模式。
训练02★单体对焦练习‖
要 求:
只把焦点对在主要被摄体上.浅景深。
建 议:
中望远镜头:85MM以上.光圈F5.6或更大.光圈优先AE模式。
训练03★定格练习‖
被摄体:
体育运动项目/行走着的汽车/火车/流动着的水/瀑布等。
要 求:
将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。
建 议:
高速快门1/1000秒以上/快门速度优先AE模式。
训练04★动感练习‖
被摄体:
体育运动项目/动态的人/流动着的水/瀑布等。
要 求:
运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚.
流动着的水.瀑布等有流线感。
建 议:
慢速快门1/15秒－11秒.先从1/30秒开始练习.
然后1/15.1/8.1/4.1/2.1秒逐段练习.使用三脚架。
训练06★特写练习‖
被摄体:
花卉/静物/昆虫等。
要 求:
被摄体占画面的比例尽量大.
突出被摄体的形状和有趣的部分，.高清晰度。
建 议:
使用微距镜头或微距功能及近摄接圈.
最短摄影距离.镜头与被摄体保持平行.
使用三脚架及快门线。
训练07★各种焦距镜头（镜头各焦段)的使用练习‖
利用各种焦距镜头（镜头各焦段)进行拍摄练习.
借此了解镜头各个焦距的特点.
理解画角及透视关系.活用各焦距段的不同景深。
标准镜头:
焦距50MM左右的镜头——极其自然/没有夸张。
广角镜头:
焦距35MM以下的镜头——强调远近感。
中望远镜头:
焦距为85MM～135MM的镜头.
与人眼最接近的透视（远近）感.
能正确体现被摄体的形状.多用于人像摄影。
望远镜头:
焦距为200MM以上的镜头.
很少远近感.有压缩效果。
（易抖动/尽量使用三脚架.）
※第二单元：画面构成和构图训练§.
练习08★横/纵位构图‖
被摄体:
景物/山河/建筑/人物等。
要 求:
用横位构图表现稳定感和宽阔感.
用纵位构图表现纵深感和高度感.画面不能有无用的空间。
建 议:
A.对同一被摄体分别用横/纵位构图法拍摄.比较作品的不同感受。
B.横位构图表现安定感时使用标准焦点以上的镜头.
表现宽阔感时使用广角镜头。
C.纵位构图表现纵深感与高度感时使用广角镜头.
注意画面中近景与远景的位置配置.构图时应特别注意水平与垂直.
使用三脚架。
练习09★三角形构图‖
被摄体:
三角形或类似三角形的景物/建筑/人物造型等。
要 求:
利用三角形在画面中不同的位置配置.
表现稳定感/跃动感/高度感和宽阔感。
建 议:
A.画面中有容易识别的三角形造型.
三角形构成的复数物体焦点要实.要有平衡感。
B.高楼大厦和道路等高大细长的景物时使用20MM以下的广角镜头。
C.使用景深预测功能。
练习10★对称形构图‖
被摄体:
所有具有对称构图性质的景物/人物造型/建筑等。
要 求:
利用上下左右对称构图.表现稳定感和超现实意境。
建 议:
A.选择优美的对称形.对称形的两边焦点都要实.
每个对称形表现要明显。
B.尽量使用标准焦点以上的镜头.
使用光角镜头时要注意相机与被摄体保持平行。
C.拍摄岸边与水中的对称构图景物时使用偏光镜。
D.求全景深不得不用小光圈时使用三脚架。
练习11★垂直/水平构图‖
被摄体:
风景/建筑等。
要 求:
画面中表现由多条平行或垂直线条构成的单纯美。
建 议:
画面构成的线条要保持水平或垂直.线条要美，
水平或垂直线条造型要布满全画面.使用三脚架。
练习12★S形/斜线构图‖
被摄体:
具有S形或斜线构成的道路/河流/山峦/都市内的桥梁和道路等。
要 求:
用S形表现纵深感.用斜线表现外展的广阔感和动感.
S形要通达画面的两端.中途断了的话前面要有空间构成。
建 议:
S形及斜线的配置要有平衡感.
要仔细感觉作品是否有纵深感和广阔感.被摄体是否清晰，
主题要突出。
练习13★黄金分割法构图‖
被摄体：
任何均可.
要 求:
被表现的主体要处在分割点/线上或附近.构图要平衡.
被摄体要突出.画面中不能有多余的部分存在。
建 议:
首先按自己的想法构图.然后再活用黄金分割法。
※第三单元：用光训练1§.
练习14★昼间闪光灯曝光补偿‖
被摄体：
人物/花卉/宠物/小范围自然景色/静物等近距离小范围景物。
要 求：
当以上被摄体处于逆光/侧逆光并周围光线强于被摄体时.
或被摄体处于昼间阴暗处时使用。
建 议：
用闪光灯同步速度测光（平均测光）取得光圈值.
然后用闪光灯的指数除以光圈值得到拍摄距离.
就能得到曝光准确的照片。
例如：
相机的闪光同步是1/125秒
用相机的自动测光得到的F值16.
闪光灯的指数（GN)是40；即40÷16（F）＝2.5M.
这时的拍摄距离为2.5米。
已知闪光指数（GN）和距离求光圈（F)时.
用闪光灯指数除以距离求得光圈（F)。
即：GN÷距离＝F。
练习15★利用闪光灯体现作品的立体感‖
被摄体：
人物/花卉/宠物/静物等。
要 求：
使用外置闪光灯并利用连线使闪光灯离开相机.
从斜上方或背后投光制造立体感.
也可投到天花板或利用反光板制造折射的柔光.
具体投光方法与方向按自己意图具体安排.
但是要尽量避免重阴影。
建 议:
可能的情况下尽量尝试各种投光方式.
及曝光补偿所制造出来的立体感觉。
练习16★室内及夜晚灯光摄影‖
被摄体：
室内灯光下的集会以及城市灯光夜景等。
要 求：
利用色温在室内及夜灯下制造肉眼见不到的独特（泛红）氛围。
建 议：
画面内的光线布置尽量均匀.
镜头附近最好没有强光源并不能有强光射进镜头.
拍静物时使用三脚架.
抓拍时最好使用ISO400的胶卷。
如希望得到忠实于原色的作品.使用80A滤镜矫正色温.曝光不能有过。
〈参 考〉色温：
白日晴天＝5500K/白日阴天＝6500K/早晚＝4500K/一般灯光＝2800K。
练习17★朝阳/夕阳/夜景‖
被摄体：
朝阳/夕阳下的山峦/海岸线/自然风光及夜景。
要 求：
要充分体现朝夕的氛围.再现朝夕夜景的绚丽景色.
不能有多余的物体进入画面.最好没有晕光。
建 议：
使用手动.基本上光圈为F8～11左右.AE光圈优先.
远景时焦点调到无限远.
10M以内对点光源等最容易看清楚的物体上对蕉.
使用三脚架.可以考虑多次曝光。
练习18★白色物体‖
被摄体：
雪景/白色沙滩/白色花卉等白色物体。
要 求：
清晰再现白色物体的质感与色调。
建 议：
根据实测曝光量适当曝光补偿，
补偿量根据白色物体占画面的比例.
和要表现作品的意图一般为：
0.5～1.5EV之间.
画面中黑白物体相间时根据各占比例调整。
※第四单元:用光训练2§.
练习19★逆光（透射光)的运用‖
被摄体:
光线从背后照射的人物/风景/花卉/静物及抓拍等。
要 求:
充分利用逆光的特点制造透明感和立体感，
注意被摄体与背景的亮度平衡及不能有创作意图以外的光晕产生。
建 议:
使用曝光补偿以及反光板.
曝光补偿量有＋0.5、＋1.0、＋1.5、＋2.0EV等.
补偿越大.被摄主题越亮.如果把握不好曝光补偿量.
可以分段补偿各拍一张以上以保证拍摄成功。
练习20★侧光的运用‖
被摄体:
与此种光线有关的人物/风景/花卉/植物/宠物以及抓拍。
要 求:
充分活用阴影的效果.使画面的氛围符合自己的拍摄意图.
通过练习提高对光的敏感性。
建 议:
拍摄时从顺光/侧光/斜策光/半逆光/逆光的顺序去观察被摄体.
并注意侧光与逆光所制造出的物体立体感之差别.
如利用强侧光可塑造男人的刚毅.弱侧光可营造女人的温柔等.
使用遮光罩。
练习21★林中点光与泻光的运用‖
被摄体:
具有泻光特点的林中/阴天
下的风景如山峦/江和湖海的水面等。
要 求:
充分利用点/泻光的特点.
营造出印象深刻和感动人的氛围。
建 议:
注意光比范围及曝光量的掌握.明暗差要适当.
用点测光方式测得明处与暗处的曝光量后.
取中间值进行最后的曝光。
练习22★极端曝光的应用‖
被摄体:
想要高调表现（阴影淡的)或
低调表现（反差大的)的一切被摄题材。
要 求:
摄影意图以及主题要鲜明.
要考虑采用高调或低调的必要性.
被摄体的所具有的氛围要协调。
建 议:
高调的曝光补偿从0～＋2.0.
低调的曝光补偿从0～－2.0.
通过分段曝光.
掌握在各种条件下的曝光补偿所带来的效果。
练习23★光的轨迹‖
被摄体:夜间流动的车/船/星空/焰火等。
要 求:
流畅地表现光的流动.
光的流线色彩/形状/大小与周围的气氛要协调.
曝光要适当。
建 议:
利用平均测光与中央部分重点测光模式.
也可以把光圈设定为F4或F5.6，
曝光为30秒至2分钟（可用B门).焰火一般使用ISO100胶片.
光圈在F5.6～F11之间.星空的曝光时间最长可到1～2小时.
以上均使三脚架。
练习24★有灯光照明的物体‖
被摄体:
都市内夜间被灯光照亮的建筑以及植物等。
要 求:
取景角度要体现被摄体的魅力.
选择能够充分表现气氛的曝光.
画面中主体的所占比例要适当。
建 议:
使用三脚架/快门线.使用手动模式.
B门或T门，使用曝光补偿＋0.5—1.5EV。
注意构图时画面中最亮部分与最暗部分.避免亮度相差悬殊，
长时间曝光时注意倒易失律问题.使用广角镜头。
※第五单元:强调色彩的训练§.
练习25★26★27★28★29★30★‖
分别以：
红色☆蓝色☆黄色☆绿色☆白色☆黑色.
为主要特征的被摄体做表现主题的练习。
被摄体:
具有以上颜色的各类物体及颜色着装的人物/花卉等。
要 求:
要表现出以上个种颜色的鲜明特征.
把握好色调/明亮度/饱和度这色彩的三要素。
建 议:
注意冷暖色的表现.可能的话使用滤色镜，
使用包围式摄影法体验曝光补偿对色彩表现的作用。
练习31★表现水的透明感‖
被摄体:
与水有关的任何物体。
要 求:
在表现水透明感的同时注意作品的整体表现。
建 议:
注意水面的光反射.使用PL镜.
使用时旋转PL镜找到最佳表现。
练习32★色彩对比‖
被摄体:
各种颜色掺杂形成对比的田野/公园/建筑群等。
要 求:
利用色彩对比增强作品的感染力。
建 议:
不要使太多的色彩进入画面.
形成对比色彩的亮度差越大对比度越强，
明亮色与形成对比的暗色容易醒目，
同一颜色的实焦点处与虚焦点处可以形成对比。
练习33★黑白摄影‖
被摄体:任
何物体/人物等。
要 求:主题与背景的关系性.理解黑白摄影作品的特性。
建 议:
有必要了解彩色变成黑白后的具体变化.
既把红色当做浓黑/黄色当做灰色考虑等.
并了解与灰阶的关系。
练习34★单色调的表现‖
被摄体:
大自然中的群生植物/大面积单色花卉/色调统一的室内房厅等。
要 求:
有效使用统一的色调.构图平衡.充分掌握色彩的浓淡度。
建 议：
注意色彩的饱和度.使画面内的色彩表现有张有弛.使用色温滤镜。
※第六单元:表现动感与感情的训练§.
练习35★动感的表现‖
被摄体:
体育运动/动物/纪念活动/花草/河流等。
要 求:
充分记录并表现运动的物体或人.
表现出运动着的力量感和动态美.
合理构图/掌握适合被摄场景的快门和按快门的时机。
建 议:
如条件允许尽量使用快门优先模式.
定格高速运动时使用快门速度为1/500-1/1000秒.
表现流动感时使用1/15-1/4秒.
追拍时可使用1/15或1/30秒。
练习36★临场感的表现‖
被摄体:火灾及事故现场/祭祀活动/仪式/自然气象状况等。
要 求:
尽量表现临场感.使人身临其境.即使是较平凡的被摄体.
也要利用技术与器材制造出临场感。
建 议:
尽量接近被摄体使用超广角或望远镜头.
光圈使用F11、F16、F22求大景深。
表现自然气象状况如台风/大雨/雾/急流时使用三脚架.
快门1/8.1/4.1/2秒优先.并可使用包围式拍摄法。
练习37★寂静感的表现‖
被摄体:
自然风光。
要 求:
摄影者自身要宁静安稳.选择最佳的拍摄时间和天气.
选择稳定简洁且容易传达静感的构图方式。
建 议:
拍摄时间最好在黎明/傍晚/明月夜/雨天/雾/雪天等。
选择对称/三角形等增加寂静感.构图要横平竖直.
不能有倾斜以强调集中感和稳定感.使用三脚架。
练习38★感情的表现‖
被摄体:
人/动物的脸部特写与身体（动作的瞬间抓拍)。
要 求:
掌握最佳快门时机.做到与被摄人或动物心感相通.
除脸部外也要注意其他肢体的表现与主题相吻合.
注意构图的各个细节。
建 议:
先从身边的人特别是小孩和宠物开始练习.
平时多多注意他们（它们)的喜怒哀乐.并找出有趣的特点.
然后利用望远镜头在被摄人或动物不注意的时候抓拍.
开始练习时尽量利用自动模式。
练习39★拍出绝对清晰的照片‖
摄影师来说.
最令人郁闷的事情之一就是在外出拍摄回来之后.
发现很多很棒的照片却不够清晰。
为了解决这个问题.
本文列举了7样帮助摄影师拍出真正清晰的照片的要素。
●三脚架.
只要提到清晰的照片.首先就要想到三脚架。
一支可靠的三脚架给相机提供了一个稳固的平台.
可以极大地提高照片的锐度。
●三脚架负重
一支三脚架是一个好的开始。
不过.给三脚架加上一些负重可以使其更加稳固。
多数三脚架在中轴底部都有设计用来悬挂重物的机构.
用于给三脚架负重。
一个简单的办法是随身携带一个小的网兜，
给里面装满石头之类的东西挂在三脚架上即可。
即使三脚架没有专用机构.在中轴挂上相机包也可以代替。
●快门控制.
仅仅把相机放在三脚架上并不意味着相机已经足够稳固。
按下快门的动作也会产生震动从而影响照片锐度。
解决方法非常简单.
即使用远程快门.在控制快门时无需接触机身。
快门线或无线快门都可以做到这一点。
●反光镜预升.
即使已经使用了三脚架/三脚架也加上了负重/
还使用了快门线.
画质仍然会受到相机反光镜升起产生的震动影响。
当快门速度在1/30s到1s之间时.
这个因素会成为影响照片锐度的重要原因。
使用相机提供的反光镜预升功能可以解决这个问题。
启用该功能后.
第一次按下快门反光镜会升起，
第二次按下快门才真正释放快门.
此时已经消除了反光镜震动。
●光圈.
一般中间的光圈值（比如f/8）拥有最佳的锐度。
更大的光圈会因像差而使画面变软.
更小的光圈则由于衍射造成画面偏软。
●快门速度.
虽然三脚架消除了相机的移动.
不过被摄体却可能存在移动。
所以快门速度应该足够快到能够凝固住被摄体。
这又要求使用较大的光圈来满足曝光需要。
●ISO感光度.
提高ISO感光度可以进一步提高快门速度.
有助于拍摄足够清晰的照片。
掌握以上几点.就可以拍出真正清晰的照片了
