红梅 镜心 设色纸本 1984年作
款识:一九八四年正月,漠阳关山月于珠江南岸。印鉴:关山月印(白文)、笔墨当随时代(白文)
关山月画梅,被誉为“当今画梅第一人”。他讲究用笔用墨的造型效果,以追求对梅花“铁骨傲风雪,幽香透国魂”的品质和精神的渲染。在半个多世纪的艺术生涯中,关山月秉承高剑父所倡导的“笔墨当随时代”和“折衷中西,融汇古今”的艺术主张,创作出具有鲜明的时代精神和个人艺术技巧完美结合的艺术作品。这幅《红梅》无疑是关山月画梅作品中的代表作。全幅采红白二色对比,在画面层次上浓淡分明;构图亦别出心裁,一枝红梅盘曲而上,似要表现梅花的铮铮傲骨;而在造型和意境上,则一反传统画的路子,老干新蕊,笔力雄健,强调梅花的繁盛、热烈而不是孤俏冷艳。关山月于1984年写此,一面为表达自己“心花怒放”之喻,亦有寓国家繁荣富强之意。
龙羊峡 立轴 1978年作
龙羊峡 1979年作 纸本设色 中国美术馆藏
这幅画是画家在重访龙羊峡水电站建设工地后有感而作。图中山崖上不见顶,只有隐约可见的铁索桥,可见山崖之高,气势之壮。关山月为了表现画面的真实感,突出重点,只在山崖最关键部分细致刻画,以表现龙羊峡的险峻,而崖上的水电站在这高崖之上虽显微小,但正反映了当时人定胜天的思想。这幅画只取峡口一处,便使观者有如睹其全貌之感,画家匠心之运,在作品中得到了艺术上的升华。
绿色长城 1974年作 纸本设色 中国美术馆藏
《绿色长城》是山水画创新的代表作品,不仅表现的内容新,是前所未有的题材,而且笔墨更新,在70年代初颇具影响。画中一排排的防护林正经历狂风的袭击,如一道绿色长城,保护着农田,防止沙、土流失。画中树林的重复列置容易单调乏味,画家平中求奇,力避雷同,加强了背景的表现,把枝干、树叶进行了不同的处理,使得画面宽阔深远。这是一幅主题性山水画,它标志着山水画不仅有审美欣赏的功能,也完全可以为政治服务,为宣传党的方针政策服务。
溪边野趣 镜框 设色纸本 1938年作 雀跃图 镜框 设色纸本 1948年作
古树双鸠 镜心设色纸本 (94.3万元,2011年11月中国嘉德秋拍)
释文:山月。印鉴:关山月印 收藏章:枕石堂珍藏印
此幅是关山月40年代早期的作品。关山月1935年随高剑父习画。其早期作品在承袭典型的岭南画派画风之基础上,能外师造化,自出新意。这幅“古树双鸠图”,以苍劲有力的笔法画了悬垂的枝干,这种构图令观者去联想古木主干的巨大,体现出大自然宏大的境界。早春的嫩叶以不同的颜色点染而成,呈现出欣欣的生机,一对斑鸠闲立枝头,向远方怅望,一派安然的诗境。背景的渲染使整个画面沉浸在和谐的基调中。这幅作品尺幅巨大,为当年精心佳构。
事事如意 镜框 1940年作 竹雀图 立轴 1938年作
新篁雀戏 立轴 设色纸本 1948年作 雀跃图 立轴 设色纸本 1948年作
芭蕉花 立轴 1943年作 柳雀图 立轴 1943年作 红梅 立轴
梅菊图 立轴 设色纸本 1946年作
释文:春翁夫子雅命。卅五年花朝,重游名山写此遣兴。岭南关山月。印鉴:关山月
民间的岁时八节中,就有一个花朝节,也叫花神节,俗称百花生日。它的由来已久,最早在春秋的《陶朱公书》中已有记载。至于“花神”,相传是指北魏夫人的女弟子女夷,传说她善于种花养花,被后人尊为“花神”,并把花朝节附会成她的节日。1946年的花朝节,时年其在广东文献馆举行“西南西北纪游画展”。在节日期间,人们结伴到郊外游览赏花,称为“踏青”,姑娘们剪五色彩纸粘在花枝上,称为“赏红”。画面中描绘其最常表现的梅花、菊花等中国传统花卉,以祈求花神降福,保佑花木茂盛。
花鸟 立轴 设色纸本 1947年作 春暖花开 镜片 设色纸本 1956年作
绿荫之下 镜片 设色纸本 1957年作 南国风情 立轴设色纸本 1958年作
柳荫小鸡 立轴 1962年作 墨竹图 镜心纸本 秋声 立轴 1979年作
蕉叶飞雀图 镜心纸本设色 1959年作 东 风 立轴 1962年作
花鸟 镜芯 纸本 1975年作
争春 镜心 纸本设色 1976年作
水仙图 立轴 纸本 1979年作 水仙图 立轴 纸本 1979年作
竹雀图 立轴 设色纸本 1980年作
岭南春色 立轴纸本
关山月先生是当代岭南画派的代表人物之一。在半个多世纪的艺术生涯中,关山月先生禀承岭南画派创始人高剑父所倡导的“笔墨当随时代”和“折衷中西,融汇古今”的艺术主张,并始终不渝地贯穿于他的创作实践,生活实践和教育实践之中。他所创作的大量脍炙人口的作品是鲜明的时代精神和个人艺术技巧完美结合的典范。此作线条流畅,笔酣墨饱,刚柔相济,删繁就简,概括准确。枝干如铁,繁花似火,雄浑厚重,清丽秀逸,用笔生动流畅,气势磅礴,充分显示了作者所具有的独特的创作风格及深厚的艺术功底。
红棉 镜片
红棉花开 立轴 设色纸本 1978年作
晚月虬松 镜片 设色纸本 1989年作
双清图 立轴 设色纸本 1992年作
春燕葵树图 立轴 设色纸本 1982年作
荔枝双雀 立轴设色纸本
竹雀图 镜心 设色纸本 1984年作 觅食图 镜心 1992年作
墨花图 立轴 1984年作
雪梅图 镜心 设色纸本 1972年作
梅花图 立轴 设色纸本 1978年作(64.96万元,2010年9月北京荣宝)
红梅 立轴 设色纸本 1976年作 傲骨红梅 立轴 设色纸本 1975年作
红梅 立轴 设色纸本 1973年作 红梅 立轴 设色纸本 1973年作
红梅图 镜心 设色纸本 1964年作
款识:一九六四年一月,关山月于五羊城隔山书屋灯下草。印鉴:关山月印(白)
关山月以画梅著名,尤善画红梅,此幅《红梅图》所画初放之梅,疏密有致,挺拔的细梅枝与粗拙的老梅干在互相对比中显得格外有神,中上部留出的大片空白补写了五行奔放的草书名款,更是锦上添花,前后树以较为明显的浓淡墨区分,增添了神秘的色彩和深邃的意境,是关山月先生的中年力作。
梅香 立轴 设色纸本 1978年作 墨梅 镜心
白梅图 立轴水墨纸本庚申(1980年)作
款识:篆籀纵横成铁干,圈圈点点是花姿。庚申盛暑,挥汗写此,奉昌干道兄法家粲政,漠阳关山月作于流花湖之滨。
关山月被誉为现代“画梅第一人”,所画梅花被称为“关梅”。这幅《白梅图》是关山月1980年的作品。关山月笔下的墨梅,一反传统文人画的清冷孤寂、清疏淡雅。他以昂扬的气概为基调,以张扬的笔法为铺陈。关山月以篆书笔意写枝干,以双勾法画梅花,以没骨法点蓓蕾,梅花的枝干如铁,苍劲有力;繁花簇拥,气韵生动。迎风傲霜梅花的形象雄浑厚重,在凝重老辣中又见秀丽清雅。正如关山月本人所言:他画梅花,标榜的是梅花的浩然清气,表现的是乾坤的正气。关山月的墨梅图,既形象地表现出迎风傲雪的梅花的风骨,又超越了中国古代文人画的笔墨情趣,充满了蓬勃向上的新时代精神与艺术审美趣味。关山月的梅花图,情景交融,意境开阔;笔墨雄健恣肆、酣畅淋漓,是鲜明的时代精神和个人艺术技巧有机结合的典范,既是对传统中国画的拓展,也是岭南画派所主张的“笔墨当随时代”的体现。
红梅飘香 镜框 设色纸本 红梅积雪图 立轴(162.4万元,2010年5月中国嘉德)
朱笔红梅 立轴 设色纸本(212.8万元,2010年5月北京华辰)
关老性喜梅花,一生视作知己。纵观生平艺术,画笔为梅花写照最多,而成就亦最高。此幅以朱砂写成,全以篆籀笔法入画,老枝交错,气势如虹,更以恣肆洒脱之笔圈点花瓣,逸笔草草,全局大开大合,朴茂浑厚之气纵横流淌。题款作八十年代第一春,蕴涵美好寄托。
双清 镜框 设色纸本 1980年作 板桥诗意图 立轴 水墨纸本 1981年作
梅 花 镜心 设色纸本 1981年作
释文:向平同志属正,辛酉(1981年),漠阳关山月。印鉴:关山月
本幅作品构图有奇险,笔力雄健,枝干粗壮,仿佛以臂运腕,运用了全身的力量。而白花用墨线圈钩,朱砂钩勒红花,同一株梅,混用墨、色钩花的结果,值得玩味,表现出了一种“铁骨傲冰雪,幽香透国魂”的精神,那种壮美和古逸之气,昂扬豪迈,沁人心脾,已达到炉火纯青之境地。
清香沁大千 立轴 纸本 1985年作
大地回春 立轴 设色纸本 1987年作 红梅 立轴 设色纸本 1992年作
双色梅 立轴 设色纸本 1989年作(145.6万元,2010年11月北京诚轩)
释文:一九八九年初夏,漠阳关山月。印鉴:关山月印、八十年代、山月画梅
关山月父亲喜梅,他自童年起也与梅花结缘,喜欢梅花的傲骨高洁,称梅为“梅师”、“梅友”,而梅花也成为关山月笔下最常见的题材。是幅《双色梅》画两色梅花,白梅从画面左下方虬曲弯转而上,红梅从左上方斜逸而下与红梅相接,交相呼应,更显梅花高洁清气。梅干则虬曲盘错,鳞皴斑驳,颇有恢弘气势。
一笑暖千家 镜心 设色纸本 1989年作
红梅报喜 镜片 设色纸本 1990年作
三友图 镜心 设色纸本 1988年作
三友图 镜心 设色纸本 1993年作(112万元,2010年6月辽宁建投)
款识:三友图,题才古老画迎春,继往开来源最真,形式内容求统一,岁寒三友笑翻新,一九九三年五月于温泉别墅汉阳关山月并题。印鉴:汉阳、关山月印、学到老来知不足
作为“岭南画派”的传人,关山月的确是出类拔萃的一位。他擅画山水、花鸟,画梅更堪称一绝。他画的梅,无论是墨梅还是红梅,都表现出“铁骨傲冰雪,幽香透国魂”的精神。这件巨幅《三友图》,以传统的岁寒三友松竹梅为题材,画面有一种大气升旋,不可遏制的雄放之气。境界恢宏,驰魂夺魄。松则盘曲若龙,桀骜不凋;梅则枝干如铁,繁花似火;竹则姿态婆娑,洒脱清丽。构图以梅为主体,虽满纸狼籍,细审则枝干的穿插避让,浓淡轻重,前后远近安排恰到好处,用笔或浓墨泼洒,或轻钩细点,灵活多变,一代大家的风姿神采跃然于纸面,的确是不可多得的倾力之作。
一笑暖千家 镜心 设色纸本 1994年作
喜鹊红梅 镜片
梅花香自苦寒来 镜心 纸本 1982年作
喜鹊红梅 镜片 1984年作