费尔南度.苏尔(Fernando Sor 1778-1839 西班牙)
费尔南度在年幼时,就从父亲那里接触了吉他;5岁时在父亲弹吉他的伴奏下,写下了一首自创的抒情调。在11岁时,父亲过世,家庭经济陷入困境,于是母亲送他到巴塞罗那的一出修道院接受音乐教育。在修道院里学习和声、对位与作曲的课程,并学习大提琴和小提琴,不过都放弃了,最后改学吉他。
16岁时从修道院毕业后,在歌剧方面写了第一首名为《Telemaco en la lsla de Calipso》的作品,并在巴塞罗那成功的演出打响了名气。这部歌剧后来也在马德里及威尼斯上演,而费尔南度的名声也和当时意大利歌剧的代表作家祁马罗莎和白塞罗并驾齐驱。不料,西班牙和葡萄牙发生了战争,费尔南度在军队中担任军官,但法国拿破仑军队入侵时,却因支持拿破仑的自由****,而被迫流亡到法国。在法国落脚的期间,他以教吉他糊口过日,毕竟,法国不是安居之处,最后,迁居到英国伦敦。在伦敦期间,费尔南度才真正以吉他演奏家再打下另一个名;在1817年的3月24日,他受伦敦爱乐协会的邀请,以及他演奏家的身份演奏自己的作品【为吉他和小提琴、中提琴和大提琴的小协奏曲】博得喝彩。
1822年,他又被迫迁回了法国。隔年,他发表新的芭蕾舞剧,并获得了极大地成功,同时,娶了芭蕾名伶为妻。之后,他到俄国旅行期间,与妻子离婚,费尔南度的作品超过400多首,其中重要的作品包括练习曲、幻想曲、主题与变奏以及奏鸣曲等等,而在吉他以外的作品,留下一出歌剧、一首清唱剧、一首经文歌、交响曲及弦乐四重奏。他的吉他教本【西班牙吉他演奏法】深具科学性,并以有系统的材料解刨左右手的练习要领,而在书中更写着:【吉他入门容易,上达难】,正是给吉他学习者最好的名言。
安德列斯 塞戈维亚(Andres Segovia 1893-1987 西班牙)
西班牙著名吉他演奏家、活动家。他曾多次获得各国政府赠送的各种奖章和勋章,西班牙圣地亚哥大学向他颁发了哲学、文学博士学位,1985年获得德国的最高音乐奖项-慕尼黑的“西门子音乐奖。
塞戈维亚是20世纪最伟大的吉他家,由于塞戈维亚的演奏,各国的作曲家才对吉他加以注意,渐渐产生许多吉他独奏曲与协奏曲。
在文艺复兴时期吉他在欧洲宫廷里处于垄断地位,而到了十九世纪吉他衰退为沙龙乐器,此期间这件乐器的确历尽沧桑。而现在,世界各主要的音乐学院里都已经有了古典吉他专业(如茱莉亚音乐学院、英国伦敦皇家音乐学院,中国的中央音乐学院等),有了一大批具有世界声望的古典吉他演奏家和一大批世界著名的作曲家也纷纷为吉他创作乐曲。吉他音乐进入了第二个黄金时期,这里不能不提到一位振兴这件美妙乐器的音乐家--塞戈维亚。
很多人说塞戈维亚有很多地方与卡萨尔斯极其相似,这不仅仅体现在他们都是西班牙出生的艺术家,在西班牙,卡萨尔斯、塞戈维亚、毕加索并列艺术届三大国宝。而更重要的是卡萨尔斯通过自己的独特音乐和人格魅力振兴了大提琴音乐,塞戈维亚也是靠一己之力振兴了古典吉他音乐。他们都改进了所演奏乐器的技法,他们在艺术上的成就具有划时代的意义。伟大的小提琴演奏家克莱斯勒曾经说过:"这个世界上真正的弦乐演奏家只有两位:卡萨尔斯和塞戈维亚"。
弗朗西斯科.泰雷加(Francisco Tarrega 1852-1909 西班牙)
弗朗西斯科被誉为“现代吉他之父”与“吉他革 命 家”,更是将古典吉他从漫长的“古典时期”带到“浪漫时期”的第一人。弗朗西斯科出生在一个贫苦的家庭,8岁时跟一位盲人吉他手马努约鲁.龚沙列斯学吉他,同时也跟另一位盲人音乐家乌约尼欧.路易士学钢琴。虽然他在马德里音乐学院主修的是钢琴,并获得和声及作曲的首奖,但最后还是选择吉他走过一生。
他是树立现代吉他技术的第一人,并且,也从他开始,把吉他放置的重心转移到左腿上,变成日后吉他演奏的标准姿势。他开发了吉他前所未有的技巧领域,可以从他的《大霍塔舞曲》这首曲子里见识到前所未有的技巧,如左手独奏、大鼓小鼓、低音管及颤音等等。弗朗西斯科的技巧,一般称为“泰雷加派”或叫做“合理派”。这派的教育理论是在作品的演奏上,经由乐器、手指及精神三大要素所形成的问题,必须设法解决。他又勉励吉他的学习者说:【只要有两双手,一个普通的头脑,并拿得起吉他,那既可以弹吉他了】。因此,他的吉他教学法是要学习者独自发挥自己的特性,而不是一味的模仿。
运用在音乐上所学的理论知识,成为第一位将其他乐器改编成吉他演奏的音乐家。他的作品根据他的得意门生约米利欧.普鸠鲁的分类,自作曲有78首;编曲共有140首。