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我国古老的釉下彩有青、红两大类，“青花”是青色的釉下彩，“釉里红”则是红色的釉下彩。 釉里红瓷始创于元代景德镇。它以氧化铜颜料为呈色剂，在白色瓷胎上绘制各种图案纹饰后，再施透明釉一次烧成。铜在高温还原焰中发出了红色，故署名“釉里红”。铜离子对温度极为敏感，窑炉中火候不到时，呈现黑红色或灰红色；火候销过铜离子便挥发，从釉层中逸出，呈现特有的飞红、散晕现象或纹饰不连贯；鲜红色最为难得。当时的烧窑很难控制窑温，只能凭借工匠师父的经验把握火候，自然无法规模生产，故遗存数量当属凤毛麟角。釉里红瓷器有3种不同的装饰方法：一是釉里红线绘，二是釉里红拔白，三是釉里红涂绘。元代釉里红瓷器的胎釉特征，与同期青花器物的胎釉特征一致，但器型较少，纹饰也比较简单。具可靠统计，至今器型完整的元代釉里红藏品寥寥几十件而已，弥显珍贵。 在国内外传世的元代釉里红瓷器中，有比较可靠年代依据的，是1979年江西丰城凌氏墓出土的青花釉里红堆塑楼阁式瓷仓、青花釉里红塔式四灵盖罐，有大元至元戊寅（1338年）的纪年。这几件器物的釉里红，都属元代比较进步的釉里红涂绘，用红料在塑成的立体器形上着色，涂绘出一定的图案花纹。所谓釉里红拔白，是用釉里红涂地予留白纹饰，国内有苏州吴县出土的釉里红拔白龙纹盖罐、北京故宫收藏的釉里红拔白划花兔纹玉壶春瓶等代表作。这类玉壶春瓶的特点是口沿内壁往往也有釉里红色，颈下及底腹部上下各有二至三道弦纹。 关于线绘釉里红器，江西高安窑出土有釉里红开光花鸟纹大罐。国内外传世品中有多件玉壶春瓶及梅瓶，都是细线条描绘花纹的釉里红器。 存世的元代釉里红玉壶春瓶，留存海外的另有日本大和文华馆及松冈美术馆收藏的釉里红飞凤纹玉壶春瓶、英国伦敦大维德基金会收藏的釉里红花卉纹玉壶春瓶等。
元代景德镇首创的的“青花釉里红”色彩绚丽，把“青花”、“釉里红”技术结合运用，既有青花青翠品澈、幽靓素雅的特色，又有釉里红瑰丽而沉静、艳媚而不浮躁、热烈而又含蓄的特色。两者的长处有机融合，既素雅又艳丽，形成了青红相间、冷暖相衬、动静相映的审美特征。这种在一件器物上同时使用铜和钴彩绘的工艺新品种，以其卓然大气的风范，成为瓷器收藏界的贵族。这一新的釉下彩品种的出现，是元代瓷器生产技术进步的重要标志。
大罐直口，短颈，溜肩，鼓腹，圈足，砂底无釉。盖顶堆塑伞形狮纽。胎体上薄下厚，材质细腻。青花色彩浓艳，釉里红色泽略暗。通体青花釉里红纹饰。罐盖绘青花莲瓣纹、卷草纹、回纹各一周。罐身近口沿处绘青花缠枝花纹、卷草纹各一周。肩部绘下垂如意云头纹，云头纹内绘青花水波纹托白莲，云头纹之间绘折枝牡丹纹。腹部四面堆塑双菱形串珠开光，开光内镂雕山石、牡丹、菊花等四季园景，以釉里红绘山石、花卉，青花绘花叶，纹饰有浮雕效果。腹下部饰青花折枝莲花，与肩部云头纹相对应。近底处绘卷草纹及变形莲瓣纹，莲瓣纹内绘倒垂宝相花纹。 \ |
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