宋词之苏轼经典词（14首）

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苏轼：水调歌头 　　落日绣帘卷，亭下水连空。知君为我新作，窗户湿青红。长记平山堂上，欹枕江南烟雨，渺渺没孤鸿。认得醉翁语，山色有无中。 　　一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄。一点浩然气，千里快哉风。 【赏析】 苏轼因“乌台诗案”之祸，谪居黄州，友人张梦得(偓佺)于舍南长江边筑“快哉亭”，亭落成而赋此。题一作《快哉亭作》。上片由新建之亭及亭前景象忆及早 年在扬州平山堂见到的山光水色。由此及彼，思路腾挪飞动，既言对先师的怀念，又示快哉亭前风景与平山堂前风光相似之观感，还隐隐透露今日词人遭厄与当年醉 翁受挫，时虽异而情理却同之微旨。“山色有无中”，原出王维《汉江临泛》：“江流天地外，山色有无中。”欧阳修《朝中措》词借用“平阑槛倚晴空。山色有无 中”一诗句而三大诗人用之，可见此句中界动人的美学魅力和蕴含的哲理意味征服人心的力量。下片写亭所见长江景观，承上“亭下水连空”渲染。先写长江澄澈如 镜，忽然风作浪起，一白头老翁驾扁舟迎战风浪，境界壮伟。接下就江大风顿起之眼前景而联想宋玉《风赋》之“雌风”、“雄风”之说，为宋玉强作此解是不懂得 庄周所谓“天籁”之宏旨。结拍“一点浩然气，千里快哉风”承上否定宋玉雌雄风之说，而肯定楚襄王“快哉此风”之叹，与“快哉亭”意旨巧妙绾合，表达了词人 浩荡伟岸的人格及豪迈旷达的心胸。一篇之要旨在下阕。其以“风”为线索，突出浪中“白头翁”形象，让读者联想天地间的“快哉亭”就像大浪中的白头翁的一叶 扁舟，词人在人生的江海中遨游，任凭风浪千里，只要胸中有一点浩然正气，就永远立于不败之地，永远“快哉”！“一点”对“千里”，极小与极大的比，开拓了 词人胸襟与气度，正是其人能超然于物外、齐物达观的具体定量表述。黄蓼园云：“前阕从'快’字之意入，次阕起三语承上阕写景，'忽然’二句一跌，以顿出末 二句来，结处一振，'快’字之意方足。”(《蓼园词选》) 苏轼：蝶恋花 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。 【赏析】 此作题一作“春景”。上片写暮春自然风光。从郊游少年的视角，由小到大，由近渐远地展开，极富层次感、色彩感和运动感。“天涯何处无芳草”，既是对暮春 景色拓开一景，又点化游春少年的惆怅，引发下片境界。下片写自然背景中的人事：一道短墙将少年与佳人隔开，佳人笑声牵动少年的芳心，也引起少年之烦恼。自 然春意与人事春情相绾合，优美地表现出在流走跃动的春之气息中，惜春少年微妙的恋情之萌动及转瞬便迷失的怅惘。有声有色，情韵悠远，颇富婉媚绰约的风姿。 是一篇天韵圆转的佳作。《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与朝云闲坐。时青女(指秋霜)初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白， 唱'花褪残红’。朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：'奴所不能歌，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也。’子瞻翻然大笑曰：'是吾正悲秋， 而妆又伤春矣。’遂罢。朝云不久抱疾而亡。子瞻终身不复听此词。”   苏轼：西江月 玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。 素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。 【赏析】 这首词题或作《梅》、《梅花》。《野客丛书》：“盖悼朝云而作。”苏轼侍妾朝云，随词人徒岭南，不久即去世，时年三十二岁。秦观曾写诗说她美如春园，眼 如晨曦。苏轼把她比为“天女维摩”。朝云是虔诚的佛教徒。苏轼另有诗悼念她。此词通过咏岭南梅花，赞扬朝云“玉骨”、“冰姿”和“仙风”，敬仰她不惧“瘴 雾”而与词人一道来到岭南瘴疠之地。“素面”、“洗妆”两句写朝云天然丽质，不敷粉脸自白，不搽胭脂嘴唇自红。“高情”句，是感谢朝云对自己纯真高尚的感 情一往而深；“同梦”写与朝云互为知己的情谊，而不能“同梦”，点明悼亡之旨。全词既是咏梅，又是怀人。咏梅中能以“绿毛么凤”、“唇红”、“海仙”、 “瘴雾”等突出岭南特色，并以绿羽禽是海仙派来“探芳丛”的神话般情节和细节表现，让作品带有浪漫色彩。构思缜密，立意超拔脱俗；境象朦胧，寓意扑朔迷 离。格调哀婉，情韵悠长，为苏轼婉约词中的佳构之一。杨慎云：“古今梅词，以坡仙绿毛么凤为第一。”(《词品》卷二)《耆旧续闻》卷二引晁以道言：“朝云 死于岭外，东坡尝作[西江月]一阕，寓意于梅，所谓'高情已逐晓云空’是也。”    苏轼：水调歌头 　　明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去。惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒，起舞弄清影，何似在人间。 　　转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 【赏析】 本篇为熙宁九年丙辰(1076)把酒赏月而作。时苏轼出川宦游，滞留密州，生活上与胞弟七年阔隔，政治上同变法派意见抵牾。中秋之夜，望月怀人，感慨身 世，激荡出如许感喟遐思。词由探询月轮开始、开阙年代摇曳入题，足见对超尘表示兴趣。继而虚幻憧憬乘御清风归返，又恐怕返回月宫的琼楼玉宇，受不住高耸九 天的冷落、风寒，起舞翩翩玩赏着月下清影，归返月殿怎比得在人间？现实眷恋终于战胜了虚幻憧憬，归结为人间即是仙境，识度何等明达。人间毕竟不无缺憾，月 移夜深，月光转过朱红楼阁，低洒在绮窗前，照着床上惆怅无眠的人，怀人无寐，月圆人缺，倍添离索。其实人不长聚，月不长圆，天象人事，同此一理，自古而 然。“但愿人长久，千里共婵娟”，唯愿顺其定则，各保康泰，共沐明月清辉，襟怀何等旷达。本词思路由虚而实，由实而虚，由天上折转人间，由星体妙悟人生。 “人有悲欢”三句，以宇宙意识观照人生，涵盖自然与人类共同律动，意象愈空灵，意境愈澄澈，意蕴愈玄奥，意念愈明达。   苏轼：水龙吟 　　似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。 　　不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来不是杨花，点点是离人泪。 【赏析】 本词构思巧妙，刻画细致，咏物与拟人浑成一体，把杨花比喻为一个想离家出走、万里寻郎的思妇。杨花虽然像花，但没有鲜艳的色彩，没有美丽的姿质，没有人 怜香惜玉，任凭它被东风吹落。它离开枝头，好似孩子离开了家，它傍在路旁，像是无家可归的流浪儿。看上去杨花似乎对杨树无情无义，实际上却是含有深情。它 团团逐队成球，滚动中损坏了柔肠，它躺在路边，似在睡觉，聚而又散，散了又聚，像是很困的女子，娇眼睁睁又闭上眼睡去了。梦中，她随着春风，万里漂泊，苦 苦寻觅，寻觅情郎。一阵风起，吹得杨花四散，好似梦中少女，被莺叫声唤起。上片以花为人，以人写花，杨花美人，契合为一。下片抒发伤春惜花之愁。由“不 恨”到“恨”，欲进先退，由杨花到落红，宕开一笔，而后折回杨花。一夜风雨，早晨雨停时，落花散在泥地、漂在水中，已难以拾起来了。末以点点杨花与离人珠 泪浑融为一。融情于物，以物体情，神来之笔，令人叫绝。全篇赋物言情，虚实相生，笔墨入化，有神无迹。   苏轼：念奴娇 　　大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。 　　遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。 【赏析】 这首词是苏词豪放风格的代表作。他以赤壁怀古为主题，将奔腾浩荡的大江波涛、波澜壮阔的历史风云和千古而来的风流人物，酣畅淋漓地泼墨挥写于大笔之下， 抒发了作者宏伟的政治抱负和豪迈的英雄气概。上片重在写景，将时间和空间的距离紧缩集中到三国时代的风云人物身上。下片由“遥想”领起五句，集中腕力塑造 青年将领周瑜的形象。作者在历史事实的基础上，挑选足以表现人物个性的素材，经过艺术集中、提炼和加工，从几个方面把人物刻画得栩栩如生。词中也流露出壮 志未酬的感慨和人生如梦、岁月流逝的遗憾，但这种感慨和遗憾并非失望和颓废。这首词气象磅礴，格调雄浑，高唱入云，其境界之宏大，是前所未有的。   苏轼：永遇乐 　　明月如霜，好风如水，清景无限。曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。紞如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。夜茫茫、重寻无处，觉来小园行遍。 　　天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。燕子楼空，佳人何在？空锁楼中燕。古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对、黄楼夜景，为余浩叹。 【赏析】 　 　本篇于元丰元年作于徐州。上片先写燕子楼小园夜景。明月皎洁如霜，好风凉爽如水，清澄澄夜景美无限。环曲的港湾鱼儿跳出水面，圆圆的荷叶露珠儿晶莹流 转，天地寂寞无人见。接着写梦觉。三更鼓响砰然，飘零一叶铿然，以声响衬夜之寂静，且抖出一“惊”字，形容梦醒恍惚之状。“夜茫茫”三句，反接开端夜景， 夜色茫茫无处重寻，梦里悲欢，醒来后走遍小园心怅然。上片写梦后所感，融入一己身世情悰。客游天涯已感到厌倦，欲寻山林路径找个归宿，费尽心思也望不见故 园。一发乡国之思。古往今来如梦幻，何人曾梦中醒来，只因有旧欢新怨缠绵不断。一发今昔之慨，他年后人面对着黄楼的清夜景观，也会像“我”面对着燕子楼感 慨怅然，发出人事变迁的浩然长叹，由今日凭吊昔人，设想后人凭吊自己，感悟人生，喟叹古今。   苏轼：洞仙歌 　　余七岁时，见眉州老尼，姓朱，忘其名，年九十岁。自言尝随其师入蜀主孟昶宫中，一日大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上，作一词，朱具能记之。今四十年，朱已死久矣，人无知此词者，但记其首两句，暇日寻味，岂《洞仙歌》令乎？乃为足之云。 　　冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。绣帘开、一点明月窥人，人未寝，攲枕钗横鬓乱。 　　起来携素手，庭户无声，时见疏星度河汉。试问夜如何？夜已三更，金波淡、玉绳低转。但屈指、西风几时来，又不道流年暗中偷换。 【赏析】 　 　这是一首凭想象写就的夏日乘凉词。它描绘了蜀主与花蕊夫人月下纳凉的情景。上片记人物、环境之清凉。这位“冷美人”肌骨像冰玉般莹洁、温润，自然清凉不 流汗。“水殿”是建在池水上的明殿，晚风吹来，丝丝暗香弥漫。绣帘撩开一角，月光一点照进来，如置身殿瑶台的清虚之境，无一毫尘俗气。下片写蜀主和花蕊夫 人到屋外乘凉。牵着白净的玉手，起来漫步在寂静的庭院，时而可见稀疏的流星渡过银河岸。不知过了多久，一个人低声问了一句：“不知是夜里什么时候了？”这 时夜已到三更，月光淡了，玉绳星随着低转。屈指掐算，秋天何时来到，不知不觉，时光一年年就这么暗暗地溜走了。全词为花蕊夫人摄一写真，摹景传情，借幽美 之月夜境象烘托美人之神韵，抒情蕴理，升华为人生哲理之感慨，既旷逸又深婉。   苏轼：卜算子 缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，飘渺孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。 【赏析】 　 　这首词是苏轼被贬黄州时写的。词中所写的孤鸿，正是他自己的写照。这首咏物词句句写雁，但同时又象征着某种高洁的人格。上片第一句写环境，残月高挂在稀 疏的梧桐树顶，滴漏声断了，显得一片寂静。谁能见幽居人独自往来徘徊，唯有那缥缈高飞的孤雁的身影。下片接着写鸿雁。在江边沙洲，鸿雁刚刚睡去，却又惊 醒，回头看看，并没有别的大雁来伴，它满怀幽怨，但无人能理解。为什么睡下了又常常惊醒呢？并不是什么声响动静，而是心里不宁静。它渴望理解，不希望孤 独。但它因为不拣高枝，不愿栖息在梧桐上，只能孤独地、高傲地在冰冷寂寞的沙洲上过夜。本词托鸿以见人，自标清高，寄意深远，风格清奇冷隽。    苏轼：青玉案 　　三年枕上吴中路，遣黄犬，随君去。若到松江呼小渡，莫惊鸳鹭，四桥尽是、老子经行处。 　　《辋川图》上看春暮，常记高人右丞句。作个归期天定许，春衫犹是，小蛮针线，曾湿西湖雨。 【赏析】 　 　此词为送友抒怀之作，是苏轼对贺铸《青玉案》(凌波不过横塘路)的一篇和韵之作，抒写作者对苏坚归吴的羡慕和自己对吴中旧游的系念之情。“三年”二句笔 意双行，一写伯固三年随苏轼为官未返故里，枕上魂牵梦绕故园路，表达了对朋友怀归的关切和理解。“若到”数句，对伯固归家途经松江小渡，特嘱其“莫惊鸳 鹭”一事，大有深意，既说明松江曾是自己常与鸥鹭相游之处，与自由嬉戏鸥鹭亲密而无机心，物我相忘于江湖，流露了愿与鸥鹭忘机为体，厌倦仕途巧诈的情绪， 又委婉地警劝伯固立身为人莫染世俗机巧之心。一个“老子”，语气诙谐、放旷，顿显朋友之间的亲昵、真率。下片写自己思归之意。“辋川图”二句写仰慕唐代诗 人王维隐居辋川别墅，观摩辋川图令他心向神往，常记王维送友思归之诗句。“归期天定许”写苏轼迫切思归与亲人爱侣团聚，特借自居易所宠爱的善舞妓人小蛮， 喻指其爱妾朝云，朝云亲手缝制的春衫“曾湿西湖雨”，为“天定许”做一注脚：天公有情，为朝云之相思而洒泪雨，淋湿我春衫，岂非“天定许”吗？假天公同情 朝云曲写词人思念朝云，写得婉曲，旷放而又诙谐。全词明写送友归乡，暗写自己思乡怀归，善用典故与绘画曲致巧发，笔致极委婉清丽，令人爱不忍释。   苏轼：临江仙 夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣，敲门都不应，倚杖听江声。 长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠纹平，小舟从此逝，江海寄余生。 【赏析】 　 　这首词是词人贬居黄州时所作。上片记事，下片抒怀。夜饮醒而复醉，醉后归来恍惚已近三更。家童熟睡，敲门无人应，正可谛听江浪声，融自己于大自然怀抱之 中。江涛引发对自我存在的反思，遗恨不能生命自主，而陷入尘世为利禄功名奔走钻营。面对大江，顿生超拔羁绊而遁身江海之遐想。一叶小舟从此去，寄身江海了 残身，何等悠游洒脱。本词形神互补，熔铸出一个风韵潇洒的抒情主人公，体现了他昂首尘外、恬然自适的生命哲学。   苏轼：定风波 三月三日沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余不觉。已而遂晴，故作此。 　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕！一蓑烟雨任平生。 　　料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处。归去，也无风雨也无晴。 【赏析】 　 　此词是苏轼被贬黄州时期所作。这首词写作者途中遇大雨乃吟啸徐行的经历和感受。“穿林打叶”形容风雨急骤，“吟啸”、“徐行”表态度从容，“竹杖芒鞋” 指条件简陋，“莫听”、“何妨”、“谁怕”体现倔强豁达的风度，宛然在目。下片转入雨后，经风雨洗礼，人醒、雨霁、天晴、日出。回首往事，一切阴晴、雨 霁，无不消逝一空。自然有急雨扑面，人生旅途中也有风雷盖顶，只要沉着履险，从容应变，岂有闯不过的风浪？“一蓑烟雨任平生”，何等乐观自信、飘逸旷达的 人生态度！深邃的人生哲理，寓于平常生活小景描写之中，弦外之音，令人回味无尽。    苏轼：江城子 　　十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面、鬓如霜。 　　夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜、短松冈。 【赏析】 　 　这是一首悼亡词。宋神宗熙宁八年，苏轼正在山东密州做官，这一年也正是爱妻王氏谢世的第十年。正月二十日夜，词人梦见亡妻，醒来后便写下了这首词。上片 写死别之苦，思忆之深。词人含泪向亡妻诉说心中的思念与悲伤：十年来生死相隔，天上人间两茫茫，不需要刻意追思怀想，自然而然地萦绕心头难相忘，你孤零零 的坟墓在那千里远的地方，我无处倾诉满腹凄苦悲凉。上片末三句“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”，透露了词人凄凉困顿的身世之感。下片写梦游故乡与王氏 重逢的情景，似真似幻，温馨而又迷离。“小轩窗”四句，白描乍逢场景，意幻情真，虚中带实。“料得”写梦后设想对方怀念自己，“年年肠断”，柔情绵绵无 尽，令人酸楚。以词悼亡，苏轼首创。这首词之所以写得如此凄婉动人，除了词人所怀有的那一腔缠绵真挚的爱情之外，还得力于“生死”和“幽梦”这两大因素形 成和产生的“距离感”，而“距离感”又产生和加强了“审美感”。    苏轼：贺新郎 　　乳燕飞华屋，悄无人、槐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚、孤眠清熟，帘外谁来推绣户？枉教人、梦断《瑶台曲》，又却是、风敲竹。 　　石榴半吐红布蹙。待浮花、浪蕊都尽，伴君幽独。秾艳一枝细看取，芳意千重似束。又恐被西风惊绿，若待得君来向此，花前对酒不忍触。共粉泪、两簌簌。 【赏析】 　 　这首词咏人兼咏物。上片写清幽环境中的一位美人。雏燕儿穿飞在华丽的房屋，悄然无人，梧桐树阴影转移，天已到午后，晚间凉爽，美人刚刚沐浴，手里摇弄着 白绢团扇，团扇与素手洁白如玉。她纯洁、贞静，形神俱美。她渐渐困倦斜倚，独自睡得香甜。帘外是谁推响了彩绣的门户，惊散了她瑶台仙梦，原来是夜风敲响了 翠竹。下片写浓艳超群，不与浮花浪蕊为伍的榴花。取一枝秾艳榴花细细看，千重花瓣儿正像美人的芳心情深自束。美人与榴花相映生辉，面对西风的萧飒，时光的 迟暮，粉泪与花瓣不禁一同簌簌下落。以榴花衬映美人，美人艳如榴花，花着人之愁情，人具花之品格，是花是人，融合为一，共宣迟暮之感，同发身世之喟，寄托 遥深，耐人寻味。

 

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