中国工艺美术大师吕尧臣，1940年出生于江苏省宜兴。40余年的陶艺生涯，新品层出不穷，风格韵秀而古朴，尤独创之“吕氏绞泥”出神入化，堪称一绝，海外有“壶艺魔术师”之称，作品与“黄金争价”，屡为故宫博物院、国务院、中南海紫光阁等单位收藏。
吕尧臣在中国近现代紫砂艺坛上是一个巨大的丰碑。他诞生在中国近现代史包括艺术史来说都是严峻的时代。一个历经巨变，风云壮阔的时代，一个需要巨匠而很难寻觅巨匠的时代，他的出现，传给了紫砂艺术以新的活跃的生命和气象，改变了紫砂陶艺原有的内涵和形式，在中国艺术再度纳入国际的东西方的大徨中他投入了不倦的智慧。他是一个天赋高华的壶艺宗师，他以自己的艺术语言，“垒砌”了近现代紫砂艺术的“金字塔”。我们不会知道，如果没有吕尧臣，中国近现代紫砂艺术史将是何等景观。人们称他为“制壶魔术师”，英国剑桥传记中心世界名人录记录着他的名字——中国工艺美术大师吕尧臣。
走进吕尧臣的“醉陶居”工作室，犹如走进了神奇的艺术世界，一把把代表当今最高水准的壶中精品，阐释着吕尧臣对紫砂艺术的不懈追求。观他的壶是一种美的享受，那具有传统文化内涵、韵秀古朴的风格特征、个性独特的造型语言、出类拔萃的高超技艺、形神兼备的精湛创意，开宗立派的吕氏绞泥，无不体现出吕尧臣对文学、戏曲、音乐、绘画、金石、工艺、茶道等姐妹艺术的全方位糅合和立体把握。品茗、珍藏、其意融融，其乐无穷。每件作品深蕴生命的律动，其非凡之气见之钟情，魅力醉人，思想浩荡，神情飞扬。故宫博物院、中国海紫光阁、钓鱼台国宾馆屡屡收藏其作品。难怪著名中国画大师唐云、亚明先生盛赞尧臣大师为“现代陶艺界杰出之代表，壶艺之魔术师”。储云、鹳南兄赞叹云：目前制壶高手，应首推吕尧臣。杜甫赞李白诗云：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”尧臣大师的制壶艺术经过意象升华，千锤百炼，已臻炉火炖青，尽善尽美。
宜兴紫砂，源远流长，前辈高手众出，吕尧臣大师在历代制壶高手的余阴之中，能孑然立于紫砂艺坛，且自立风貌，体势、造型自成道法家数，是一位难能可贵的承上启下的陶艺家。说他是承上启下的陶艺家，是说他以吴云根为筑基功夫，对历代各位前辈艺术有独到的研究、理解和传承、师人所不师，学人所疏淡，冷入热出，因而体势自成，说他是承上启下的陶艺家，亦即是说他能在传统体系中的涡回中有心得、有发展、有建树，他的创造不是离异传统的突变，而是继续传统的深化，尚着传统体例的开拓。
深化的表现道德在于浓度的伦充，因这种求深，求变化的本质便函是拓广，便是从自己的正确性出发，通过文化的传统的修习，寻找到了属于自己的那一份。因而今天的吕尧臣已足已代表现代陶艺的又一时空段。
中国画一代宗师傅抱石先生首创“抱石皴”从而奠定了傅先生在中国画领域的领袖地位。吕尧臣大师独创的“吕氏绞泥”，同样肯定了吕先生在造壶技艺上的突破性成就和一代宗师之地位。他的审美技巧多变，他的审美心态善良、真挚、固拗，他的审美理想又渗合着传统文人所苦苦追求的独立的自我性，他的风格鲜明在毫不修饰的自然情理之中，这种权我天度自然之丰美的冷性热情的抽象，就如在山川和心灵的梦幻中捕捉到春华秋实，夏荫冬雨一般，或说如一个稚颖率直的赤子，捕捉着飞蜂流蝶，时时捷起徐落，跟着杨花的飘渺，循着落叶的华美，眼花缭乱间，他挥汗不休，然而，他便是在这执着之中找到了无限天地，无比情绪，无穷心性。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。吕尧臣大师至情完性便是一个真，无真便无以论善与美，它如同佛家讲诚、禅家论慧、道家说法一般都是几乎进入了绝对观感上的心理境界。
路漫漫，尧臣大师的信念和魔幻般造壶技艺足以昭告上苍，垂训后世，赏壶之余，草结此文，主要是祝颂永恒，情垂千秋万代 | 
