神农氏是上古时的帝王,姓姜。他曾亲尝百草,以掌握其寒温之性,后世传为《神农本草经》(成书于西汉初年,已佚失)。又作方书,以帮民众治病。从而成为我国中药业的始祖。后来因尝百草中毒,加上积劳成疾而去世。当然,中药界也有奉明代的李时珍为祖师爷的,因李时珍著有《本草纲目》。但是,神农氏比李时珍还早几千年,故中药业始祖当属神农氏。
一次,神农氏在深山老林采药,被一群毒蛇围住。毒蛇一起向神农氏扑去,有的缠腰,有的缠腿,有的缠脖子,想致神农氏于死地。神农氏寡不敌众,终被咬伤倒地,血流不止,浑身发肿。他忍痛高喊:“西王母,快来救我。”王母娘娘闻听呼声后,立即派青鸟衔着她的一颗救命解毒仙丹在天空中盘旋窥瞰,终于在一片森林里找到了神农氏。毒蛇见到了王母的使者青鸟,都吓得纷纷逃散。青鸟将仙丹喂到神农氏口里,神农氏逐渐从昏迷中清醒。青鸟完成使命后翩然腾云驾雾回归。神农氏感激涕零,高声向青鸟道谢,哪知,一张口,仙丹落地,立刻生根发芽长出一棵青草,草顶上长出一颗红珠。神农氏仔细一看,与仙丹完全一样,放入口中一尝,身上的余痛全消,便高兴地自言自语:“有治毒蛇咬伤的药方了!”于是,给这味草药取名“头顶一颗珠”。后来,药物学家给它命名为“延龄草”。
生平与贡献
造船的祖师爷巧垂
垂,亦作“巧垂”,是尧时工师,舜时主管所有工匠之事。本名垂,因其手巧,制用颇多,故称为“巧垂”。《墨子·非儒》:“巧垂作舟”。古代人将船叫作“舟”。初始的舟,是用大木头挖空一边而做成的“独木舟”,后来才发展成为用木板做成的船。再后,又出现了用桨划的木船、用橹摇的木船和借助风力的帆船。南宋初期,聚众于洞庭湖的钟相、杨幺所造的木船中设轮子,用人踩动使船前进;后来,中书舍人虞允文制造踏车船。至南宋末期,便将这种用轮子作动力的船称为“轮船”。但不问什么木船,其造船祖师爷仍是巧垂。
中国神话传奇之昆仑之歌
造车的祖师爷奚仲
奚仲姓任,是大禹之臣,曾任车正。奚仲也是夏代的一个诸候,受封于薛(在今山东滕州市东南),为薛国的始祖。也是造车者的始祖。《墨子·非儒》:“奚仲作车”。据唐代李吉甫《元和郡县志》卷九:山东滕县(今滕州市)东南60多里有奚公山,“奚仲初造车于此。”管子·形势》:奚仲作车,“方圈曲直,皆中规矩准绳,故机旋相得,用之牢利,成器坚固。”故奚仲成为造车业的祖师爷。
说明:
奚仲发明的马车距今已有4000多年,当世界许多古老民族还正在以牛马为交通工具时,奚仲创造的木车已驰驱在广袤的华夏大地上,因此,可以当之无愧地列入世界之最。这种原始的马车虽已无法目睹,但成书于春秋战国时期的《管子》一书中的《形势篇》里有一段客观的评价;“奚仲之为车也,方圜曲直,皆中规矩准绳,故机旋相得,用之牢利,成器坚固。”这是说奚仲所设计创造的车结构更为合理,各个部件的制作均有一定的标准,因而坚固耐用,驾驶起来也十分灵便。马车的发明,是中国科技史上的一件大事,不但解决了落后的交通问题,而且还促进了道路设施的发展,有利于各地区之间的联系和信息的传递,扩大了商贸运输活动和文化的交流。随着以后诸侯战争的加剧,马拉战车也应运产生,在军事上发挥了极为重要的作用。2009年4月25日在北京人民大会堂成功举办了首届中国奚仲文化研讨会。中国先秦史学会、中国文化产业促进会、中国汽车工业协会、中国汽车工程学会联合为薛城区颁发“造车鼻祖、奚仲故里”的牌匾,会议确认了“造车鼻祖、奚仲故里”在枣庄薛城奚村。同时,我们还对奚仲造车遗址进行了重点保护,规划了中华奚仲文化产业园,统一设计制作了奚仲文化系列产品,启动了15本《奚仲文化系列丛书》的编撰工程,30集大型电视连续剧《车神奚仲》正在紧张的筹拍中。
玉雕业的祖师爷周灵王
玉雕,书称“琢玉”。扬州的玉雕业早在汉代就已出现,唐代已有精美玉雕品流行于世,并由鉴真和尚带往日本。玉雕业尊奉的祖师是周灵王(姬泄心)。什么原因?不详。可能是从那时(周灵王公元前545年在位)起,开始出现玉雕吧。封建王朝时代,自南宋至清代,所有扬州进贡给皇帝的玉器,皆以扬州城北门外的建隆寺为集中转运点。封建帝制结束后,虽然玉器不要进贡了,但几百年以来已形成了习惯,扬州的玉雕工匠仍以建隆寺为集会点,到他们选定的日期,由玉雕公会召集,齐到建隆寺聚首,祭祀祖师,商讨本行业事务。
扬州的琢玉工艺源远流长,据相关史料记载,扬州的玉雕历史可以追溯到4000多年前的夏代。在古籍《书经·禹贡篇》中有"雍州贡琳琅"、"扬州贡瑶琨"的记述。1977年在扬州蜀岗,发现新石器时代的石器、陶器、玉器等以及氏族公共墓葬60多处,证明在夏代时的扬州一带已有了玉器制作工艺。在江淮东部龙虬新石器时代遗址出土了玉璜、玉管等物,扬州汉代墓葬亦出土不少玉器,品类繁多,造型优美,且已采用透雕、阴线刻和浅浮雕手法。唐代的扬州玉器工艺又达到新高峰,贵族豪门用玉件装饰楼阁,所谓"雕栏玉户"。唐僖宗时,盐铁史高骈在扬州建有"御楼",用金玉制作蟠龙蹙凤数十万件,装饰其中,并将多年搜刮的扬州玉器珠宝数万件献给朝廷。而唐代民间以玉器为佩、饰品亦渐开风气。同时扬州玉器和琢玉技艺也陆续对外交流。宋、元、明时代,扬州玉器已向陈列品方面发展。宋代扬州玉雕出现了镂雕和练条技艺,为后来特色技艺的形成打下了基础,宋代扬州玉器已向陈设品发展,花鸟、炉瓶等品种日益丰富,造型、琢磨艺术水平大为提高。清代民间玉雕工艺主要集中在北京、扬州、苏州、杭州、南京和天津等地,并且似有明确的分工,其中扬州善雕大件玉器,扬州玉匠又善于把玉雕艺术和书画艺术结合起来,于造型、纹饰方面,借用绘画中的透视效果,镂雕多层花纹,由近而深,由大到小,呈现出具有故事情节的生动画面。到了清代中叶,扬州玉雕可以说诸品齐备,艺术水平空前提高,尤其是乾隆年间扬州玉雕进入全盛时期,扬州成为全国玉材主要集散地和玉器主产制作中心之一。两淮盐政在扬州建隆寺设玉局,大量承办宫廷玉器,并按岁例向朝廷进贡,清宫中重达千斤、万斤的近10件大玉山,多半为扬州琢制,其中重逾万斤被称为"玉器之王"的《大禹治水图》玉山,成为稀世之宝而名闻遐迩。1840年后,扬州琢玉行业逐年衰弱,扬州玉工流向上海和香港等地,留在本地的多从事平面玉件的雕琢。